第9讲历史
第9讲 历史
历史篇 美国电影的发展 一、好莱坞 技术主义电影的代表 纪实主义（写实主义）和戏剧主义（技术主义）两大传统相互消 长变化构成上百年电影史。 了 卢米埃尔无意中确立了写实主义传统，爱迪生黑玛丽摄影房无意 中确立另一传统一一即后来以好莱坞为代表的技术主义传统。 了 技术主义把技术（技巧）放在重要地位，技术主义者是为了娱乐 观众或达到某种教育或宣传目的而制作影片的。 电影被视作美国的文化徽章 柴纳克：“带有正式国书的美国大使在争取朋友和巩固国际友谊 方面，并不比千千万万铁制的拷贝盒更有办法。这些铁盒里装着 卷的很紧的一本本影片，印着美国电影制作者的思想、想象和创 造才能走遍全世界
历史篇 美国电影的发展 一、好莱坞——技术主义电影的代表 纪实主义（写实主义）和戏剧主义（技术主义）两大传统相互消 长变化构成上百年电影史。 卢米埃尔无意中确立了写实主义传统，爱迪生黑玛丽摄影房无意 中确立另一传统——即后来以好莱坞为代表的技术主义传统。 技术主义把技术（技巧）放在重要地位，技术主义者是为了娱乐 观众或达到某种教育或宣传目的而制作影片的。 电影被视作美国的文化徽章 柴纳克： “带有正式国书的美国大使在争取朋友和巩固国际友谊 方面，并不比千千万万铁制的拷贝盒更有办法。这些铁盒里装着 卷的很紧的一本本影片，印着美国电影制作者的思想、想象和创 造才能走遍全世界
了二、好莱坞的诞生和机制的建立 镍币影院一一“独立制片商”和“电影专利公司”的矛盾一一好 莱坞诞生一一八大制片公司形成 了制片厂制：制片人大权在握；集约化生产，分工精细；垄断经营； 突出演员作用 了明星制：始作俑者制片商莱姆尔，制造“劳伦斯事件” 了类型片制 r 类型电影就是按照不同的类型（样式）的规定要求创作出来的影 片。是由于不同的题材或技巧而形成的影片范畴、种类或形式 了类型电影是在好莱坞制片厂制度下形成的。“因为这 些电影是以如此巨大的数量在传送带基础上拍制出来 的，所以他们常常要比个人构思的、更有意识地追求 艺术的影片更能反映出观众的兴趣、迷恋和道德标 准
二、好莱坞的诞生和机制的建立 镍币影院——“独立制片商”和“电影专利公司”的矛盾——好 莱坞诞生——八大制片公司形成 制片厂制：制片人大权在握；集约化生产，分工精细；垄断经营； 突出演员作用 明星制：始作俑者制片商莱姆尔，制造“劳伦斯事件” 类型片制 类型电影就是按照不同的类型（样式）的规定要求创作出来的影 片。是由于不同的题材或技巧而形成的影片范畴、种类或形式 类型电影是在好莱坞制片厂制度下形成的。 “因为这 些电影是以如此巨大的数量在传送带基础上拍制出来 的，所以他们常常要比个人构思的、更有意识地追求 艺术的影片更能反映出观众的兴趣、迷恋和道德标 准。
类型电影以机器复制功能、人的基本欲求和美国社会主流意识形 态为基础。 了满足观众的“本原性欲求”和“社会性欲求”宣泄。 “本原性欲求”宣泄：指被压抑的基本生理一一 心理和精神情感 欲望，以及生存的本能欲求的释放。 “社会性欲求”：指被特定社会直接压抑的基本欲望和本能欲求 的释放。 Eg.犯罪片既是对一种破坏社会秩序、危害公众和平生活的恶势 力的抗争，同时又是冒险心理或安全感需求甚至更为本原性的源 于人的死亡意识的原始恐惧心的暴露。 “类型电影不是对人生的模仿，而是对第一部成功影片的模仿。” (邵牧君) 了两位早期电影艺术家：格里菲思和卓别林
类型电影以机器复制功能、人的基本欲求和美国社会主流意识形 态为基础。 满足观众的“本原性欲求”和“社会性欲求”宣泄。 “本原性欲求”宣泄：指被压抑的基本生理——心理和精神情感 欲望，以及生存的本能欲求的释放。 “社会性欲求” ：指被特定社会直接压抑的基本欲望和本能欲求 的释放。 Eg.犯罪片既是对一种破坏社会秩序、危害公众和平生活的恶势 力的抗争，同时又是冒险心理或安全感需求甚至更为本原性的源 于人的死亡意识的原始恐惧心的暴露。 “类型电影不是对人生的模仿，而是对第一部成功影片的模仿。 ” （邵牧君） 两位早期电影艺术家：格里菲思和卓别林
了三、好莱坞的黄金时代 了各种类型片臻于成熟 了西部片、犯罪片、歌舞片、科幻片、喜剧片
三、好莱坞的黄金时代 各种类型片臻于成熟 西部片、犯罪片、歌舞片、科幻片、喜剧片
