
中国社会科学院大学《中国戏剧史专题》课程大纲课程基本信息(CourseInformation)课程编号*学时*学分32 2(Course ID)(Credit Hours)(Credits)中国戏剧史专题*课程名称(CourseName)AHistoryof Ancient Chinese Xiaoshuo先修课程(PrerequisiteCourses)本课程是汉语言文学本科专业的专业选修课。课程教学目标是培养学生们的独立思考能力以及创新潜力。本课程是中国戏剧史的专题,但是希望通过这门课程的学习,触类旁通,启发和提高学生对古代戏剧经典以及俗文学作品的解读能力,打下古代文学研究的基础。通过中国戏曲的经典作品,丰富学生对古代戏曲史的感性认识,深化学生古代戏曲史论的知识结构,并从古代戏曲经典中总结符合中*课程简介国戏曲艺术精神的创作规律,掌握传统创作方法和写作技巧,做到古为今用。同时以戏曲为依托在(Description)授课中启发学生们思考如何了解并进入古代文学及文学研究的路径,并具备初步的文献解读与学术研究能力。教学方法采用课堂讲授、互动讨论和论文写作相结合的形式。课程成绩的评定采用期末成绩(论文写作)和平时成绩相结合的方式,期末成绩占70%,平时成绩占30%。平时成绩包括出勤、作业、课堂互动、课后作业、读书报告等板块。"A History of Chinese Xiqu"Thiscourse,"AHistoryof ChineseXiqu,isaprofessional electivefortheundergraduatemajorofChinese Language and Literature. The teaching purpose is to cultivate students' independent thinkingability and innovation potential.It is hoped thatthrough closereading,students'perceptualknowledge ofancient Xiqu classics andpopular literature works will be enriched, their preliminary understanding of the patterned compositionwith the Chinese artistic characteristics will be achieved, and their intellectual framework of the*课程简介development of ancient Xiqu will be deepened. Moreover, it is also hoped that through this course,(Description)students can learn how to reason by analogy, to think through the approaches to ancient literary worksand academicresearch,andtoacquirethepreliminaryabilityof literaryinterpretationandacademiresearch.Theteachingmethodisacombinationofclassroomteaching,interactivediscussionandterm-paperwriting. The course grade is assessed by combining the final grade (term paper) and theusual performance, with the final grade accounting for 70% and the usual performance accounting foi30%. The usual performance is composed of attendance, homework, classroom interaction, reading
