(一)躯干和上、下肢带部位的划分 1.躯干

一、概论 二、写意 三、造型 四、笔墨 五、训练

第一章:图案概述 第二章 图案形式美的法则 第三章 图案的造型与造意 第四章 图案的构成 第五章 图案的色彩 第六章 图案的运用

礼服的概念、风格及分类 礼服的造型 礼服的色彩 礼服的材料 礼服的做工 现代礼服的设计变化

1. 立体构成概述 2. 立体构成的造型要素及表现 3. 立体构成之美（美术） 4. 立体构成之技（工艺） 5. 立体构成之用（应用） 6. 立体构成课程练习

一、静物画在美术史上的演变 二、水彩静物画的造型语言 三、水彩静物画的写生与创作

一、对形式的认识 形式是与原料、实质、内容相对立的概念，它是内容的载体，是 可感知的知觉要素在一定目的控制之下的化合。设计离不开形式，对 形式及其要素的研究是造型基础课的重要使命。具备正确的形式观以 及为实现设计功能所需要的丰富多样的形式表现力，对设计师极为重 要

一、对形式的认识 形式是与原料、实质、内容相对立的概念,它是内容的载体,是 可感知的知觉要素在一定目的控制之下的化合。设计离不开形式,对 形式及其要素的研究是造型基础课的重要使命。具备正确的形式观以 及为实现设计功能所需要的丰富多样的形式表现力,对设计师极为重 要

本课题为设计基础的第三阶段、主要解决: 多种素材进行同一风格程式化的表现 ①艺术造型的创意和思维问题,认识和领会艺术练习③图形图像的共生表现训练形象联想力造型思维的创新性和多样性

本课为设计基础的第二阶段,主要 由简到繁,训练图形归纳能力、描绘能 解决艺术设计的形象和形体的塑造及画 力、创造能力 面构成的问题,以及造型的空间表现, 练习1、影像表现力的提取从古今优秀 掌握艺术造型的创造性思维方法,并进 图形中学习影像的表现手法,然后取自然影 一步认识视觉形式美的规律