关于律诗1. 律诗的特点律诗发源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体 诗,至初唐沈佺期、宋之问时正式定型,成熟于盛唐时期。律诗要求诗 句字数整齐划一,每首分别为五言、六言、七言句,简称五律、六律、 七律,其中六律较少见。通常的律诗规定每首8句。如果仅6句,则称 为小律或三韵律诗;超过8句,即10句以上的,则称排律或长律。通 常以8句完篇的律诗,每2句成一联,计四联,习惯上称第一联为破题 (首联),第〓联为颔联、第三联为颈联、第四联为结句(尾联)。每 首的〓、三两联〔即颔联、颈联)的上下句必须是对偶句。排律除首尾 两联不对外,中间各联必须上下句对偶。小律对偶要求较宽。律诗要求 全首通押一韵,限平声韵;第二、四、六、八句押韵,首句可押可不押 律诗每句中用字平仄相间。上下句中的平仄相对,有“仄起”与“平 起”两式。另外,律诗的格律要求也适用于绝句。 唐代律诗在定型化过程中和定型后,都存在变例,有些律诗不完全 按照格式写作,如崔颢的《黄鹤楼》,即前半首为古体棓调,后半首才 合律。律诗的这种变化被称为拗体。 一首律诗毎两句为一联,共四联,第一联(第1,2句)称“首联” (或起联),第〓联(第3,4句)称“颔联”,第三联(第5,6句) 称“颈联”,第四联(第7,8句)称“尾联”(或结联)。毎联的上句 叫出句,下句叫对句。律诗的容量比绝句増加了一倍,所以可写更多的 事或景,可抒发更多更细致的情感。“它散中有整,常中有变,对仗工
关于律诗 1. 律诗的特点 律诗发源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体 诗，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，成熟于盛唐时期。律诗要求诗 句字数整齐划一，每首分别为五言、六言、七言句，简称五律、六律、 七律，其中六律较少见。通常的律诗规定每首 8 句。如果仅 6 句，则称 为小律或三韵律诗；超过 8 句，即 10 句以上的，则称排律或长律。通 常以 8 句完篇的律诗，每 2 句成一联，计四联，习惯上称第一联为破题 （首联），第二联为颔联、第三联为颈联、第四联为结句（尾联）。每 首的二、三两联（即颔联、颈联）的上下句必须是对偶句。排律除首尾 两联不对外，中间各联必须上下句对偶。小律对偶要求较宽。律诗要求 全首通押一韵，限平声韵；第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押， 律诗每句中用字平仄相间。上下句中的平仄相对，有“仄起”与“平 起”两式。另外，律诗的格律要求也适用于绝句。 唐代律诗在定型化过程中和定型后，都存在变例，有些律诗不完全 按照格式写作，如崔颢的《黄鹤楼》，即前半首为古体格调，后半首才 合律。律诗的这种变化被称为拗体。 一首律诗每两句为一联，共四联，第一联（第 1，2 句）称“首联” （或起联），第二联（第 3，4 句）称“颔联”，第三联（第 5，6 句） 称“颈联”，第四联（第 7，8 句）称“尾联”(或结联）。每联的上句 叫出句，下句叫对句。律诗的容量比绝句增加了一倍，所以可写更多的 事或景，可抒发更多更细致的情感。“它散中有整，常中有变，对仗工
整,内容充实”;“五律显得简短,朴直,有力,七律显得畅达,悠扬 纡徐。律诗既讲平仄,押韵,又讲对仗,故写作较难。 律诗的形式 律诗的格律非常严谨,在句数,字数,押韵,平仄,对仗各方面都 有严格视定 1,每首限定八句:五律规定每句五字,全首共40字;七律规定 每句七字,全首共56字。 2,限定用平声韵,而且一韵到底,中间不得换韵。五律以首句不 入韵为正例,入韵为变例;七律以首句入韵为正例,不入韵为变例 3,每句的句式和字的平仄都有规定:讲究粘和对。 4,每首中间两联必须用对偶,这是律诗的重要特点。其他两联用 不用对仗悉听尊便 律诗各联的名称 首律诗毎两句为一联,共四联,第一联(第1,2句)称“首联” (或起联),第〓联(第3,4句)称“颔联”,第三联(第5,6句) 称“颈联”,第四联(第7,8句)称“尾联”(或结联)。律诗的容量 比绝句增加了一倍所以可写更多的事或景可抒发更多更细致的情感。 “它散中有整,常中有变,对仗工整,内容充实”;“五律显得简短 朴直,有力,七律显得畅达,悠扬纡徐。律诗既讲平仄,押的,又讲