中国社会科学院大学《中国戏剧史专题》课程大纲 课程基本信息(Course Information) 课程编号 (Course ID) *学时 (Credit Hours) 32 *学分 (Credits) 2 *课程名称 (Course Name) 中国戏剧史专题 A History of Ancient Chinese Xiaoshuo 先修课程 (Prerequisite Courses) *课程简介 (Description) 本课程是汉语言文学本科专业的专业选修课。 课程教学目标是培养学生们的独立思考能力以及创新潜力。 本课程是中国戏剧史的专题,但是希望通过这门课程的学习,触类旁通,启发和提高学生对古代戏 剧经典以及俗文学作品的解读能力,打下古代文学研究的基础。通过中国戏曲的经典作品,丰富学 生对古代戏曲史的感性认识,深化学生古代戏曲史论的知识结构,并从古代戏曲经典中总结符合中 国戏曲艺术精神的创作规律,掌握传统创作方法和写作技巧,做到古为今用。同时以戏曲为依托在 授课中启发学生们思考如何了解并进入古代文学及文学研究的路径,并具备初步的文献解读与学术 研究能力。 教学方法采用课堂讲授、互动讨论和论文写作相结合的形式。课程成绩的评定采用期末成绩(论文 写作)和平时成绩相结合的方式,期末成绩占 70%,平时成绩占 30%。平时成绩包括出勤、作业、 课堂互动、课后作业、读书报告等板块。 *课程简介 (Description) “A History of Chinese Xiqu” This course, “A History of Chinese Xiqu”, is a professional elective for the undergraduate major of Chinese Language and Literature. The teaching purpose is to cultivate students' independent thinking ability and innovation potential. It is hoped that through close reading, students’ perceptual knowledge of ancient Xiqu classics and popular literature works will be enriched, their preliminary understanding of the patterned composition with the Chinese artistic characteristics will be achieved, and their intellectual framework of the development of ancient Xiqu will be deepened. Moreover, it is also hoped that through this course, students can learn how to reason by analogy, to think through the approaches to ancient literary works and academic research, and to acquire the preliminary ability of literary interpretation and academic research. The teaching method is a combination of classroom teaching, interactive discussion and term-paper writing. The course grade is assessed by combining the final grade (term paper) and the usual performance, with the final grade accounting for 70% and the usual performance accounting for 30%. The usual performance is composed of attendance, homework, classroom interaction, reading

report, etc.*教材1. 《中国戏曲史》(第二版),高等教育出版社2018年版。(Textbooks)配合使用:袁行需主编《中国文学史》,高等教育出版社2005年版。王国维《宋元戏曲史》,上海古籍出版社2019年版。12、王季思主编《中国古典十大悲剧集》,上海文艺出版社1982年版。3.廖奔《中国古代剧场史》,中国书籍出版社2020年版。4.刘晓明《杂剧形成史》,中华书局2007年版。5徐朔方笔校《汤显祖全集》,北京古籍出版社1999年版。参考资料6、郭英德《明清传奇史》,人民文学出版社2012年版。(OtherReferences)7.叶德均《戏曲小说从考》,中华书局1979年版。8、李修生等编《古本戏曲剧目提要》,文化艺术出版社2007年版。9、蒋星煜《中国戏曲史探微》,齐鲁书社1985年版。10、吴梅《吴梅词曲论著四种》,商务印书馆2010年版。11、王季思校注、张人和集评《集评校注西厢记》,上海古籍出版社1987年版。