对现实生活的贴近使艺术家们开始意识到,尽管文艺复兴以来的古典艺术中那种完美无 缺的理想之美是来自于生活的,但却是经选择和综合后的标准的美,缺乏了生活本身的丰富 性和生动性,因此个性的美逐渐吸引了荷兰的艺术家们。 伦勃朗也是在这种思潮影响下来创造自己的艺术语言的,他一生中画了众多的圣经故事 为题材的作品。在这些作品中,他善于处理情节和安排场面,总是使众多人物处于既丰富又 有序的组合中,他将这些圣人们直接画成了不幸的下层百姓,并将温暖之情和深厚的人道精 神赋予其中。他还画了大量的肖像画,都非常具体而深入地表现和探讨了普通人的精神世界, 也就是说他的艺术是始终围绕着人的生存感悟而展开的,所以他的一切语言也都服从于他那 种对人的内心活动的深入体验,不管是对人物神情的传达或是笔调和形式因素的处理,都证 明了他的这种体验的深刻性 伦勃朗不仅吸收了卡拉瓦乔的明暗对比法和戏剧性场面的处理,也吸收了鲁本斯流畅的 笔法和宏伟场面的追求,还被提香作品中内心情感的表现所吸引,加之他对现实世界的深刻 体会和认识,使他的语言具有了凝重、雄浑、生动的特质。 如果说鲁本斯率先将油画本具的表现力展示于世人,并使油画走向成熟与纯粹的话,那 么,伦勃朗则是将油画的语言和材质技法全面推向巅峰的人。油画自文艺复兴诞生以来,由 于理想美与风格主义的局限,使油画语言和技巧的个性一直难于真正地自由显露,伦勃朗在 这方面可以说是摆脱束缚,直面现实,将油画语言与技巧深深融于视觉感受和精神世界中的 人。这使得他对油画语言及其物理特性的掌握和体验达到了非常精深的程度,其成就是后人 不可企及的 伦勃朗的语言特色首先表现在他的用光上。在以前的画家中有很多注重光的表现,如卡 拉瓦乔的光暗对比处理的确给他很多启示,但与伦氏的光相比则显得单调、被动而缺乏生气。 伦勃朗画中的光是具有表情的,它不仅能唤起我们视觉经验的愉悦,还能引导我们按照它的 秩序感应它的节奏。他的光处理显然是绘画史上最为丰富、多变而最具天趣的。另外,他的 光最显著的特点是能很巧妙地溶于形体、色彩、质感、构图之中,自然地组成了一种由弱到 强、由小到大、由繁到简,井然有序地统一节奏,主导着画面的气氛和整体感。这种光既遵 循了点光源的自然法则,又具有了光本身在的活力,特别是那些层次丰富的反射光总是穿梭派”。 对现实生活的贴近使艺术家们开始意识到，尽管文艺复兴以来的古典艺术中那种完美无 缺的理想之美是来自于生活的，但却是经选择和综合后的标准的美，缺乏了生活本身的丰富 性和生动性，因此个性的美逐渐吸引了荷兰的艺术家们。 伦勃朗也是在这种思潮影响下来创造自己的艺术语言的，他一生中画了众多的圣经故事 为题材的作品。在这些作品中，他善于处理情节和安排场面，总是使众多人物处于既丰富又 有序的组合中，他将这些圣人们直接画成了不幸的下层百姓，并将温暖之情和深厚的人道精 神赋予其中。他还画了大量的肖像画，都非常具体而深入地表现和探讨了普通人的精神世界， 也就是说他的艺术是始终围绕着人的生存感悟而展开的，所以他的一切语言也都服从于他那 种对人的内心活动的深入体验，不管是对人物神情的传达或是笔调和形式因素的处理，都证 明了他的这种体验的深刻性。 伦勃朗不仅吸收了卡拉瓦乔的明暗对比法和戏剧性场面的处理，也吸收了鲁本斯流畅的 笔法和宏伟场面的追求，还被提香作品中内心情感的表现所吸引，加之他对现实世界的深刻 体会和认识，使他的语言具有了凝重、雄浑、生动的特质。 如果说鲁本斯率先将油画本具的表现力展示于世人，并使油画走向成熟与纯粹的话，那 么，伦勃朗则是将油画的语言和材质技法全面推向巅峰的人。油画自文艺复兴诞生以来，由 于理想美与风格主义的局限，使油画语言和技巧的个性一直难于真正地自由显露，伦勃朗在 这方面可以说是摆脱束缚，直面现实，将油画语言与技巧深深融于视觉感受和精神世界中的 人。这使得他对油画语言及其物理特性的掌握和体验达到了非常精深的程度，其成就是后人 不可企及的。 伦勃朗的语言特色首先表现在他的用光上。在以前的画家中有很多注重光的表现，如卡 拉瓦乔的光暗对比处理的确给他很多启示，但与伦氏的光相比则显得单调、被动而缺乏生气。 伦勃朗画中的光是具有表情的，它不仅能唤起我们视觉经验的愉悦，还能引导我们按照它的 秩序感应它的节奏。他的光处理显然是绘画史上最为丰富、多变而最具天趣的。另外，他的 光最显著的特点是能很巧妙地溶于形体、色彩、质感、构图之中，自然地组成了一种由弱到 强、由小到大、由繁到简，井然有序地统一节奏，主导着画面的气氛和整体感。这种光既遵 循了点光源的自然法则，又具有了光本身在的活力，特别是那些层次丰富的反射光总是穿梭