了四、好莱坞的低谷 了 战后美国电影进入漫长而艰难的调整时期 政治原因：冷战时期极右势力的迫害。1947年秋，隶属国会的“非美活 动调查委员会”传讯“亲共嫌疑”，著名编剧劳逊等上了黑名单，这就 是“好莱坞十君子案”。 “损失这些有才干的艺术家是美国电影界的不幸”，“黑名单造成的最 不可弥补的损失，就是影片内容受到影响。” 经济原因：1948年，美最高法院依据“反垄断法”对拖延二十多年的 “派拉蒙案”作出裁决，判定派拉蒙公司实行的制片、发行、放映垄断 体制为非法，从此各电影制片公司不得再兼营发行放映业务，这意味着 自营院线票房财源被切断了，迫使各大公司不断压缩影片产量，并采用 与其他娱乐业合并或开拓各种副业收入等应变措施。 了 观众原因：电视的冲击，1946年拥有电视人口8000户，1952年激增到94 万户，不久引起5000余家电影院相继关闭。 了从抵制电视到“影视合流
四、好莱坞的低谷 战后美国电影进入漫长而艰难的调整时期 政治原因：冷战时期极右势力的迫害。1947年秋，隶属国会的“非美活 动调查委员会”传讯“亲共嫌疑” ，著名编剧劳逊等上了黑名单，这就 是“好莱坞十君子案”。 “损失这些有才干的艺术家是美国电影界的不幸” ， “黑名单造成的最 不可弥补的损失，就是影片内容受到影响。” 经济原因：1948年，美最高法院依据“反垄断法”对拖延二十多年的 “派拉蒙案”作出裁决，判定派拉蒙公司实行的制片、发行、放映垄断 体制为非法，从此各电影制片公司不得再兼营发行放映业务，这意味着 自营院线票房财源被切断了，迫使各大公司不断压缩影片产量，并采用 与其他娱乐业合并或开拓各种副业收入等应变措施。 观众原因：电视的冲击，1946年拥有电视人口8000户，1952年激增到94 万户，不久引起5000余家电影院相继关闭。 从抵制电视到“影视合流
了五、“新好莱坞”时期 了从60年代中期开始，美国社会出现了一系列大动荡：越战、种族 矛盾、嬉皮士运动，直至八十年代经济复苏。 了 1968年，“电影分级制”正式实施 了“新好莱坞”时期也是新、老导演交替的过渡时期。 了好莱坞的转机恰恰表现在对现实问题的关注：反战题材、家庭伦 理、两性关系… 了传统的类型片在新时代也改头换面，重新出击 了 历史一一超越与重释 文化一一返归与融合 了种族一一 平等与友爱
五、 “新好莱坞”时期 从60年代中期开始，美国社会出现了一系列大动荡：越战、种族 矛盾、嬉皮士运动，直至八十年代经济复苏。 1968年， “电影分级制”正式实施 “新好莱坞”时期也是新、老导演交替的过渡时期。 好莱坞的转机恰恰表现在对现实问题的关注：反战题材、家庭伦 理、两性关系…… 传统的类型片在新时代也改头换面，重新出击 历史——超越与重释 文化——返归与融合 种族——平等与友爱
欧洲电影的发展 了电影史的分期问题 各电影史家分期尽管各不相同，但有两点共同： 都十分重视电影艺术在二十年代末期由于声音的出现而造成的巨大冲击： 都强调了第二次世界大战后出现的世界性政治、经济和社会变革给电影 艺术的重大影响。 了中国电影史家邵牧君将之划分三个时期： 了 形成期(1895一一1927)即从爱迪生和卢米埃尔同时在美国和法国发明 电影之日起，经历了从短片到长片，从单镜头到多镜头剪接，从而形成 视觉语言的二十多年历史；成熟期(1927一一1945)在这不到二十年的 时间里，电影获得了声音和彩色，具备了电影艺术的一切必要的表现元 素。人们不仅对无声电影的经验进行了总结，并且在运用音响和彩色方 面，在探索电影形象的表现潜力方面都展开了认真的研究和实验；发展 期（1945一一)电影在第二次世界大战结束后已在技术上达到完善的地 步，电影从此进入了在艺术上精益求精的阶段
欧洲电影的发展 电影史的分期问题 各电影史家分期尽管各不相同，但有两点共同： 都十分重视电影艺术在二十年代末期由于声音的出现而造成的巨大冲击； 都强调了第二次世界大战后出现的世界性政治、经济和社会变革给电影 艺术的重大影响。 中国电影史家邵牧君将之划分三个时期： 形成期（1895——1927）即从爱迪生和卢米埃尔同时在美国和法国发明 电影之日起，经历了从短片到长片，从单镜头到多镜头剪接，从而形成 视觉语言的二十多年历史；成熟期（1927——1945）在这不到二十年的 时间里，电影获得了声音和彩色，具备了电影艺术的一切必要的表现元 素。人们不仅对无声电影的经验进行了总结，并且在运用音响和彩色方 面，在探索电影形象的表现潜力方面都展开了认真的研究和实验；发展 期（1945——）电影在第二次世界大战结束后已在技术上达到完善的地 步，电影从此进入了在艺术上精益求精的阶段
