SIT 成都大学 都大 CHENGDU UNIVERSITY 音乐表演专业 课程教学大纲 音乐与舞蹈学院 二0一八年七月
音乐表演专业 课程教学大纲 音乐与舞蹈学院 二 O 一八年七月
目 录 (一)理论课程 1.《和声学(2)》课程教学大纲. 2.《曲式与作品分析(2)》课程教学大纲 3.《音乐欣赏(1)》课程教学大纲 12 4.《音乐欣赏(2)》课程教学大纲 19 5.《基本乐理(1)》课程教学大纲 26 6.《基本乐理(2)》课程教学大纲 .32 7.《歌曲分析与写作》课程教学大纲 38 8.《视唱练耳(1》课程教学大纲 56 9.《视唱练耳(2》课程教学大纲 61 10.《音乐教学法(1》课程教学大纲 66 11.《音乐教学法（2》课程教学大纲 .72 12.《民族民间音乐》课程教学大纲 78 13.《艺术论文写作》课程教学大纲 83 14.《外国音乐史》课程教学大纲 88 15.《中国音乐史》课程教学大纲 93 (二)实验课程 16.《电脑音乐制作》课程教学大纲 101 17.《音乐制作》课程教学大纲 .106 (三)实践课程 18.《声乐（1)》课程教学大纲 110 19.《声乐（2》课程教学大纲 115 20.《声乐（3》课程教学大纲 120 21.《声乐（4)》课程教学大纲 125 22.《声乐（5)》课程教学大纲 130 23.《声乐（6)》课程教学大纲 135 24.《声乐（7)》课程教学大纲 139 25.《器乐（1》课程教学大纲！ 144 26.《器乐（2》课程教学大纲 149 27.《器乐（3)》课程教学大纲 155 28.《器乐（5》课程教学大纲 160 29.《器乐（6》课程教学大纲 167
目 录 （一）理论课程 1.《和声学(2)》课程教学大纲............................................................................. 1 2.《曲式与作品分析(2)》课程教学大纲............................................................. 7 3.《音乐欣赏(1)》课程教学大纲....................................................................... 12 4.《音乐欣赏(2)》课程教学大纲....................................................................... 19 5.《基本乐理（1）》课程教学大纲....................................................................26 6.《基本乐理（2）》课程教学大纲....................................................................32 7.《歌曲分析与写作》课程教学大纲................................................................38 8.《视唱练耳（1）》课程教学大纲....................................................................56 9.《视唱练耳（2）》课程教学大纲....................................................................61 10.《音乐教学法（1）》课程教学大纲..............................................................66 11.《音乐教学法（2）》课程教学大纲.............................................................. 72 12.《民族民间音乐》课程教学大纲..................................................................78 13.《艺术论文写作》课程教学大纲..................................................................83 14.《外国音乐史》课程教学大纲......................................................................88 15.《中国音乐史 》课程教学大纲....................................................................93 （二）实验课程 16.