苔。兰叶皆用淡墨，花蕊墨色微浓，变化含蓄，形成墨色对比。画虽为水墨，但 格调高难，“远胜着鱼” 笔歌黑舞 从明代中后期开始，传统花鸟画以“白阳青藤”为标志，进入 一个大写 的精神世界，颠倒淋漓的笔歌墨舞。郁勃并换发出一股巨大的视觉的，同时又是 心灵的冲击力。 白阳是陈浮的号，他是文征明的学生，檀长草书，所以善于运用“飞白”的 笔势，水晕墨章的墨彩来表现花卉离披杂乱，疏斜历落的轻质和态势，其气格式 奔放的， 而其品 格则是秀丽的 青藤是徐渭的号，他同样以草书名世， 生坎坷，以绘画来发泄他的满腔怨 愤。 《墨葡萄图轴》明代徐滑 徐消把中国写意花鸟画推向了能够强烈抒写内心情感的极高境界，把在生宜 纸上充分发挥并随意控制笔墨的表现力提高到前所未有的水平，成为中国写意花 鸟画发用 中的里 他的这幅《墨葡萄图轴》，描写了无人摘采的野葡萄隐现于如点点泪痕般的 黑叶中，表达了题诗所言“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”的抑郁牢骚与愤 懑不平的情感。所画葡萄及藤叶，纷披低垂，用笔恣纵，水墨淋漓，随意挥洒， 不拘形似。徐渭以狂草般的笔法纵情挥酒，泼墨淋漓，在“似与不似之间”的花 木形象 于生韵的休和 赋了 强烈的主观情感，直抒愤世 俗、激荡难平之情，给作品以震塔人心的艺术感染力，使其具有磅酷奇的气势 和雄肆豪放的格调。 石涛的花卉虽然也是“不求形似”的写意，但所洋溢着一片天真烂漫的热情氛围。 主腴标夷的笔思，清新奔放的木华，始不企求孤脾冷漠的情周。 “扬州八怪”中的 农、李(sh 李方膺(ying 慎、罗聘、高翔。或高古，或放纵，或风发，或沉 虽然笔墨的性格有别，但 无不足从徐渭，八大，石涛的传统而来，以书法为画法，笔歌墨舞，独扬性灵。 四雅俗共赏 作为中国画商品化最佳形式的海派会画，尤其是海派花鸟画，其源头是汤州 画派中的华新罗和写生画派的恽南日。 挥南田是正统派中的“男 ,华新罗是野逸派中的正统派，他们都擅长 于以小写意的点垛法来画花写鸟，恽南田多用湿笔而华新罗多用枯笔。多用湿笔 有一种春风春雨的润泽，所以艳治中透出淡雅，而绝去夏日的热烈：多用枯笔则 有一种秋风秋雨的萧瑟，所以情治中透出温情而绝去冬日的寂灭。 元代王渊等墨花墨禽的画家，把黄家富贵的画风易色为墨，且稍加放纵而 转化为自己的创作，海派的画家也正是把明清笔歌的画风易墨为色稍加收敛，而 转化为自己的创造 《紫绶金章图》虚谷 虚谷和尚(1824一1926)俗姓朱，名虚白，号紫阳山人。新安（今安徽歙 县)人，曾为相军军宫，后出家为曾，常往来扬州，工花卉，也善写克。用笔 瘦劲，自成一家 虚谷的画派直承华新罗，笔墨冷峭，色彩热情，与新罗之外别成格调 This document is produced by trial version of Print2Flash.Visit www.print2flash.com for more information This document is produced by trial version of Print2Flash. Visit www.print2flash.com for more information