*课程类别口公共基础课/全校公共必修课通识教育课口专业基础课口专业核心课/专业必修课口专业拓展课/专业选修课口其他(CourseCategory)口线上,教学平台*授课对象汉语言文学专业*授课模式口线下口混合式口其他2021级本科生(TargetStudents)(ModeofInstruction)口实践类(70%以上学时深入基层)团中文*开课院系*授课语言口全外语文学院(School)(Languageof Instruction)口双语:中文+(外语讲授不低于50%)课程负责人石雷:中国社会科学院文学研究所编审,博士生导师。主要从事明清文学、姓名及简介中国古代小说戏曲、海外汉学的研究和教学。*授课教师信息(TeacherInformation)团队成员无姓名及简介培养学生们的独立思考能力以及创新潜力。虽然是中国戏剧史的专题,但是希望通过这门课程的学习,触类旁通,启发和提高学生对古代戏剧经典以及俗文学作品的解读能力,打下古代文学研究的基础。通过中国戏曲的经典作品,丰富学生对古代戏曲史的感性认识,深化学生古代戏曲史论的知识结构,并从古代戏曲经典中总结符合中国戏曲艺术精神的创作规律,掌握传统创作方法和写作技巧,做到古为今用。同时以戏曲为依托在授课中启发学生们思考如何了解并进入古代文学及文学研究的路径,并具备初步的文献解读与学术研学习目标究能力。(Learning结合中国戏剧发展史的实际,课程重点:Outcomes)一,因大型文献整理出版及数据化所带来的便利,会使文献研究趋于精细化,同时也会促进文献的综合比较研究。课程中给同学们介绍已有文献,并突出经典作品。二,注意戏曲案头文本与戏曲表演、文物的交叉融合,课程配合戏曲演出以及图像文献,细读本课程所甄选的戏曲经典作品文本(包括观摩据此文本所搬演的舞台戏曲艺术)帮助学生了解戏曲的历史、民俗、艺术、舞台演出、声腔剧种、域外影响等等各个方面,调动学生的兴趣与热情,使他们对学习对象本质的了解更加清晰
report, etc. *教材 (Textbooks) 1. 《中国戏曲史》(第二版),高等教育出版社 2018 年版。 配合使用:袁行霈主编《中国文学史》,高等教育出版社 2005 年版。 参考资料 (Other References) 1、 王国维《宋元戏曲史》,上海古籍出版社 2019 年版。 2、 王季思主编《中国古典十大悲剧集》,上海文艺出版社 1982 年版。 3、 廖奔《中国古代剧场史》,中国书籍出版社 2020 年版。 4、 刘晓明《杂剧形成史》,中华书局 2007 年版。 5、 徐朔方笺校《汤显祖全集》,北京古籍出版社 1999 年版。 6、 郭英德《明清传奇史》,人民文学出版社 2012 年版。 7、 叶德均《戏曲小说丛考》,中华书局 1979 年版。 8、 李修生等编《古本戏曲剧目提要》,文化艺术出版社 2007 年版。 9、 蒋星煜《中国戏曲史探微》,齐鲁书社 1985 年版。 10、 吴梅《吴梅词曲论著四种》,商务印书馆 2010 年版。 11、 王季思校注、张人和集评《集评校注西厢记》,上海古籍出版社 1987 年版。 *课程类别 (Course Category) 公共基础课/全校公共必修课 通识教育课 专业基础课 专业核心课/专业必修课 专业拓展课/专业选修课 其他 *授课对象 (Target Students) 汉语言文学专业 2021 级本科生 *授课模式 (Mode of Instruction) 线上,教学平台 线下 混合式 其他 实践类(70%以上学时深入基层) *开课院系 (School) 文学院 *授课语言 (Language of Instruction) 中文 全外语 双语:中文+ (外语讲授不低于 50%) *授课教师信息 (Teacher Information) 课程负责人 姓名及简介 石雷:中国社会科学院文学研究所编审,博士生导师。主要从事明清文学、 中国古代小说戏曲、海外汉学的研究和教学。 团队成员 姓名及简介 无 学习目标 ( Learning Outcomes) 培养学生们的独立思考能力以及创新潜力。 虽然是中国戏剧史的专题,但是希望通过这门课程的学习,触类旁通,启发和提高学生对古代戏剧 经典以及俗文学作品的解读能力,打下古代文学研究的基础。通过中国戏曲的经典作品,丰富学生 对古代戏曲史的感性认识,深化学生古代戏曲史论的知识结构,并从古代戏曲经典中总结符合中国 戏曲艺术精神的创作规律,掌握传统创作方法和写作技巧,做到古为今用。同时以戏曲为依托在授 课中启发学生们思考如何了解并进入古代文学及文学研究的路径,并具备初步的文献解读与学术研 究能力。 结合中国戏剧发展史的实际,课程重点: 一, 因大型文献整理出版及数据化所带来的便利,会使文献研究趋于精细化,同时也会促进文献 的综合比较研究。课程中给同学们介绍已有文献,并突出经典作品。 二, 注意戏曲案头文本与戏曲表演、文物的交叉融合,课程配合戏曲演出以及图像文献,细读本 课程所甄选的戏曲经典作品文本(包括观摩据此文本所搬演的舞台戏曲艺术)帮助学生了解戏曲的 历史、民俗、艺术、舞台演出、声腔剧种、域外影响等等各个方面,调动学生的兴趣与热情,使他 们对学习对象本质的了解更加清晰

