《镜头语言分析》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程代码：21230112 课程名称：镜头语言分析 英文名称：Analysis of film language 课程类别：专业必修课 学 时：30 学 分：2 适用对象：编导类学生 考核方式：考查 二、课程简介 本课程基于大量的影视案例进行解读，以影像方式进行分镜头的拆解与分 析，并指导学生以文字或图画的方式进行分镜头结构图式的分析，使学生理解并 掌握镜头组接及声画结构的技巧，并进一步巩固与加深理解视听语言及影视作品 的理论要点与创作理念，以指导未来的影视创作。 This course is based on a large number of video case "pull"interpretation. dismantling and analysis of frame with image,and guide students to pull the film analysis frame structure schema to text or picture of the way,make students understand and sound structure,and further consolidate and deeper poin eas of creation anc audio-visual language of film and television works,to guide the future of the film creation. 三、课程性质与教学目的 本课程从影片结构、影片构成要素、影片艺术手法、影片风格等多个角度， 对影片进行拆解与分析，使学生更深入地了解和感知影片的编剧和导演如何来完 成影片的创作，从而让学生更有效、更有针对性地学会影视创作的技巧与方法 本课程依据课程思政的要求，在教学过程中，将中华优秀传统文化的思想 和精神融入课程教学过程中，将学生塑造成符合中华优秀传统文化规范的新 代学子。 四、教学内容及要求 (一)目的与要求
《镜头语言分析》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程代码：21230112 课程名称：镜头语言分析 英文名称：Analysis of film language 课程类别：专业必修课 学 时：30 学 分：2 适用对象：编导类学生 考核方式：考查 二、课程简介 本课程基于大量的影视案例进行解读，以影像方式进行分镜头的拆解与分 析，并指导学生以文字或图画的方式进行分镜头结构图式的分析，使学生理解并 掌握镜头组接及声画结构的技巧，并进一步巩固与加深理解视听语言及影视作品 的理论要点与创作理念，以指导未来的影视创作。 This course is based on a large number of video case "pull" interpretation, dismantling and analysis of frame with image, and guide students to pull the film analysis frame structure schema to text or picture of the way, make students understand and grasp the montage skills and sound structure, and further consolidate and deepen the theory key points and ideas of creation and understanding of the audio-visual language of film and television works, to guide the future of the film creation. 三、课程性质与教学目的 本课程从影片结构、影片构成要素、影片艺术手法、影片风格等多个角度， 对影片进行拆解与分析，使学生更深入地了解和感知影片的编剧和导演如何来完 成影片的创作，从而让学生更有效、更有针对性地学会影视创作的技巧与方法。 本课程依据课程思政的要求，在教学过程中，将中华优秀传统文化的思想 和精神融入课程教学过程中，将学生塑造成符合中华优秀传统文化规范的新一 代学子。 四、教学内容及要求 （一）目的与要求
