即培差儿童对设计的兴趣，让他们在流求和造型活动中获取对美的设计的成受和知识，在出 入初中阶段后则逐步丰富 一条新的路子。湖南省(192年湘美版)的小学美术课本，却有意识地在欣赏、绘画、工 艺中增加有我国民族特点和地域色彩的各种形象资料，使教材的民族性更突出。翻开他们的 课木，湖南的民牌民间羊术，湖南的自然风光，湖南的画家及作品随处可见，句括教材中洗 用的儿童画，绝大部分都是湖南儿童的作品 同 他们还挖掘马王堆出土文物、长沙窑 物、苗族民间 中的有关内容作为教材示例，通过教学使学生了解民族民间优秀的传统艺 术，紧密联系本地经济、文化发展的状况，树立民族自尊心，增强民族自豪感。江西省(1999 年赣美版)的中小学美术课本，运用江西省特有的革命历史和自然风光，如革命圣地井冈山、 八一广场、南昌新四军总部、安源铁矿工人俱乐部，以及庐山和江西其他的名山大川川作为教 材的欣赏和绘画内容，同时也兼顾全国和世界经典的美术作品，既体现了地方的民族特色 又体现了世界多元文化的 江苏省(1996 ,年少儿 的 中小学美术教材， 每节课都规 定了认知、情意、操作三个领域的教学要求，使美术教材的体系更趋完善。 这时期高中美术欣赏教材的编写基本上都分成为中外美术欣赏两大部分，然后再按工 艺、雕塑、绘画、建筑等美术的门类来编排课例。其中，1996年人美版的高中美术欣赏教 材，前面的四课是欣常基础，如美术及其补会功能、美术作品的艺术形象、美术作品的艺术 语言、美术作品的形式美等，其目的是为学生欣赏中外美术作品打下基础。1996年人教版 的高中美术欣赏教材，在课文中还配 ~些古代典籍中的插图，如瓷器生产过程图 、青铜 艺铸造过程图，以及织布、琢玉、造纸、取墨等图片，后边还有中外美术作品比照表，作为 对教材主体的补充，拓宽学生的思维空间，提高鉴赏能力。1997年上海书画版的高中美术 欣赏教材，主要特点是教会学生美术欣赏的基本方法，使学生对各类不同的历史名作“从照 知一二到系统了解”，从熟练地掌握欣赏的方法到准确地把握作品的内涵。该教材还增加了 对艺术场馆的介绍 这在其他的高中美术欣赏教材中是没有的 总之，20世纪80年代后的这场教材改革，取得了显著成绩，具体体现在： 第一、教材中学习内容不断在拓展 从20世纪50、60年的图画课，到80、90年代的美术课，美术的学习领域在不断拓展 体现在教材中，从单纯的绘画，发展为绘画、设计、工艺，其中牵涉到素描、色彩、版画 暖塑、 视觉传达设计、环境艺术设计、陶艺等学习内容。欣赏的内容，从强调说教型的思想 教有，发展为强调审美型的教有，其内容牵涉到古今中外许多著名的包括绘画、工艺、雕塑、 现代设计、建筑等在内的美术作品。 第二、教材图文并茂，版式设计新颗 0世纪80年代以后的教材，普遍都能做到全彩印刷，图片的清晰度也提高，真正做到 了图文并茂。版式的设计也有了提高，显得活泼，富于变化。 但是，我们也应该看到。 过去由于我国对教材建设基本的指导思想是以知识学习为主， 因此，以往的教材还存在着这样几方面的问题： 第一，教材内容以学科知识为本位，忽视了学生创新能力的培养 以往的教材虽然在编写思想上注重面向全体学生，但由于多年来“学科本位”的观念和 “应试教育”在人们头脑中根深蒂固，教材的编写者都强调学科的重要性，编写时注重了知 识的系统性和全面性而忽视了学生创新能力的培养。有许多内容对于处在成长阶段的儿童来 说，过难、也过深。 第二， 教材注重知识传授，忽视发挥学生主体性的学习方式 以往的教材，每一课教学生学会一个内容，如教学生如何画一样物体，或如何制作一件 艺术品。而对于教学中如何引导学生去体验、尝试并积极地进行探索，发挥学生主体性的学即培养儿童对设计的兴趣，让他们在游戏和造型活动中获取对美的设计的感受和知识，在进 入初中阶段后则逐步丰富、提高学生的设计思维和创作能力。