创作的艺术模式，而非认为艺术家是离群索居之独行侠或英雄。 现代主义以其对理性及解放主义的信仰，提供个人希望， 人能发表言论并改善 界。 在后现代 :义领域中 亟待改革的是种族主义 歧视及国家主义等，必须持续不断地加以对抗，这些问题可能也是艰辛的教育使命(Grou &Simon,1989)。这类课程计划在于建立道德勇气，并将学生和教师以及最急迫的问题与 时机紧密连结，而非与之疏离(Aronowitz&Giroux,1991)。 凝聚且有组织的课程规划、了解并学习社区环境意识以及个性的培育。学校应帮助学生 发展智慧 ,使之具备判断能力 活及行为负 这个目标不仅能为学生的生涯作准备 同时也让他们生活得有尊严、有目标，并且提供知识给学生，使之倾注知识至人类终极 这种新式的艺术教育以实质、严谨的内容为基础，培养以创意解决问题、分析思考、合 作技巧、判断等能力。完整的艺术教有，教学内容不只限于艺术制作，更包括对艺术作品的 时论、研究，从历史、社会文化背景为艺术作品定位。美国盖迪艺术教育中心藉由1984年 葛利尔(D.W.Greer)等人所宣称之DBAE观念 研发成为当今之全面与广泛性的艺术 教育(Comprehensive Art Education)。 1999 以美国内布拉斯加州(Nebraska)西贝拉尤(West Bellevue)高中美术教师史芮珊(Sharon Sim)的教学为例，这是一个主题为“地域感”的跨学科教学活动，由音乐、文学、理科 教师各一名协助史芮教学。内容是研究为什么人们需要一种对地域或家庭的归属感。师生 者手研究的对象很具体，他们讨论“墙”是如何包容、排斥或使人产生与世隔绝之感，并以 中国长城、德国柏林围培以及美国华府越战纪念碑为研究 对象。之后，学习一首名为《修墙 的诗歌及美国文学名作《玻璃动物园》。在演唱了歌曲《静默的声音》后，学生们以纸材伐 了一面“诗歌墙”和一个主题为“与世隔绝”的壁画。此外，史芮珊还带学生外出参观，进 ·步了解居住地，回来后各自写一篇“儿时最喜欢的地方”的文章，最后以此创作一幅画 与大家分享美好的记忆。（赵一枫，1998） 透过这种 面与广泛性的艺术教有 儿童及青少年学习创作自己的图伦 参与文学 音乐、舞蹈、戏剧的演出，以表达他们的观念与情感、学习解读艺术作品的历史、文化意涵 也学习分析、批评，从所见所闻归纳出合理的结果，亦即反省他们的感受、经验所代表的意 义。 应用这种数学法，教室会活起来，学生参与多采多资的活动，包括讨论、对话、反驳 避论、写记 、作文、展演、即兴表演、改编、报导、录音录影等。在科际整合的学校， 生有实地参观，包括欣赏戏剧、音乐、舞蹈的现场演出。训练有素的教职人员，将艺术融， 课程中的每一科目，还有经过训练的驻校艺术家，定期参与教学。这样的学校很少有假日戏 剧、假日美术或传统的学校选美比赛，但布告栏上可以看到许多学生的文章，还有校内艺廊、 雷射唱机、电脑与足够的活动空间，学生不是只参加学校的话剧或音乐会，还能够讨论艺术、 写文章分析艺术。在这样的学校，校长的角色是艺术教学领导人，明了艺术课程所需的各种 资源，学校也有五年 年的长程目标 以及具体的行动计划 这种艺术教有的新思维不同于过去狭隘的艺术教有，而是要培养工商领袖、教有专家和 家长所期里的各种能力(Jeffrev Patchen,1999)。 三、艺术在课程改革中的整合性 艺术有自己的语言，传达无可言喻的信息，许多教育人士相信，艺术是不同的智慧形式 多元的认知方式，是一种独特且重婴的“识取能力”。能够解读艺术的意义，就能提升一个 人的直觉、推理、联想与想象能力，也就是创意的思考。 创作的艺术模式，而非认为艺术家是离群索居之独行侠或英雄。 