教案（第18次课2学时）一、授课题目：欧洲音乐一一英伦三岛音乐二、教学目的和要求：使学生掌握欧洲音乐的文化分区；让学生掌握英伦三岛地区的代表乐器与代表性舞蹈。三、教学重点和难点：欧洲音乐区划；英伦三岛地区的风笛、竖琴以及里尔吉格舞。四、教学过程：复习上节课内容（5分钟）（一）介绍欧洲概况欧罗巴在希腊神话中是尼基（现今西亚黎巴嫩）国王的女儿，宙斯被她的美貌所征服，因而变成一头公牛将欧罗巴劫掳到了克里特岛，并生下了后来的米诺斯国王。这篇动人的传说似乎隐喻着欧洲文明的因素源于东方，事实上由于特殊的地缘关系，西亚北非文明对欧洲文明曾产生过巨大的影响。欧洲文明发轨于克里特岛与希腊半岛的爱琴海域，约公元前3000年已进入青铜时代，并以此为中心向周边扩散开来。预示，希腊的文学艺术、宗教、哲学、科学、史学，城邦的衰落帝国的兴起，奴隶与贵族，贸易和战争，在这块西方的土地上演变着风华物宝天上人间。欧洲位于东半球的西北部，西临大西洋，北面与北冰洋接壤，南隔地中海与非洲相望。欧洲绝大多数居民属于欧罗巴人种。整个欧洲地区约有70多个民族，大多现已发展成一定的规模，小民族和小部落较为少见。除了俄罗斯、瑞士等国家和地区之外，大多数国家的民族构成比较单一。欧洲文化大致上可以分为西欧文化和东欧文化两大阵营。但根据地域、民族等诸多因素的影响。欧洲传统音乐大致可分为以下几个文化区域。（二）欧洲文化区划（10分钟）
教 案 （第 18 次课 2 学时） 一、授课题目：欧洲音乐——英伦三岛音乐 二、教学目的和要求： 使学生掌握欧洲音乐的文化分区； 让学生掌握英伦三岛地区的代表乐器与代表性舞蹈。 三、教学重点和难点： 欧洲音乐区划；英伦三岛地区的风笛、竖琴以及里尔吉格舞。 四、教学过程： 复习上节课内容（5 分钟） （一）介绍欧洲概况 欧罗巴在希腊神话中是腓尼基（现今西亚黎巴嫩）国王的女儿， 宙斯被她的美貌所征服，因而变成一头公牛将欧罗巴劫掳到了克里特 岛，并生下了后来的米诺斯国王。这篇动人的传说似乎隐喻着欧洲文 明的因素源于东方，事实上由于特殊的地缘关系，西亚北非文明对欧 洲文明曾产生过巨大的影响。欧洲文明发轫于克里特岛与希腊半岛的 爱琴海域，约公元前 3000 年已进入青铜时代，并以此为中心向周边 扩散开来。预示，希腊的文学艺术、宗教、哲学、科学、史学，城邦 的衰落帝国的兴起，奴隶与贵族，贸易和战争，在这块西方的土地上 演变着风华物宝天上人间。 欧洲位于东半球的西北部，西临大西洋，北面与北冰洋接壤，南 隔地中海与非洲相望。 欧洲绝大多数居民属于欧罗巴人种。整个欧洲地区约有 70 多个 民族，大多现已发展成一定的规模，小民族和小部落较为少见。除了 俄罗斯、瑞士等国家和地区之外，大多数国家的民族构成比较单一。 欧洲文化大致上可以分为西欧文化和东欧文化两大阵营。但根据 地域、民族等诸多因素的影响。欧洲传统音乐大致可分为以下几个文 化区域。 （二）欧洲文化区划（10 分钟）