三,注意启发同学对戏曲文本与戏曲史的古今、花雅贯通及多层次、多角度的深入研究,了解戏曲文学及文体的本质。四,打破专业壁垒,在中国文学的整体演进历程中讲述戏曲与其他文体的互生共荣及其发展流变,让学生们有更开阔的视野,打下学习的基础,思路更加开阔。*考核方式平时课堂互动和读书报告的分数占30%,期末论文考查占比70%。(Grading)*课程教学计划(TeachingPlan)填写规范化要求见附件其中教学内容摘要周课其实习(必含章节名称、讲述的内容提要、实验的名称、教学方法、课堂讨论的题目、周次学讲程他都题阅读文献参考书目及作业等)时授讨环课课论节第一章戏剧的起源、形成与发展(授课教师石雷)第一节中国戏剧的胚胎第二节中国戏剧的形成第三节宋金杂剧与诸宫调教学目标:1、梳理中国戏剧发展史的基本脉络,了解戏曲学相关的概念。2、介绍戏剧研究的基本方法。3、介绍戏剧研究的状貌及前沿。4、了解古剧之结构。第一周2教学方法:讲授推荐阅读2.郑传寅主编《中国戏曲史》,高等教育出版社2018年版。3.王国维《宋元戏曲史》,上海古籍出版社2019年版。4.青木正儿《中国近世戏曲史》,中华书局2010年版。5.廖奔《中国古代剧场史》,中国书籍出版社2020年版。6.张庚、郭汉城《中国戏曲通史》,文化艺术出版社2014年版。讨论题目和思考题:1.戏剧研究的前沿与方法。第二章宋元南戏(授课教师石雷)第一节南戏的渊源第二节南戏文本形态的特征及其演变第三节结构与排场第四节文辞与声律第二周2教学目标:1、掌握宋元南戏发展史。2、宋代俗文学的发展。3、了解宋元南戏经典作品的魅力,重点学习掌握《拜月亭记》《琵琶记》两部剧作创作特色
三, 注意启发同学对戏曲文本与戏曲史的古今、花雅贯通及多层次、多角度的深入研究,了解戏 曲文学及文体的本质。 四, 打破专业壁垒,在中国文学的整体演进历程中讲述戏曲与其他文体的互生共荣及其发展流变, 让学生们有更开阔的视野,打下学习的基础,思路更加开阔。 *考核方式 (Grading) 平时课堂互动和读书报告的分数占 30%,期末论文考查占比 70%。 *课程教学计划(Teaching Plan)填写规范化要求见附件 周次 周 学 时 其中 教学内容摘要 (必含章节名称、讲述的内容提要、实验的名称、教学方法、课堂讨论的题目、 阅读文献参考书目及作业等) 讲 授 实 验 课 习 题 课 课 程 讨 论 其 他 环 节 第一周 2 第一章 戏剧的起源、形成与发展 (授课教师 石雷) 第一节 中国戏剧的胚胎 第二节 中国戏剧的形成 第三节 宋金杂剧与诸宫调 教学目标: 1、 梳理中国戏剧发展史的基本脉络,了解戏曲学相关的概念。 2、 介绍戏剧研究的基本方法。 3、 介绍戏剧研究的状貌及前沿。 4、 了解古剧之结构。 教学方法:讲授 推荐阅读 2. 郑传寅主编《中国戏曲史》,高等教育出版社 2018 年版。 3. 王国维《宋元戏曲史》,上海古籍出版社 2019 年版。 4. 青木正儿《中国近世戏曲史》,中华书局 2010 年版。 5. 廖奔《中国古代剧场史》,中国书籍出版社 2020 年版。 6. 张庚、郭汉城《中国戏曲通史》,文化艺术出版社 2014 年版。 讨论题目和思考题: 1. 戏剧研究的前沿与方法。 第二周 2 第二章 宋元南戏 (授课教师 石雷) 第一节 南戏的渊源 第二节 南戏文本形态的特征及其演变 第三节 结构与排场 第四节 文辞与声律 教学目标: 1、 掌握宋元南戏发展史。 2、 宋代俗文学的发展。 3、 了解宋元南戏经典作品的魅力,重点学习掌握《拜月亭记》 《琵琶记》两部剧作创作特色

4、感悟经典戏曲作品的情节设置与宾白艺术,人物形象。5、了解《琵琶记》在戏曲史上的地位及其影响。教学方法:讲授推荐阅读王季思主编《中国古典十大悲剧集》,上海文艺出版社1982年版。讨论题目和思考题:1、高明的人生经历与《琵琶记》主题有何关系?2、如何看待南戏的民间性?第三章元代杂剧(授课教师石雷)第一节元杂剧概述第二节元杂剧的历程、体制与演剧形态教学目标:1、了解元代杂剧的渊源与结构。2、了解元代文学的时代风貌。教学方法:讲授第三周2推荐阅读刘晓明《杂剧形成史》,中华书局2007年版。讨论题目和思考题:1、元杂剧与元代文学生态第四章关汉卿及其杂剧创作,关汉卿的戏曲史意义(授课教师石雷)第一节《窦娥冤》人物形象及曲词分析第二节《赵氏孤儿》的情节结构教学目标:1、了解元杂剧经典作家及经典作品的魅力,关汉卿在文学史上的地位。第四周22、了解《赵氏孤儿》的传播与搬演。教学方法:讲授推荐阅读蓝立莫校注《汇校详注关汉卿集》,中华书局2006年版。讨论题目和思考题:1、关汉卿的南方之行对其杂剧创作产生什么影响?2、关汉卿剧作关目设置之特色?
