I 目 录 1学科基础课平台必修课 《设计素描 B》 《平面色彩构成 B》 《平面色彩构成 B》考试大纲 《设计色彩 B》 《立体构成 B》 《数字图像处理》 《动画原理与技法》 《数字媒体概论》 《风景写生》 《3D max 专业软件》 《动画造型设计》 《三维动画创作》 《FLASH 动画》 《数字摄像基础》 《专业考察》 2学科基础课平台选修课 《设计史》 《中国画基础》 《速写》 《编排设计》 II 《摄影与摄像》 《艺术摄影》 《雕塑基础》 《剧本及分镜头设计》 《影视广告创意与表达》 《逐格动画》 《图形用户界面设计》 《二维动画软件》 《广告文案创作》 《电影艺术赏析》 《游戏开发与市场定位》 《动画场景设计》 《网站策划与设计》 《HTML5 程序设计》 《艺术设计概论》 《虚拟现实软件基础》 《多媒体交互艺术》 3专业课平台必修课 《CG 艺术创作 B》 《游戏原画设计》 《影视剪辑与非线性编辑》 《影视编辑与非线性编辑》 《影视后期合成》 III 《摄影与摄像课程设计》 《导演基础》 《FLASH 动画课程设计》 《毕业实习》 《毕业设计（论文）1》 《毕业设计（论文）2》 4专业课平台选修课 《数字音频处理》 《数字音频处理实验》 《逐格动画创意广告实训》课程设计 《视觉识别设计》 《虚拟现实技术》 《虚拟现实技术》课程设计大纲 《影视媒体课程设计》 《数字插画课程设计》 《交互界面设计》 《三维动画创作课程设计》 《逐格动画影片制作课程设计》 《游戏原画课程设计》 《二维动画课程设计》 《影视广告与特效》 《数字媒体艺术创新创业》 《项目管理与实践》 《数字合成影视动画》 《交互影像与虚拟现实》 《计算机游戏程序设计》 《计算机游戏程序设计实验》 《影视剧本创作》 《网络游戏美工》 《数字场景全景演示设计》 《MG 动画设计》 《电视栏目包装设计》 《VR 技术应用》

一、本章内容概要 “造型艺术”是指运用一定的物质材料(如颜料纸张、泥石、木料等),通过塑造静态的视觉形 象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。它是一种再现性空间艺术,也是一种静态的视觉艺术。它主要 包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。 造型艺术与实用艺术二者之间既有联系,又有区别

艺术史是一门人文科学的基础课程。在北大开设此课又兼顾到美育的需要。所以这门课拟以通史的顺序和相对集中的课题，展开艺术史的理论和知识的陈述。这门课一共开设八年为一个完整的段落。每次（一学期时段）讲授一个艺术史时段并侧重论证艺术史中的某一个问题。为了顾及选修学生的切入水平，每学期讲入正题前用二次课程讲解1、本学期内容在艺术通史中的份量、位置和特别意义；2、艺术史的观念和方法

第一章 艺术观念及调研方法 第二章 调研报告制作 第三章 调研分析与主题研究 第四章 音乐基础知识及艺术实践 第五章 声乐作品赏析及艺术实践 第六章 器乐作品赏析及艺术实践 第七章 儿童音乐作品赏析及艺术实践 第八章 综合艺术作品赏析艺术实践 第九章 课程评价考核

一、关于艺术起源的几种观点 1、艺术起源于“摹仿” 2、艺术起源于“游戏” 3、艺术起源于“巫术” 4、艺术起源于“表现” 二、人类实践与艺术起源 原始劳动制造工具--打制-制---注重造型---装饰用

艺术学产生及发展 艺术学研究对象 艺术鉴赏与艺术批评 艺术与人生关怀 艺术史研究模式

一、本章内容概要 1.关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题,艺术史上的几种主要看法: 第一种,“客观精神说”。认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的 本质进行哲学探讨的学者。柏拉图认为,理性世界是第一性的,感性世界是第二性的,而艺术世界仅仅是第三性的

科林伍德:艺术即情感表现 真正的艺术,不是再现性艺术(无论是 为了实用目的还是为了娱乐目的,如果 激起情感是为了某种实用目的,就是巫 术,如果激起情感不为任何实用目的, 就是娱乐),而是表现性艺术,表现性 艺术不是对情感的再现,而是对情感的 探测、认识、释放

这是本课程的第二十单元,按照第一节和第二节课分别设计。 一、学习目标 1、识记概念:教学艺术、教学艺术风格的概念。 2、了解教学艺术的分类。 3、理解教学艺术的特点。 4、能够阐明教学艺术与教学科学的关系

• 第一节 艺术作品与审美变形 • 一、艺术作品的价值结构 • 二、审美变形机制 • 第二节 艺术美的本质 • 第三节 真正的艺术与通俗艺术的区别