工人肤色显然不同。同一人种同样的生活环境也有因遗传因子的变异而带来的肤 色的不同。同一个人，身体的不同部位的肤色也有明显变化。加之光源色、环境 色的影响，所以，在艺术作品中人体的肤色是十分丰富的色彩总和。难怪英国美 术史论家肯尼思·克拉克在他的《人体艺术论》一书中说过这样一段话：“狄德 罗说过：‘成百上千的画家连肉都没有感受就离世而去了。’实际是数以千位画 家（我还想多加一些）都已感觉到了肉，但却无法将这种肉感表现出来。颜色既 非白色亦非桃红色，虽然堪称柔滑细腻而又具有变幻莫测的感触的：虽然吸收了 光却也返照出光却也返照细却富有弹性：姿色倾城却昙花一现；天生丽质和哀伤 之情相互交织…这些千姿百态的实际存在一一对于仅仅以粘粘的颜料和涂抹 这种颜料的笔为手段的画家来说，如此难以解决的问题无疑是前所未有的。而且 恐怕只有三个人确实游到了能够解决这一问题的彼岸，他们是提香、鲁本斯、雷 诺阿。 虽则人体绘画中肤色、质感的表现有其相当的难度，然而并非无规律可循。 (一)色彩的大关系的涂绘 在画室里进行的人体绘画课题，人体总是置于一定的环境中，不论是背景衬 托下的人体还是具体的生活环境中的人体，与背景环境总存在着一定的色彩和空 间关系。这种对比关系根据执教者的设计，可以是对比度很强的画面，亦可以是 对比度较弱、画面朦胧感较强的画面：可以是对比色的关系，亦可以是类似色的 关系。总之，这种大的关系决定了画面的大调。（举例说明） （二)色彩的微差 在常人的眼中，一个人皮肤白晰或黝黑，似乎从头至脚都是如此，而事实上 人体的各部分均存在色彩的微差。从上而下，头部、颈部、胸部、腰部、大腿、 小腿、脚存在着色彩的渐变、差异，这种差异的原因一部分是由于裸露和非裸露 之故，一部分是微血管在皮下的分布状态所至，还有受光多少不一等。我们敏锐 的视觉可以感受到这种区别，我们要通过比较达到相对准确地把握肤色的微差并 表现之。（举例说明） (三)形色合一的深入塑造 “有形无色的油画是素描，有色无形的油画不是画”。色彩的表情作用是通 过形的控制而发挥效应的，画面上的颜色只有放在它所在的空间位置上才起作 用。表现实体形和表现空间形都是在造型。人体上色彩由暗部向明部的转化，转 折面上色彩冷暖的把握，肌体的起伏与凹凸结构的互相连接，骨头的具体形的塑 造，肤色晶莹的质地，肌体柔软的弹性体块，皮下血脉的分布等等，都是我们在 处理形色关系时要考虑的。总之，人体的生命状态全靠调色板上的若干种颜色的 调配并在画面上作形色合一的深刻塑造。 (四)色彩的生命线一一冷暖对比 色彩的冷暖关系是贯串始终的生命线。人体肌肤的生命感，正是通过动态和 肌肤色彩的冷暖对比表现的。以一种单一的皮肤色的涂抹不可能达到真实塑造的 This document is produced by trial version of Print2Flash.Visit www.print2flash.com for more informationThis document is produced by trial version of Print2Flash. Visit www.print2flash.com for more information