第一教学单元造型装饰单元教学导引目标：学习基础理论，重点掌握装饰造型基本规律和相关知识要求：在写生和变形的作业过程中体会从自然形态到装饰形象的变化规律重点：写生和变形的过程学习注意事项提示：在教学过程中注重对学生审美能力和创造性思维能力的培养一.简洁的美（一）概括与抽象形象艺术要求可塑性，更讲求概括性。装饰图形是在墓绘客观事物以表达抽象概念的原则上形成的，装饰的概括性是指抓住自然形态的主要特征进行筛选、提炼、取舍、夸张、修饰及几何的概括。在这整个过程中，客观对象从具象的自然形态演变为半抽象或抽象的图形符号，其特征更加鲜明突出、形象更具感染力，并同时具有了理想和象征的意义。人类长期观察客观世界，不仅认识现实，而且形成丰富的抽象概念。远古的艺术家并没有追求绝对符合自然实际的描绘，而是经过纯化自然形体、夸张本质特征的方法塑造他们理想的、符合当时审美标准的造型。从旧石器时期到新石器时期，非洲和欧洲的原始人类在洞窟中留下了大量的刻在岩石上的绘画图形。洞窟壁画上，一些抽象的几何符号及其它标志经常和动物形象结合在一起来表达观念和思想。到了新石器后期，某些绘画图形已演变成几乎与文字相似的符号了我们从象形文字中可以清晰地看到装饰图形的影子。那些用直线与曲线组成的，既是符号又是图形的文字，其高度概括的表现技巧体现出先民非凡的智慧。我国古代装饰艺术成就主要体现在传统的工艺制品，如彩陶、青铜器、漆器、刺绣、瓷器等。1
1 第一教学单元 装 饰 造 型 单元教学导引 目标: 学习基础理论，重点掌握装饰造型基本规律和相关知识 要求: 在写生和变形的作业过程中体会从自然形态到装饰形象的变化规律 重点: 写生和变形的过程学习 注意事项提示：在教学过程中注重对学生审美能力和创造性思维能力的培养 一.简洁的美 （一）概括与抽象 形象艺术要求可塑性，更讲求概括性。装饰图形是在摹绘客观事物以表达 抽象概念的原则上形成的，装饰的概括性是指抓住自然形态的主要特征进行筛 选、提炼、取舍、夸张、修饰及几何的概括。在这整个过程中，客观对象从具象 的自然形态演变为半抽象或抽象的图形符号，其特征更加鲜明突出、形象更具感 染力,并同时具有了理想和象征的意义。 人类长期观察客观世界，不仅认识现实，而且形成丰富的抽象概念。远古的 艺术家并没有追求绝对符合自然实际的描绘，而是经过纯化自然形体、夸张本质 特征的方法塑造他们理想的、符合当时审美标准的造型。从旧石器时期到新石器 时期，非洲和欧洲的原始人类在洞窟中留下了大量的刻在岩石上的绘画图形。洞 窟壁画上，一些抽象的几何符号及其它标志经常和动物形象结合在一起来表达观 念和思想。到了新石器后期，某些绘画图形已演变成几乎与文字相似的符号了 我们从象形文字中可以清晰地看到装饰图形的影子。那些用直线与曲线组成 的，既是符号又是图形的文字，其高度概括的表现技巧体现出先民非凡的智慧。 我国古代装饰艺术成就主要体现在传统的工艺制品，如彩陶、青铜器、漆器、 刺绣、瓷器等
彩陶是中国传统装饰艺术的源头，鱼纹彩陶盆为体现原始社会陶器装饰艺术比较典型的作品。最初的黑彩绘鱼纹图案为两条写实性的鱼，它们张着大口、露出牙齿、圆着眼晴、展开的鱼翅和鱼尾呈游动状；逐渐，许多鱼纹采用共用形的表现方式将两个鱼纹相同部分重合在一起形成一个整体；随后，在造型上逐步简练为只表现鱼的局部而不是整条鱼的形象；甚至到后来，这种合体的鱼型更为简炼，不仅省去头部，最后连身体也被概括成为由大小不同的三角形和曲线构成的几何抽象图案了。整个鱼纹图形的变化过程展示了一个由仿生、象生、写实到将其概括、抽象直至用几何形象表现的艺术发展过程，这其实就是图形化的过程。俄国人康定斯基是抽象绘画创始人之一，他主张不画客观具体物象，只用点线面及几何形体概括的表现方法描绘对象。受东方书法、绘画启示的野兽派画家马蒂斯所画人体，强调表现对象的形体动态特征，力求夸张和单纯化。