现代主义以其对理性及解放主义的信仰，提供个人希望，深信当世界有必要改善时，个 人能发表言论并改善世界。在后现代主义领域中，亟待改革的是种族主义、阶级压迫、性别 歧视及国家主义等，必须持续不断地加以对抗，这些问题可能也是艰辛的教育使命（Giroux & Simon，1989）。这类课程计划在于建立道德勇气，并将学生和教师以及最急迫的问题与 时机紧密连结，而非与之疏离（Aronowitz & Giroux，1991）。 凝聚且有组织的课程规划、了解并学习社区环境意识以及个性的培育。学校应帮助学生 发展智慧，使之具备判断能力、对生活及行为负责。这个目标不仅能为学生的生涯作准备； 同时也让他们生活得有尊严、有目标，并且提供知识给学生，使之倾注知识至人类终极。 这种新式的艺术教育以实质、严谨的内容为基础，培养以创意解决问题、分析思考、合 作技巧、判断等能力。完整的艺术教育，教学内容不只限于艺术制作，更包括对艺术作品的 讨论、研究，从历史、社会文化背景为艺术作品定位。美国盖迪艺术教育中心藉由 1984 年 葛利尔（D．W．Greer）等人所宣称之 DBAE 观念，研发成为当今之全面与广泛性的艺术 教育（Comprehensive Art Education）。（J．Patchen，1999） 以美国内布拉斯加州（Nebraska）西贝拉尤（West Bellevue）高中美术教师史芮珊（Sharon Seim）的教学为例，这是一个主题为“地域感”的跨学科教学活动，由音乐、文学、理科 教师各一名协助史芮珊教学。内容是研究为什么人们需要一种对地域或家庭的归属感。师生 着手研究的对象很具体，他们讨论“墙”是如何包容、排斥或使人产生与世隔绝之感，并以 中国长城、德国柏林围墙以及美国华府越战纪念碑为研究对象。之后，学习一首名为《修墙》 的诗歌及美国文学名作《玻璃动物园》。在演唱了歌曲《静默的声音》后，学生们以纸材做 了一面“诗歌墙”和一个主题为“与世隔绝”的壁画。此外，史芮珊还带学生外出参观，进 一步了解居住地，回来后各自写一篇“儿时最喜欢的地方”的文章，最后以此创作一幅画， 与大家分享美好的记忆。（赵一枫，1998） 透过这种全面与广泛性的艺术教育，儿童及青少年学习创作自己的图像，参与文学、 音乐、舞蹈、戏剧的演出，以表达他们的观念与情感、学习解读艺术作品的历史、文化意涵， 也学习分析、批评，从所见所闻归纳出合理的结果，亦即反省他们的感受、经验所代表的意 义。 应用这种教学法，教室会活起来，学生参与多采多姿的活动，包括讨论、对话、反驳、 辩论、写日记、作文、展演、即兴表演、改编、报导、录音录影等。在科际整合的学校，学 生有实地参观，包括欣赏戏剧、音乐、舞蹈的现场演出。训练有素的教职人员，将艺术融入 课程中的每一科目，还有经过训练的驻校艺术家，定期参与教学。这样的学校很少有假日戏 剧、假日美术或传统的学校选美比赛，但布告栏上可以看到许多学生的文章，还有校内艺廊、 雷射唱机、电脑与足够的活动空间，学生不是只参加学校的话剧或音乐会，还能够讨论艺术、 写文章分析艺术。在这样的学校，校长的角色是艺术教学领导人，明了艺术课程所需的各种 资源，学校也有五年、十年的长程目标，以及具体的行动计划。 这种艺术教育的新思维不同于过去狭隘的艺术教育，而是要培养工商领袖、教育专家和 家长所期望的各种能力（Jeffrey Patchen，1999）。 三、艺术在课程改革中的整合性 艺术有自己的语言，传达无可言喻的信息，许多教育人士相信，艺术是不同的智慧形式， 多元的认知方式，是一种独特且重要的“识取能力”。能够解读艺术的意义，就能提升一个 人的直觉、推理、联想与想象能力，也就是创意的思考