《电脑音乐制作》课程教学大纲................................................................101 17.《音乐制作》课程教学大纲........................................................................106 （三）实践课程 18.《声乐（1）》课程教学大纲........................................................................ 110 19.《声乐（2）》课程教学大纲........................................................................ 115 20.《声乐（3）》课程教学大纲........................................................................120 21.《声乐（4）》课程教学大纲........................................................................125 22.《声乐（5）》课程教学大纲........................................................................130 23.《声乐（6）》课程教学大纲........................................................................135 24.《声乐（7）》课程教学大纲........................................................................139 25.《器乐（1）》课程教学大纲........................................................................144 26.《器乐（2）》课程教学大纲........................................................................149 27.《器乐（3）》课程教学大纲........................................................................155 28.《器乐（5）》课程教学大纲........................................................................160 29.《器乐（6）》课程教学大纲........................................................................167
30.《器乐7》课程教学大纲 .174 31.《钢琴即兴伴奏1》课程教学大纲 179 32.《中外器乐选修（1)》课程教学大纲 184 33.《中外器乐选修（2》课程教学大纲 189 34.《中外器乐选修(3》课程教学大纲 194 35.《中外器乐选修(4)》课程教学大纲 199 36.《中外器乐选修（1)（小号）》课程教学大纲 204 37.《中外器乐选修（2)（小号》课程教学大纲 208 38.《中外器乐选修（3)（小号）》课程教学大纲 212 39.《中外器乐选修（4)（小号）》课程教学大纲 216 40.《艺术实践1》 220 41.《艺术实践2》 224 42.《艺术实践3》 228 43.《艺术实践4》 232 44.《艺术实践5》 236 45.《艺术实践6》 240 46.《艺术实践7》 244 47.《毕业生专业汇报》课程教学大纲 248 48.《毕业实习》课程教学大纲 250 49.《舞蹈(1)》课程教学大纲 254 50.《舞蹈(2)》课程教学大纲 258 51.《舞蹈(3》课程教学大纲 262 52.《舞蹈(4)》课程教学大纲 266 53.《舞蹈(5》课程教学大纲 269 54.《舞蹈(6》课程教学大纲 274 55.《舞蹈(7》课程教学大纲 277 56.《形体(1》课程教学大纲. 280 57.《形体（2)》课程教学大纲. 283 58.《毕业设计（论文》实习教学大纲 286
