《中国传统戏曲艺术鉴赏》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程代码：20150422 课程名称：中国传统戏曲艺术鉴赏 英文名称：Appreciation of Chinese Traditional OperaArt 课程类别：通识选修课程 时： 32 学 分分：2 适用对象：全校所有本科生 考核方式：考查 先修课程：无 二、课程简介 中文简介 本课程严格落实国家教育部关于对当代高校学生进行人文素质教育的指导精神 将引导学生对中国戏曲艺术的理性认识与感性认识结合起来，将对中国戏曲史知识、 戏曲理论的讲解与戏曲舞台鉴赏结合起来，既突出不同时期中国戏曲形态的共同艺术 特征及其发展脉络，又强调剧种之间的艺术差异。冀望在重点讲解粤剧、潮剧、广东 汉剧、白字戏的基础上，全面展示中国戏曲的艺术魅力，从而使学生对中国戏曲艺术 有着全面的理性了解和感性体验，提高他们对中国传统文化的理解力和认同感，将中 国的传统艺术精神转化为他们自身的人文素质，最终提高他们在未来世界中的创造力 和竞争力。这一课程的设置也符合学校用美育课程培养学生的审美能力和人文素养的 培养要求。 英文简介 This course strictly implements the guiding spirit of the Ministry of education of the people's Republic of China on humanistic quality education for contemporary college students.It will guide students to combine their rational and perceptual knowledge of Chinese opera art,and combine the explanation of Chinese opera history and theory with the appreciation of opera stage.It not only highlights the common artistic features and development
1 《中国传统戏曲艺术鉴赏》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程代码：20150422 课程名称：中国传统戏曲艺术鉴赏 英文名称：Appreciation of Chinese Traditional Opera Art 课程类别： 通识选修课程 学 时： 32 学 分： 2 适用对象:全校所有本科生 考核方式：考查 先修课程：无 二、课程简介 中文简介 本课程严格落实国家教育部关于对当代高校学生进行人文素质教育的指导精神， 将引导学生对中国戏曲艺术的理性认识与感性认识结合起来，将对中国戏曲史知识、 戏曲理论的讲解与戏曲舞台鉴赏结合起来，既突出不同时期中国戏曲形态的共同艺术 特征及其发展脉络，又强调剧种之间的艺术差异。冀望在重点讲解粤剧、潮剧、广东 汉剧、白字戏的基础上，全面展示中国戏曲的艺术魅力，从而使学生对中国戏曲艺术 有着全面的理性了解和感性体验，提高他们对中国传统文化的理解力和认同感，将中 国的传统艺术精神转化为他们自身的人文素质，最终提高他们在未来世界中的创造力 和竞争力。这一课程的设置也符合学校用美育课程培养学生的审美能力和人文素养的 培养要求。 英文简介 This course strictly implements the guiding spirit of the Ministry of education of the people's Republic of China on humanistic quality education for contemporary college students. It will guide students to combine their rational and perceptual knowledge of Chinese opera art, and combine the explanation of Chinese opera history and theory with the appreciation of opera stage. It not only highlights the common artistic features and development
