张以美术创作作为课程的重心，后者却强调除了创作之外，还必须导入美术的其 他领域，即美学、美术批评及美术史方面的教学内容。 2.艾斯纳的美术教有观 美国斯坦福大学的艾斯纳认为美术教育的主要价值在于它对个人经验的独特 贡献。关术能力不是自然成长中的结果，是经由后天适当的关术学习而获得的。 适当的美术学习有赖于良好课程的设计，其中包括教学目标、教材内容、学习活 动及评量方式 艾斯纳提出的美术课程目标为：协助儿童创造具有美感与表现性的作品；培 养学生对视觉对象具有审美判断的能力：使学生了解美术在文化发展上所扮演的 角色及功能。根据这一目标，美术教学内容向三个领域发展，即创作领域、批讯 领域、历史领域.这三个领域的教学指导必须采用有效的媒介来捕助学习活动的 开展。艾斯纳强调将三个领域组合编排亚谨的美术果程。这一课程必须具有连续 性和完整性，即每一教学单元应作为下一教学单元的预备。他指出，惟有在这井 然有序的关系中，学生对美术的技能及原理的认识，才会逐步加深。 3.古力的美术教育观 美国学者古力与艾斯纳持有相同的美术教育主张，即强调从美术的本质去探 求美术教学的价值。他提出了以四个领域：美学(Aesthetics)、美术史(Art History)、美术批评(Art Criticism)、美术创作(Art Production)为基础内 容的美术教育的“以学科为基础的美术教育”(Discipline-Based Art Education 简称DBAE)。它具有以下三个特征： 第一，涵括美学、美术批评、美术史及美术创作四个学习领域 第二，教学内容由简至繁，循序渐进式的递进。 第三，课程设计书面化而教学实施系统化。 从这三项特征中，可以发现DBAE是注重美术学科本体的、以课程中心为导向 的，其目的在于使学生获得完整的美术经验。为了推行DBE思潮所倡导的美术教 学内容和教学设计方式，美国盖蒂艺术教育中心组织了许多教师培训活动和研究 活动，致力于推进以学科为基础的美术教育活动的开展。 4.全面综合的美术教育 自从以学科为基础的美术教育理论提出后，在教有圈内引起了强烈反响，当 若：《关术教自展 ,分析并将分析作清。以为断艺术品之优劣（学习方 构的 美术史：美术品的归属（时间、地点、作者）风格，起源及功能（探讨范围）：认识美术史上的主要作品， 意象，善用材料，以展示作品（学习方向）。 历量等计范)：发现创作的观念，了解创作的语言或 8 8 张以美术创作作为课程的重心，后者却强调除了创作之外，还必须导入美术的其 他领域，即美学、美术批评及美术史方面的教学内容。 2．艾斯纳的美术教育观 美国斯坦福大学的艾斯纳认为美术教育的主要价值在于它对个人经验的独特 贡献。美术能力不是自然成长中的结果，是经由后天适当的美术学习而获得的。 适当的美术学习有赖于良好课程的设计，其中包括教学目标、教材内容、学习活 动及评量方式。 艾斯纳提出的美术课程目标为：协助儿童创造具有美感与表现性的作品；培 养学生对视觉对象具有审美判断的能力；使学生了解美术在文化发展上所扮演的 角色及功能。根据这一目标，美术教学内容向三个领域发展，即创作领域、批评 领域、历史领域，这三个领域的教学指导必须采用有效的媒介来辅助学习活动的 开展。艾斯纳强调将三个领域组合编排严谨的美术课程。这一课程必须具有连续 性和完整性，即每一教学单元应作为下一教学单元的预备。他指出，惟有在这井 然有序的关系中，学生对美术的技能及原理的认识，才会逐步加深。1 3．古力的美术教育观 美国学者古力与艾斯纳持有相同的美术教育主张，即强调从美术的本质去探 求美术教学的价值。他提出了以四个领域：美学（Aesthetics）、美术史（Art History）、美术批评（Art Criticism）、美术创作（Art Production）为基础内 容的美术教育的“以学科为基础的美术教育”（Discipline-Based Art Education， 简称 DBAE）。它具有以下三个特征： 第一，涵括美学2、美术批评3、美术史4及美术创作5四个学习领域。 第二，教学内容由简至繁，循序渐进式的递进。 第三，课程设计书面化而教学实施系统化。 从这三项特征中，可以发现 DBAE 是注重美术学科本体的、以课程中心为导向 的，其目的在于使学生获得完整的美术经验。为了推行 DBAE 思潮所倡导的美术教 学内容和教学设计方式，美国盖蒂艺术教育中心组织了许多教师培训活动和研究 活动，致力于推进以学科为基础的美术教育活动的开展。 4．全面综合的美术教育 自从以学科为基础的美术教育理论提出后，在教育圈内引起了强烈反响，当 1 徐建融、钱初熹、胡知凡编著：《美术教育展望》，上海：华东师范大学出版社，2002 年版，第 179 页。 2 美学：美学经验、美术品本质、艺术品形成特质、艺术品优劣（探讨范围）；美术品特质，对美术品反应作 分析并将分析作演绎，以判断艺术品之优劣（学习方向）。 3 美术批评：美术作品呈现的主题形象与事件，内涵的显著性及重要性（探讨范围）；学生能叙述作品所呈 现之主题，形、色、调子与纹理，分析作品结构，解释作品的意义，判断作品的显著性或重要性（学习方向）。 4 美术史：美术品的归属（时间、地点、作者）风格，起源及功能（探讨范围）；认识美术史上的主要作品， 分析各种风格，了解美术品的文化与历史背景（学习方向）。 5 美术创作：美术创作的独创性、知识、技能、程序等（探讨范围）；发现创作的观念，了解创作的语言或 意象，善用材料，以展示作品（学习方向）