扬州慢 姜夔 教学内容和步骤 一、作者简介 中国文学史上,宋词和前代的唐诗,后代的元曲,都分别是代表一个时代的文学样式。宋词按时代分 为北宋、南宋两个时期:按流派,习惯上又分为豪放、婉约两派。豪放派的代表作家是苏轼和辛弃疾,婉 约派(也称格律派)在北宋的代表是柳永,在南宋的代表,前期是女词人李清照,后期则推姜夔。《扬州慢》 便是姜夔的代表作。 姜夔,字尧章,自号白石道人,鄱阳(今江西波阳)人,南宋著名词人,音乐家。少年时期流寓湘、鄂 间,后移往湖州(今浙江),漫游苏、杭、维扬等地,与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。这对他在诗词 艺术的发展上颇有影响。他具有多方面的才能: 善书法,精音乐,在词坛上属婉约派。他主张严谨的格律和章法,反对油腔滑调,不写淫词秽语:在 文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡,对后世有较大影响。他屡试不中,没有做过官,一生过着清客生活 正因为他托身权贵门下,生活闲适,和当时的社会现实相脱离,以致视野不阔,情调低沉,这在他的诗词 中有明显的反映。著有《白石道人诗集》 在姜夔生活的年代里,南宋小王朝国势危弱,长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大 夫却只顾宴饮逸乐,不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中,能针对这种情况,反映了一定的爱国 精神和不满现实的思想,特别是晚年时,他那力主恢复,同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进- 步的发展 在南宋词坛上,姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三,成为“清空”词派的代表作家,在宋词的发展史上占 有重要地位。留有《白石词》,其中有十七首附有旁谱,这是宋词中仅存的乐谱 姜夔的词,常有小序,提示写作缘由和主旨,大都语言精练,文笔优美,一散 二、背景简介 扬州,自从隋代开凿运河之后,成为了南北运输的要道,商贾云集,珠帘十里。而南宋王朝南渡后 金人屡次渡淮,扬州变为残破不堪。绍兴三十一年(公元1161年),金人十万铁骑破扬州,大肆掳掠,“横 尸二十里”,破坏极其慘重。虽己时隔十五年了,但作者经过扬州时依然“荠麦青青”,疮痍满目,不禁追忆 丧乱,“感慨今昔”,表露出对国家衰亡的悲痛。虽然情调凄怆,但有一定的现实意义 《扬州慢》是姜夔早期的代表作,抒发作者路过扬州时对国事悲凉痛惜的情绪。 三、课文分析鉴赏 淳熙丙申至日(2),予过维扬(3),夜雪初霁(4),荠麦弥望(5) 冬至这一天途经扬州下雪刚放晴满眼都是荠菜和麦子 入其城,则四顾萧条,寒水自碧。暮色渐起, 那就四下里看,一片萧条景象独有清冷的河水碧绿渐渐升起 自:独、独自。意为天色渐渐晚下来 戍角(6)悲吟。予怀怆然,感慨(于)今昔,因自度此曲 戍边的号角悲鸣心里(十分)悲痛为今昔的变化而感慨于是创制曲调 今昔:指今昔之变 千岩老人(7)以为有《黍离》(8)之悲也。 认为国家昔盛今衰的痛惜伤感之情 淮左(9)名都,竹西隹处(10),解鞍少驻初程(11) 淮水东面的名都亭(所在的)美好去处解下马鞍稍作停留刚刚踏上征程 少同稍,稍微。初程:开头的一段路。左:古人在方位上以东为左。 分析:起笔写小驻“名都”扬州。本来作品主题的主调是感时伤乱,而起笔不写扬州的荒芜景象,却着笔 于忆旧