of Chinese opera forms in different periods Luo also emphasizes the artistic differences between the operas.On the basis of focusing on Kunqu Opera and Beijing opera,the author hopes to select different operas with regional representation and historical significance to fully display the artistic charm of Chinese opera,so as to enable students to have a comprehensive rational understanding and perceptual experience of Chinese opera art,improve their understanding and identification of Chinese traditional culture,and transform the spirit of Chinese traditional art into their own Finally,they will improve their creativity and competitiveness in the future world.The setting of this course also meets the requirements of cultivating students' aesthetic ability and humanistic quality with aesthetic education courses. 三、课程性质与教学目的 课程性质 本课程是在高等学校实施的通识教育性质的公共课程，教学对象是全日制高校在 校所有专业的本科生。 教学目的 本课程旨在通过向学生讲解中国戏曲艺术的发展、艺术特征、表演形式与风格、 各地方剧种等知识，总结戏曲创作与演出规律，传授戏曲鉴赏方法，培养学生对戏曲 艺术的兴趣和鉴赏能力。 中国传统戏曲艺术是中国优秀传统文化的重要组成部分，然而当代年轻人对这一 古老艺术已逐渐陌生，缺少年轻的观众，也是中国传统戏曲面临的困境之一。因此， 加强大学生对于传统戏曲艺术的了解十分必要。本课程通过引导当代大学生鉴赏中国 传统戏曲艺术，让大学生加深对中华传统文化的认知和了解，树立当代大学生对中华 文化的自信心和自豪感，建立起习总书记提出的“文化自信”，积极传承中国优秀传 统戏曲艺术。 四、教学内容及要求 2
2 of Chinese opera forms in different periods Luo also emphasizes the artistic differences between the operas. On the basis of focusing on Kunqu Opera and Beijing opera, the author hopes to select different operas with regional representation and historical significance to fully display the artistic charm of Chinese opera, so as to enable students to have a