北京市（1993 年人美版）的 中学教材，编者力图以审美教育为主导，以开拓视野，激发学生的创造愿望为基础而探索着 一条新的路子。湖南省（1992 年湘美版）的小学美术课本，却有意识地在欣赏、绘画、工 艺中增加有我国民族特点和地域色彩的各种形象资料，使教材的民族性更突出。翻开他们的 课本，湖南的民族民间美术，湖南的自然风光，湖南的画家及作品随处可见，包括教材中选 用的儿童画，绝大部分都是湖南儿童的作品。同时，他们还挖掘马王堆出土文物、长沙窑文 物、苗族民间工艺中的有关内容作为教材示例，通过教学使学生了解民族民间优秀的传统艺 术，紧密联系本地经济、文化发展的状况，树立民族自尊心，增强民族自豪感。江西省（1999 年赣美版）的中小学美术课本，运用江西省特有的革命历史和自然风光，如革命圣地井冈山、 八一广场、南昌新四军总部、安源铁矿工人俱乐部，以及庐山和江西其他的名山大川作为教 材的欣赏和绘画内容，同时也兼顾全国和世界经典的美术作品，既体现了地方的民族特色， 又体现了世界多元文化的特点。江苏省（1996 年少儿版）的中小学美术教材，每节课都规 定了认知、情意、操作三个领域的教学要求，使美术教材的体系更趋完善。 这时期高中美术欣赏教材的编写基本上都分成为中外美术欣赏两大部分，然后再按工 艺、雕塑、绘画、建筑等美术的门类来编排课例。其中，1996 年人美版的高中美术欣赏教 材，前面的四课是欣赏基础，如美术及其社会功能、美术作品的艺术形象、美术作品的艺术 语言、美术作品的形式美等，其目的是为学生欣赏中外美术作品打下基础。1996 年人教版 的高中美术欣赏教材，在课文中还配了一些古代典籍中的插图,如瓷器生产过程图、青铜工 艺铸造过程图，以及织布、琢玉、造纸、取墨等图片，后边还有中外美术作品比照表，作为 对教材主体的补充，拓宽学生的思维空间，提高鉴赏能力。1997 年上海书画版的高中美术 欣赏教材，主要特点是教会学生美术欣赏的基本方法，使学生对各类不同的历史名作“从略 知一二到系统了解”，从熟练地掌握欣赏的方法到准确地把握作品的内涵。该教材还增加了 对艺术场馆的介绍，这在其他的高中美术欣赏教材中是没有的。 总之，20 世纪 80 年代后的这场教材改革，取得了显著成绩，具体体现在： 第一、教材中学习内容不断在拓展 从 20 世纪 50、60 年的图画课，到 80、90 年代的美术课，美术的学习领域在不断拓展。 体现在教材中，从单纯的绘画，发展为绘画、设计、工艺，其中牵涉到素描、色彩、版画、 雕塑、视觉传达设计、环境艺术设计、陶艺等学习内容。欣赏的内容，从强调说教型的思想 教育，发展为强调审美型的教育，其内容牵涉到古今中外许多著名的包括绘画、工艺、雕塑、 现代设计、建筑等在内的美术作品。 第二、教材图文并茂，版式设计新颖 20 世纪 80 年代以后的教材，普遍都能做到全彩印刷，图片的清晰度也提高，真正做到 了图文并茂。版式的设计也有了提高，显得活泼，富于变化。 但是，我们也应该看到，过去由于我国对教材建设基本的指导思想是以知识学习为主， 因此，以往的教材还存在着这样几方面的问题： 第一， 教材内容以学科知识为本位，忽视了学生创新能力的培养 以往的教材虽然在编写思想上注重面向全体学生，但由于多年来“学科本位”的观念和 “应试教育”在人们头脑中根深蒂固，教材的编写者都强调学科的重要性，编写时注重了知 识的系统性和全面性而忽视了学生创新能力的培养。有许多内容对于处在成长阶段的儿童来 说，过难、也过深。 第二， 教材注重知识传授，忽视发挥学生主体性的学习方式 以往的教材，每一课教学生学会一个内容，如教学生如何画一样物体，或如何制作一件 艺术品。而对于教学中如何引导学生去体验、尝试并积极地进行探索，发挥学生主体性的学