第二章色彩风景与植物花卉写生中的黑影表达形式 黑影画是图案写生的重要基础,也是图案设计与表达的一种表现方式与练习 方法。 当我们在背光下看物体时,色彩的感觉相对减弱,明暗的感觉相对加强,因 而形象的轮廓、结构看起来非常清楚。特别是花草形象的枝叶交错,疏密相衬, 在单纯中显出丰富的变化,它虽然没有色彩,并不觉得单调。夜间在灯光下照在 墙上的人影,虽然只是平面的形象,但它仍然感到形象的生动姿态和特点。人们 把在生活中看到的这种现象引起的艺术感受用于图案设计,形成一种特殊的表现 方法和风格,即通常所说的影绘。我国的青铜器、石刻、漆器、陶瓷、织锦、挑 绣、兰白印花布等都有黑影画的应用。在外国的工艺品中,黑影图案也屡见不 鲜。 学习黑影画不仅是为了适应艺术设计与艺术造型的需要,也是为色彩写生基 础的一种补充。黑影画在一定意义讲是一种朴素的素描,它虽然不用复杂的明暗 层次表现形象,但它要求用不同的笔触准确地描绘形象,从而锻炼我们去细心观 察花草的结构,生长规律,以及形象特征。因而,黑影是实际意义上的一种素描 基本功,它对色彩写生的刻划形象,组织形象都有重要的作用,人们画色彩画时, 由于色彩的干扰,往往会分散对形象、结构、层次的注意。因而在画色彩之前, 先练习黑影画是完全必要的,决不可以认为它“简单”而不去下功夫,实际上要 画好黑影并不容易。黑影画色彩单纯,形象明确,结构清楚。这些都是黑影画的 特点,画面上稍有不当,就暴露无遗,不象色彩画那样容易掩盖缺点。艺术上越 是单纯的东西,越不容易藏拙,黑影画正具备了这个缺点。因而便于检查问题, 严袼要求。在画色彩之前,先画黑影,其目的也在于此
第二章 色彩风景与植物花卉写生中的黑影表达形式 黑影画是图案写生的重要基础，也是图案设计与表达的一种表现方式与练习 方法。 当我们在背光下看物体时，色彩的感觉相对减弱，明暗的感觉相 对加强，因 而形象的轮廓、结构看起来非常清楚。特别是花草形象的 枝叶交错，疏密相衬， 在单纯中显出丰富的变化，它虽然没有色彩， 并不觉得单调。夜间在灯光下照在 墙上的人影，虽然只是平面的形象, 但它仍然感到形象的生动姿态和特点。人们 把在生活中看到的这种现 象引起的艺术感受用于图案设计，形成一种特殊的表现 方法和风格, 即通常所说的影绘。我国的青铜器、石刻、漆器、陶瓷、织锦、挑 绣、 兰白印花布等都有黑影画的应用。在外国的工艺品中，黑影图案也屡 见不 鲜。 学习黑影画不仅是为了适应艺术设计与艺术造型的需要，也是为色彩写生基 础的一种补充。黑影画在一定意义讲是一种朴素的素描，它虽然不用复杂的明暗 层次表现形象，但它要求用不同的笔触准确地描绘形象，从而锻炼我们去细心观 察花草的结构，生长规律，以及形象特征。因而，黑影是实际意义上的一种素描 基本功，它对色彩写生的刻划形象，组织形象都有重要的作用，人们画色彩画时， 由于色彩的干扰，往往会分散对形象、结构、层次的注意。因而在画色彩之前， 先练习黑影画是完全必要的，决不可以认为它“简单”而不去下功夫，实际上要 画好黑影并不容易。黑影画色彩单纯，形象明确，结构清楚。这些都是黑影画的 特点，画面上稍有不当，就暴露无遗，不象色彩画那样容易掩盖缺点。艺术上越 是单纯的东西，越不容易藏拙，黑影画正具备了这个缺点。因而便于检查问题， 严袼要求。在画色彩之前，先画黑影，其目的也在于此
然而在研究生教学课程中我们追求“创意性黑色教学研究”,是在李有行先 生黑影写生教学基础上发展出来的多元化创作体系,而这种多元化黑色创作 体系,学习和借鉴了世界知名艺术家的创作形式。例如法国“黑色三杰”中 苏拉日以及汉斯等的黑色创作理念,也包括美国抽象表现主义艺术家波洛克 具有肌理概念的滴影画创作思想,在研究生教学中,“创意性黑色教学研究” 就是在此基础上所寻找的一种黑色艺术表现手段,也就是说本课程是在传承 于李有行先生黑影写生基础教学上,去表达一种黑色艺术创作的独立性绘画 语言。这种黑色绘画语言将是从黑影写生教学基础上,转换为一种黑色艺术 创作的引导性教学手段。本课程主要是培养研究生寻求单一色彩下的艺术思 考,并且将这种单一色彩的艺术思考带入到装饰性艺术表现领域,教学上是 将各种语言形式的黑色表现方法,引入到一种创造性语言的训练中。其中设 定的各种表达与训练,主要在点线面教学基础上,寻找艺术性图式表现、装 饰性审美表达以及单一性艺术创作方法,在此基础上追求情绪化黑色系列的 应用。特别在单一化艺术形式的色彩发展中,加入不同材质、不同媒介、不 同肌理,利用不同表现形式中的叠加、透影、转换、退晕、重叠等手段进行 再创作的指导性过程。 创意性黑影画的要求、方法、步骤如下:
然而在研究生教学课程中我们追求“创意性黑色教学研究”，是在李有行先 生黑影写生教学基础上发展出来的多元化创作体系，而这种多元化黑色创作 体系，学习和借鉴了世界知名艺术家的创作形式。例如法国“黑色三杰”中 苏拉日以及汉斯等的黑色创作理念，也包括美国抽象表现主义艺术家波洛克 具有肌理概念的滴影画创作思想，在研究生教学中，“创意性黑色教学研究” 就是在此基础上所寻找的一种黑色艺术表现手段，也就是说本课程是在传承 于李有行先生黑影写生基础教学上，去表达一种黑色艺术创作的独立性绘画 语言。这种黑色绘画语言将是从黑影写生教学基础上，转换为一种黑色艺术 创作的引导性教学手段。本课程主要是培养研究生寻求单一色彩下的艺术思 考，并且将这种单一色彩的艺术思考带入到装饰性艺术表现领域，教学上是 将各种语言形式的黑色表现方法，引入到一种创造性语言的训练中。其中设 定的各种表达与训练，主要在点线面教学基础上，寻找艺术性图式表现、装 饰性审美表达以及单一性艺术创作方法，在此基础上追求情绪化黑色系列的 应用。特别在单一化艺术形式的色彩发展中，加入不同材质、不同媒介、不 同肌理，利用不同表现形式中的叠加、透影、转换、退晕、重叠等手段进行 再创作的指导性过程。 创意性黑影画的要求、方法、步骤如下：
观察 画黑影可以在背光条件下去画,但同时也可以通过仔细观察之后,采用 不同方向、不同角度相互借用和组织的形式下重新组建架构画面。如果我们 追求在背光形势下去观察物体,这也是我们提倡的一种教学观察方向,因为 在背光下物体轮廓的细微变化可以看得清楚。如果可能最好找面向天空的角 度,切不要图方便在正光或顺光下去画。但在研究生教学中我们提倡构图的 结构性创意法则,不会过分要求学生在观察对象阶段非要做到某一种形式手 段的限定,教学中对于限定的法则会禁锢学生创意性思考方式,因此我们可 以提出或者建议某一种观察行为,但不会做过多的限制。 要反复观察形象的结构、生长规律、形的变化和前后层次,要注意把握 住形象的特点。选好适宜的角度决定构图。要做到心中有数然后动笔,切不 可未看清楚就匆忙去画,观察要贯彻在作画的全部过程。不注意观察,急于 求成,画出的东西必然结构散乱,透视错误,层次不清,这是一种很坏的 习惯,必须坚决纠正
一、观察 画黑影可以在背光条件下去画，但同时也可以通过仔细观察之后，采用 不同方向、不同角度相互借用和组织的形式下重新组建架构画面。如果我们 追求在背光形势下去观察物体，这也是我们提倡的一种教学观察方向，因为 在背光下物体轮廓的细微变化可以看得清楚。如果可能最好找面向天空的角 度，切不要图方便在正光或顺光下去画。但在研究生教学中我们提倡构图的 结构性创意法则，不会过分要求学生在观察对象阶段非要做到某一种形式手 段的限定，教学中对于限定的法则会禁锢学生创意性思考方式，因此我们可 以提出或者建议某一种观察行为，但不会做过多的限制。 要反复观察形象的结构、生长规律、形的变化和前后层次，要注意把握 住形象的特点。选好适宜的角度决定构图。要做到心中有数然后动笔，切不 可未看清楚就匆忙去画，观察要贯彻在作画的全部过程。不注意观察，急于 求成，画出的东西必然结构散乱，透视错误， 层次不清，这是一种很坏的 习惯，必须坚决纠正