comprehensive rational understanding and perceptual experience of Chinese opera art, improve their understanding and identification of Chinese traditional culture, and transform the spirit of Chinese traditional art into their own Finally, they will improve their creativity and competitiveness in the future world. The setting of this course also meets the requirements of cultivating students' aesthetic ability and humanistic quality with aesthetic education courses. 三、课程性质与教学目的 课程性质 本课程是在高等学校实施的通识教育性质的公共课程，教学对象是全日制高校在 校所有专业的本科生。 教学目的 本课程旨在通过向学生讲解中国戏曲艺术的发展、艺术特征、表演形式与风格、 各地方剧种等知识，总结戏曲创作与演出规律，传授戏曲鉴赏方法，培养学生对戏曲 艺术的兴趣和鉴赏能力。 中国传统戏曲艺术是中国优秀传统文化的重要组成部分，然而当代年轻人对这一 古老艺术已逐渐陌生，缺少年轻的观众，也是中国传统戏曲面临的困境之一。因此， 加强大学生对于传统戏曲艺术的了解十分必要。本课程通过引导当代大学生鉴赏中国 传统戏曲艺术，让大学生加深对中华传统文化的认知和了解，树立当代大学生对中华 文化的自信心和自豪感，建立起习总书记提出的“文化自信”，积极传承中国优秀传 统戏曲艺术。 四、教学内容及要求
本课程的框架主要包括中国戏曲的发展、中国戏曲的艺术特征，以及粤剧、潮剧、 广东汉剧、白字戏等地方剧种的艺术鉴赏等，并在非遗保护的语境下，与同学们探讨 中国传统戏曲如何寻求自身的突破，在当代获得发展。 课程的要求是使同学们了解中国戏曲的发展脉络、传统名剧，同时也了解广东各 地方戏的发展的历史、艺术特点，学会鉴赏各地方戏的经典剧目，增强广东财经大学 学生对国家和家乡的文化认同感和自信心。 具体教学内容如下： 第一章宋元戏曲的发展 (一)目的与要求 1.了解元杂剧和宋、元南戏的不同体制，认识中国传统戏曲最初的面貌。 2把握明代戏曲发展的基本情况，重点是加强对戏文、传奇的了解。 3.理解清代戏曲史中的“花雅之争”现象。 4.阅读《单刀会》《西厢记》《琵琶记》《牡丹亭》等名剧，鉴赏这些剧目中的 经典折出，分析其中的艺术内涵，增强对优秀作品的鉴赏能力，如《单刀会》中 体现出的中华民族传统忠义的美德，《西厢记》所反映的男女自由恋爱内容和优 美的曲词等，都值得同学们好好学习，以提高鉴赏能力，建立起同学们对中华传 统文化和优秀戏曲作品的自豪感。 (二)教学内容 第一节元杂刷鉴赏 1.主要内容 (1)元杂剧的发展历史 (2)元杂剧的艺术体制 (3)元杂剧作品《单刀会》《窦娥冤》与《西厢记》 2.基本概念和知识点 元杂剧的发展历史、体制与形式、元杂剧的经典作品鉴赏 3问题与应用
3 本课程的框架主要包括中国戏曲的发展、中国戏曲的艺术特征，以及粤剧、潮剧、 广东汉剧、白字戏等地方剧种的艺术鉴赏等，并在非遗保护的语境下，与同学们探讨 中国传统戏曲如何寻求自身的突破，在当代获得发展。 课程的要求是使同学们了解中国戏曲的发展脉络、传统名剧，同时也了解广东各 地方戏的发展的历史、艺术特点，学会鉴赏各地方戏的经典剧目，增强广东财经大学 学生对国家和家乡的文化认同感和自信心。 具体教学内容如下： 第一章 宋元戏曲的发展 （一）目的与要求 1.了解元杂剧和宋、元南戏的不同体制，认识中国传统戏曲最初的面貌。 2.把握明代戏曲发展的基本情况，重点是加强对戏文、传奇的了解。 3.理解清代戏曲史中的“花雅之争”现象。 4.阅读《单刀会》《西厢记》《琵琶记》《牡丹亭》等名剧，鉴赏这些剧目中的 经典折出，分析其中的艺术内涵，增强对优秀作品的鉴赏能力，如《单刀会》中 体现出的中华民族传统忠义的美德，《西厢记》所反映的男女自由恋爱内容和优 美的曲词等，都值得同学们好好学习，以提高鉴赏能力，建立起同学们对中华传 统文化和优秀戏曲作品的自豪感。 （二）教学内容 第一节 元杂剧鉴赏 1.主要内容 （1）元杂剧的发展历史 （2）元杂剧的艺术体制 （3）元杂剧作品《单刀会》《窦娥冤》与《西厢记》 2.基本概念和知识点 元杂剧的发展历史、体制与形式、元杂剧的经典作品鉴赏 3.问题与应用