30.《器乐 7》课程教学大纲.............................................................................174 31.《钢琴即兴伴奏 1》课程教学大纲.............................................................179 32.《中外器乐选修（1）》课程教学大纲........................................................184 33.《中外器乐选修（2）》课程教学大纲........................................................189 34.《中外器乐选修（3）》课程教学大纲........................................................194 35.《中外器乐选修（4）》课程教学大纲........................................................199 36.《中外器乐选修（1）（小号）》课程教学大纲..........................................204 37.《中外器乐选修（2）（小号）》课程教学大纲..........................................208 38.《中外器乐选修（3）（小号）》课程教学大纲..........................................212 39.《中外器乐选修（4）（小号）》课程教学大纲..........................................216 40.《艺术实践 1》.............................................................................................220 41.《艺术实践 2》.............................................................................................224 42.《艺术实践 3》.............................................................................................228 43.《艺术实践 4》.............................................................................................232 44.《艺术实践 5》.............................................................................................236 45.《艺术实践 6》.............................................................................................240 46.《艺术实践 7》.............................................................................................244 47.《毕业生专业汇报》课程教学大纲............................................................248 48.《毕业实习》课程教学大纲........................................................................250 49.《 舞蹈（1）》课程教学大纲......................................................................254 50.《 舞蹈（2）》课程教学大纲......................................................................258 51.《 舞蹈（3）》课程教学大纲......................................................................262 52.《 舞蹈（4）》课程教学大纲......................................................................266 53.《 舞蹈（5）》课程教学大纲......................................................................269 54.《 舞蹈（6）》课程教学大纲......................................................................274 55.《 舞蹈（7）》课程教学大纲......................................................................277 56.《形体（1）》课程教学大纲........................................................................280 57.《形体（2）》课程教学大纲........................................................................283 58.《毕业设计（论文）》实习教学大纲..........................................................286
