须要学习每日生活影像的意义(Duncum,2002a,15)。所以艺术教育者对于视觉 文化可从下面几方面着手： 一、教导观看的方式：即着重「看」的过程的意义性，Mitchell指出这意义的 归咎牵涉到许多不同的观看方法，像瞥视(1ook)、凝视(gaz)入、观察 (observe)、环视(survey)和获得视觉乐趣等，如对影像延长深度的凝视， 也会增加它的意义性(Duncum,.2002a,18)。 探讨影像的社会背景：学习视觉文化应该聚焦在它的背景的意义，这包括在 人们的生活经验、制度的架构、社会经济和政治的功能，这些影像所象征的 意义。Boli说道，对于艺术品的学习不只在它的本身，也包括是谁制造的、 使用、响应和保存。Bracey认为视觉文化是制度的实践(institutional practices),这比纯粹艺术领域来的多样化(Duncum,2002a,19)。 三、影像的批判与省思：学习视觉文化在促进批判的意识和省思，人们透过影像 找寻它的社会关联，探时深减在景影像背后的社经和政治因素，但在影像的「 泛意义范用里，人们不只接收意义，也要去批判与省思这些意义。 四、 了解影像在不同文化的诠释及建立对本身的认同：人们会协商、抗拒、挪用 影像的意义来做为他们自己文化倾向的名词，全球影像的意义有高度的异质 性，不同国家、种族、团体诠释相同影像会有不同方法(Duncum,2002b,9)。 学生能从各种不同文化的影像中获得理念，应用影像为其文化进行诠释，在 诠释过程中建立对本身的认同及对不同文化尊重、了解与欣赏。 3.3视觉文化课程之考虑 3.3.1课程目的 根据前述的意涵可知，视觉文化艺术课程目的一在引导学生观看的方式，了 解视觉影像所具涵之符号性及其所携带的重要内涵与意义。二在探讨深藏在影像 背后的社经和政治等社会因素，三在发展学生适当的文化素养，即能以好奇的眼 光，发现以往所不知或不曾察觉的事物及训练对于已存在事物与现象之批判与省 察的能力。四在了解影像在不同文化的诠释，进一步建立对本身的认同。 3.32课程内容 、传统艺术课程内容的扩充：Walker&Chaplin(1997,31)将视觉文化分成四 大研究领域，除传统精致美术(Fine Arts)、工艺/设计(Crafts/Design) 外，再加入表演艺术、艺术景观(Performing Arts and Arts of Spectacle) 大众与电子媒体(Mass and Electronic Media)。进一步细分其内容如下： (1)精致美术一绘画、雕塑、版画、素描、复合媒材、装置艺术、摄影 录像艺术、偶发及肢体表演艺术、建筑。 (2)工艺/设计一都市设计、零售商设计、标志与商标设计、工业设计、 工程设计、插图、制图、产品设计、汽车设计、武器设计、交通工具 设计、印刷、木刻及家具设计、珠宝、金工、鞋、陶艺、镶嵌设计 计算机辅助设计、次文化、服饰设计、发型设计、身体装饰、刺青、 须要学习每日生活影像的意义（Duncum, 2002a, 15）。所以艺术教育者对于视觉 文化可从下面几方面着手： 一、教导观看的方式：即着重「看」的过程的意义性，Mitchell 指出这意义的 归咎牵涉到许多不同的观看方法，像瞥视（look）、凝视（gaze）、观察 （observe）、环视（survey）和获得视觉乐趣等，如对影像延长深度的凝视， 也会增加它的意义性（Duncum, 2002a, 18）。 二、探讨影像的社会背景：学习视觉文化应该聚焦在它的背景的意义，这包括在 人们的生活经验、制度的架构、社会经济和政治的功能，这些影像所象征的 意义。Bolin 说道，对于艺术品的学习不只在它的本身，也包括是谁制造的、 使用、响应和保存。Bracey 认为视觉文化是制度的实践（institutional practices），这比纯粹艺术领域来的多样化（Duncum, 2002a, 19）。 三、影像的批判与省思：学习视觉文化在促进批判的意识和省思，人们透过影像 找寻它的社会关联，探讨深藏在影像背后的社经和政治因素，但在影像的广 泛意义范围里，人们不只接收意义，也要去批判与省思这些意义。 四、了解影像在不同文化的诠释及建立对本身的认同：人们会协商、抗拒、挪用 影像的意义来做为他们自己文化倾向的名词，全球影像的意义有高度的异质 性，不同国家、种族、团体诠释相同影像会有不同方法（Duncum, 2002b, 9）。 学生能从各种不同文化的影像中获得理念，应用影像为其文化进行诠释，在 诠释过程中建立对本身的认同及对不同文化尊重、了解与欣赏。 3.3 视觉文化课程之考虑 3.3.1 课程目的 根据前述的意涵可知，视觉文化艺术课程目的一在引导学生观看的方式，了 解视觉影像所具涵之符号性及其所携带的重要内涵与意义。二在探讨深藏在影像 背后的社经和政治等社会因素，三在发展学生适当的文化素养，即能以好奇的眼 光，发现以往所不知或不曾察觉的事物及训练对于已存在事物与现象之批判与省 察的能力。四在了解影像在不同文化的诠释，进一步建立对本身的认同。 3.3.2 课程内容 一、传统艺术课程内容的扩充：Walker & Chaplin(1997, 31)将视觉文化分成四 大研究领域，除传统精致美术 (Fine Arts)、工艺／设计 (Crafts/Design) 外，再加入表演艺术、艺术景观 (Performing Arts and Arts of Spectacle)、 大众与电子媒体 (Mass and Electronic Media)。进一步细分其内容如下： （1）精致美术─绘画、雕塑、版画、素描、复合媒材、装置艺术、摄影、 录像艺术、偶发及肢体表演艺术、建筑。 （2）工艺／设计─都市设计、零售商设计、标志与商标设计、工业设计、 工程设计、插图、制图、产品设计、汽车设计、武器设计、交通工具 设计、印刷、木刻及家具设计、珠宝、金工、鞋、陶艺、镶嵌设计、 计算机辅助设计、次文化、服饰设计、发型设计、身体装饰、刺青