让学生深入掌握影视作品的创作技巧和方法，通过分析场景的设计与表现技 巧，来了解和学习创作者在作品中运用了何种手法来表现人物与剧情，学生通过 本课程的学习对于下一步的创作有更好地体会与更强地实操性 (二)教学内容 第一讲经典案例（一） 1.主要内容 经典名片的背景信息 何以为成为影史经典 创作者使用的手法 在经典案例中，创作者在塑造人物时，通过其运用的手法，展现出传统伦理道 德规范。 2.基本概念和知识点 场面调度的要素 镜头的设计 3.问题与应用（能力要求》 学会分析经典段落 第二讲经典案例（二） 1.主要内容 经典名片的背景信息 何以为成为影史经典 创作者使用的手法 在经典案例中，创作者在塑造人物时，通过其运用的手法，展现出传统伦理道 德规范。 2.基本概念和知识点 场面调度的要素 镜头的设计 3.问题与应用（能力要求） 学会分析经典段落 第三讲经典案例（三） 1.主要内容 经典名片的背景信息 何以为成为影史经典 创作者使用的手法 在经典案例中，创作者在塑造人物时，通过其运用的手法，展现出传统伦理道 德规范
让学生深入掌握影视作品的创作技巧和方法，通过分析场景的设计与表现技 巧，来了解和学习创作者在作品中运用了何种手法来表现人物与剧情，学生通过 本课程的学习对于下一步的创作有更好地体会与更强地实操性。 （二）教学内容 第一讲 经典案例（一） 1．主要内容 经典名片的背景信息 何以为成为影史经典 创作者使用的手法 在经典案例中，创作者在塑造人物时，通过其运用的手法，展现出传统伦理道 德规范。 2．基本概念和知识点 场面调度的要素 镜头的设计 3．问题与应用（能力要求） 学会分析经典段落 第二讲 经典案例（二） 1．主要内容 经典名片的背景信息 何以为成为影史经典 创作者使用的手法 在经典案例中，创作者在塑造人物时，通过其运用的手法，展现出传统伦理道 德规范。 2．基本概念和知识点 场面调度的要素 镜头的设计 3．问题与应用（能力要求） 学会分析经典段落 第三讲 经典案例（三） 1．主要内容 经典名片的背景信息 何以为成为影史经典 创作者使用的手法 在经典案例中，创作者在塑造人物时，通过其运用的手法，展现出传统伦理道 德规范
2.基本概念和知识点 场面调度的要素 镜头的设计 3.问题与应用（能力要求） 学会分析经典段落 第四讲动作剪辑（一） 主要内容 动作场面的设计 演员在动作场面中的地位 摄影机的运动特征 在动作场面的设计中，创作者在镜头设计方面，通过其运用的手法，展现出传 统文化精神 2.基本概念和知识点 蒙太奇手法 跳切的运用 3.问题与应用（能力要求 动作与剪辑的关系 第五讲动作剪辑（二） 1。主要内容 动作场面的设计 演员在动作场面中的地位 摄影机的运动特征 在动作场面的设计中，创作者在镜头设计方面，通过其运用的手法，展现出传 统文化精神。 2.基本概念和知识点 蒙太奇手法 跳切的运用 3.问题与应用（能力要求） 动作与剪辑的关系 第六讲动作剪辑（三） 1.主要内容 动作场面的设出 演员在动作场面中的地位 摄影机的运动特征 在动作场面的设计中，创作者在镜头设计方面，通过其运用的手法，展现出传 统文化精神