一、另一种传统一一 实验风格和人文意蕴 任何国家的电影业都要面对制片制度、资金、技术等一系列问题，但不 同国家在电影观念上仍有不同倚重。 了 路易.德吕克：“法国电影必须是真正的电影，法国电影必须是法国的电 影。” 乔治.萨杜尔：“从它创作作品以来，法国电影当然制造了不少商业性的 电影，但是它的影片中最优秀部分总是属于一个因有伏尔泰、狄德罗、 卢梭、雨果、巴尔扎克、左拉等这样的名人而获得国际声誉的文化传 统。” 安德列.巴赞称嘎纳电影界：“这一电影节的价值在于它所提出的衡量比 较的机会”。“由于突出的技术特色， 电影将作为一门国际性或全人类 的艺术，但如果为商业盈利目的所用，它也就适得其反地成为最狭隘的 民族艺术。” R.斯克拉：“当今世界电影经济正被一个国家对该媒体的商业开发所主 导。在几乎所有其他国家中，电影融资与制作的模式始终都是作为对这 种现象的反应而发展起来的，嘎纳电影节的运作能力也是如此。它现在 的文化意义来自它对好莱坞巨人所作出反应的能力
一、另一种传统——实验风格和人文意蕴 任何国家的电影业都要面对制片制度、资金、技术等一系列问题，但不 同国家在电影观念上仍有不同倚重。 路易.德吕克： “法国电影必须是真正的电影，法国电影必须是法国的电 影。” 乔治.萨杜尔： “从它创作作品以来，法国电影当然制造了不少商业性的 电影，但是它的影片中最优秀部分总是属于一个因有伏尔泰、狄德罗、 卢梭、雨果、巴尔扎克、左拉等这样的名人而获得国际声誉的文化传 统。” 安德列.巴赞称嘎纳电影界： “这一电影节的价值在于它所提出的衡量比 较的机会”。“由于突出的技术特色，电影将作为一门国际性或全人类 的艺术，但如果为商业盈利目的所用，它也就适得其反地成为最狭隘的 民族艺术。” R.斯克拉： “当今世界电影经济正被一个国家对该媒体的商业开发所主 导。在几乎所有其他国家中，电影融资与制作的模式始终都是作为对这 种现象的反应而发展起来的，嘎纳电影节的运作能力也是如此。它现在 的文化意义来自它对好莱坞巨人所作出反应的能力
二、流派介绍 二战前 苏联蒙太奇学派：以辨证思维为基础的艺术思维，旨在揭示现实生活中 的内在联系，包括最高层次的哲学意义上的联系和外在形式的联系。 子 英国布来顿学派：力求接触社会现实，表现普通人人的生活命运和思想 情趣，重视运用自然景观，探询新的电影方法，运用移动镜头及叠印手 法，全景镜头与特写的交替组接，表现戏剧性场景。 瑞典学派：“浪漫的悲观主义”。喜用戏剧结构与诗意造型，自然界成 为各种社会力量的象征。《亡命徒夫妇》 法国印象派：反对情节化、故事化，主张用抽象的画面、线条及光影拍 摄“纯电影”、后期则转向表现超现实的梦幻和潜意识，以及无逻辑、 非理性的意识活动。《一条安达鲁狗》 德国表现主义学派：以夸张怪诞的笔触宣泄苦闷。强调描写自我感受、 追求怪异的表现形式，充分利用光影、布景、服装造型的奇特手法传达 某种表达意蕴。《卡里加里博士》
二、流派介绍 二战前 苏联蒙太奇学派：以辨证思维为基础的艺术思维，旨在揭示现实生活中 的内在联系，包括最高层次的哲学意义上的联系和外在形式的联系。 英国布来顿学派：力求接触社会现实，表现普通人人的生活命运和思想 情趣，重视运用自然景观，探询新的电影方法，运用移动镜头及叠印手 法，全景镜头与特写的交替组接，表现戏剧性场景。 瑞典学派： “浪漫的悲观主义”。喜用戏剧结构与诗意造型，自然界成 为各种社会力量的象征。《亡命徒夫妇》 法国印象派：反对情节化、故事化，主张用抽象的画面、线条及光影拍 摄“纯电影” 、后期则转向表现超现实的梦幻和潜意识，以及无逻辑、 非理性的意识活动。《一条安达鲁狗》 德国表现主义学派：以夸张怪诞的笔触宣泄苦闷。强调描写自我感受、 追求怪异的表现形式，充分利用光影、布景、服装造型的奇特手法传达 某种表达意蕴。《卡里加里博士》