现代派绘画的主要代表人物毕加索的画风基本为立体主义和超现实主义。我们能够从他数年间所画的不同风格的《雄牛》中，感受到他那简洁的艺术风格和绘画语言的探求过程。《开花苹果树》是抽象派大师蒙得里安的以实物为蓝本，对写生描绘到抽象表现过程的尝试。我们在第四副作品中看到的重叠交错的弧线是从树的造型变化中抽离出来的线形符号，它所表现的已不是特定的一棵树，而是艺术家心中对树的抽象概念。（二）平面化平面化是装饰造形的又一显著特点。生活中的物体都是立体的，存在着块、面和它们的影子，而视觉艺术多为平面中展开，装饰中的平面化就是将自然形态的三维空间改为二维空间的艺术表现手法。早期人类在日光和火光下欣赏自己和别人的影子，以影画的形式描绘在岩崖上，这便是人类最早的平面视觉艺术表现形式。影画多数是平视的，因为变换视角时容易遮掩形体的可识别特征。而对平面形的描绘也不需要复杂的造型技巧，它是一种去掉对象内部的繁杂细节，强调形象的轮廓特征，使造形更加简炼、单纯，视觉感受更加突出的描绘方法。平面造型活动在形象由立体向平面的转化过程中所伴有的归纳与省略也必然会形成变形的装饰感。2
2 彩陶是中国传统装饰艺术的源头，鱼纹彩陶盆为体现原始社会陶器装饰艺术 比较典型的作品。最初的黑彩绘鱼纹图案为两条写实性的鱼，它们张着大口、露 出牙齿、圆睁着眼睛、展开的鱼翅和鱼尾呈游动状；逐渐，许多鱼纹采用共用形 的表现方式将两个鱼纹相同部分重合在一起形成一个整体；随后，在造型上逐步 简练为只表现鱼的局部而不是整条鱼的形象；甚至到后来，这种合体的鱼型更为 简炼，不仅省去头部，最后连身体也被概括成为由大小不同的三角形和曲线构成 的几何抽象图案了。整个鱼纹图形的变化过程展示了一个由仿生、象生、写实到 将其概括、抽象直至用几何形象表现的艺术发展过程，这其实就是图形化的过程。 俄国人康定斯基是抽象绘画创始人之一，他主张不画客观具体物象，只用点 线面及几何形体概括的表现方法描绘对象。受东方书法、绘画启示的野兽派画家 马蒂斯所画人体，强调表现对象的形体动态特征，力求夸张和单纯化。现代派绘 画的主要代表人物毕加索的画风基本为立体主义和超现实主义。我们能够从他数 年间所画的不同风格的《雄牛》中，感受到他那简洁的艺术风格和绘画语言的探 求过程。 《开花苹果树》是抽象派大师蒙得里安的以实物为蓝本，对写生描绘到抽象 表现过程的尝试。我们在第四副作品中看到的重叠交错的弧线是从树的造型变化 中抽离出来的线形符号，它所表现的已不是特定的一棵树，而是艺术家心中对树 的抽象概念。 （二）平面化 平面化是装饰造形的又一显著特点。生活中的物体都是立体的，存在着块、 面和它们的影子，而视觉艺术多为平面中展开，装饰中的平面化就是将自然形 态的三维空间改为二维空间的艺术表现手法。 早期人类在日光和火光下欣赏自己和别人的影子，以影画的形式描绘在岩崖 上，这便是人类最早的平面视觉艺术表现形式。影画多数是平视的，因为变换视 角时容易遮掩形体的可识别特征。而对平面形的描绘也不需要复杂的造型技巧， 它是一种去掉对象内部的繁杂细节，强调形象的轮廓特征，使造形更加简炼、单 纯，视觉感受更加突出的描绘方法。平面造型活动在形象由立体向平面的转化过 程中所伴有的归纳与省略也必然会形成变形的装饰感