2．基本概念和知识点 场面调度的要素 镜头的设计 3．问题与应用（能力要求） 学会分析经典段落 第四讲 动作剪辑（一） 1．主要内容 动作场面的设计 演员在动作场面中的地位 摄影机的运动特征 在动作场面的设计中，创作者在镜头设计方面，通过其运用的手法，展现出传 统文化精神。 2．基本概念和知识点 蒙太奇手法 跳切的运用 3．问题与应用（能力要求） 动作与剪辑的关系 第五讲 动作剪辑（二） 1．主要内容 动作场面的设计 演员在动作场面中的地位 摄影机的运动特征 在动作场面的设计中，创作者在镜头设计方面，通过其运用的手法，展现出传 统文化精神。 2．基本概念和知识点 蒙太奇手法 跳切的运用 3．问题与应用（能力要求） 动作与剪辑的关系 第六讲 动作剪辑（三） 1．主要内容 动作场面的设计 演员在动作场面中的地位 摄影机的运动特征 在动作场面的设计中，创作者在镜头设计方面，通过其运用的手法，展现出传 统文化精神
2.基本概念和知识点 蒙大奇 跳切的运用 3.问题与应用（能力要求） 动作与剪辑的关系 第七讲课外练习/课堂讨论 1.主要内容 洗择一个主顾讲行实践刘作 在课外拍摄创作中，要求学生的创作中，融入中华优秀传统文化思想。 2.基本概念和知识点 场景设计 导演要 3.问顾与应用（能力要求） 通过实践强化理论知识 第八讲美术设计 1.主要内容 布景的作用 色彩在场景中的运用 道具的真实感 在美术设计方面，创作者运用布景、道具等的设计，展现出中华优秀传统文化 思想。 2基木概念和知识占 服装的种类与色彩搭面 化妆与造型 3.问题与应用（能力要求） 学会如何运用色彩来为剧情服务 第九讲表演 1.主要内容 宿员指导的内溶 演员的情绪把挡 不同情培的方式 通过演员的表演所展现的内容，体现出中华优秀传统文化思想。 2.基本概念和知识点 表演技巧的运用
2．基本概念和知识点 蒙太奇手法 跳切的运用 3．问题与应用（能力要求） 动作与剪辑的关系 第七讲 课外练习/课堂讨论 1．主要内容 选择一个主题进行实践创作 在课外拍摄创作中，要求学生的创作中，融入中华优秀传统文化思想。 2．基本概念和知识点 场景设计 导演要素 3．问题与应用（能力要求） 通过实践强化理论知识 第八讲 美术设计 1．主要内容 布景的作用 色彩在场景中的运用 道具的真实感 在美术设计方面，创作者运用布景、道具等的设计，展现出中华优秀传统文化 思想。 2．基本概念和知识点 服装的种类与色彩搭配 化妆与造型 3．问题与应用（能力要求） 学会如何运用色彩来为剧情服务 第九讲 表演 1．主要内容 演员指导的内容 演员的情绪把控 不同情境的表演方式 通过演员的表演所展现的内容，体现出中华优秀传统文化思想。 2．基本概念和知识点 表演技巧的运用
表演对于人物的作用 3.问题与应用（能力要求） 懂得导演对于演员的选择与点拨的重要性 第十讲学生作品分析（一） 1,主要内容 学生作品的分类 在学生作品中，引导学生从中华优秀传统文化的角度去分析理解作品。 2,基本概念和知识点 场面调度如何运用 场景如何设计 3.问题与应用（能力要求） 如何将所学知识应用到个人作品中去 第十一讲学生作品分析（二） 1.主要内容 学生作品的分类 学生作品在创作方式上的特征 学生作品如何实现个人风格 在学生作品中，引导学生从中华优秀传统文化的角度去分析理解作品 2.基本概念和知识点 场面调度如何运用 场景如何设计 3.问题与应用（能力要求） 如何将所学知识应用到个人作品中去 第十二讲课外练习/课堂讨论 1主要内容 根据个人对于社会和生活的观察 选择 一个主题来表现 在课外拍摄创作中，要求学生的创作中，融入中华优秀传统文化思想。 2.基本概念和知识点 人物如何设计 人物的性格改变的动机 剧情的走向与发展方式 3.问题与应用（能力要求）
表演对于人物的作用 3．问题与应用（能力要求） 懂得导演对于演员的选择与点拨的重要性 第十讲 学生作品分析（一） 1．主要内容 学生作品的分类 学生作品在创作方式上的特征 学生作品如何实现个人风格 在学生作品中，引导学生从中华优秀传统文化的角度去分析理解作品。 2．基本概念和知识点 场面调度如何运用 场景如何设计 3．问题与应用（能力要求） 如何将所学知识应用到个人作品中去 第十一讲 学生作品分析（二） 1．主要内容 学生作品的分类 学生作品在创作方式上的特征 学生作品如何实现个人风格 在学生作品中，引导学生从中华优秀传统文化的角度去分析理解作品。 2．基本概念和知识点 场面调度如何运用 场景如何设计 3．问题与应用（能力要求） 如何将所学知识应用到个人作品中去 第十二讲 课外练习/课堂讨论 1．主要内容 根据个人对于社会和生活的观察，选择一个主题来表现 在课外拍摄创作中，要求学生的创作中，融入中华优秀传统文化思想。 2．基本概念和知识点 人物如何设计 人物的性格改变的动机 剧情的走向与发展方式 3．问题与应用（能力要求）