整，内容充实”；“五律显得简短，朴直，有力，七律显得畅达，悠扬, 纡徐。律诗既讲平仄，押韵，又讲对仗，故写作较难。 律诗的形式 律诗的格律非常严谨，在句数，字数，押韵，平仄，对仗各方面都 有严格规定： 1，每首限定八句：五律规定每句五字，全首共 40 字；七律规定 每句七字，全首共 56 字。 2，限定用平声韵，而且一韵到底，中间不得换韵。五律以首句不 入韵为正例，入韵为变例；七律以首句入韵为正例，不入韵为变例。 3，每句的句式和字的平仄都有规定：讲究粘和对。 4，每首中间两联必须用对偶，这是律诗的重要特点。其他两联用 不用对仗悉听尊便。 律诗各联的名称 一首律诗每两句为一联，共四联，第一联（第 1，2 句）称“首联” （或起联），第二联（第 3，4 句）称“颔联”，第三联（第 5，6 句） 称“颈联”，第四联（第 7，8 句）称“尾联”(或结联）。律诗的容量 比绝句增加了一倍，所以可写更多的事或景，可抒发更多更细致的情感。 “它散中有整，常中有变，对仗工整，内容充实”；“五律显得简短， 朴直，有力，七律显得畅达，悠扬,纡徐。律诗既讲平仄，押韵，又讲
对仗,故写作较难。 律诗的格律 律句 汉语虽有四声,但在近体诗中,并不需要象词、曲那样分辨四声 只要粗分成平仄两声即可。要造成声调上的抑扬顿挫,就要交替使用平 声和仄声,才不单调。汉语基本上是以两个音节为一个节奏单位的,重 音落在后面的音节上。以两个音节为单位让平仄交错,就构成了近体诗 的基本句型,称为律句。对于五言来说,它的基本句型是 平平仄仄平 或 仄仄平平仄 这两种句型,首尾的平仄相同,即所谓平起平收,仄起仄收。我们 若要制造点变化,改成首尾平仄不同,可把最后一字移到前面去,变成 了 平平平仄仄 仄仄仄平平 除了后面会讲到的特例,五言近体诗无论怎么变化,都不出这四种 基本句型
对仗，故写作较难。 律诗的格律 律句 汉语虽有四声，但在近体诗中，并不需要象词、曲那样分辨四声， 只要粗分成平仄两声即可。要造成声调上的抑扬顿挫，就要交替使用平 声和仄声，才不单调。汉语基本上是以两个音节为一个节奏单位的，重 音落在后面的音节上。以两个音节为单位让平仄交错，就构成了近体诗 的基本句型，称为律句。对于五言来说，它的基本句型是： 平平仄仄平 或 仄仄平平仄 这两种句型，首尾的平仄相同，即所谓平起平收，仄起仄收。我们 若要制造点变化，改成首尾平仄不同，可把最后一字移到前面去，变成 了： 平平平仄仄 仄仄仄平平 除了后面会讲到的特例，五言近体诗无论怎么变化，都不出这四种 基本句型
七言诗只是在五言诗的前面再加一个节奏单位,它的基本句型就 是 仄仄平平仄仄平 平平仄仄平平仄 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 七言近体诗无论怎么变化,也都不出这四种基本句型。 这些句型有一个规律,就是逢双必反第四字的平仄和第二字相反, 第六字又与第四字相反,如此反复就形成了节奏感。但是逢单却可反可 不反,这是因为重音落在双数音节上,单数音节就相比而言显得不重要 我们写诗的时候,很难做到每一句都完全符合基本句型,写绝句时 也许还办得到,写八句乃至更长的律诗则几乎不可能。如何变通呢?那 就要牺牲掉不太重要的单数字,而保住比较重要的双数字和最重要的最 后一字。因此就有了这么一句口诀,叫作“一、三、五不论,二、四 六分明”,就是说第一、三、五(仅指七言)字的平仄可以灵活处理 而第二、四、六以及最后一字的平仄则必须严格遵守。这个口诀不完全 准确,在一些情况下一、三、五必须论,在特定的句型中二、四、六也