扬 州 慢 姜 夔 教学内容和步骤 一、作者简介: 中国文学史上，宋词和前代的唐诗，后代的元曲，都分别是代表一个时代的文学样式。宋词按时代分 为北宋、南宋两个时期；按流派，习惯上又分为豪放、婉约两派。豪放派的代表作家是苏轼和辛弃疾，婉 约派(也称格律派)在北宋的代表是柳永，在南宋的代表，前期是女词人李清照，后期则推姜夔。《扬州慢》 便是姜夔的代表作。 姜夔，字尧章，自号白石道人，鄱阳(今江西波阳)人，南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂 间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。这对他在诗词 艺术的发展上颇有影响。他具有多方面的才能: 善书法，精音乐，在词坛上属婉约派。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在 文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，一生过着清客生活。 正因为他托身权贵门下，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的诗词 中有明显的反映。著有《白石道人诗集》 在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大 夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国 精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一 步的发展。 在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，在宋词的发展史上占 有重要地位。留有《白石词》，其中有十七首附有旁谱，这是宋词中仅存的乐谱。 姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。 二、背景简介: 扬州，自从隋代开凿运河之后，成为了南北运输的要道，商贾云集，珠帘十里。而南宋王朝南渡后， 金人屡次渡淮，扬州变为残破不堪。绍兴三十一年 (公元 1161 年)，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横 尸二十里”，破坏极其惨重。虽已时隔十五年了，但作者经过扬州时依然“荠麦青青”，疮痍满目，不禁追忆 丧乱，“感慨今昔”，表露出对国家衰亡的悲痛。虽然情调凄怆，但有一定的现实意义。 《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对国事悲凉痛惜的情绪。 三、课文分析鉴赏 淳熙丙申至 日(2)，予过 维扬(3)，夜雪 初霁(4)，荠麦弥望(5)。 冬至这一天 途经扬州 下雪刚放晴 满眼都是荠菜和麦子 入其城，则四顾 萧条， 寒水自碧。 暮色渐起， 那 就四下里看，一片萧条景象 独有清冷的河水碧绿 渐渐升起 自: 独、独自 。 意为天色渐渐晚下来 戍 角(6)悲吟。予怀 怆然，感慨(于)今昔， 因 自度 此曲。 戍边的号角 悲鸣 心里(十分)悲痛 为今昔的变化而感慨 于是 创制 曲调 今昔: 指今昔之变。 千岩老人(7)以为有《黍离》(8)之悲也。 认为 国家昔盛今衰的痛惜伤感之情 淮 左(9) 名都，竹西 隹 处(10)，解 鞍 少 驻 初程(11)。 淮水东面的名都 亭(所在的)美好去处 解下马鞍稍作停留刚刚踏上征程 少同稍，稍微。初程:开头的一段路。左: 古人在方位上以东为左。 分析: 起笔写小驻“名都”扬州。本来作品主题的主调是感时伤乱，而起笔不写扬州的荒芜景象，却着笔 于忆旧:
先点出“名都”,再借用杜牧的诗句(“谁知竹西路,歌吹是扬州。”)中的赞语,以“隹处”来点染,只八个字 概写了昔日扬州的繁华。接下去,写“解鞍少驻”既突出了对名城风华的仰慕,又表明忆旧是为了伤今。那 概写昔日扬州的繁华又为了什么呢? 过春风十里(12),尽荠麦青青 经过(过去的)春风十里的扬州路全是青青的荠菜和麦子 “荠麦青青”定语后置句 分析: 作者只用十个字概括了扬州浩劫之后的荒凉。一方面用“春风十里”和上句“竹西隹处”互相呼应,铺叙 昔日扬州的繁华,反衬今日扬州的荒凉:另一方面,用“尽荠麦青青铺写荒凉景象,一个“尽”字,以夸张 手法突出景物全非的思绪,情调低沉。同时“荠麦青青”的情景又和《诗经·黍离》“彼黍离离”相吻合,从而 真切地表达出对国家昔盛今衰的伤感,含义是丰富的。然而是谁造成这样的荒凉呢?作者进一步揭示扬州 自胡马窥江去后(13),废池乔木,犹厌言兵(1)。 自从胡人的军队窥伺长江离去之后(只剩下)破坏的城池和几株大树(人们) 还是厌恶谈起(那 场)战争 乔木:古老的大树。兵:战争 分析: 很明显,“春风十里”只剩“荠麦青青”,一切繁华景象,自是荡然无存:“废池乔木,犹厌言兵。”人们 心情的沉重,也就可想而知了。作者触景伤情,既怨外敌的入侵,又伤国势的衰落,思想感情达到了一定 的高度。也正因为这样的原因,上阙的结句,感情更见沉郁 渐黄昏清角吹寒(2),都在空城。 (天色)渐渐凄清的戍角在寒风中吹着全(塞满)在一座空城 紧承上句,按时间的推移,景物的转换,进而捕捉景物特色,借景以抒情。这里用“渐黄昏”渲染了沉 郁的气氛,与上文配合,使“黍离之感”更加浓烈:用“清角吹寒”增添了悲凉的色彩,同时与“犹厌言兵”相 呼应,更见忧心忡忡 鄱都在空城”一个“都”字,突出了景况荒凉的幅度:“空城”一词不仅写出空荡荡的劫后惨象,满目凄凉 不堪回首,而且对国事前途的渺茫,蕴蓄着无限的哀婉。 上阙:小驻“名都”,感慨今昔 下阙紧承上阙,运用联想对比,进一步抒发情怀。 杜郎俊赏(3),算而今重到须惊(4) 杜牧善于游赏料想(他)今天重游到(此)也)一定(大)惊 分析:换个开头,从杜牧身上落笔。为什么这样写? 方面,因为杜牧吟扬州繁华的诗篇为后世所传颂:另一方面,正是扣合上文,以杜诗为背景,使昔 日的繁华与眼前的衰败作对比。作者的用意是赞杜郎,伤时世。“算而今”是以设想的形式抒发怀古伤今的 感慨,又呼应上文的“竹西隹处”、“春风十里”,为盛衰之变作印证,痛惜“名都”的沉沦 纵(5)豆蔻(6)词工,青楼()梦好,难赋深情 即使(他)(写得)精巧(作得)(也)难以写出(我此时悲怆的)深情 分析 杜牧的《赠别》诗、《遗怀》诗是他题咏扬州的名作,这里用“难赋深情”翻进一层,加深了感慨:同时 以杜牧自况,纵有满怀风情,也不能不为名都残破的哀怨所淹没了,“黍离之悲”达到进一步的深化。紧接 着,从设想转入现实,推展开去,情景交融,情调更为凄清。 二十四桥(8)仍在,波心荡,冷月无声 仍然存在水波荡漾清冷的月亮,悄然无声
先点出“名都”，再借用杜牧的诗句(“谁知竹西路，歌吹是扬州。”)中的赞语，以“隹处”来点染，只八个字， 概写了昔日扬州的繁华。接下去，写“解鞍少驻”既突出了对名城风华的仰慕，又表明忆旧是为了伤今。那 么，概写昔日扬州的繁华又为了什么呢? 过 春风十里(12)， 尽荠麦青青。 经过(过去的)春风十里的扬州路 全是青青的荠菜和麦子 “荠麦青青”定语后置句 分析: 作者只用十个字概括了扬州浩劫之后的荒凉。一方面用“春风十里”和上句“竹西隹处”互相呼应，铺叙 昔日扬州的繁华，反衬今日扬州的荒凉；另一方面，用“尽荠麦青青”铺写荒凉景象，一个“尽”字，以夸张 手法突出景物全非的思绪，情调低沉。同时“荠麦青青”的情景又和《诗经·黍离》“彼黍离离”相吻合，从而 真切地表达出对国家昔盛今衰的伤感，含义是丰富的。然而是谁造成这样的荒凉呢? 作者进一步揭示扬州 变化的原因。 自 胡 马 窥 江 去 后(13)， 废 池 乔木，犹 厌 言 兵(1)。 