元代杂剧的体制如何？关汉卿的《窦娥冤》这部作品塑造了窦娥怎样的人物 形象，她的悲剧形成的原因是什么？《西厢记》里莺莺生活在怎样的环境里？作 者王实甫通过这部作品，说明了元代男女婚恋的哪些问题？你如何理解《西厢记》 曲文的“当行”“本色”？ 第二节宋、元代南戏鉴赏 1.主要内容 (1)南戏的发展历史 (2)南戏的艺术形式 (3)南戏作品《琵琶记》 2.基本概念和知识点 南戏的发展历史、艺术形式和代表性作品《琵琶记》是本节应掌握的基本知识 点。 3.问题与应用 南戏和杂剧的体制上有何差异？《琵琶记》中伦理悲剧的原因是什么？ 第三节明代戏曲艺术鉴赏 1.主要内容 (1)明代戏曲的发展 (2)明代杂剧与徐渭的《四声猿》 (3)明代传奇与汤显祖的《牡丹亭》 2.基本概念和知识点 掌握明代杂剧与传奇的基本体制、明代杂剧和传奇的代表作品《四声猿》 和《牡丹亭》鉴赏为本节的重要知识点 3.问题与应用 明代杂剧和传奇在体制上有何差异？徐渭的《四声猿》体现出了一种怎样 的杂剧风格？《牡丹亭》中，汤显祖是如何营造了杜丽娘的成长环境来揭示杜丽 娘暮春而亡的悲剧原因的？ 第四节清代戏曲艺术鉴赏
4 元代杂剧的体制如何？关汉卿的《窦娥冤》这部作品塑造了窦娥怎样的人物 形象，她的悲剧形成的原因是什么？《西厢记》里莺莺生活在怎样的环境里？作 者王实甫通过这部作品，说明了元代男女婚恋的哪些问题？你如何理解《西厢记》 曲文的“当行”“本色”？ 第二节 宋、元代南戏鉴赏 1.主要内容 （1）南戏的发展历史 （2）南戏的艺术形式 （3）南戏作品《琵琶记》 2.基本概念和知识点 南戏的发展历史、艺术形式和代表性作品《琵琶记》是本节应掌握的基本知识 点。 3.问题与应用 南戏和杂剧的体制上有何差异？《琵琶记》中伦理悲剧的原因是什么？ 第三节 明代戏曲艺术鉴赏 1.主要内容 （1）明代戏曲的发展 （2）明代杂剧与徐渭的《四声猿》 （3）明代传奇与汤显祖的《牡丹亭》 2.基本概念和知识点 掌握明代杂剧与传奇的基本体制、明代杂剧和传奇的代表作品《四声猿》 和《牡丹亭》鉴赏为本节的重要知识点 3.问题与应用 明代杂剧和传奇在体制上有何差异？徐渭的《四声猿》体现出了一种怎样 的杂剧风格？《牡丹亭》中，汤显祖是如何营造了杜丽娘的成长环境来揭示杜丽 娘暮春而亡的悲剧原因的？ 第四节 清代戏曲艺术鉴赏
1.主要内容 (1)清代戏曲艺术的发展 (2)清代名剧《桃花扇》与《长生殿》 (3)清代戏曲的“花雅之争” 2.基本概念和知识点 清代戏曲的发展历史、两部清代传奇《桃花扇》与《长生殿》的鉴赏、“花 雅之争”等概念为本节的知识点。 3.问题与应用 你认为《桃花扇》这部历史剧的创作思想对我们今天创作历史剧有何借鉴 意义？《长生殿》一剧在意境的建构上有何特点？ (三)思考与实践 1.元杂剧和南戏的体制有何不同？ 2.明清时期杂剧、传奇文体界限的消解有何原因？ 3.如何理解清代戏曲史上“花雅之争”的相关问题？ (四)教学方法与手段 本章教学主要采取课堂讲授、多媒体教学、网络辅助教学、分组讨论、课堂 时论的教学方法和手段，并提供相关的辅助学习材料，使得学生能够理解基本概 念和知识点。同时，播放一些戏曲视频，使得学生对昆曲、地方戏的音乐、表演 特色有感性的了解。 第二章中国戏曲的艺术特征 (一)目的与要求 1.通过学习本章，使得同学们理解世界“三大表演体系”。 2以“梅兰芳”为代表的中国的戏曲表演体系是世界三大表演体系之一，理解 中国戏曲作为三大表演体系之一的独特性。 3.把握中国戏曲表演艺术的特征，并理解中国戏曲何以能够成为世界三大表演 体系的代表，增强对民族文化的自信
