⚫本章将提供与上述问题相关的基本信息，阐述各发达国家艺术课程的设置方式，论述视觉文化艺术教育产生的背景与特征，描述社会的发展将对艺术教育产生的影响，并从开发大脑的角度论述艺术教育的功能。⚫以此为基础,加上相关信息的收集和分析，我们将对发达国家的艺术课程有清晰的认识和深刻的思考，并能全面的勾画出艺术教育整体轮廓，从而对艺术教育的发展和趋势有较宏观的认识

一、本章内容概要 “造型艺术”是指运用一定的物质材料(如颜料纸张、泥石、木料等),通过塑造静态的视觉形 象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。它是一种再现性空间艺术,也是一种静态的视觉艺术。它主要 包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。 造型艺术与实用艺术二者之间既有联系,又有区别

一、关于艺术起源的几种观点 1、艺术起源于“摹仿” 2、艺术起源于“游戏” 3、艺术起源于“巫术” 4、艺术起源于“表现” 二、人类实践与艺术起源 原始劳动制造工具--打制-制---注重造型---装饰用

艺术史是一门人文科学的基础课程。在北大开设此课又兼顾到美育的需要。所以这门课拟以通史的顺序和相对集中的课题，展开艺术史的理论和知识的陈述。这门课一共开设八年为一个完整的段落。每次（一学期时段）讲授一个艺术史时段并侧重论证艺术史中的某一个问题。为了顾及选修学生的切入水平，每学期讲入正题前用二次课程讲解1、本学期内容在艺术通史中的份量、位置和特别意义；2、艺术史的观念和方法

艺术学产生及发展 艺术学研究对象 艺术鉴赏与艺术批评 艺术与人生关怀 艺术史研究模式

一、本章内容概要 1.关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题,艺术史上的几种主要看法: 第一种,“客观精神说”。认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的 本质进行哲学探讨的学者。柏拉图认为,理性世界是第一性的,感性世界是第二性的,而艺术世界仅仅是第三性的

篆刻，俗称“刻图章”或“刻印章”，由于其印文多用篆书，而且先写后刻，所以叫作“篆刻”。篆刻分写篆和刻字两大部分，其中写篆就是书法。所以，篆刻和书法关系极为密切，况且书法作品上如果没有作者的印信（印章），将是不完整的。由于篆刻和书法密不可分，所以，经常两者相提并论称“书法篆刻”，或有时将篆刻包括在书法之内，但严格讲，篆刻应该是一门独立于书法的古老艺术形式。篆刻艺术源远流长，迄今也有三千多年的悠久历史。■了解和认识历代篆刻发展的历史■阅读和欣赏历代篆刻经典作品■分析和研究历代篆刻作品的艺术形式■提高自己对篆刻艺术的艺术感悟能力

科林伍德:艺术即情感表现 真正的艺术,不是再现性艺术(无论是 为了实用目的还是为了娱乐目的,如果 激起情感是为了某种实用目的,就是巫 术,如果激起情感不为任何实用目的, 就是娱乐),而是表现性艺术,表现性 艺术不是对情感的再现,而是对情感的 探测、认识、释放

电影是在现代人的眼皮底下诞生的现代艺 术。诞生于科学家的实验室 1895年12月28号法国人卢米埃尔兄弟在 巴黎一家咖啡馆的地下室首次向社会公映了《工 厂大门》《火车进站》等十二部电影短片,这 天后来被公认为电影的诞生日。 电影是什么?电影是活动影像的艺术,是 人类古老的审美愿望与科学技术的结晶。 1910年,意大利的卡努杜发表《第七艺术 宣言》,宣称电影是继建筑、音乐、绘画、雕塑、 诗和舞蹈之后人类的“第七艺术”,是一种时空 综合艺术,是运动的造型艺术

我是学新闻专业的,将来应该跟广播电视和报纸等文化载体打的交道更多,所以在这里 粗浅地谈一下在文化艺术的表达中所应用到的逻辑常识。 有一种观点认为:文化艺术跟逻辑思维是不搭界的,因为文化艺术属于形象思维,而形 象思维是排斥逻辑思维的。这显然是不对的诚然,我们创作和欣赏电影、电视,阅读小说、 诗歌,形象思维占着主导地位,但这并不排斥逻辑思维在其中的逻辑作用。艺术作品要把最 好的情节、表现手法奉献给观众,一是要用形象的手段将抽象的东西转化为形象的东西,二 是要利用抽象的东西增加其艺术内涵。前者的实现要遵守形象思维的规律,后者的完成要遵 循逻辑思维的规律