利用照片为基础，将摄影的高反差引入黑白画中，转换成黑白影画是一种黑白画创作手法，现代美术作品，尤其是各类书籍、广告插图和装饰画的创作经常利用剪影或影绘的表现手法。剪纸是以自然生活及人们美好愿望为题材的另一体现平面化典型特征的装饰艺术形式。剪纸的镂空部分显示影块所含的容量，不透明的黑白块面展现它在作品中的重量，当你的视觉接受了它就会以知识存储去补充和修正，从而产生立体的感觉。从各式剪纸作品中，我们可以看到无论是花草、动物、还是人物的造形，都以描绘正面和正侧面为主，尤其是人物的造型姿态，不是以常人的视觉反映对象，而是从能否给人带来完美的视觉效果来安排各部位的造形。我们从这些剪纸以及其它民间美术作品中常常能够看到被西方视觉理论称为“埃及表现法”的侧脸正肩的人物造型方法，即以正面的眼睛、侧面的头部、正面的身躯、侧面的腿为人物造型的特点，形成一种特殊的装饰形式。而皮影艺术就如活动的剪纸，操纵者在平面的空间内施展技艺。皮影人物侧身往来活动的道理同原始壁画和民间美术表现侧面人物的道理是一致的，实际上是有利于对物体进行平面表现。由此可见，多采用纯侧面和平视的角度，减少形体的厚度层次是装饰造型的有效办法。二.丰富的美在装饰造型设计中，我们常常面对一个非常简单的物象不知如何表现，而古代装饰和民间美术的创作方法给了我们很多启示，这是一个化平凡为神奇的过程。（一）内容添加古埃及的动物造型中常用有序的几何装饰图案来表现鸟的羽毛和兽的皮毛，其画面的构成运用程序化的装饰方法，以丰富而鲜明的形象形成特殊的装饰美感。我国的农民剪纸艺术家用添加的手法不受任何约束地给猫穿上“花衣裳”，既起到丰富美化形象的作用、增加了作品的装饰味道，又取了猫、蝶、牡丹之富贵寓意，次序排列的锯齿纹还增添了毛茸的质感。n
3 利用照片为基础，将摄影的高反差引入黑白画中，转换成黑白影画是一种黑 白画创作手法，现代美术作品，尤其是各类书籍、广告插图和装饰画的创作经常 利用剪影或影绘的表现手法。 剪纸是以自然生活及人们美好愿望为题材的另一体现平面化典型特征的装 饰艺术形式。剪纸的镂空部分显示影块所含的容量，不透明的黑白块面展现它 在作品中的重量，当你的视觉接受了它就会以知识存储去补充和修正，从而产 生立体的感觉。从各式剪纸作品中，我们可以看到无论是花草、动物、还是人 物的造形，都以描绘正面和正侧面为主，尤其是人物的造型姿态，不是以常人的 视觉反映对象，而是从能否给人带来完美的视觉效果来安排各部位的造形。我们 从这些剪纸以及其它民间美术作品中常常能够看到被西方视觉理论称为“埃及表 现法”的侧脸正肩的人物造型方法，即以正面的眼睛、侧面的头部、正面的身躯、 侧面的腿为人物造型的特点，形成一种特殊的装饰形式。 而皮影艺术就如活动的剪纸，操纵者在平面的空间内施展技艺。皮影人物侧 身往来活动的道理同原始壁画和民间美术表现侧面人物的道理是一致的，实际上 是有利于对物体进行平面表现。 由此可见，多采用纯侧面和平视的角度，减少形体的厚度层次是装饰造型的 有效办法。 二.丰富的美 在装饰造型设计中，我们常常面对一个非常简单的物象不知如何表现，而 古代装饰和民间美术的创作方法给了我们很多启示，这是一个化平凡为神奇的 过程。 （一）内容添加 古埃及的动物造型中常用有序的几何装饰图案来表现鸟的羽毛和兽的皮毛， 其画面的构成运用程序化的装饰方法，以丰富而鲜明的形象形成特殊的装饰美 感。我国的农民剪纸艺术家用添加的手法不受任何约束地给猫穿上“花衣裳”， 既起到丰富美化形象的作用、增加了作品的装饰味道，又取了猫、蝶、牡丹之富 贵寓意，次序排列的锯齿纹还增添了毛茸的质感
我们得知，装饰作品的造型和环境表现常常是虚构的即作者思维的产物，要使画面丰富而不杂乱，细致而不混浊，这不仅须要准确生动的造型表达能力，从开始布局就需要丰富的生活知识与经验以及经营位置的组织能力。因此我们进行装饰作品的创作，不管是在概括过程中对物象的细节特征予以精加工、或是在变形基础上对物体形象进行局部的夸张，都不必考虑空间时间、也不需讲究解部比例，发挥奇想、出人意料，这样我们就可以将看似简单的一只小鸟、一片树叶处理成为一幅丰富完整的装饰作品。（二）层次表现此外，还可利用物象在光照下形成的变化作为创造和丰富造型的参照，但这种对物象光影的表现，其目的不是为了刻画对象或单纯体现物体体积关系，而是为了获得丰富的层次美感，以增强画面的装饰表现力。