一、水彩人物画赏析 二、水彩人物画表现 三、水彩人物画写生

第一节著作权和著作权法 一、著作权 (一)著作权的概念及词义演进著作权,是指作者及其他著作权人依法对文学、艺术和科学作品所享有的人身权利和财产权利的总称

一、著作权主体的概念 著作权主体,也成为著作权人,是指依法对文、艺术和科学作品享有著作权,并在著作权法律关系中享有权利、承担义务的人。其与作者是两个相互联系但存在区别的概念

物体基本色彩由光源色，固有色与环境色三者共同构成，并且由于三者作用的此强彼弱，产生了物体各部分色彩的差异。本章就从这三个方面分析了物体呈现不同色彩的原因。教学目的：学习物体基本色彩的构成因素，了解基本知识，并可以加以分析利用，在色彩写生及绘画中合理使用。教学重点：光源色、固有色、环境色教学难点：绘画中三者的合理运用

第一章印刷概述 第二章印刷的要素与种类 第三章凸版制版与印刷工艺 第四章平版制版与印刷工艺 第五章滤过版制版与印刷工艺 第六章其它印刷工艺 第七章书籍装订

一、产品设计到生产的过程 1 设计需求 2 概念创造 3 细化方案 4 生产制造 5 工程发展 6 模型仿真

一、静物画在美术史上的演变 二、水彩静物画的造型语言 三、水彩静物画的写生与创作

色彩人物是在色彩静物的基础上进一步对于色彩的学习与提高，是培养学生对色彩、色调、表现技法的深入学习，是进行各专业方向的专业基础课程。 第二章 人物头像的绘画方法和步骤 一、勾轮廓、构图： 1.整体的观察方法和画面全局的整体把握：动势、比例、神态、形式； 2.构图恰当、比例协调、构成感强、节奏优美； 3.若是变形一定要注意对象的形神特征的表达； 4.轮廓的概括处理、节奏的感知与表达。 二、定稿： 1.目的和作用； 2.色彩的选择：宜用的色彩如普蓝、熟褐、赭石，不宜用的如红、 绿、柠檬黄、紫、玫瑰红等； 3.明暗两大面的概括、虚实的处理和画面氛围的营造； 4.水分和色彩多少的把握与虚实的关系。 三、铺大体色调 1.色彩的观察与比较 进入 2.色彩的铺设步骤 进入 3.色彩的干湿画法与特点 进入 4.对于第一遍色的重视 第三章 色彩理论 一、色彩的空间透视规律 进入 二、色彩的对比 进入 三、色彩的调和 进入 四、色调 进入 五、色彩的节奏 进入 六、色彩的均衡 进入

一、作为人类活动的政治 二、作为符号象征的政治 三、作为权力工具的政治 四、作为国家艺术的政治 五、作为阶级反映的政治 六、作为公共事务的政治 七、寻找政治：从“政治的终结”到“政治的回归

设计表现图,是设计师向其他人阐述设计对象的具体 形态、构造、材料、色彩等要素、与对方进行更深入 的交流和沟通的重要方式;同时,也是设计师记录自 己的构思过程、发展创意方案的主要手段。 设计表现能力是设计人员必备的专业技能之一