自从胡人的军队窥伺长江离去之后(只剩下)破坏的城池和几株大树 (人们) 还是厌恶谈起(那 场)战争 乔木: 古老的大树。兵: 战争。 分析: 很明显，“春风十里”只剩“荠麦青青”，一切繁华景象，自是荡然无存；“废池乔木，犹厌言兵。”人们 心情的沉重，也就可想而知了。作者触景伤情，既怨外敌的入侵，又伤国势的衰落，思想感情达到了一定 的高度。也正因为这样的原因，上阙的结句，感情更见沉郁。 渐 黄昏清 角 吹寒(2)， 都 在 空城。 (天色)渐渐 凄清的戍角在寒风中吹着 全(塞满)在一座空城 分析: 紧承上句，按时间的推移，景物的转换，进而捕捉景物特色，借景以抒情。这里用“渐黄昏”渲染了沉 郁的气氛，与上文配合，使“黍离之感”更加浓烈；用“清角吹寒”增添了悲凉的色彩，同时与“犹厌言兵”相 呼应，更见忧心忡忡! “都在空城”一个“都”字，突出了景况荒凉的幅度；“空城”一词不仅写出空荡荡的劫后惨象，满目凄凉， 不堪回首，而且对国事前途的渺茫，蕴蓄着无限的哀婉。 上阙: 小驻“名都”，感慨今昔。 下阙紧承上阙，运用联想对比，进一步抒发情怀。 杜郎俊 赏(3)，算 而今重 到 须 惊(4)。 杜牧善于游赏 料想(他)今天重游到(此)(也)一定(大)惊 分析: 换个开头，从杜牧身上落笔。为什么这样写? 一方面，因为杜牧吟扬州繁华的诗篇为后世所传颂；另一方面，正是扣合上文，以杜诗为背景，使昔 日的繁华与眼前的衰败作对比。作者的用意是赞杜郎，伤时世。“算而今”是以设想的形式抒发怀古伤今的 感慨，又呼应上文的“竹西隹处”、“春风十里”，为盛衰之变作印证，痛惜“名都”的沉沦。 纵(5) 豆蔻(6)词 工， 青楼(7)梦 好， 难 赋 深情。 即使(他) (写得)精巧 (作得) (也)难以写出(我此时悲怆的)深情 分析: 杜牧的《赠别》诗、《遗怀》诗是他题咏扬州的名作，这里用“难赋深情”翻进一层，加深了感慨；同时 以杜牧自况，纵有满怀风情，也不能不为名都残破的哀怨所淹没了，“黍离之悲”达到进一步的深化。 紧接 着，从设想转入现实，推展开去，情景交融，情调更为凄清。 二十四桥(8)仍 在， 波心荡， 冷月 无声。 仍然存在 水波荡漾 清冷的月亮，悄然无声
波心:河心,这里意为水波 分析: 这里融情入景,以景衬情。特别是点化杜牧“二十四桥明月夜,玉人何处教吹箫。”的诗意,融入新的 境界,情意婉转,娓娓动人。这里以“仍在”点出“国破山河在,城舂草木深。”的感慨,以“波心荡,冷月无 声。"描摹名都的空寂寥落。其中一个“荡”字勾联名桥、冷月、,静中有动,含情脉脉,似乎是在默无声息 中,如怨如慕,如泣如诉…,从而形象地衬写了盛衰兴亡的巨变,勾勒出一片凄清的景象。这景象和上 阙的“黄昏”、“空城”互为呼应,融为一体。随着时光的推移,景象愈写愈凄凉,情感也越来越沉重了。这 种层层深入的写法,表达了作者深沉的忧国心情,结句也富于余味 念桥边红药(9),年年知为谁生! 想(那)的红色芍药不知年年为谁而生 知:犹不知,肯定用为否定。年年一年一年,年复一年 结句仍以委婉的手法抒情,妙在联想名都名花,化景物为情思,托名卉寄哀怨。从浅处看,空城寥落 红色芍药年年开放,竟无人观赏,有“庭树不知人去尽,春来还发旧时花。”(岑参诗句)的感慨,以点染当时 扬州的荒寒。叹名花“知为谁生”,进一步抒发了花开花落“人不知”的感慨。结句仍以黍离之悲收束。 下阙:设想杜牧重来,难赋深情 四、小结 (一)、对本词的评价 对“黍离之悲”的理解 所谓“黍离之悲”,即作品中的寄慨很深的家国之恨。《诗经·王风黍离》“彼黍离离,彼稷之苗。行迈 靡靡,中心摇摇。知我者,谓我心忧:不知我者,谓我何求。悠悠苍天,此何人哉!”《诗序》中称:《黍离》 闵宗周也。周大夫行役至于宗周,过故宗周庙室,尽为禾黍,闵宗周之颠覆,彷徨不忍去而作是诗。”