通过实践强化理论知识 第十三讲综合分析（一） 1.主要内容 将以上所学内容进行综合分析与训练 2.基本概念和知识点 面组接 分镜头分析 3.问题与应用（能力要求） 通过镜头分析训练与画分镜头训练深入掌握电影制作的“秘密” 从画面组接、场面调度的运用、情节设计、声画关系等诸多方面，分析考查其 各要素与主题思想之间、各要素与各要素之间，与中华优秀传统文化的精神相 契合。 第十四讲综合分析（二） 1.主要内容 将以上所学内容进行综合分析与训练 2.基本概念和知识点 细面组接 分镜头分析 3.问题与应用（能力要求》 通过镜头分析训练与画分镜头训练深入掌握电影制作的“秘密” 从画面组接、场面调度的运用、情节设计、声画关系等诸多方面，分析考查其 各要素与主题思想之间、各要素与各要素之间，与中华优秀传统文化的精神相 契合。 (三)实践环节与课后练习 影片分析/短片拍摄/剧本创作 (四)教学方法与手段 多媒体播放、课堂讲授、讨论相结合。 五、各教学环节学时分配 教学环节 习 讨 小 敦学时数 讲 论 其他散 学环节 课 计 课程内容
通过实践强化理论知识 第十三讲 综合分析（一） 1．主要内容 将以上所学内容进行综合分析与训练 2．基本概念和知识点 画面组接 分镜头分析 3．问题与应用（能力要求） 通过镜头分析训练与画分镜头训练深入掌握电影制作的“秘密” 从画面组接、场面调度的运用、情节设计、声画关系等诸多方面，分析考查其 各要素与主题思想之间、各要素与各要素之间，与中华优秀传统文化的精神相 契合。 第十四讲 综合分析（二） 1．主要内容 将以上所学内容进行综合分析与训练 2．基本概念和知识点 画面组接 分镜头分析 3．问题与应用（能力要求） 通过镜头分析训练与画分镜头训练深入掌握电影制作的“秘密” 从画面组接、场面调度的运用、情节设计、声画关系等诸多方面，分析考查其 各要素与主题思想之间、各要素与各要素之间，与中华优秀传统文化的精神相 契合。 （三）实践环节与课后练习 影片分析/短片拍摄/剧本创作 （四）教学方法与手段 多媒体播放、课堂讲授、讨论相结合。 五、各教学环节学时分配 教学环节 教学时数 课程内容 讲 课 习 题 课 讨 论 课 实 验 其他教 学环节 小 计
第一讲 2 第二讲 第三讲 2 第四讲 2 第五讲 第六讲 2 第七讲 2 第八讲 第九讲 2 第十讲 第十一讲 2 第十二讲 2 第十三讲 2 第十四讲 2 复习/考试 2 合计 30 “各教学环节学时分配”中，“其它教学环节”主要指习趣课、课堂讨论、课程设计、 看录相、现场参观等教学环节。 六、推荐教材和教学参考资源 1.《认识电影》路易斯·贾内梯中国电影出版社 2.《电影的元素》李·R波布克中国电影出版社 3.《荣誉》苏牧中国电影出版社 七、其他说明 平时表现&测试&考勤：30% 期末考试：70% 大纲修订人：徐鹏 修订日期：2021.12 大纲审定人：王琳艳 审定日期：2021.12
第一讲 2 第二讲 2 第三讲 2 第四讲 2 第五讲 2 第六讲 2 第七讲 2 第八讲 2 第九讲 2 第十讲 2 第十一讲 2 第十二讲 2 第十三讲 2 第十四讲 2 复习/考试 2 合计 30 “各教学环节学时分配”中，“其它教学环节”主要指习题课、课堂讨论、课程设计、 看录相、现场参观等教学环节。 六、推荐教材和教学参考资源 1. 《认识电影》 路易斯·贾内梯 中国电影出版社 2. 《电影的元素》 李·R·波布克 中国电影出版社 3. 《荣誉》 苏牧 中国电影出版社 七、其他说明 平时表现&测试&考勤：30% 期末考试：70% 大纲修订人：徐鹏 修订日期：2021.12 大纲审定人：王琳艳 审定日期：2021.12
