DBAE美术教有理念对我国美术教师的启示/朱梅 57 性和联系性，注重各学科之间的平衡，形成学科间的纵横知识网络 的教育目标背道而驰。多尔在他的《后现代课程观》中提到：以往的 而以往我们的学校美术教有，由于教师们过分注重对学科知识的号 课程是一种“行进型”的，是直线的前进后现代的课程则应该 化的所以轮的美教的后 蹈型 程的内容和实链方法，域功与否主要取决于教师教学理念，教学力 再是以往的教师教导学生，传授知误，学生聆听教海，接受知识，而 法是香有根本性的转变。要建构话应各个年龄阶段学生的学料 是他们之间形成 了一种学习群体，是共问的学习，能够相互影响。 计划，在课程的设计上要注意联系实际，贴近生活 随着后现代思潮的发展，社会发展越来越趋向于现代化、国际 在实际的美术教学活动 人们对多元文化的克容和重超来越成为时代的共识：面对 松地按受新的教学内容，也使课堂教学更具趣味性和丰高性此外 教师还要结合不同年龄阶段的学生的心智发有状况，不断素新的 由于我国学校的教育资源还未达到理想的状况，教育资源的分配 教学方法，注重教学效率，激发学生对美术的兴， 我成长 美术教育是一门人文学科，在传授知识，培养能力的时还 载文化信息的优势，将学校、家庭，社区、社会等各方面美术资题 负文化传承的使。地的北多类术教有工作者的综合素 ,因此，美术教育工作者自身的综合素质有待进 步提高，这就要求我们的教师必须做到： ,提高自身的专业 确教目标，制定切实可行的教学方法，充分开发学生的形象思维 之牛人民合日文务教身关木蛋程标这 能力和创新能力 （舌任偏辑、校对：刘绽霞 和示危，使根多学生的人格过早地开始了内在的分化，这与后现代 (上接第55页)他认为艺术是形式，是比喻，是生命，是演进 程，是克利走向自然的心迹，是朝圣者朝圣旅途上的足迹：或者 型艺术从来不是在 诗的情调支中开而是在创 说是一种手通过它克利不新深入自己的内心，深入字宙，不 进 事物他对生命 如果我们 习克利便追随克利。 子们在游定时伤我们一样昌家在伤者出生地和创选者 与考大千世界在时间上，空间上存在老差但途 界的那种力量。 有一个，事是心灵：终点只有一个，那是一切事物起题的地方，是 造物主居住的 像成上帝”2]的假日他的智慧让他能一针见血地抓住艺术 耀的试验前进，必定会产生新的经验、新的毋庸置疑的真实 造可见的事物 其指 种風球，使其像 宙的联系，克利一直探寻一个比世俗更远的包 适源头的点。 人类水》 有流动的力 志社. 个日上帝同在的方 种属”2]温然克利一直将自己当成字宙的一个点，而不是 (责任编辑、校对：罗冰 1994-2011 China Academic Journal Electronic Publishing House.All rights reserved. http: Aww enki net 他认为艺术是形式, 是比喻, 是生命, 是演进。 造型艺术从来不是在一个诗的情调或观念中开始, 而是在创造 一个形象或许多形象, 在协调几种色彩或音调, 通过动的平衡建 成宁静, 在最高境地那里开始那充满秘密的事物。他对生命开 始的痛苦的认同, 让人感受到一种拈花微笑的豁达。在克利的 画里常常出现一些莫名其妙的东西, 狗不像狗马不像马, 一脸无 辜的生灵、张着鳄鱼嘴的蓝脸女孩——他自己的回答是, 就像孩 子们在游戏时摹仿我们一样, 画家在摹仿着出生地和创造着世 界的那种力量。 “艺术是天地万物的寓言。”[2]克利这样去看待艺术,“它 是一个模型, 就像地球是宇宙的模型一样。”[2]“对人类来说, 艺 术就像一个假日.能帮他卸掉生活的重负, 一时间把自己想 像成上帝”[2]的假日。他的智慧让他能一针见血地抓住艺术的 本质:“艺术不是模仿可见的事物, 而是创造可见的事物。”[3] ( p42) 在他的作品中我们可以看到, 他企图建立一座通往彼岸 的桥, 把自我生命融合在自我创造的艺术中, 企图展示出人和宇 宙的联系。克利一直探寻一个比世俗更遥远的创造源头的点, 在 那里, 他为动物、植物、人类、水、火、空气, 以及所有流动的力量 占卜; 他知道一切事物源于一切事物的地方,“我为我自己探寻 一个只和上帝同在的地方.我是宇宙的一个参照点, 而不是 种属。”[2]显然克利一直将自己当成宇宙的一个点, 而不是人 类。因此, 他无法被纯粹的世俗眼光理解,“因为我觉得死亡如 同没有出世, 比通常更接近所有创造的本质”[3]( p42) 。在此过 程, 是克利走向自然的心迹, 是朝圣者朝圣旅途上的足迹; 或者 说是一种手段, 通过它, 克利不断深入自己的内心, 深入宇宙, 不 断向上帝靠近。这里没有终极意义上的结果。 我们今天谈论克利, 不纯是形式上的, 而是要进入到他的灵 魂, 欣赏他高灵敏度的感受方式, 寻找自己心灵的共振点, 不断 提升自己, 不断向自己回归。如果我们学习克利便追随克利, 那 是越走越远了。 