后来 就用“黍离之悲”表示家国残破之痛。词的上、下阙各有侧重,通篇与词前小序结合,紧扣驻、看、闻、想 以抒发“黍离之悲”并运用联想把昔日的盛况反映今日的荒凉,构想巧妙,对比强烈,情景相生,色彩鲜明, 加上作者又精通音律,注重词法,写来音调和谐,辞句精炼,委婉含蓄,结枃严密,体现了婉约派的词风。 由于作者生活和思想的局限,情调过于低沉(可与辛弃疾的《京口北固亭怀古》对比) (二)、两首词的比较: 1、寓情于景,景中见情,余味无穷。(同) 柳词放笔直书,姜词含蓄,“句中有余味,篇中有余意 2、姜词:抚今思昔,虚实相生,意境深融。借词造境(借杜牧诗句),对比反衬。 柳词:虚实相生,远近相连,想象丰富,前后呼应。 3、姜词:随意抒写,音节谐婉,词句精妙。自制曲 柳词:用前人词调(词牌)填词,线索贯穿,自然流畅 (三)、作业 1、[思考和练第二题、第三题 2、背诵这首词。 3、自学《虞美人》(教唱《西安事变》插曲)、《鹊桥仙》、《一剪梅》
波心: 河心，这里意为水波。 分析: 这里融情入景，以景衬情。特别是点化杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”的诗意，融入新的 境界，情意婉转，娓娓动人。这里以“仍在”点出“国破山河在，城春草木深。”的感慨，以“波心荡，冷月无 声。”描摹名都的空寂寥落。其中一个“荡”字勾联名桥、冷月、，静中有动，含情脉脉，似乎是在默无声息 中，如怨如慕，如泣如诉……，从而形象地衬写了盛衰兴亡的巨变，勾勒出一片凄清的景象。这景象和上 阙的“黄昏”、“空城”互为呼应，融为一体。随着时光的推移，景象愈写愈凄凉，情感也越来越沉重了。这 种层层深入的写法，表达了作者深沉的忧国心情，结句也富于余味。 念 桥边 红 药(9)，年年知 为谁生! 想(那) 的红色芍药 不知年年为谁而生 知: 犹不知，肯定用为否定。年年: 一年一年，年复一年。 分析: 结句仍以委婉的手法抒情，妙在联想名都名花，化景物为情思，托名卉寄哀怨。从浅处看，空城寥落， 红色芍药年年开放，竟无人观赏，有“庭树不知人去尽，春来还发旧时花。”(岑参诗句)的感慨，以点染当时 扬州的荒寒。叹名花“知为谁生”，进一步抒发了花开花落“人不知”的感慨。结句仍以黍离之悲收束。 下阙: 设想杜牧重来，难赋深情。 四、小结: （一）、对本词的评价: 对“黍离之悲”的理解: 所谓“黍离之悲”，即作品中的寄慨很深的家国之恨。《诗经·王风·黍离》“彼黍离离，彼稷之苗。行迈 靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉! ”《诗序》中称:《黍离》， 闵宗周也。周大夫行役至于宗周，过故宗周庙室，尽为禾黍，闵宗周之颠覆，彷徨不忍去而作是诗。”后来 就用“黍离之悲”表示家国残破之痛。 词的上、下阙各有侧重，通篇与词前小序结合，紧扣驻、看、闻、想 以抒发“黍离之悲”并运用联想把昔日的盛况反映今日的荒凉，构想巧妙，对比强烈，情景相生，色彩鲜明， 加上作者又精通音律，注重词法，写来音调和谐，辞句精炼，委婉含蓄，结构严密，体现了婉约派的词风。 由于作者生活和思想的局限，情调过于低沉 (可与辛弃疾的《京口北固亭怀古》对比)。 （二）、两首词的比较: 1、寓情于景，景中见情，余味无穷。(同) 柳词放笔直书，姜词含蓄，“句中有余味，篇中有余意。” 2、姜词: 抚今思昔，虚实相生，意境深融。借词造境(借杜牧诗句)，对比反衬。 柳词: 虚实相生，远近相连，想象丰富，前后呼应。 3、姜词: 随意抒写，音节谐婉，词句精妙。自制曲 柳词: 用前人词调(词牌)填词，线索贯穿，自然流畅。 （三）、作业: 1、[思考和练习]: 第二题、第三题 2、背诵这首词。 3、自学《虞美人》（教唱《西安事变》插曲）、《鹊桥仙》、《一剪梅》