《和声学(2)》课程教学大纲 一、课程概况 课程代码：12460091 课程名称：和声学(2) 课程学分：2 课程学时：32（理论学时：32：实践学时：0） 课程性质：专业必修课 开课部门：音乐与舞蹈学院 建议修读学期：第4学期 建议先修课程：基本乐理\声乐1器乐等 适用专业（方向）：音乐表演1音乐学 二、课程地位、作用与任务 《和声学(2)》是音乐表演专业学生的专业必修课程，是一门既具有一定的理论性，又 具有很强的应用本课程作为多声部音乐重要的技术理论基础课，是音乐专业的必修课之一。 通过基础和声课的学习，应使学生对西方古典时期和浪漫派时期音乐作品的和声技法与风格 特点予以初步了解和把握。培养并发展学生从感性到理性对多声部音乐的感受和认识，理解 和声在音乐作品中的艺术价值，同时也为学习其他音乐理论课程如：曲式、歌曲写作打下一 定基础，从而进一步提高学生专业能力和自身的艺术修养。 三、课程目标 (一)教学目标 曲式与作品分析(2)课程具体要求达到的特定教学目标包括： 1.教学目标1.系统掌握音乐表演方面各项基本理论知识： 2.教学目标2.能够运用相关音乐理论知识和专业理论，独立分析音乐作品： 3.教学目标3.具有较强的艺术修养、综合素质和音乐审美能力 （二)本课程支撑的毕业要求 1.本课程支撑的毕业要求：毕业要求1、3、4、5（毕业要求见2018版人才培养方案） 2.本课程支撑的指标点： (1)指标点1.1：熟练掌握声乐、器乐、音乐舞蹈学科基础理论知识： (2)指标点3.1：具有较强的音乐自学能力，能运用专业知识分析音乐作品： (3)指标点3.2：具有分析音乐表演中所发现的问题，并有解决问题的能力 (4)指标点4.1：具有敏锐的专业视角 (5)指标点4.2：熟悉一定的音乐流派和音乐风格： (6)指标点5.1：理解音乐的多元文化，具备较高的音乐综合素质
1 《和声学(2)》课程教学大纲 一、课程概况 课程代码：12460091 课程名称：和声学(2) 课程学分：2 课程学时：32（理论学时：32；实践学时：0） 课程性质：专业必修课 开课部门：音乐与舞蹈学院 建议修读学期：第 4 学期 建议先修课程：基本乐理\声乐\器乐等 适用专业（方向）：音乐表演\音乐学 二、课程地位、作用与任务 《和声学（2）》是音乐表演专业学生的专业必修课程，是一门既具有一定的理论性，又 具有很强的应用 本课程作为多声部音乐重要的技术理论基础课，是音乐专业的必修课之一。 通过基础和声课的学习，应使学生对西方古典时期和浪漫派时期音乐作品的和声技法与风格 特点予以初步了解和把握。培养并发展学生从感性到理性对多声部音乐的感受和认识，理解 和声在音乐作品中的艺术价值，同时也为学习其他音乐理论课程如：曲式、歌曲写作打下一 定基础，从而进一步提高学生专业能力和自身的艺术修养。 三、课程目标 （一）教学目标 曲式与作品分析（2）课程具体要求达到的特定教学目标包括： 1.教学目标 1. 系统掌握音乐表演方面各项基本理论知识； 2.教学目标 2. 能够运用相关音乐理论知识和专业理论，独立分析音乐作品； 3.教学目标 3. 具有较强的艺术修养、综合素质和音乐审美能力 （二）本课程支撑的毕业要求 1. 本课程支撑的毕业要求：毕业要求 1、3、4、5（毕业要求见 2018 版 人才培养方案） 2. 本课程支撑的指标点： （1）指标点 1.1：熟练掌握声乐、器乐、音乐舞蹈学科基础理论知识； （2）指标点 3.1：具有较强的音乐自学能力，能运用专业知识分析音乐作品； （3）指标点 3.2： 具有分析音乐表演中所发现的问题，并有解决问题的能力 （4）指标点 4.1：具有敏锐的专业视角 （5）指标点 4.2：熟悉一定的音乐流派和音乐风格； （6）指标点 5.1：理解音乐的多元文化，具备较高的音乐综合素质