5 1.主要内容 （1）清代戏曲艺术的发展 （2）清代名剧《桃花扇》与《长生殿》 （3）清代戏曲的“花雅之争” 2.基本概念和知识点 清代戏曲的发展历史、两部清代传奇《桃花扇》与《长生殿》的鉴赏、“花 雅之争”等概念为本节的知识点。 3.问题与应用 你认为《桃花扇》这部历史剧的创作思想对我们今天创作历史剧有何借鉴 意义？《长生殿》一剧在意境的建构上有何特点？ （三）思考与实践 1.元杂剧和南戏的体制有何不同？ 2.明清时期杂剧、传奇文体界限的消解有何原因？ 3.如何理解清代戏曲史上“花雅之争”的相关问题？ （四）教学方法与手段 本章教学主要采取课堂讲授、多媒体教学、网络辅助教学、分组讨论、课堂 讨论的教学方法和手段，并提供相关的辅助学习材料，使得学生能够理解基本概 念和知识点。同时，播放一些戏曲视频，使得学生对昆曲、地方戏的音乐、表演 特色有感性的了解。 第二章 中国戏曲的艺术特征 （一）目的与要求 1.通过学习本章，使得同学们理解世界“三大表演体系”。 2.以“梅兰芳”为代表的中国的戏曲表演体系是世界三大表演体系之一，理解 中国戏曲作为三大表演体系之一的独特性。 3.把握中国戏曲表演艺术的特征，并理解中国戏曲何以能够成为世界三大表演 体系的代表，增强对民族文化的自信
(二)教学内容 第一节世界三大表演体系 1.主要内容 (1)斯坦尼斯拉夫斯基体系。追求“真” (2)布莱希特体系。追求“善” (3)梅兰芳体系一一中国戏曲表演体系。追求“美”。 2.基本概念和知识点 理解世界三大表演理论体系的内涵，理解中国戏曲表演体系对美的追求。 3.问题与应用 (1)世界上三大表演体系有何差异呢？ (2)你如何理解以梅兰芳为代表的中国戏曲表演理论体系对“美”的追求？ 第二节中国戏曲的特征 1.主要内容 (1)中国戏曲的虚拟性 (2)中国戏曲的假定性 (3)中国戏曲的综合性 2.基本概念和知识点 (1)中国戏曲艺术的虚拟性、假定性、综合性特征的内涵是本节需要掌握的 知识点 3.问题与应用 (1)为什么中国戏曲会具有虚拟性、假定性、综合性的艺术特征？ 第三节戏曲的表演程式—四功五法 L.主要内容 (1)中国戏曲表演中的“四功五法”概说 (2)四功：逐一介绍“四功”中“唱”“念”“做”“打”的内涵。结合具体剧 目的演出进行讲解 (3)五法：逐一介绍“五法”中“手”“眼”“身”“法”“步”的内涵。结合
6 （二）教学内容 第一节 世界三大表演体系 1.主要内容 （1）斯坦尼斯拉夫斯基体系。追求“真” （2）布莱希特体系。追求“善” （3）梅兰芳体系——中国戏曲表演体系。追求“美”。 2.基本概念和知识点 理解世界三大表演理论体系的内涵，理解中国戏曲表演体系对美的追求。 3.问题与应用 （1）世界上三大表演体系有何差异呢？ （2）你如何理解以梅兰芳为代表的中国戏曲表演理论体系对“美”的追求？ 第二节 中国戏曲的特征 1.主要内容 （1）中国戏曲的虚拟性 （2）中国戏曲的假定性 （3）中国戏曲的综合性 2.基本概念和知识点 （1）中国戏曲艺术的虚拟性、假定性、综合性特征的内涵是本节需要掌握的 知识点 3.问题与应用 （1）为什么中国戏曲会具有虚拟性、假定性、综合性的艺术特征？ 第三节 戏曲的表演程式——四功五法 1.主要内容 （1）中国戏曲表演中的“四功五法”概说 （2）四功：逐一介绍“四功”中“唱”“念”“做”“打”的内涵。结合具体剧 目的演出进行讲解。 （3）五法：逐一介绍“五法”中“手”“眼”“身”“法”“步”的内涵。结合