1、斯堪的纳维亚及波罗的海周边地区的传统音乐文化（北欧传统音乐文化）主要国家：丹麦、挪威、芬兰、冰岛、立陶宛和爱沙尼亚等。2、英伦三岛地区传统音乐文化爱尔兰、英国3、中欧地区传统音乐文化德国、瑞士、奥地利、匈牙利、罗马尼亚、波兰、克罗地亚、斯洛文尼亚、捷克、斯洛伐克等国的音乐。4、低地国家的传统音乐文化法国北部、比利时、卢森堡、荷兰等国家。5、伊比利亚半岛地区的传统音乐文化以西班牙和葡萄牙的传统音乐为代表。6、亚平宁半岛地区的传统音乐文化以意大利传统音乐为代表。7、巴尔干地区的传统音乐文化以前南斯拉夫、阿尔巴尼亚、保加利亚和希腊等国。8、东欧传统音乐文化俄罗斯、乌克兰。（三）英伦三岛简介（5分钟）关于英伦三岛的不同说法“英伦三岛”一词是国人对“英国”或“大不列颠”的别称，一般出现在非正式场合或文学艺术作品中。关于这一词的具体含义及出处来源，有较大争议。普遍认同的看法有以下几种：（1）指英国本土大不列颠岛上的三部分，即：英格兰、苏格兰和威尔士。可能源于对“英伦三道。这也是最为人们接受的一种释义。（2）指英国位于不列颠群岛的领土全部，即：大不列颠岛为一岛，爱尔兰岛为一岛，马恩岛等各小岛合称一岛。爱尔兰独立于此词出现之后。（3）指英格兰、苏格兰及北爱尔兰。认为威尔士为英格兰一部分，将大不列颠岛看作是相连的两岛。（4）也有人认为“英伦三岛原应是指三个英王领地，后被用者
1、斯堪的纳维亚及波罗的海周边地区的传统音乐文化（北欧传 统音乐文化） 主要国家：丹麦、挪威、芬兰、冰岛、立陶宛和爱沙尼亚等。 2、英伦三岛地区传统音乐文化 爱尔兰、英国 3、中欧地区传统音乐文化 德国、瑞士、奥地利、匈牙利、罗马尼亚、波兰、克罗地亚、斯 洛文尼亚、捷克、斯洛伐克等国的音乐。 4、低地国家的传统音乐文化 法国北部、比利时、卢森堡、荷兰等国家。 5、伊比利亚半岛地区的传统音乐文化 以西班牙和葡萄牙的传统音乐为代表。 6、亚平宁半岛地区的传统音乐文化 以意大利传统音乐为代表。 7、巴尔干地区的传统音乐文化 以前南斯拉夫、阿尔巴尼亚、保加利亚和希腊等国。 8、东欧传统音乐文化 俄罗斯、乌克兰。 （三）英伦三岛简介（5 分钟） 关于英伦三岛的不同说法 “英伦三岛”一词是国人对“英国”或“大不列颠”的别称，一般出现 在非正式场合或文学艺术作品中。关于这一词的具体含义及出处来源， 有较大争议。普遍认同的看法有以下几种： （1）指英国本土大不列颠岛上的三部分，即：英格兰、苏格兰 和威尔士。可能源于对“英伦三道”。这也是最为人们接受的一种释义。 （2）指英国位于不列颠群岛的领土全部，即：大不列颠岛为一 岛，爱尔兰岛为一岛，马恩岛等各小岛合称一岛。爱尔兰独立于此词 出现之后。 （3）指英格兰、苏格兰及北爱尔兰。认为威尔士为英格兰一部 分，将大不列颠岛看作是相连的两岛。 （4）也有人认为“英伦三岛”原应是指三个英王领地，后被用者