4、 感悟经典戏曲作品的情节设置与宾白艺术,人物形象。 5、 了解《琵琶记》在戏曲史上的地位及其影响。 教学方法:讲授 推荐阅读 王季思主编《中国古典十大悲剧集》,上海文艺出版社 1982 年版。 讨论题目和思考题: 1、 高明的人生经历与《琵琶记》主题有何关系? 2、 如何看待南戏的民间性? 第三周 2 第三章 元代杂剧 (授课教师 石雷) 第一节 元杂剧概述 第二节 元杂剧的历程、体制与演剧形态 教学目标: 1、 了解元代杂剧的渊源与结构。 2、 了解元代文学的时代风貌。 教学方法:讲授 推荐阅读 刘晓明《杂剧形成史》,中华书局 2007 年版。 讨论题目和思考题: 1、 元杂剧与元代文学生态 第四周 2 第四章 关汉卿及其杂剧创作,关汉卿的戏曲史 意义(授课教师 石雷) 第一节 《窦娥冤》人物形象及曲词分析 第二节 《赵氏孤儿》的情节结构 教学目标: 1、了解元杂剧经典作家及经典作品的魅力,关汉卿在文学史上的地 位。 2、了解《赵氏孤儿》的传播与搬演。 教学方法:讲授 推荐阅读 蓝立蓂校注《汇校详注关汉卿集》,中华书局 2006 年版。 讨论题目和思考题: 1、 关汉卿的南方之行对其杂剧创作产生什么影响? 2、 关汉卿剧作关目设置之特色?

第五章王实甫与《西厢记》(授课教师石雷)第一节《西厢记》的艺术特色第二节《西厢记》与古代爱情剧教学目标:1、了解《西厢记》的艺术特征及在戏剧史上的地位2、《西厢记》的故事演变第五周2教学方法:讲授推荐阅读王季思校注、张人和集评《集评校注西厢记》,上海古籍出版社1987年版。讨论题目和思考题:《西厢记》的故事演变有何特点?第六章明代杂剧(授课教师石雷)第一节明代戏曲的繁荣第二节明代戏剧体制的嬉变第三节明杂剧的分期、文本体制与演剧形态第四节徐渭生平及思想第五节《四声猿》导读第六节其他重要杂剧作家的创作教学目标:1、了解明代戏曲繁荣的历史和文学文化背景。第六周22、掌握徐渭的创作特色,《四声猿》的主题意蕴及其创作精神。3、结合文学史,思考明代文人的创作心态。教学方法:讲授推荐阅读蒋星煜《中国戏曲史探微》,齐鲁书社1985年版。讨论题目和思考题:1、明代杂剧与元杂剧的相比,有何特点?2、徐渭在明代剧坛的影响。第七章明代传奇(授课教师石雷)第一节明传奇的历程第七周2第二节从戏文到传奇第三节开创传奇新局面:《宝剑记》《浣纱记》《鸣凤记》第四节梁辰鱼《浣纱记》的艺术特色及历史地位第五节传奇的风行
第五周 2 第五章 王实甫与《西厢记》(授课教师 石雷) 第一节 《西厢记》的艺术特色 第二节 《西厢记》与古代爱情剧 教学目标: 1、 了解《西厢记》的艺术特征及在戏剧史上的地位 2、 《西厢记》的故事演变 教学方法:讲授 推荐阅读 王季思校注、张人和集评《集评校注西厢记》,上海古籍出版社 1987 年版。 讨论题目和思考题: 《西厢记》的故事演变有何特点? 第六周 2 第六章 明代杂剧 (授课教师 石雷) 第一节 明代戏曲的繁荣 第二节 明代戏剧体制的嬗变 第三节 明杂剧的分期、文本体制与演剧形态 第四节 徐渭生平及思想 第五节 《四声猿》导读 第六节 其他重要杂剧作家的创作 教学目标: 1、 了解明代戏曲繁荣的历史和文学文化背景。 2、 掌握徐渭的创作特色,《四声猿》的主题意蕴及其创作精神。 3、 结合文学史,思考明代文人的创作心态。 教学方法:讲授 推荐阅读 蒋星煜《中国戏曲史探微》,齐鲁书社 1985 年版。 讨论题目和思考题: 1、 明代杂剧与元杂剧的相比,有何特点? 2、 徐渭在明代剧坛的影响。 第七周 2 第七章 明代传奇 (授课教师 石雷) 第一节 明传奇的历程 第二节 从戏文到传奇 第三节 开创传奇新局面:《宝剑记》《浣纱记》《鸣凤记》 第四节 梁辰鱼《浣纱记》的艺术特色及历史地位 第五节 传奇的风行

