1、各门艺术门类的综合 2、时间艺术与空间艺术相结合,视觉艺术与听觉艺术相结合,再现艺术与表现艺术的综合 3、科学技术与艺术的综合

第一章 概述 第一章 文艺复兴时期的绘画艺术 第一节 概述 第二节 意大利文艺复兴时期 第三节 文艺复兴时期尼德兰美术 第四节 文艺复兴时期德国美术 第五节 文艺复兴时期法国美术 第六节 文艺复兴时期西班牙美术 第二章 17世纪绘画艺术 第一节 概述 第二节 意大利绘画艺术 第三节 西班牙绘画艺术 第四节 佛兰德斯绘画 第五节 荷兰艺术 第六节 法国古典主义 第三章 18世纪绘画艺术 第一节 洛可可绘画风格 第二节 第三等级市民绘画风格 第四章 19世纪绘画艺术 第一节 新古典主义 第二节 浪漫主义 第三节 写实主义 第四节 现实主义 Realisme 第五节 印象派 第六节 新印象派 第七节 后印象派 第五章 20世纪绘画艺术 第一节 野兽主义 第二节 立体主义 第三节 未来主义 第四节 表现主义 第五节 达达主义 第六节 超现实主义 第七节 抽象表现主义

一、中编“艺术种类”提要 根据艺术分类的原则和角度,艺术分类法主要有以下六种 第一种:以艺术形象的存在方式为依据,将艺术区分为时间艺术(音乐、文学)、空间艺术(雕塑、 绘画)和时空艺术(戏剧、影视)

一、先秦（夏商周）艺术的社会文化背景 二、先秦艺术的主要表现与特点 三、先秦艺术的光辉成就与历史地位 第二章 青铜艺术 第三章 玉器艺术 第四章 绘画艺术 第五章 雕塑、金银、纺织艺术 第六章 先秦乐舞（夏舞商乐）

第一章设计美学概念论 第一节设计美学的命名问题 第二节设计美学的撰写历史 第三节设计美学应如何讲述 第二章设计审美现象论/25 第一节日常生活审美化现象 第二节设计审美形象化现象 第三节景观社会与设计认同 第三章设计审美要素论 第一节最本质的审美要素：功能美 第二节最基础的审美要素：材料美 第三节最直观的审美要素：形式美 第四章设计审美表现论 第一节设计审美表现的基本范式 第二节设计审美表现的形式问题 第三节设计审美表现的变通法则 第五章设计审美心理论 第一节设计审美心理要素 第二节视觉审美感知要素 第三节设计审美接受心理 第六章设计审美历史论 第一节设计审美历史的特色彰显 第二节设计审美历史的制约因素 第三节设计审美历史的发展规律 第七章设计审美文化论/178 第一节设计艺术的文化生成 第二节设计艺术的西方模式 第三节设计艺术的中国模式 第四节设计艺术的印度模式 第五节设计艺术的伊斯兰模式 第八章设计审美趋势论 第一节全球化语境中设计艺术的美学取向 第二节当代中国城市景观设计的美学取向 第三节消费社会语境包装设计的美学取向 第四节新媒体语境中动漫艺术的美学取向

第一章艺术的本质与特征 1.“艺术学之父”(德)康拉德费德勒(1841-1895) 2.艺术学包括三方面: 艺术理论、艺术史、艺术批评一音乐学、美术学、舞蹈学、电影学、上编艺术总论

I 目 录 1学科基础课平台必修课 《设计素描 B》 《平面色彩构成 B》 《平面色彩构成 B》考试大纲 《设计色彩 B》 《立体构成 B》 《数字图像处理》 《动画原理与技法》 《数字媒体概论》 《风景写生》 《3D max 专业软件》 《动画造型设计》 《三维动画创作》 《FLASH 动画》 《数字摄像基础》 《专业考察》 2学科基础课平台选修课 《设计史》 《中国画基础》 《速写》 《编排设计》 II 《摄影与摄像》 《艺术摄影》 《雕塑基础》 《剧本及分镜头设计》 《影视广告创意与表达》 《逐格动画》 《图形用户界面设计》 《二维动画软件》 《广告文案创作》 《电影艺术赏析》 《游戏开发与市场定位》 《动画场景设计》 《网站策划与设计》 《HTML5 程序设计》 《艺术设计概论》 《虚拟现实软件基础》 《多媒体交互艺术》 3专业课平台必修课 《CG 艺术创作 B》 《游戏原画设计》 《影视剪辑与非线性编辑》 《影视编辑与非线性编辑》 《影视后期合成》 III 《摄影与摄像课程设计》 《导演基础》 《FLASH 动画课程设计》 《毕业实习》 《毕业设计（论文）1》 《毕业设计（论文）2》 4专业课平台选修课 《数字音频处理》 《数字音频处理实验》 《逐格动画创意广告实训》课程设计 《视觉识别设计》 《虚拟现实技术》 《虚拟现实技术》课程设计大纲 《影视媒体课程设计》 《数字插画课程设计》 《交互界面设计》 《三维动画创作课程设计》 《逐格动画影片制作课程设计》 《游戏原画课程设计》 《二维动画课程设计》 《影视广告与特效》 《数字媒体艺术创新创业》 《项目管理与实践》 《数字合成影视动画》 《交互影像与虚拟现实》 《计算机游戏程序设计》 《计算机游戏程序设计实验》 《影视剧本创作》 《网络游戏美工》 《数字场景全景演示设计》 《MG 动画设计》 《电视栏目包装设计》 《VR 技术应用》

一、本章内容概要 “造型艺术”是指运用一定的物质材料(如颜料纸张、泥石、木料等),通过塑造静态的视觉形 象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。它是一种再现性空间艺术,也是一种静态的视觉艺术。它主要 包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。 造型艺术与实用艺术二者之间既有联系,又有区别

一、关于艺术起源的几种观点 1、艺术起源于“摹仿” 2、艺术起源于“游戏” 3、艺术起源于“巫术” 4、艺术起源于“表现” 二、人类实践与艺术起源 原始劳动制造工具--打制-制---注重造型---装饰用

艺术史是一门人文科学的基础课程。在北大开设此课又兼顾到美育的需要。所以这门课拟以通史的顺序和相对集中的课题，展开艺术史的理论和知识的陈述。这门课一共开设八年为一个完整的段落。每次（一学期时段）讲授一个艺术史时段并侧重论证艺术史中的某一个问题。为了顾及选修学生的切入水平，每学期讲入正题前用二次课程讲解1、本学期内容在艺术通史中的份量、位置和特别意义；2、艺术史的观念和方法