七言诗只是在五言诗的前面再加一个节奏单位，它的基本句型就 是： 仄仄平平仄仄平 平平仄仄平平仄 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 七言近体诗无论怎么变化，也都不出这四种基本句型。 这些句型有一个规律，就是逢双必反：第四字的平仄和第二字相反， 第六字又与第四字相反，如此反复就形成了节奏感。但是逢单却可反可 不反，这是因为重音落在双数音节上，单数音节就相比而言显得不重要 了。 我们写诗的时候，很难做到每一句都完全符合基本句型，写绝句时 也许还办得到，写八句乃至更长的律诗则几乎不可能。如何变通呢？那 就要牺牲掉不太重要的单数字，而保住比较重要的双数字和最重要的最 后一字。因此就有了这么一句口诀，叫作“一、三、五不论，二、四、 六分明”，就是说第一、三、五（仅指七言）字的平仄可以灵活处理， 而第二、四、六以及最后一字的平仄则必须严格遵守。这个口诀不完全 准确，在一些情况下一、三、五必须论，在特定的句型中二、四、六也
未必分明,在后面我们会谈到,但接下来我们先来看看如何由这些基本 句型构成一首完整的诗 粘对 我们已经知道了近体诗的基本句型,怎样由这些句子组成一首诗 呢 近体诗的句子是以两句为一个单位的,每两句(一和二,三和四 依次类推)称为一联,同一联的上下句称为对句,上联的下句和下联的 上句称为邻句。近体诗的构成规则就是:对句相对,邻句相粘。 对句相对,是指一联中的上下两句的平仄刚好相反。如果上句是 仄仄平平仄 下句就是: 平平仄仄平 同理,如果上句是 平平平仄仄 下句就是: 仄仄仄平平 除了第一联,其它各联的上句不能押韵,必须以仄声收尾,下句
未必分明，在后面我们会谈到，但接下来我们先来看看如何由这些基本 句型构成一首完整的诗。 粘对 我们已经知道了近体诗的基本句型，怎样由这些句子组成一首诗 呢？ 近体诗的句子是以两句为一个单位的，每两句（一和二，三和四， 依次类推）称为一联，同一联的上下句称为对句，上联的下句和下联的 上句称为邻句。近体诗的构成规则就是：对句相对，邻句相粘。 对句相对，是指一联中的上下两句的平仄刚好相反。如果上句是： 仄仄平平仄 下句就是： 平平仄仄平 同理，如果上句是： 平平平仄仄 下句就是： 仄仄仄平平 除了第一联，其它各联的上句不能押韵，必须以仄声收尾，下句一
定要押韵,必须以平声收尾,所以五言近体诗的对句除了第一联,只有 这两种形式。七言的与此相似。 第一联上句如果不押韵,跟其它各联并无差别,如果上、下两句都 要押韵,都要以平声收尾,这第一联就没法完全相对,只能做到头对尾 不对,其形式也不外两种 平起:平平仄仄平 仄仄仄平平 仄起:仄仄仄平平 平平仄仄平 再来看看邻句相粘。相粘的意思本来是相同,但是由于是用以仄声 结尾的奇数句来粘以平声结尾的偶数句就只能做到头粘尾不粘。例如, 上一联是: 仄仄平平仄 平平仄仄平 下一联的上句要跟上一联的下句相粘,也必须以平声开头,但又必 须以仄声收尾,就成了: 平平平仄仄
定要押韵，必须以平声收尾，所以五言近体诗的对句除了第一联，只有 这两种形式。七言的与此相似。 第一联上句如果不押韵，跟其它各联并无差别，如果上、下两句都 要押韵，都要以平声收尾，这第一联就没法完全相对，只能做到头对尾 不对，其形式也不外两种： 平起：平平仄仄平 仄仄仄平平 仄起：仄仄仄平平 平平仄仄平 再来看看邻句相粘。相粘的意思本来是相同，但是由于是用以仄声 结尾的奇数句来粘以平声结尾的偶数句，就只能做到头粘尾不粘。例如， 上一联是： 仄仄平平仄 平平仄仄平 下一联的上句要跟上一联的下句相粘，也必须以平声开头，但又必 须以仄声收尾，就成了： 平平平仄仄