克利终极意义上的探索是对于神秘世界的追 问与思考。大千世界在时间上、空间上存在诸多差别, 但归途只 有一个, 那是心灵; 终点只有一个, 那是一切事物起源的地方, 是 造物主居住的地方。 总的来说, 克利虽然一直为另外一个世界的幽灵生物所困 扰,但他却已为他的同代打开了一条新生之路。无论谁沿着他所 照耀的试验前进, 必定会产生新的经验、新的毋庸置疑的真实。 克利引导通过微观与宏观之路, 使其指向了各种星球, 使其像那 些星球那样充满其他生命、其他命运、其他真实。 参考文献: [1]( 德) 克利.克利日记选[M].雨云,译.台北:艺术图书公司,1980. [2]艺术家杂志社.艺术家[M].王端廷,译.台北:艺术图书公司,1991. [3]( 德) 保罗·克利.艺术·自然·自我——克利日记选[M].雨云, 译.南京:江苏美术出版社,1987. ( 责任编辑、校对: 罗冰) 性和联系性, 注重各学科之间的平衡, 形成学科间的纵横知识网络。 而以往我们的学校美术教育, 由于教师们过分注重对学科知识的学 习, 采取的方法也是填鸭式的教学方法, 所导致的后果必然是单一、 僵化的。所以, 新一轮的美术教育课程改革的主要内容就是改革课 程的内容和实施方法。成功与否主要取决于教师教学理念、教学方 法是否有根本性的转变。要建构适应各个年龄阶段学生的学科体 系、教学计划、教学内容及教学方法, 教师就要根据他们不同年龄阶 段的心智成长状况, 设计制定出符合其身心发展要求的具体的课程 计划, 在课程的设计上要注意联系实际、贴近生活。 在实际的美术教学活动中, 教师可采用灵活多样的教学形式、 手段和方法, 要充分利用多媒体教学资源的优越性, 使学生愉快、轻 松地接受新的教学内容, 也使课堂教学更具趣味性和丰富性。此外, 教师还要结合不同年龄阶段的学生的心智发育状况, 不断探索新的 教学方法, 注重教学效率, 激发学生对美术的兴趣, 才能适应不断更 新的教学内容的需要, 美术教育才能取得比较理想的效果。 3.提高教师课程资源开发能力, 实现个人专业自我成长 美术教育是一门人文学科, 在传授知识、培养能力的同时还肩 负着文化传承的使命。遗憾的是, 很多美术教育工作者的综合素质 并不令人满意, 而教师是教学活动的主力军, 教师的素质直接影响 到教育的实施结果。因此, 美术教育工作者自身的综合素质有待进 一步提高, 这就要求我们的教师必须做到: 一、提高自身的专业技 能; 二、注重美术教研活动的开展, 并积极参与; 三、相互交流, 共同 提高; 四、重视创新教育。这些举措落实到教学过程中, 就是应该明 确教育目标, 制定切实可行的教学方法, 充分开发学生的形象思维 能力和创新能力。 4.改善师生关系, 加强师生互动 在教学活动中, 不应该过分强化教师在知识、技能方面的传授 和示范, 使很多学生的人格过早地开始了内在的分化, 这与后现代 的教育目标背道而驰。多尔在他的《后现代课程观》中提到: 以往的 课程是一种“行进型”的, 是直线的前进, 后现代的课程则应该是 “舞蹈型”的, 是舞伴之间——教师与课本、教师与学生、学生与课 本——交互作用。[3](p226)在这样的关系下, 教师与学生之间不能 再是以往的教师教导学生, 传授知识, 学生聆听教诲, 接受知识, 而 是他们之间形成了一种学习群体, 是共同的学习, 能够相互影响。美 术教师只有在实际的教育过程中采取课前探究、自主学习、小组合 作等教学手段,才能充分发挥学生的主体地位和教师的指导地位。 随着后现代思潮的发展, 社会发展越来越趋向于现代化、国际 化, 人们对多元文化的宽容和尊重越来越成为时代的共识。面对越 来越丰富的文化信息, 要做到让学生既能够广泛吸收, 又能辨别真 伪优劣, 在这一点上学校美术教育负有不可推卸的历史责任。但是 由于我国学校的教育资源还未达到理想的状况, 教育资源的分配也 不够合理, 学校教育的主要任务还是为高一级学校输送生源, 因此, 仅仅靠学校的教学, 要完成这一使命是不现实的, 而学校美术教育 显然也难以独立承担这一任务。只有在更广阔的天空里发挥图像承 载文化信息的优势, 将学校、家庭、社区、社会等各方面美术资源综 合起来, 形成一股合力, 让学生摄取更多的文化信息, 参与文化的传 播和创造, 美术教育才能更好地完成文化传承的使命。 参考文献: [1]( 美) 阿瑟·艾夫兰.西方艺术教育史[M]. 邢莉,常宁生,译.成都:四 川人民出版社, 2000. [2]中华人民共和国教育部.全日制义务教育美术课程标准( 试验 稿) [M].北京: 北京师范大学出版社, 2001. [3]( 美) 小威廉姆斯·E·多尔.后现代课程观[M].王红宇,译.北京:教 育科学出版社, 2000. ( 责任编辑、校对: 刘绽霞) ( 上接第 55 页) DBAE 美术教育理念对我国美术教师的启示 / 朱 梅 57