(三)课程教学目标与毕业要求对应表（示例如下：） 《和声学(2)》课程教学目标与毕业要求的对应表 课程名称：和声学(2) 任课教师：曾勤 课程性质：专业必修课程 课程学分：2 课程支撑的毕业要求 课程目标、达成途径、评价依据 毕业要求1： 教学目标：让学生学生音乐基本知识 1.1熟练掌握声乐、器乐、音乐舞 达成途径：通过分析音乐片段，学习和声配置的规 蹈学科基础理论知识： 律，了解并掌握音乐基础知识。 评价依据：分析音乐片段、习题 毕业要求2： 教学目标：能运用专业的知识分析音乐、熟练运用 3.1具有较强的音乐自学能力，能运 和声 用专业知识分析音乐作品： 达成途径：通过学习各种和声的特点，在音乐演奏 3.2具有分析音乐表演中所发现的 中的运用各类和声。 问题，并有解决问题的能力： 评价依据：课外实践、习题 毕业要求3： 教学目标：熟悉各个时期音乐中的和声特点，进而 4.1具有敏锐的专业视角： 了解不同流派不同时期的音乐风格 4.2熟悉一定的音乐流派和音乐 达成途径：在学习和声的过程中，可以联系学生自 风格 身的演唱（奏）作品，分析出和声特点，进而了解 一定的音乐流派和风格 评价依据：课外艺术实践，提问和作业 毕业要求4： 教学目标：让学生可以运用专业知识去分析音乐 5.1:理解音乐的多元文化，具备 作品，分析和声进行，提高音乐综合素质。 较高的音乐综合素质 达成途径：通过学生对不同结构、不同风格、不 同形式的音乐片段配置和声。 评价依据：课外艺术实践、作业 四、课程内容（示例如下) 教学内容 作业要求 第一章属七和弦解决到主和弦时的跳进 自学内容：属七和弦的第三转位特点 知识点： 课堂作业： 1.1五音跳进 例16-225 1.2双跳进 例16-2261 1.3结束终止中的反行八度和平行八度 课外作业： 例16-2262 第二章大调与和声小调的完全功能体系、 自 自学内容：大调、小调的类型及音阶特点 然音体系 课堂作业： 知识点： P99口答习题 1.大调、和声小调 课外作业：为自己喜欢歌曲配置和声 2.主功能组的特点 3.副三和弦的特点、和弦进行的逻辑 4.主要的七和弦 5.完全功能体系的进行 第三章II级六和弦和三和弦 自学内容：大调与小调的I1和弦的特点 知识点： 课堂作业：
2 （三）课程教学目标与毕业要求对应表（示例如下：） 《和声学（2）》课程教学目标与毕业要求的对应表 课程名称：和声学（2） 任课教师：曾勤 课程性质：专业必修课程 课程学分：2 课程支撑的毕业要求 课程目标、达成途径、评价依据 毕业要求 1： 1.1 熟练掌握声乐、器乐、音乐舞 蹈学科基础理论知识； 教学目标：让学生学生音乐基本知识 达成途径：通过分析音乐片段，学习和声配置的规 律，了解并掌握音乐基础知识。 评价依据：分析音乐片段、习题 毕业要求 2： 3.1 具有较强的音乐自学能力，能运 用专业知识分析音乐作品； 3.2 具有分析音乐表演中所发现的 问题，并有解决问题的能力； 教学目标：能运用专业的知识分析音乐、熟练运用 和声 达成途径：通过学习各种和声的特点，在音乐演奏 中的运用各类和声。 评价依据： 课外实践、习题 毕业要求 3： 4.1 具有敏锐的专业视角； 4.2 熟悉一定的音乐流派和音乐 风格 教学目标：熟悉各个时期音乐中的和声特点，进而 了解不同流派不同时期的音乐风格 达成途径：在学习和声的过程中，可以联系学生自 身的演唱（奏）作品，分析出和声特点，进而了解 一定的音乐流派和风格 评价依据： 课外艺术实践，提问和作业 毕业要求 4： 5.1：理解音乐的多元文化，具备 较高的音乐综合素质 教学目标： 让学生可以运用专业知识去分析音乐 作品，分析和声进行，提高音乐综合素质。 达成途径： 通过学生对不同结构、不同风格、不 同形式的音乐片段配置和声。 评价依据： 课外艺术实践、作业 四、课程内容（示例如下） 教学内容 作业要求 第一章 属七和弦解决到主和弦时的跳进 知识点： 1.1 五音跳进 1.2 双跳进 1.3 结束终止中的反行八度和平行八度 自学内容：属七和弦的第三转位特点 课堂作业： 例 16-225 例 16-226 1 课外作业： 例 16-226 2 第二章 大调与和声小调的完全功能体系、自 然音体系 知识点： 1.大调、和声小调 2.主功能组的特点 3.副三和弦的特点、和弦进行的逻辑 4.主要的七和弦 5.完全功能体系的进行 自学内容：大调、小调的类型及音阶特点 课堂作业： P99 口答习题 课外作业： 为自己喜欢歌曲配置和声 第三章 II 级六和弦和三和弦 知识点： 自学内容：大调与小调的 II 和弦的特点 课堂作业：
1.I1级六和弦 1.例18-257 2.大调IⅡ级原位三和弦 2.例18-2581 课外作业：例18-2582、3 第四章和声大调 自学内容：和声大调的音阶特点 知识点： 课堂作业： 1.和声大调三和弦 1.例19-262 2.对斜关系 2.例19-2651 3.应用 课外作业：例19-2652 4.小下属和弦到D功能组各和弦的进行 第五章VT级三和弦、阻碍终止、扩展乐段的 自学内容：预习大调、小调的VI级和弦的 方法 结构特点 知识点： 课堂作业： 1.TSVI的功能特点 例20-2802 2.阻碍进行、阻碍终止 课外作业：P118键盘习题 3.扩展乐段的方法 第六章下属七和弦I7 自学内容：大小调中的II级和弦的结构特 知识点： 效 1.定义与标记、音程组成 课堂作业： 2.SII7到D三和弦的解决 1.例21-294 3.SII7解决到T 2.