泛指英国。（四）英伦三岛的代表乐器1、凤笛（15分钟）苏格兰风笛与爱尔兰风笛的区别：音色：苏格兰式：高、尖、扁、碎，类唢呐，更刚；爱尔兰式：饱满、圆润、浑厚，连续性强，稍柔。演奏方式：苏格兰式：用嘴送气，站立演奏较为多见；爱尔兰式：风箱送气，一般坐着演奏。爱尔兰风笛奇妙之处在于它既不是靠人吹起来鼓动风囊，也不是靠直接用嘴去吹奏，而是通过胳膊肘挤压风囊产生丰源发生。在所有气鸣乐器中，风笛是唯一不会因换气而中断乐句的乐器。乐器构造：爱尔兰式管要多，一般有七根管，众管齐鸣仍能拍和，又称“和鸣风笛”"。分别欣赏苏格兰风笛与爱尔兰风笛的代表曲目。课堂延伸：现代尤利安风笛结构复杂，因而有爱尔兰风气之称。爱尔兰流行一句俗话说，“七年初学、七年上手，再有七年才算演奏。”演奏者常为男性。上流社会的一些人士对这件乐器尤为偏爱，因而被称为“绅士笛”爱尔兰最著名的音乐团体有“酋长”“克兰纳德”和“阿尔坦”等。“酋长”1962年成立于爱尔兰的都柏林，由风笛手马龙内领衔，是近40年所有爱尔兰乐团中名列首位者，也可以说是爱尔兰的音乐大师。他们的音乐既有传统的，也有与国际上知名音乐团体交流合作的作品。2、竖琴（10分钟）在爱尔兰的传说中，竖琴是具有魔力的乐器，古老的爱尔兰竖琴享有尊贵的地位，古代的竖琴家更是威望崇高，竖琴本身已成为爱尔兰民族的象征。数世纪以来，爱尔兰竖琴在形制上已有了很大改变
泛指英国。 （四）英伦三岛的代表乐器 1、风笛（15 分钟） 苏格兰风笛与爱尔兰风笛的区别： 音色： 苏格兰式：高、尖、扁、碎，类唢呐，更刚； 爱尔兰式：饱满、圆润、浑厚，连续性强，稍柔。 演奏方式： 苏格兰式：用嘴送气，站立演奏较为多见； 爱尔兰式：风箱送气，一般坐着演奏。 爱尔兰风笛奇妙之处在于它既不是靠人吹起来鼓动风囊，也不是 靠直接用嘴去吹奏，而是通过胳膊肘挤压风囊产生丰源发生。在所有 气鸣乐器中，风笛是唯一不会因换气而中断乐句的乐器。 乐器构造： 爱尔兰式管要多，一般有七根管，众管齐鸣仍能拍和，又称“和 鸣风笛”。 分别欣赏苏格兰风笛与爱尔兰风笛的代表曲目。 课堂延伸： 现代尤利安风笛结构复杂，因而有爱尔兰风气之称。爱尔兰流行 一句俗话说，“七年初学、七年上手，再有七年才算演奏。”演奏者常 为男性。上流社会的一些人士对这件乐器尤为偏爱，因而被称为“绅 士笛” 爱尔兰最著名的音乐团体有“酋长”、“克兰纳德”和“阿尔坦” 等。“酋长”1962 年成立于爱尔兰的都柏林，由风笛手马龙内领衔， 是近 40 年所有爱尔兰乐团中名列首位者，也可以说是爱尔兰的音乐 大师。他们的音乐既有传统的，也有与国际上知名音乐团体交流合作 的作品。 2、竖琴（10 分钟） 在爱尔兰的传说中，竖琴是具有魔力的乐器，古老的爱尔兰竖琴 享有尊贵的地位，古代的竖琴家更是威望崇高，竖琴本身已成为爱尔 兰民族的象征。数世纪以来，爱尔兰竖琴在形制上已有了很大改变