教学目标:1、厘清传奇的概念。2、掌握戏曲史传统主题的嬉变。3、明代文学风尚与戏曲创作的关系。4、梁辰鱼《浣纱记》历史地位。教学方法:讲授推荐阅读张庚、郭汉城《中国戏曲通史》,文化艺术出版社2014版讨论题目和思考题:1、明代中期戏曲发展与昆曲的关系。2、《浣纱记》故事的流变。第八章汤显祖与“玉茗堂四梦”之《牡丹亭》(授课教师石雷)第一节汤显祖的文化意义第二节《牡丹亭》导读第三节《牡丹亭》人物形象,思想意蕴与艺术特征第四节《邯郸记》导读第五节汤显祖与明代文学教学目标:1、了解心学思潮与明代文学。2、思考汤显祖的文体选择及明代文人的创作心态。第八周23、汤显祖思想及其戏曲理论。4、《牡丹亭》的思想意蕴与艺术特点。教学方法:讲授讨论题目和思考题:1、以具体作品为切入点,思考文言小说与传奇戏曲的创作之关系,思考如何打破文体的界限。推荐阅读1、徐朔方篓校《汤显祖全集》,北京古籍出版社1999年版。第九章汤显祖与“玉茗堂四梦”之《邯郸梦》《南柯梦》(授课教师石雷)第九周第一节《邯郸梦》导读第三节《南柯梦》导读第三节梦与戏曲创作
教学目标: 1、 厘清传奇的概念。 2、 掌握戏曲史传统主题的嬗变。 3、 明代文学风尚与戏曲创作的关系。 4、 梁辰鱼《浣纱记》历史地位。 教学方法:讲授 推荐阅读 张庚、郭汉城《中国戏曲通史》,文化艺术出版社 2014 版 讨论题目和思考题: 1、 明代中期戏曲发展与昆曲的关系。 2、 《浣纱记》故事的流变。 第八周 2 第八章 汤显祖与“玉茗堂四梦”之《牡丹亭》 (授课教师 石雷) 第一节 汤显祖的文化意义 第二节 《牡丹亭》导读 第三节 《牡丹亭》人物形象,思想意蕴与艺术特征 第四节 《邯郸记》导读 第五节 汤显祖与明代文学 教学目标: 1、 了解心学思潮与明代文学。 2、 思考汤显祖的文体选择及明代文人的创作心态。 3、 汤显祖思想及其戏曲理论。 4、 《牡丹亭》的思想意蕴与艺术特点。 教学方法:讲授 讨论题目和思考题: 1、以具体作品为切入点,思考文言小说与传奇戏曲的创作 之关系,思考如何打破文体的界限。 推荐阅读 1、徐朔方笺校《汤显祖全集》,北京古籍出版社 1999 年版。 第九周 2 第九章 汤显祖与“玉茗堂四梦”之《邯郸梦》 《南柯梦》(授课教师 石雷) 第一节 《邯郸梦》导读 第三节 《南柯梦》导读 第三节 梦与戏曲创作

教学目标:临川四梦的情节设置与艺术结构。教学方法:讲授讨论题目和思考题:1、临川四梦的艺术特色。推荐阅读1、叶德均《戏曲小说丛考》,中华书局1979年版。第十章沈璟与吴江派(授课教师石雷)第一节传奇音乐体制的格律化第二节沈璟传奇的风貌第四节汤沈之争述略教学目标:1、了解传奇音乐体制的格律化。2、掌握吴江派的理论与创作。第十周3、掌握汤沈之争的实质以及意趣神色。教学方法:讲授讨论题目和思考题:1、汤沈之争对明代戏曲的影响及其在文学史上的意义。推荐阅读1、吴梅《吴梅词曲论著四种》,商务印书馆2010年版。2、赵景深《明清曲谈》,古典文学出版社1957年版。3、徐朔方《晚明曲家年谱》,浙江古籍出干涉1993年版。第十一章明代戏曲理论(授课教师石雷)第一节吴江派的理论与创作第二节明代戏曲理论教学目标:1、全面把握掌握吴江派的理论与创作。第十一2、思考古代戏曲理论类型的研究意义。2周教学方法:讲授推荐阅读1、谭帆《中国古典戏曲理论批评史》,华东师范大学出版社2005年版。讨论题目和思考题:1、如何看待中国古典戏剧理论的发展脉络
