第一章 面部五官审美 第一节 美容的意义 第二节 面部五官比例 第二章 皮肤的护理 第一节 皮肤结构分析 第二节 皮肤性质的分析 第三章 皮肤护理的基本程序 第四章 化妆前的准备 第一节 化妆工具的认识及基本用途 第五章 五官各部位的化妆 第六章 类型化妆

第一章印刷概述 第二章印刷的要素与种类 第三章凸版制版与印刷工艺 第四章平版制版与印刷工艺 第五章滤过版制版与印刷工艺 第六章其它印刷工艺 第七章书籍装订

一、历史概况 我国的民间文学搜集整理工作有悠 久的历史,有优良的传统和极为丰富的 遗产。 远古两、三千年前的周代即已有了 自觉的民间文学搜集工作

第一章、德奥浪漫主义音乐的兴起 第二章、浪漫主义音乐的繁荣 第三章、19世纪上半叶的意大利歌剧 第四章、从标题音乐到交响诗 第五章、19世纪中、下叶的德、奥音乐 第六章、19世纪中、下叶的法、意歌剧 第七章、19世纪的民族主义音乐与有关风格 第八章、19世纪与20世纪之交的音乐 第 六 编 浪漫主义时期音乐

一、民间长诗的概念及分类 民间长诗是劳动人民口头流传的长篇 诗歌韵文作品。民间长诗可以分为抒情长 诗和叙事长诗两大类。叙事长诗又分为史 诗和故事长诗;史诗又分为神话史诗、创 世史诗和英雄史诗;故事诗分为婚姻爱情、 爱情政治和一般生活

对形态的构成要素及其形式的多角度、多层次知觉抽象与肌理体验 的认识、分析与多种方式的表现,学习从具像到抽 象、从常态到非常态的演化与方法

通过设计的观念和观念的设计训练,使得学生对“你自己的观念”,通过与老师交流来选择概 思考问题的角度、方法发生变化,达到培养学生念 设想和计划的目的。并在以后的设计创作中自觉2、确立设计方案

《音乐理论基础》 《形体与舞蹈》 《专业导论》 《视唱练耳》 《中国民族音乐》 《中国音乐史与名作赏析》 《西方音乐史与名作赏析》 《多声部音乐分析与写作》 《合唱与指挥》 《歌曲弹唱与即兴伴奏》 《钢琴》 《声乐》 《器乐（竹笛）》 《器乐（二胡）》 《器乐（琵琶）》 《器乐（扬琴）》 《器乐（笙）》 《器乐（古筝）》 《器乐（唢呐）》 《器乐（长笛）》 《器乐（双簧管）》 《器乐（单簧管）》 《器乐（萨克斯）》 《器乐（小提琴）》 《器乐（中提琴）》 《器乐（大提琴）》 《器乐（小号）》 《器乐（圆号）》 《器乐（长号）》 《器乐（大号）》 《器乐(打击乐)》 《器乐（手风琴）》 《器乐》（竹笛副项） 《器乐（二胡副项）》 《器乐（小提琴副项）》 《器乐（合唱指挥副项） 《器乐（手风琴副项）》 《音乐教学论与新课标解读》 《音乐教育技能训练与教材分析》 《现代音乐教育技术》 《山西民间音乐概论》 《太谷秧歌演唱与赏析》 《艺术概论》 《外国民族音乐》 《左权民间音乐演唱（奏）与赏析》 《音乐美学基础》 《文献检索与论文写作指导》 《歌曲写作与小型乐队编配》 《教育研究方法与教师专业发展》 《班级管理与课外活动设计》 《中小学合唱训练与指导》 《中小学课堂乐器训练与指导》 《舞蹈作品鉴赏与中小学舞蹈编排》 《国外音乐教学法理论与实践》 《综合艺术创意表演》 《教育见习》 《教育实习》 《教育研习》 《毕业论文（设计）》 《民间音乐采风》 《声乐/钢琴/管弦乐器助课实践》 《合唱（奏）实践（合唱排练）》 《合唱（奏）实践（钢琴排练）》 《合唱（奏）实践（手风琴排练）》 《合唱（奏）实践（管乐排练）》 《合唱（奏）实践（管弦排练）》 《合唱（奏）实践（弦乐排练）》 《合唱（奏）实践（民乐合奏）》 《美育实践》 《民间音乐实践（左权民歌排练）》 《民间音乐实践（太谷秧歌排练）》

从认识、感知、想象等基本设计“符号”语言体系 练,要求认识形态的多样性和形式 上升到设计造型潜在能量的激发,掌握好视觉思维的根本 的趣味性以及形式的完形特征。要 规律3同时了解与熟悉以对比的手法观察分析、表现形式 求学生对本课题做相应的设计练 关系的方法;培养形式认知与表达的习惯3达到掌握展开 习 形式游戏的方法和培养具有个性化形式趣味表达方式的目的m

通过抽象形态的感知、分析、想象、设计、课题一: 讲评、提高的过程,认识抽象形态的特点和心理单一与多样,统一与变化,整体与局部,焦 力的反映,掌握符合视觉美的构成规律和充满情点和流线,完整和局部的认识与构成实验。 感表现的多种手法,追求新颖多变的视觉语言