例21-2956 4.SII7进行到D7及其转位 课外作业：例21-2942 第七章导七和弦 自学内容：大小调中的DII7级和弦的结构 知识点： 特点 1.定义与标记及各种形式 课堂作业： 2.导七和弦解决到主和弦 1.例22-312 3.DII7在功能内的解决 2.例22-3131 4.导三四和弦的下属特性 课外作业：例22-3133 第八章属九和弦 自学内容：大小调中的D9和弦的结构特点 知识点： 课堂作业： 1.定义与标记、音程组成、和弦排列 1.例23-335 2.大九和小九和弦 2.例23-3362 3.D9解决到T 课外作业：例23-3363 4.D9作为D7的延留、转换 第九章属功能组中较少使用的和弦 自学内容：大小调中的DII和III级和弦的 知识点： 结构特点 1.VI1级减三和弦和六和弦 课堂作业： 2.大调III级三和弦 1.例24-353 2.例24-3541 课外作业：例24-3542 第十章自然模进和副七和弦 自学内容：音乐片段中的模进特点 知识点： 课堂作业： 1.旋律模进与和声模进 例26-3821 2.模进中的功能关系 课外作业：例26-3822
3 1. II 级六和弦 2. 大调 II 级原位三和弦 1.例 18-257 2.例 18-258 1 课外作业：例 18-258 2、3 第四章 和声大调 知识点： 1. 和声大调三和弦 2. 对斜关系 3. 应用 4.小下属和弦到 D 功能组各和弦的进行 自学内容：和声大调的音阶特点 课堂作业： 1.例 19-262 2.例 19-265 1 课外作业：例 19-265 2 第五章 VI 级三和弦、阻碍终止、扩展乐段的 方法 知识点： 1. TSVI 的功能特点 2. 阻碍进行、阻碍终止 3. 扩展乐段的方法 自学内容： 预习大调、小调的 VI 级和弦的 结构特点 课堂作业： 例 20-280 2 课外作业：P118 键盘习题 第六章 下属七和弦 II7 知识点： 1.定义与标记、音程组成 2.SII7 到 D 三和弦的解决 3.SII7 解决到 T 4.SII7 进行到 D7 及其转位 自学内容：大小调中的 II 级和弦的结构特 点 课堂作业： 1.例 21-294 2.例 21-295 6 课外作业：例 21-294 2 第七章 导七和弦 知识点： 1.定义与标记及各种形式 2.导七和弦解决到主和弦 3.DII7 在功能内的解决 4.导三四和弦的下属特性 自学内容：大小调中的 DII7 级和弦的结构 特点 课堂作业： 1.例 22-312 2.例 22-313 1 课外作业：例 22-313 3 第八章 属九和弦 知识点： 1.定义与标记、音程组成、和弦排列 2.大九和小九和弦 3.D9 解决到 T 4.D9 作为 D7 的延留、转换 自学内容：大小调中的 D9 和弦的结构特点 课堂作业： 1.例 23-335 2.例 23-336 2 课外作业：例 23-336 3 第九章 属功能组中较少使用的和弦 知识点： 1.VII 级减三和弦和六和弦 2.大调 III 级三和弦 自学内容：大小调中的 DII 和 III 级和弦的 结构特点 课堂作业： 1.例 24-353 2.例 24-354 1 课外作业：例 24-354 2 第十章 自然模进和副七和弦 知识点： 1.旋律模进与和声模进 2.模进中的功能关系 自学内容：音乐片段中的模进特点 课堂作业： 例 26-382 1 课外作业：例 26-382 2
3.平行六和弦 4.七和弦的模进 5.两个七和弦组成的动机 第十一章终止中的重属和弦 自学内容：熟悉各个调的属和弦特点 知识点： 课堂作业： 1.重属和弦及重属和弦组 1.例28-434 2.重属的作用及预备 2.例28-4351 3.DD经过K46解决到属三和弦 4.直接解决到属和弦 3.课外作业：例28-4352 第十二章结构内的重属和弦 自学内容：熟悉各个调的DD和弦特点 知识点： 课堂作业： 1.DD解决到D和T46 1.例29-444 2.DD到D组不协和和弦进行 2.例29-4451 3.DD到S组不协和和弦的进行 课外作业：例29-4452 第十三章重属和弦中的变音 自学内容：预习莫扎特平行5度 知识点： 课堂作业： 1.变DD组和弦 1.例30-463 2.DD变音和弦的准备 2.例30-4641 3.含增六度的DD解决到K46和经过的T46 课外作业：例30-4642 第十四章调性关系的类型 自学内容：平行大小调、同名大小调 知识点： 课堂作业： 1.转调 例31-473 2.离调 3.对置 课外作业：P211习题 第十五章离调、半音体系 自学内容：离调 知识点： 课堂作业： 1.离调的手段及半音体系 1.例32-492 2.声部进行及乐段中的离调顺序 2.例32-4931 3.阻碍进行与阻碍终止中的离调 课外作业：例32-4932 第十六章转调 自学内容：音乐作品中的准迪奥 知识点： 课堂作业： 1.音乐作品发展中的转调 1.例33-510 2.调性的功能联系 课外作业：P231习题 3.一级关系调和共同和弦 4.中介和弦的数量 5.转调和弦及转调中的终止