教学目标: 临川四梦的情节设置与艺术结构。 教学方法:讲授 讨论题目和思考题: 1、临川四梦的艺术特色。 推荐阅读 1、叶德均《戏曲小说丛考》,中华书局 1979 年版。 第十周 2 第十章 沈璟与吴江派 (授课教师 石雷) 第一节 传奇音乐体制的格律化 第二节 沈璟传奇的风貌 第四节 汤沈之争述略 教学目标: 1、 了解传奇音乐体制的格律化。 2、 掌握吴江派的理论与创作。 3、 掌握汤沈之争的实质以及意趣神色。 教学方法:讲授 讨论题目和思考题: 1、汤沈之争对明代戏曲的影响及其在文学史上的意义。 推荐阅读 1、 吴梅《吴梅词曲论著四种》,商务印书馆 2010 年版。 2、 赵景深《明清曲谈》,古典文学出版社 1957 年版。 3、 徐朔方《晚明曲家年谱》,浙江古籍出干涉 1993 年版。 第十一 周 2 第十一章 明代戏曲理论 (授课教师 石雷) 第一节 吴江派的理论与创作 第二节 明代戏曲理论 教学目标: 1、 全面把握掌握吴江派的理论与创作。 2、 思考古代戏曲理论类型的研究意义。 教学方法:讲授 推荐阅读 1、 谭帆《中国古典戏曲理论批评史》,华东师范大学出版社 2005 年版。 讨论题目和思考题: 1、如何看待中国古典戏剧理论的发展脉络

第十二章清代戏曲(授课教师石雷)第一节清代杂剧与传奇第二节洪昇与《长生殿》第三节《长生殿》的题材流变第四节《长生殿》导读第五节孔尚任与《桃花扇》第六节《桃花扇》导读第七节《桃花扇》“曲史”的创作旨趣第八节清代戏曲理论教学目标:1、了解明清之际的文人创作。第十二3周2、熟悉《长生殿》题材流变及主题意蕴。3、体会《长生殿》的文辞音律之美。4、了解《桃花扇》与历史剧的创作。5、掌握清代戏曲评点的特点。教学方法:讲授推荐阅读邓长风《明清戏曲家考略》,上海古籍出版社1994年版。赵景深《明清曲谈》,古典文学出版社1957年版。讨论题目和思考题:历史剧创作中的历史真实与艺术虚构的关系第十三章清代戏曲的转变(授课教师石雷)第一节花部的勃兴第二节京腔与秦腔第三节四大徽班与皮黄教学目标:第十三1、了解清代戏曲的变革。2周2、掌握传奇文体的新变。3、体会清代戏曲表演艺术的复合化。教学方法:讲授推荐阅读1、赵景深《明清曲谈》,古典文学出版社1957年版。2、孙楷第《沧州集》,中华书局1965年版
第十二 周 3 第十二章 清代戏曲 (授课教师 石雷) 第一节 清代杂剧与传奇 第二节 洪昇与《长生殿》 第三节 《长生殿》的题材流变 第四节 《长生殿》导读 第五节 孔尚任与《桃花扇》 第六节 《桃花扇》导读 第七节 《桃花扇》“曲史”的创作旨趣 第八节 清代戏曲理论 教学目标: 1、 了解明清之际的文人创作。 2、 熟悉《长生殿》题材流变及主题意蕴。 3、 体会《长生殿》的文辞音律之美。 4、 了解《桃花扇》与历史剧的创作。 5、 掌握清代戏曲评点的特点。 教学方法:讲授 推荐阅读 邓长风《明清戏曲家考略》,上海古籍出版社 1994 年版。 赵景深《明清曲谈》,古典文学出版社 1957 年版。 讨论题目和思考题: 历史剧创作中的历史真实与艺术虚构的关系。 第十三 周 2 第十三章 清代戏曲的转变 (授课教师 石雷) 第一节 花部的勃兴 第二节 京腔与秦腔 第三节 四大徽班与皮黄 教学目标: 1、 了解清代戏曲的变革。 2、 掌握传奇文体的新变。 3、 体会清代戏曲表演艺术的复合化。 教学方法:讲授 推荐阅读 1、 赵景深《明清曲谈》,古典文学出版社 1957 年版。 2、 孙楷第《沧州集》,中华书局 1965 年版