具体剧目的演出进行讲解。 2.基本概念和知识点 了解戏曲表演的四功和五法的基本情况：理解四功五法在演员教育中的功 能：理解中国戏曲演员表演时将对人物形象的理解和程式化动作相结合的表演方 式。 3.问题与应用 中国的戏曲表演为什么会形成四功五法的特点？ (三)思考与实践 中国戏曲艺术演员是在演行当还是演人物呢？如何将对人物的理解和程式 化的动作结合起来？ (四)教学方法与手段 本章内容，老师除了要讲授基本的理论知识外，还要利用多媒体播放一些四 功五法的视频，使同学们对于中国戏曲的四功五法有直观的理解 第三章传统戏曲剧种一粤剧 (一)目的与要求 L了解粤剧的发展历史和艺术特色，学会从艺术特色方面鉴赏剧目。 2.了解粤剧的基本剧目情况，学会鉴赏经典剧目《搜书院》和《刑场上的婚 礼》。《刑场上的婚礼》讲述了中国共产党员周文雍和陈铁军为了革命事业英勇就 义，同学们在欣赏这部剧时，学会体会共产党员对革命的大无畏的奉献精神。 3通过讲解粤剧的海外传播，认识到粤剧对加强海外粤人对中华民族的认同 感所起到的纽带作用。 (二)教学内容 第一节喜剧的发展历史 1.主要内容 (1)外江班在广东的发展 (2)从外江班到本地班
7 具体剧目的演出进行讲解。 2.基本概念和知识点 了解戏曲表演的四功和五法的基本情况；理解四功五法在演员教育中的功 能；理解中国戏曲演员表演时将对人物形象的理解和程式化动作相结合的表演方 式。 3.问题与应用 中国的戏曲表演为什么会形成四功五法的特点？ （三）思考与实践 中国戏曲艺术演员是在演行当还是演人物呢？如何将对人物的理解和程式 化的动作结合起来？ （四）教学方法与手段 本章内容，老师除了要讲授基本的理论知识外，还要利用多媒体播放一些四 功五法的视频，使同学们对于中国戏曲的四功五法有直观的理解。 第三章 传统戏曲剧种——粤剧 （一）目的与要求 1.了解粤剧的发展历史和艺术特色，学会从艺术特色方面鉴赏剧目。 2.了解粤剧的基本剧目情况，学会鉴赏经典剧目《搜书院》和《刑场上的婚 礼》。《刑场上的婚礼》讲述了中国共产党员周文雍和陈铁军为了革命事业英勇就 义，同学们在欣赏这部剧时，学会体会共产党员对革命的大无畏的奉献精神。 3.通过讲解粤剧的海外传播，认识到粤剧对加强海外粤人对中华民族的认同 感所起到的纽带作用。 （二）教学内容 第一节 粤剧的发展历史 1.主要内容 （1）外江班在广东的发展 （2）从外江班到本地班
(3)粤剧的形成 (4)粤剧在当代的发展 2.基本概念和知识点 粤剧作为一个剧种经历了从外江班到本地班的漫长发展历史，这一节需要同 学们对粤剧的形成历史有基本了解， 3.问题与应用 粤剧如何从外江班演化为本地班，并最终形成了具有地域特色的粤剧？ 第二节粤刷的经典刷目 1.主要内容 (1)粤剧剧目的基本情况概述 (1)粤剧经典剧目《搜书院》鉴赏 (2)粤剧经典剧目《刑场上的婚礼》鉴赏 2基本概念和知识点 粤剧剧目的基本情况、经典剧日《搜书院》和《刑场上的婚礼》鉴赏是本 节的知识点。 3.问题与应用 粤剧在清末民初时期为什么形成大量提纲戏剧目？《刑场上的婚礼》这部戏 让你感受到了周文雍和陈铁军哪些革命精神？ 第三节粤刷的艺术特点 1主要内容 (1)粤剧的音乐 (2)粤剧的表演 (3)粤剧的行当 (4)粤剧的舞台美术 2基本概念和知识点 粤剧的音乐特色、表演艺术、行当艺术、舞台美术是本节的重要知识点。 3.问题与应用
8 （3）粤剧的形成 （4）粤剧在当代的发展 2.基本概念和知识点 粤剧作为一个剧种经历了从外江班到本地班的漫长发展历史，这一节需要同 学们对粤剧的形成历史有基本了解。 3.问题与应用 粤剧如何从外江班演化为本地班，并最终形成了具有地域特色的粤剧？ 第二节 粤剧的经典剧目 1.主要内容 （1）粤剧剧目的基本情况概述 （1）粤剧经典剧目《搜书院》鉴赏 （2）粤剧经典剧目《刑场上的婚礼》鉴赏 2.基本概念和知识点 粤剧剧目的基本情况、经典剧目《搜书院》和《刑场上的婚礼》鉴赏是本 节的知识点。 3.问题与应用 粤剧在清末民初时期为什么形成大量提纲戏剧目？《刑场上的婚礼》这部戏 让你感受到了周文雍和陈铁军哪些革命精神？ 第三节 粤剧的艺术特点 1.主要内容 （1）粤剧的音乐 （2）粤剧的表演 （3）粤剧的行当 （4）粤剧的舞台美术 2.基本概念和知识点 粤剧的音乐特色、表演艺术、行当艺术、舞台美术是本节的重要知识点。 3.问题与应用