4 3.平行六和弦 4.七和弦的模进 5.两个七和弦组成的动机 第十一章 终止中的重属和弦 知识点： 1.重属和弦及重属和弦组 2.重属的作用及预备 3.DD 经过 K46 解决到属三和弦 4.直接解决到属和弦 自学内容：熟悉各个调的属和弦特点 课堂作业： 1. 例 28-434 2. 例 28-435 1 3. 课外作业：例 28-435 2 第十二章 结构内的重属和弦 知识点： 1.DD 解决到 D 和 T46 2.DD 到 D 组不协和和弦进行 3.DD 到 S 组不协和和弦的进行 自学内容：熟悉各个调的 DD 和弦特点 课堂作业： 1.例 29-444 2.例 29-445 1 课外作业：例 29-445 2 第十三章 重属和弦中的变音 知识点： 1.变 DD 组和弦 2.DD 变音和弦的准备 3.含增六度的 DD 解决到 K46 和经过的 T46 自学内容：预习莫扎特平行 5 度 课堂作业： 1.例 30-463 2.例 30-464 1 课外作业：例 30-464 2 第十四章 调性关系的类型 知识点： 1.转调 2.离调 3.对置 自学内容：平行大小调、同名大小调 课堂作业： 例 31-473 课外作业：P211 习题 第十五章 离调、半音体系 知识点： 1.离调的手段及半音体系 2.声部进行及乐段中的离调顺序 3.阻碍进行与阻碍终止中的离调 自学内容：离调 课堂作业： 1.例 32-492 2.例 32-493 1 课外作业：例 32-493 2 第十六章 转调 知识点： 1.音乐作品发展中的转调 2.调性的功能联系 3.一级关系调和共同和弦 4.中介和弦的数量 5.转调和弦及转调中的终止 自学内容：音乐作品中的准迪奥 课堂作业： 1.例 33-510 课外作业：P231 习题
五、建议学时分配表 序号 课程内容 学时分配 对应教学目标 1 第一章属七和弦解决到主和弦时 2 目标2、4、5 2 第二章大调与和声小调的完全功能 2 目标2、4、5 3 第三章IⅡ级六和弦和三和弦 2 目标2、4、5 4 第四章和声大调 目标2、4、5 5 第六章下属七和弦II7 2 目标2、4、5 6 第七章导七和弦 目标2、4、5 7 第八章属九和弦 目标2、4、5 8 第三章变奏曲式 2 目标2、4、5 9 第九章属功能组中较少使用的和弦 目标2、4、5 10 第十章自然模进和副七和弦 2 目标2、4、5 11 第十一章终止中的重属和弦 2 目标2、4、5 12 第十二章结构内的重属和弦 目标2、4、5 13 第十三章重属和弦中的变音 2 目标2、4、5 14 第十四章调性关系的类型 2 目标2、4、5 15 第十五章离调、半音体系 目标2、4、5 16 第十六章转调 2 目标2、4、5 合计 32 六、教学方法（本课程的主要教学方法） 和声学(2)主要教学方法，具体内容包括： 1.理论讲解 2.分析音乐片段 3.为旋律配和声 七、课程考核内容及方式 (考核方式、重点考核内容、各部分成绩占比、预期目标等)
5 五、建议学时分配表 序号 课程内容 学时分配 对应教学目标 1 第一章 属七和弦解决到主和弦时 2 目标 2、4、5 2 第二章 大调与和声小调的完全功能 2 目标 2、4、5 3 第三章 II 级六和弦和三和弦 2 目标 2、4、5 4 第四章 和声大调 2 目标 2、4、5 5 第六章 下属七和弦 II7 2 目标 2、4、5 6 第七章 导七和弦 2 目标 2、4、5 7 第八章 属九和弦 2 目标 2、4、5 8 第三章 变奏曲式 2 目标 2、4、5 9 第九章 属功能组中较少使用的和弦 2 目标 2、4、5 10 第十章 自然模进和副七和弦 2 目标 2、4、5 11 第十一章 终止中的重属和弦 2 目标 2、4、5 12 第十二章 结构内的重属和弦 2 目标 2、4、5 13 第十三章 重属和弦中的变音 2 目标 2、4、5 14 第十四章 调性关系的类型 2 目标 2、4、5 15 第十五章 离调、半音体系 2 目标 2、4、5 16 第十六章 转调 2 目标 2、4、5 合 计 32 六、教学方法（本课程的主要教学方法） 和声学(2)主要教学方法，具体内容包括： 1. 理论讲解 2. 分析音乐片段 3. 为旋律配和声 七、课程考核内容及方式 （考核方式、重点考核内容、各部分成绩占比、预期目标等）
1.考核方式：考试 2考核形式：平时考核+期末考核 3.成绩评定：采用百分制 平时考核成绩：占课程总成绩的40%：（其中考勤占20%，作业占20%） 期末考核成绩：占课程总成绩的60%： 八、推荐教材和教学参考书 教材：《和声学教程》，伊.斯波索宾等合著，人民音乐出版社，2008年。 参考书：[1][美]斯蒂凡·库斯特卡，多萝茜·佩恩著.杜晓十译.调性和声及20世纪音乐 概述[M们.北京：人民音乐出版社，2010年6月. [2]桑桐.和声学教程[0.上海：上海音乐出版社，2010年. [3]桑桐.和声的理论与应用M0.上海：上海文艺出版社，2000年。 [4]谢功成.和声学基础教程（上、下）[M].北京：人民音乐出版社，1996年. 撰写人：黄金城、曾勤 审核人：罗丁 学院分管领导签字（盖章）： 年月日 6