（三）嫁接与组合嫁接与组合造型是以形和意的完美结合为目标，将不同时间、地点的物象打破自然规律描绘在一个完整的画面中所呈现的造型效果，是人们追求的一种完美理想境界。装饰造型的组合之美体现在不同的物象特征相组合构成新的形象。最有代表性的形象是青铜器的餐餐纹样。青铜器始于夏，商周两代是这种立体装饰艺术的鼎盛时期。青铜器的制造不仅反映了这一时期治铸技术的发展水平，它的艺术价值更是无可限量，其装饰图案一反彩陶艺术中的质朴、活泼、愉快的风格，走向沉重、神秘、威严和凶猛，成为继新石器时期的彩陶之后又一辉煌的艺术形式。青铜器常见的动物装饰纹样有牛、羊、猴、虎等形象的变形设计，也有由这些动物形象复合而成的兽面形装饰。餐餐纹样就是先民们以现实食肉动物为基础幻想的动物集合体，餐餐图形对颜面的刻画，特别是圆形凸出的眼晴透射出的使人恐怖的目光，突出了其威严神秘的文化内涵。我国隋唐时期盛行的由牡丹花、莲花、祥云特征组合而成的宝相花装饰纹样，其花瓣的多层排列形式不仅使图案具有雍容华丽的美感，且含有吉祥美满的寓意。由此可以看到，并非所有的造型活动都是弃繁从简的过程，当我们在表现常4
4 我们得知，装饰作品的造型和环境表现常常是虚构的即作者思维的产物，要 使画面丰富而不杂乱，细致而不混浊，这不仅须要准确生动的造型表达能力，从 开始布局就需要丰富的生活知识与经验以及经营位置的组织能力。因此我们进行 装饰作品的创作，不管是在概括过程中对物象的细节特征予以精加工、或是在变 形基础上对物体形象进行局部的夸张，都不必考虑空间时间、也不需讲究解剖比 例，发挥奇想、出人意料，这样我们就可以将看似简单的一只小鸟、一片树叶处 理成为一幅丰富完整的装饰作品。 （二）层次表现 此外，还可利用物象在光照下形成的变化作为创造和丰富造型的参照，但这 种对物象光影的表现，其目的不是为了刻画对象或单纯体现物体体积关系，而是 为了获得丰富的层次美感，以增强画面的装饰表现力。 （三）嫁接与组合 嫁接与组合造型是以形和意的完美结合为目标，将不同时间、地点的物象打 破自然规律描绘在一个完整的画面中所呈现的造型效果，是人们追求的一种完美 理想境界。装饰造型的组合之美体现在不同的物象特征相组合构成新的形象。 最有代表性的形象是青铜器的饕餮纹样。青铜器始于夏，商周两代是这种立 体装饰艺术的鼎盛时期。青铜器的制造不仅反映了这一时期冶铸技术的发展水 平，它的艺术价值更是无可限量，其装饰图案一反彩陶艺术中的质朴、活泼、愉 快的风格，走向沉重、神秘、威严和凶猛，成为继新石器时期的彩陶之后又一辉 煌的艺术形式。青铜器常见的动物装饰纹样有牛、羊、猴、虎等形象的变形设计， 也有由这些动物形象复合而成的兽面形装饰。饕餮纹样就是先民们以现实食肉动 物为基础幻想的动物集合体，饕餮图形对颜面的刻画，特别是圆形凸出的眼睛透 射出的使人恐怖的目光，突出了其威严神秘的文化内涵。 我国隋唐时期盛行的由牡丹花、莲花、祥云特征组合而成的宝相花装饰纹样， 其花瓣的多层排列形式不仅使图案具有雍容华丽的美感，且含有吉祥美满的寓 意。 由此可以看到，并非所有的造型活动都是弃繁从简的过程，当我们在表现常
见的景物时，我们不仅可以将日常生活储存的知识作为丰富画面的补充，还应该广泛地学习和借鉴古今中外艺术作品及表现方法。三.作业练习题目：植物的写生变化练习要求：以一种植物为题材，完成一组（四个以上）装饰图形设计，各个图形设计要求运用不同的装饰表现方法完成。5
5 见的景物时，我们不仅可以将日常生活储存的知识作为丰富画面的补充，还应该 广泛地学习和借鉴古今中外艺术作品及表现方法。 三.作业练习 题目：植物的写生变化练习 要求：以一种植物为题材，完成一组（四个以上）装饰图形设计，各个图形 设计要求运用不同的装饰表现方法完成