粤剧的音乐是由哪些声腔组成的？粤剧的行当有何特点？粤剧的舞台美 术与其他地方戏相比有何特点？ (三)思考与实践 粤剧在当下的发展中面临着人才断档、剧目创作乏力等诸多问题，请你谈 一谈粤剧如何在当下更好地传承？ (四)教学方法与手段 这一章，授课老师除了对粤剧的发展历史、剧目情况、艺术特点等知识进行 理论讲授外，还要结合一些粤剧的演出视频，让同学们对粤剧的表演有直观的认 识。 第四章传统戏曲刷种一潮剧 (一)目的与要求 1通过本章的学习，使得同学们了解潮剧的发展历史和艺术特色。 2.了解潮剧的剧目概况，鉴赏潮剧的经典剧目如《陈三五娘》《苏六娘》等剧 目。 4.潮剧作为广东的一个大剧种，是潮汕地区和海外潮汕人民生活的重要组成 部分，与传统的婚丧、祭祀仪式有着密切的关系。冀望同学们了解家乡的优秀传 统文化，增强对家乡的认同感和归属感。 (二)教学内容 第一节潮刷的发展历史 1.主要内容 (1)宋元南戏与潮剧的渊源 (2)潮剧的形成 (3)潮剧的发展 2.基本概念和知识点 潮剧是一个古老的大剧种，有着悠久的发展历史。本节需要同学们对潮剧的 历史发展阶段有较为清晰的了解
9 粤剧的音乐是由哪些声腔组成的？粤剧的行当有何特点？粤剧的舞台美 术与其他地方戏相比有何特点？ （三）思考与实践 粤剧在当下的发展中面临着人才断档、剧目创作乏力等诸多问题，请你谈 一谈粤剧如何在当下更好地传承？ （四）教学方法与手段 这一章，授课老师除了对粤剧的发展历史、剧目情况、艺术特点等知识进行 理论讲授外，还要结合一些粤剧的演出视频，让同学们对粤剧的表演有直观的认 识。 第四章 传统戏曲剧种——潮剧 （一）目的与要求 1.通过本章的学习，使得同学们了解潮剧的发展历史和艺术特色。 2.了解潮剧的剧目概况，鉴赏潮剧的经典剧目如《陈三五娘》《苏六娘》等剧 目。 4.潮剧作为广东的一个大剧种，是潮汕地区和海外潮汕人民生活的重要组成 部分，与传统的婚丧、祭祀仪式有着密切的关系。冀望同学们了解家乡的优秀传 统文化，增强对家乡的认同感和归属感。 （二）教学内容 第一节 潮剧的发展历史 1.主要内容 （1）宋元南戏与潮剧的渊源 （2）潮剧的形成 （3）潮剧的发展 2.基本概念和知识点 潮剧是一个古老的大剧种，有着悠久的发展历史。本节需要同学们对潮剧的 历史发展阶段有较为清晰的了解
3.问题与应用 潮剧与宋元南戏有何历史渊源？今天的潮刷剧是如何形成的？ 第二节潮剧的剧目概述与鉴赏 1.主要内容 (1)潮剧的剧目概况 (2)潮剧的经典剧目《陈三五娘》鉴赏 (3)潮刷的经典剧目《苏六娘》鉴赏 2.基本概念和知识点 潮剧的刷目数量和题材类型以及代表性剧目的鉴赏是本节的基本知识点， 3.问题与应用 潮剧的主要剧目来源于哪里？《陈三五娘》这个剧目表达了怎样的伦理思 想，这一剧目在表演上有何特点？ 第三节湖剧的艺术特征 1主要内容 (1)潮剧的音乐 (2)潮剧的表演 (3)潮剧的行当 (4)潮剧的舞台美术 2.基本概念和知识点 本节中潮剧的音乐、表演、行当、舞美等艺术特征是重要的知识点 3.问题与应用 潮剧的音乐是由哪几个声腔组成的？潮剧的“丑”行表演有何特点？ (三)思考与实践 (1)潮剧是一个悠久的剧种，请问你知道潮剧的发展历史吗？ (2)潮剧的艺术特征在地方戏中比较突出，你觉得潮剧的音乐、表演和行 当有哪些特别之处？ (四)教学方法与手段 10
10 3.问题与应用 潮剧与宋元南戏有何历史渊源？今天的潮剧是如何形成的？ 第二节 潮剧的剧目概述与鉴赏 1.主要内容 （1）潮剧的剧目概况 （2）潮剧的经典剧目《陈三五娘》鉴赏 （3）潮剧的经典剧目《苏六娘》鉴赏 2.基本概念和知识点 潮剧的剧目数量和题材类型以及代表性剧目的鉴赏是本节的基本知识点。 3.问题与应用 潮剧的主要剧目来源于哪里？《陈三五娘》这个剧目表达了怎样的伦理思 想，这一剧目在表演上有何特点？ 第三节 潮剧的艺术特征 1.主要内容 （1）潮剧的音乐 （2）潮剧的表演 （3）潮剧的行当 （4）潮剧的舞台美术 2.基本概念和知识点 本节中潮剧的音乐、表演、行当、舞美等艺术特征是重要的知识点。 3.问题与应用 潮剧的音乐是由哪几个声腔组成的？潮剧的“丑”行表演有何特点？ （三）思考与实践 （1）潮剧是一个悠久的剧种，请问你知道潮剧的发展历史吗？ （2）潮剧的艺术特征在地方戏中比较突出，你觉得潮剧的音乐、表演和行 当有哪些特别之处？ （四）教学方法与手段