6 1.考核方式 :考试 2.考核形式:平时考核+期末考核 3.成绩评定:采用百分制 平时考核成绩：占课程总成绩的 40%；（其中考勤占 20%，作业占 20%） 期末考核成绩：占课程总成绩的 60%； 八、推荐教材和教学参考书 教 材：《和声学教程》，伊.斯波索宾等合著，人民音乐出版社，2008 年。 参考书：[1][美] 斯蒂凡·库斯特卡，多萝茜·佩恩著.杜晓十译.调性和声及 20 世纪音乐 概述[M].北京:人民音乐出版社，2010 年 6 月. [2]桑桐.和声学教程[M].上海：上海音乐出版社，2010 年. [3]桑桐.和声的理论与应用[M].上海：上海文艺出版社，2000 年. [4]谢功成.和声学基础教程（上、下）[M].北京:人民音乐出版社，1996 年. 撰写人： 黄金城、曾勤 审核人：罗丁 学院分管领导签字（盖章）： 年 月 日
《曲式与作品分析(2)》课程教学大纲 一、课程概况 课程代码：10451560 课程名称：曲式与作品分析(2) 课程学分：2 课程学时：32（理论学时：32：实践学时：0） 课程性质：专业必修课 开课部门：音乐与舞蹈学院 建议修读学期：第6学期 建议先修课程：基本乐理\声乐1器乐1和声学等 适用专业（方向）：音乐表演1音乐学 二、课程地位、作用与任务(300字内) 曲式与作品分析是音乐表演本科专业的必修课程，在音乐专业课程中占有极为重要的地 位。通过本课程的学习研究，学生应掌握和理解音乐作品曲式分析的基本概念、曲式体系： 掌握乐段：单二部曲式：单三部曲式：复三部曲式：奏鸣曲式：回旋曲式等等基本内容。培 养学生学习和研究音乐中的曲式结构的现象、揭示曲式结构的规律，为进一步研究音乐奠定 良好的理论基础，助于提高学生对于西欧经典作品的理解和认识。 三、课程目标 （一)教学目标 曲式与作品分析(2)课程具体要求达到的特定教学目标包括： 1.教学目标1.培养学生专业知识和技能的能力 2.教学目标2.激发学生的表演动机并能团队合作 3.数学目标3.让学生能用专业知识分析并解决音乐表演中所出现的问题 4.教学目标4.让学生可以运用专业知识去赏析作品，并对熟悉音乐流派和风格，提高音乐 审美能力。 5.教学目标5.理解音乐的多元文化，提高人文素养 （二)本课程支撑的毕业要求 1.本课程支撑的毕业要求：毕业要求1、2、3、4、5（毕业要求见2018版人才培养方案） 2.本课程支撑的指标点： (1)指标点1.1：熟练掌握声乐、器乐、音乐舞蹈学科基础理论知识： (2)指标点1.2：熟练掌握声乐、器乐、音乐舞蹈学科基本方法和技能： (3)指标点2.1：具备独唱、独奏或单独表演的能力： (4)指标点2.2：具备团队协作与人际沟通的能力，以适当的合作形式进行表演： 7
7 《曲式与作品分析(2)》课程教学大纲 一、课程概况 课程代码：10451560 课程名称：曲式与作品分析(2) 课程学分：2 课程学时：32（理论学时：32；实践学时：0） 课程性质：专业必修课 开课部门：音乐与舞蹈学院 建议修读学期：第 6 学期 建议先修课程：基本乐理\声乐\器乐\和声学等 适用专业（方向）：音乐表演\音乐学 二、课程地位、作用与任务（300 字内） 曲式与作品分析是音乐表演本科专业的必修课程，在音乐专业课程中占有极为重要的地 位。通过本课程的学习研究，学生应掌握和理解音乐作品曲式分析的基本概念、曲式体系； 掌握乐段；单二部曲式；单三部曲式；复三部曲式；奏鸣曲式；回旋曲式等等基本内容。培 养学生学习和研究音乐中的曲式结构的现象、揭示曲式结构的规律，为进一步研究音乐奠定 良好的理论基础，助于提高学生对于西欧经典作品的理解和认识。 三、课程目标 （一）教学目标 曲式与作品分析（2）课程具体要求达到的特定教学目标包括： 1.教学目标 1. 培养学生专业知识和技能的能力 2.教学目标 2. 激发学生的表演动机并能团队合作 3.教学目标 3. 让学生能用专业知识分析并解决音乐表演中所出现的问题 4.教学目标 4. 让学生可以运用专业知识去赏析作品，并对熟悉音乐流派和风格，提高音乐 审美能力。 5.教学目标 5. 理解音乐的多元文化，提高人文素养 （二）本课程支撑的毕业要求 1. 本课程支撑的毕业要求：毕业要求 1、2、3、4、5（毕业要求见 2018 版 人才培养方案） 2. 本课程支撑的指标点： （1）指标点 1.1：熟练掌握声乐、器乐、音乐舞蹈学科基础理论知识； （2）指标点 1.2：熟练掌握声乐、器乐、音乐舞蹈学科基本方法和技能； （3）指标点 2.1：具备独唱、独奏或单独表演的能力； （4）指标点 2.2：具备团队协作与人际沟通的能力, 以适当的合作形式进行表演；