仄仄仄平平 为什么邻句必须相粘呢?原因很简单,是为了变化句型,不单调。 如果对句相对,邻句也相对,就成了: 仄仄平平仄 平平仄仄平 仄仄平平仄 平平仄仄平 第一、第〓联完全相同。在唐以前的所谓齐梁体律诗,就是只讲相 对,不知相粘,从头到尾,就只是两种句型不断地重复。唐以后,既讲 对句相对,又讲邻句相粘,在一首绝句里面就不会有重复的句型了 根据粘对规则,我们就可以推导出五言绝句的四种格式: 、仄起首句不押韵: 仄仄平平仄 平平仄仄平(韵) 平平平仄仄
仄仄仄平平 为什么邻句必须相粘呢？原因很简单，是为了变化句型，不单调。 如果对句相对，邻句也相对，就成了： 仄仄平平仄 平平仄仄平 仄仄平平仄 平平仄仄平 第一、第二联完全相同。在唐以前的所谓齐梁体律诗，就是只讲相 对，不知相粘，从头到尾，就只是两种句型不断地重复。唐以后，既讲 对句相对，又讲邻句相粘，在一首绝句里面就不会有重复的句型了。 根据粘对规则，我们就可以推导出五言绝句的四种格式： 一、仄起首句不押韵： 仄仄平平仄 平平仄仄平（韵） 平平平仄仄
仄仄仄平平(韵) 二、仄起首句押韵: 仄仄仄平平(韵) 平平仄仄平(韵) 平平平仄仄 仄仄仄平平(韵) 平起首句不押韵 平平平仄仄 仄仄仄平平(韵) 仄仄平平仄 平平仄仄平(韵) 四、平起首句押韵 平平仄仄平(韵) 仄仄仄平平(韵) 仄仄平平仄
仄仄仄平平（韵） 二、仄起首句押韵： 仄仄仄平平（韵） 平平仄仄平（韵） 平平平仄仄 仄仄仄平平（韵） 三、平起首句不押韵： 平平平仄仄 仄仄仄平平（韵） 仄仄平平仄 平平仄仄平（韵） 四、平起首句押韵： 平平仄仄平（韵） 仄仄仄平平（韵） 仄仄平平仄
平平仄仄平(韵) 五言律诗跟这相似,只不过根据粘对的原则再加上四句而已。比如 仄起首句押韵的五言律诗是 仄仄仄平平(韵) 平平仄仄平(韵) 平平平仄仄 仄仄仄平平(韵) 仄仄平平仄 平平仄仄平(韵) 平平平仄仄 仄仄仄平平(韵) 根据粘对规律,还可以十句、十二句无限地加上去,而成为排 粘对也具有一定的灵活性,基本上也是遵循“一三五不论,二四六 分明”的口诀,也就是说,要检查一首近体诗是否遵循粘对,一般看其 偶数字和最后一字即可。如果对句不对,叫失对;如果邻句不粘,叫失
平平仄仄平（韵） 五言律诗跟这相似，只不过根据粘对的原则再加上四句而已。比如 仄起首句押韵的五言律诗是： 仄仄仄平平（韵） 平平仄仄平（韵） 平平平仄仄 仄仄仄平平（韵） 仄仄平平仄 平平仄仄平（韵） 平平平仄仄 仄仄仄平平（韵） 根据粘对规律，还可以十句、十二句……无限地加上去，而成为排 律。 粘对也具有一定的灵活性，基本上也是遵循“一三五不论，二四六 分明”的口诀，也就是说，要检查一首近体诗是否遵循粘对，一般看其 偶数字和最后一字即可。如果对句不对，叫失对；如果邻句不粘，叫失
粘。失对和失粘都是近体诗的大忌。相比而言,失对要比失粘严重。粘 的规则确定得比较晚,在初唐诗人的诗中还经常能够见到失粘的,即使 是杜甫的诗,也偶尔有失粘的,比如名诗《咏怀古迹》的第二首: 摇落深知宋玉悲 风流儒雅亦吾师。 怅望千秋一洒泪, 萧条异代不同时 江山故宅空文藻, 云雨荒台岂梦思。 最是楚宫俱泯灭, 舟人指点到今疑。 第三句就没能跟第二句相粘。这可能是不知不觉地受到齐梁诗人的 影响而一时疏忽 对的规则在齐梁时就确立了,所以在唐诗中很少见到失对的。现存 杜甫近体诗中,只有《寄赠王十将军承俊》一首出现失对 将军胆气雄
粘。失对和失粘都是近体诗的大忌。相比而言，失对要比失粘严重。粘 的规则确定得比较晚，在初唐诗人的诗中还经常能够见到失粘的，即使 是杜甫的诗，也偶尔有失粘的，比如名诗《咏怀古迹》的第二首： 摇落深知宋玉悲， 风流儒雅亦吾师。 怅望千秋一洒泪， 萧条异代不同时。 江山故宅空文藻， 云雨荒台岂梦思。 最是楚宫俱泯灭， 舟人指点到今疑。 第三句就没能跟第二句相粘。这可能是不知不觉地受到齐梁诗人的 影响而一时疏忽。 对的规则在齐梁时就确立了，所以在唐诗中很少见到失对的。现存 杜甫近体诗中，只有《寄赠王十将军承俊》一首出现失对： 将军胆气雄