色彩作为设计类各专业的基础课，必须根据不同的专业特点设计不同 的色彩运用课题，让学生练习。 商业美术设计的色彩运用训练，要求色彩强烈有视觉冲击力，充满想 象力，创意新颖且能有效地传达信息； 产品设计专业的设计色彩运用课题，尽量考虑材料的色彩特征与产品 的功能结构特性，使色彩能够为产品的销售与使用带来更多的利益与 方便；

色彩是我们日常生活中最熟悉、最 亲近的一种生活中的喜、怒、哀、乐。 直到17世纪中叶牛顿进行了一系列科学 实验,人们才将色彩界定于“实验的”科 学理论范畴,色彩和光产生了关系。 牛顿的色彩光学发现,支配了整个20世 纪人类的视觉美术史。 本章着重从色彩的物理、生理与心 理性质,即与光、人的关系来讲述色彩

学习目标： 1．了解色彩及色彩三要素，掌握色彩应用的基本知识。 2．了解计算机中的色彩模式。 3．理解矢量图、点阵图、分辨率、色彩深度等数字图像的有关概念。 4．理解图像压缩的原理。 5．熟悉图像文件的常见格式及特点。 6．了解数字图像的采集方法，掌握扫描仪和数码相机的使用。 7．熟悉常用的图形图像处理软件。 2.1 图像的色彩 2.2 计算机中的色彩模型 2.3 数字图像的相关属性 2.4 图像的数字化 2.5 数字图像的获取与输出 2.6 常用图形图像的处理软件

千变万化的色彩带来了形色各异 的世间万象。各种不同的色彩之间 充满了细微的差别，但正是这些差 别使人们的生活更加丰富。在本章 中讲述了有关色彩分类的方法及知 识，并对其在实际生活中的应用进 行了举例说明。通过对本章的学习， 我们可以感受到生活中的色彩美， 学会色彩搭配的理论，并在实际需 要中加以合理的利用，美化生活

物体基本色彩由光源色，固有色与环境色三者共同构成，并且由于三者作用的此强彼弱，产生了物体各部分色彩的差异。本章就从这三个方面分析了物体呈现不同色彩的原因。教学目的：学习物体基本色彩的构成因素，了解基本知识，并可以加以分析利用，在色彩写生及绘画中合理使用。教学重点：光源色、固有色、环境色教学难点：绘画中三者的合理运用

田少煦 等著，《数字色彩构成》（普通高等教育“十一五”国家级规划教材），ISBN 7-302-13167-7，清华大学出版社，2007年6月 第一章 色彩的体系 第一节 色彩的形成 第二节 显色系统 第三节 混色系统 一、混色系统CIE 二、CIE 1960均匀色度标尺图 三、CIE 1964均匀颜色空间 第四节 数字色彩系统 第二章 数字色彩的基本原理 第一节 数字色彩及其表达 第二节 数字色彩与图形 第三节 各种数字色彩域的比较 第四节 绘图软件中的数字色彩使用方法 第三章 色彩的生理与心理 第一节 色彩生理实验 第二节 色彩的主观三属性与客观三属性 第三节 色彩的心理感应 第四章 数字色彩构成 I ――以色相为主的配色 第一节 数字色彩的配色工具 第二节 不同色相的配色 第三节 主色调的形成 第五章 数字色彩构成 II――以明度、饱和度为主的配色 第一节 纯色系的配色 第二节 浊（灰）色系的配色 第三节 暗色系的配色 第四节 无彩色系色调的魅力 第六章 数字色彩构成 III ――综合配色 第一节 两组色彩之间的配色 第二节 三组色彩之间的配色

一、熟悉调和色协调、对比色协调的方法 二、室内色彩设计的基本原则 1 光线对色彩的制约 2 功能对色彩设计的制约 3 以形式美的原则设计室内色彩 4 利用装饰材料的天然色彩

运城学院：《色彩构成》课程教学资源（教案，打印版）第七讲 色彩混合

运城学院：《色彩构成》课程教学资源（教案，打印版）第十讲 色彩象征

运城学院：《色彩构成》课程教学资源（教案，打印版）第九讲 色彩的构思和启发