3、周妙中《清代戏曲史》,中州古籍出版社,1987年版。讨论题目和思考题1、清代地方戏兴起的原因2、清代宫廷戏研究的意义第十四章清代宫廷戏石雷)(授课教师第一节清宫戏剧综述第二节清宫戏主要剧目第三节清宫戏台教学目标:第十四1、了解清代宫廷戏的特点。2周2、清代宫廷戏研究的意义。教学方法:讲授推荐阅读丁汝芹《清代内廷演戏史话》,紫禁城出版社1999年版讨论题目和思考题:1、宫廷演戏对于戏剧文化的发展和京剧形成产生的影响,第十五章近代戏剧(授课教师石雷)第一节近代戏剧的声腔系统及演剧形态第二节近代戏剧的文学创作与第三节近代戏剧的理论批评第四节京剧的历程与表演艺术教学目标:1、思考京剧繁荣的深层意义。第十五教学方法:讲授2周推荐阅读1、左鹏军《晚清民国传奇杂剧史稿》,广东人民出版社2009年版。2、梁淑安《中国近代传奇杂剧经眼录》,中国书目出版社1996年版。讨论题目和思考题:1、从学术史角度思考王国维戏曲史学的贡献。当代戏剧及结语(授课教师石雷)第十六章兰第十六2周第一节当代戏剧的演剧形态第二节少数民族戏曲第三节当代戏剧理论与批评第四节戏曲的海外传播
3、 周妙中《清代戏曲史》,中州古籍出版社,1987 年版。 讨论题目和思考题: 1、 清代地方戏兴起的原因 2、 清代宫廷戏研究的意义 第十四 周 2 第十四章 清代宫廷戏 (授课教师 石雷) 第一节 清宫戏剧综述 第二节 清宫戏主要剧目 第三节 清宫戏台 教学目标: 1、 了解清代宫廷戏的特点。 2、 清代宫廷戏研究的意义。 教学方法:讲授 推荐阅读 丁汝芹《清代内廷演戏史话》,紫禁城出版社 1999 年版 讨论题目和思考题: 1、宫廷演戏对于戏剧文化的发展和京剧形成产生的影响。 第十五 周 2 第十五章 近代戏剧 (授课教师 石雷) 第一节 近代戏剧的声腔系统及演剧形态 第二节 近代戏剧的文学创作与 第三节 近代戏剧的理论批评 第四节 京剧的历程与表演艺术 教学目标: 1、 思考京剧繁荣的深层意义。 教学方法:讲授 推荐阅读 1、左鹏军《晚清民国传奇杂剧史稿》,广东人民出版社 2009 年版。 2、梁淑安《中国近代传奇杂剧经眼录》,中国书目出版社 1996 年版。 讨论题目和思考题: 1、从学术史角度思考王国维戏曲史学的贡献。 第十六 周 2 第十六章 当代戏剧及结语 (授课教师 石雷) 第一节 当代戏剧的演剧形态 第二节 少数民族戏曲 第三节 当代戏剧理论与批评 第四节 戏曲的海外传播

教学目标:1、深入理解和把握古代戏曲文学的思想和技巧,熟悉和了解经典作品在当代舞台呈现及其改编情况。2、从古代戏曲经典中总结符合中国戏曲艺术精神的创作规律,掌握传统创作方法和写作技巧。教学方法:讲授推荐阅读1、叶长海《中国戏剧学史稿》,上海文艺出版社1986年版。2、余秋雨《戏剧理论史稿》,上海文艺出版社1983年版。3、中国戏曲研究院编《中国古典戏曲论著集成》,中国戏剧出版社1959年版。4、廖奔、刘彦君著《中国戏曲发展史》,山西教育出版社2000年版。讨论题目和思考题:1、中国古典戏剧的当代意义。总计32备注(Notes)
教学目标: 1、 深入理解和把握古代戏曲文学的思想和技巧,熟悉和 了解经典作品在当代舞台呈现及其改编情况。 2、 从古代戏曲经典中总结符合中国戏曲艺术精神的创作 规律,掌握传统创作方法和写作技巧。 教学方法:讲授 推荐阅读 1、叶长海《中国戏剧学史稿》,上海文艺出版社 1986 年版。 2、余秋雨《戏剧理论史稿》,上海文艺出版社 1983 年版。 3、中国戏曲研究院编《中国古典戏曲论著集成》,中国戏 剧出版社 1959 年版。 4、廖奔、刘彦君著《中国戏曲发展史》,山西教育出版社 2000 年版。 讨论题目和思考题: 1、中国古典戏剧的当代意义。 总计 32 备注(Notes)