2、理想美与形式美 我们可以看到,尽管整个油画的发展历史与油画再现自然的特性密不可分,但油画中的 再现自然从来都不是孤立和静止的,它带有各个时期,各个不同艺术家的不同情感和审美理 想,由此,我们才能看到每个时代风格各异的艺术家及作品。也就是说在人们的艺术追求中 再现自然与追寻理想是同时并进、不可分割的,在揭示自然美的同时也建立了理想之美 所以艺术中的理想美实际上就是指将自然中的美加以提炼和规范化,典型化,建立起 种超越于自然美的、符合人们共同的主观愿望的一种完美。形式美则是指各种理想美的表现 形式之规范,它是艺术作品在构成方式上所形成的一种美感。 在油画诞生前,对理想美和形式美的追求就蕴涵于艺术家的本能之中了。早在新石器时 代,人类就将再现自然中的云彩、动物、草蔓、流水等加以变形后画在彩陶上,甚至直接采 用几何花纹的图案,说明理想美与形式美在那个时代就早已被人们感知和运用了。他们肯定 是在相当长的历史时期里代代相传地采用着一种大家公认的理想美的图案,即一种规范化和 程式化的美的标准,这说明理想美与形式美具有一定的公共性和永恒性。古埃及时期的雕刻 与绘画也是程式化和规范化的典型例子。他们按照某种神对圣的观念而进行形象和形式的理 想化创造。在浮雕上我们往往看到的形象都是脸为侧面,眼是正面的角度,胸是正面,带着 双臂双肩,而腿则是侧面的,而且一前一后,这是古埃及时期艺术的普遍特征。他们在这种 规范中长期磨练,创造了具有表现力的装饰风格,一种简练、刚劲、大方并且带有神秘意味 之美。到了古希腊时期,随着再现自然的审美情感的发展,人们便从自然美中提取他们共同 的理想之美,即一种标准的美。从希腊的著名雕像《梅罗的维纳斯》能看到希腊人对美的敏 感和崇尚,他们总是以健康而富于朝气的心态去捕捉美、创造美。米隆和他同时代的雕塑家 都定有人体的最佳比例,因此,这个时期所表现出的人物雕像是将普通人所具有的共同优点 集中地表现在艺术形象之中,它比普通人更加完美,即不管是心灵或是肉体都发育得完满而 均衡的人,他们称之为神的就是在这种对生活中的人的提炼中去完成的,并将刚健和优雅之 美,赋予在作为神的雕像之中,菲狄亚斯的《命运三女神》中不仅表现了作为女性肉体的青 春活力,也在人物的动态、构图的安排以及衣褶的线条排列上达到无与伦比的完美程度,体 现出古希腊人对理想美和形式美的追求达到了很高的成就。即便在中世纪,人类也创造出了2、理想美与形式美 我们可以看到，尽管整个油画的发展历史与油画再现自然的特性密不可分，但油画中的 再现自然从来都不是孤立和静止的，它带有各个时期，各个不同艺术家的不同情感和审美理 想，由此，我们才能看到每个时代风格各异的艺术家及作品。也就是说在人们的艺术追求中， 再现自然与追寻理想是同时并进、不可分割的，在揭示自然美的同时也建立了理想之美。 所以艺术中的理想美实际上就是指将自然中的美加以提炼和规范化，典型化，建立起一 种超越于自然美的、符合人们共同的主观愿望的一种完美。形式美则是指各种理想美的表现 形式之规范，它是艺术作品在构成方式上所形成的一种美感。 在油画诞生前，对理想美和形式美的追求就蕴涵于艺术家的本能之中了。早在新石器时 代，人类就将再现自然中的云彩、动物、草蔓、流水等加以变形后画在彩陶上，甚至直接采 用几何花纹的图案，说明理想美与形式美在那个时代就早已被人们感知和运用了。他们肯定 是在相当长的历史时期里代代相传地采用着一种大家公认的理想美的图案，即一种规范化和 程式化的美的标准，这说明理想美与形式美具有一定的公共性和永恒性。古埃及时期的雕刻 与绘画也是程式化和规范化的典型例子。他们按照某种神对圣的观念而进行形象和形式的理 想化创造。在浮雕上我们往往看到的形象都是脸为侧面，眼是正面的角度，胸是正面，带着 双臂双肩，而腿则是侧面的，而且一前一后，这是古埃及时期艺术的普遍特征。他们在这种 规范中长期磨练，创造了具有表现力的装饰风格，一种简练、刚劲、大方并且带有神秘意味 之美。到了古希腊时期，随着再现自然的审美情感的发展，人们便从自然美中提取他们共同 的理想之美，即一种标准的美。从希腊的著名雕像《梅罗的维纳斯》能看到希腊人对美的敏 感和崇尚，他们总是以健康而富于朝气的心态去捕捉美、创造美。米隆和他同时代的雕塑家 都定有人体的最佳比例，因此，这个时期所表现出的人物雕像是将普通人所具有的共同优点 集中地表现在艺术形象之中，它比普通人更加完美，即不管是心灵或是肉体都发育得完满而 均衡的人，他们称之为神的就是在这种对生活中的人的提炼中去完成的，并将刚健和优雅之 美，赋予在作为神的雕像之中，菲狄亚斯的《命运三女神》中不仅表现了作为女性肉体的青 春活力，也在人物的动态、构图的安排以及衣褶的线条排列上达到无与伦比的完美程度，体 现出古希腊人对理想美和形式美的追求达到了很高的成就。即便在中世纪，人类也创造出了