二、起草 画黑影画不要打轮廓。打了轮廓由于要用黑色盖掉轮廓线,反而不能把 形象画得生动,造成呆板的效果。不盖掉轮廓线,画面很脏,不能给人以美 的感觉,轮廓线反而起了妨害作用 不打轮廓,并不是不要轮廓,更不是可以马马虎虎。而是为了促进我们 更准确地去描绘形体。这是一种很好的方法,可以严格地训练眼和手的准确 性,培养认真观察的习惯。 可以去掉对轮廓线的依赖性。在写生时就养成能不依靠轮廓作画的习愤。 初画黑彩的人,由于要求不打轮廓,往往不敢下笔,这恰好证明了依靠轮廓 线作画的习惯势力。其实只要看准了形再下笔,是可以画准的。即使画错了 也不要怕,经过一个时期的艰苦磨炼是可以克服这个困难的
二、起草 画黑影画不要打轮廓。打了轮廓由于要用黑色盖掉轮廓线，反而不能把 形象画得生动，造成呆板的效果。不盖掉轮廓线，画面很脏，不能给人以美 的感觉，轮廓线反而起了妨害作用。 不打轮廓，并不是不要轮廓，更不是可以马马虎虎。而是为了促进我们 更准确地去描绘形体。这是一种很好的方法，可以严格地训练眼和手的准确 性，培养认真观察的习惯。 可以去掉对轮廓线的依赖性。在写生时就养成能不依靠轮廓作画的习愤。 初画黑彩的人，由于要求不打轮廓，往往不敢下笔，这恰好证明了依靠轮廓 线作画的习惯势力。其实只要看准了形再下笔,是可以画准的。即使画错了 也不要怕，经过一个时期的艰苦磨炼是可以克服这个困难的
三、笔墨优先 画黑影,重点在于用笔。要学习中国画用笔的方法,一般情况下都用中 锋,画出的形象显得饱满沉着,个别情况下也可以用侧锋去画。要做到每 笔都起到塑造形的作用,千万不要勾个框框在里面去填色,要象写字那祥去 写,而不是去填。画细小形象用小笔,(如细枝杆、松针之类)画粗壮形象 用大笔,不要图方便只用一枝笔。色要调浓,不要象淡彩画。 由于黑影画自身的局限性,选材及角度都要特别注意,要使形象重叠交 错,互相衬托,使之有大小、粗细、疏密、虚实等对比,才能发挥黑影画的 特点。如果对象过于繁杂,则应调整取舍,最好是把角度选好,以少调整为 宜。囡为是基本练习,过多地强调取舍,往往会导致主观概念,不去客观地 描绘对象,对于锻炼写生的基本能力是有害的。强调形象的配置,不仅是为 了适应黑影画的局限性,也是为了在写生时就培养配置形象的能力,以适应 艺术表达与设计塑造的要求
三、笔墨优先 画黑影，重点在于用笔。要学习中国画用笔的方法，一般情况下都用中 锋，画出的形象显得饱满沉着，个别情况下也可以用侧锋去画。要做到每一 笔都起到塑造形的作用，千万不要勾个框框在里面 去填色，要象写字那祥去 写，而不是去填。画细小形象用小笔，（如细 枝杆、松针之类）画粗壮形象 用大笔，不要图方便只用一枝笔。色要调浓，不要象淡彩画。 由于黑影画自身的局限性，选材及角度都要特别注意，要使形象重叠交 错，互相衬托，使之有大小、粗细、疏密、虚实等对比，才能发挥黑影画的 特点。如果对象过于繁杂，则应调整取舍，最好是把角度选好，以少调整为 宜。囡为是基本练习，过多地强调取舍，往往会导致主观概念，不去客观地 描绘对象，对于锻炼写生的基本能力是有害的。强调形象的配置，不仅是为 了适应黑影画的局限性，也是为了在写生时就培养配置形象的能力，以适应 艺术表达与设计塑造的要求
四、影地色彩互补 画黑影要用黑色去画。有人认为它不好看用其它色去画,这是不恰当的, 因为黑是一种最暗的“色”,它代表了明暗中的暗,我们画黑影,实际上是 画最单纯的明暗关系,即黑影和地色(纸的白色)的对比关系。用黑色去画 容易检查黑白效果以及形象结构的准确性,看起来也比较醒目。 黑影画用于艺术表达与设计塑造的例子很多,它有一种单纯、朴实的风 味,在制作工艺上也比较简便。作为一种图案表现方法,应当掌握它,运用 它,使艺术表达与设计塑造风格性多样化
四、影地色彩互补 画黑影要用黑色去画。有人认为它不好看用其它色去画，这是不恰当的， 因为黑是一种最暗的“色”，它代表了明暗中的暗，我们画黑影，实际上是 画最单纯的明暗关系，即黑影和地色（纸的白色） 的对比关系。用黑色去画 容易检查黑白效果以及形象结构的准确性， 看起来也比较醒目。 黑影画用于艺术表达与设计塑造的例子很多，它有一种单纯、朴实的风 味，在制作工艺上也比较简便。作为一种图案表现方法，应当掌握它，运用 它，使艺术表达与设计塑造风格性多样化