现今的竖琴一般为90厘米高，有30根彩色的羊肠或尼龙弦。它轻便的体积可以随身携带，那优美的造型仿佛是一位多情的爱神，斜斜地依在演奏者的肩上。音色透明清澈，没有矫揉造作的华丽，朴实甜美。以前竖琴演奏者多为男性，现在则以女性居多。欣赏竖琴弹唱。3、爱尔兰民间小提琴（5分钟）小提琴也是爱尔兰最流行的传统乐器。在形制上虽与管弦乐队中的小提琴别无二致，但在持弓、触弦等演奏手法上大异其趣。爱尔兰小提琴所适用的琴弓短而轻，音色单纯恬淡，极少使用颤音与连奏。北部表现出轻盈快速而简谱的风格，南部则抒情且富有装饰性。（五）英伦三岛的代表舞蹈1、苏格兰剑舞（10分钟）苏格兰剑舞具有很古老的历史，被认为是起源于宗教的庆典。然而在十九世纪末，在这里表演的这个苏格兰剑舞在高地地区的各个部分都获得了普遍的流行。四个士兵将他们的剑组成一个十字形状，然后在其周围跳舞。这个舞蹈开始的时候非常慢，但在第二段的后半段速度回加快到圆圈舞的速度，同时保持了相同的四拍子。在英格兰还有一种类似的舞蹈，也是有关剑和棍子的，不同的是舞蹈的设计上以及对剑的使用上。课堂知识延伸：苏格拉笼手剑（见课件）文艺复兴时代之后，苏格兰人在他们民族性的武器阔剑和斩剑的基础上吸收了大陆流行的细剑的装饰，将斩剑和阔剑略微的小型化，然后用整体的金属丝编制的笼手（baskethilt）包住整个护手，并在内里衬上鲜红的苏格兰粗呢子。先不提实用性如何，至少那些苏格兰的男人们穿着华丽的紧身外套，插着羽毛的贝雷帽，红色的格子呢短裙和长袜子时，这些装饰华美的剑成了他们身上一条亮丽的风景线，显得喜气洋洋意气风发。苏格兰人一向高傲而好斗，在那个年代，决斗可说是家常便饭。由于不再需要对抗铠甲，笼手剑几乎都是单手剑，一手笼手剑一手小圆盾正是那个年代决斗中的苏格兰男子的注册商标。当然，源自斩剑的设计，使得这些剑在决斗中依然是以挥砍为主。作为一种民族性的武器和装饰品，笼手剑到今天一直可以在各个苏格
现今的竖琴一般为 90 厘米高，有 30 根彩色的羊肠或尼龙弦。它轻便 的体积可以随身携带，那优美的造型仿佛是一位多情的爱神，斜斜地 依偎在演奏者的肩上。音色透明清澈，没有矫揉造作的华丽，朴实甜 美。以前竖琴演奏者多为男性，现在则以女性居多。 欣赏竖琴弹唱。 3、爱尔兰民间小提琴（5 分钟） 小提琴也是爱尔兰最流行的传统乐器。在形制上虽与管弦乐队中 的小提琴别无二致，但在持弓、触弦等演奏手法上大异其趣。爱尔兰 小提琴所适用的琴弓短而轻，音色单纯恬淡，极少使用颤音与连奏。 北部表现出轻盈快速而简谱的风格，南部则抒情且富有装饰性。 （五）英伦三岛的代表舞蹈 1、苏格兰剑舞（10 分钟） 苏格兰剑舞具有很古老的历史，被认为是起源于宗教的庆典。然 而在十九世纪末，在这里表演的这个苏格兰剑舞在高地地区的各个部 分都获得了普遍的流行。四个士兵将他们的剑组成一个十字形状，然 后在其周围跳舞。这个舞蹈开始的时候非常慢，但在第二段的后半段 速度回加快到圆圈舞的速度，同时保持了相同的四拍子。在英格兰还 有一种类似的舞蹈，也是有关剑和棍子的，不同的是舞蹈的设计上以 及对剑的使用上。 课堂知识延伸：苏格拉笼手剑（见课件） 文艺复兴时代之后，苏格兰人在他们民族性的武器阔剑和斩剑的 基础上吸收了大陆流行的细剑的装饰，将斩剑和阔剑略微的小型化， 然后用整体的金属丝编制的笼手（basket hilt）包住整个护手，并在内 里衬上鲜红的苏格兰粗呢子。先不提实用性如何，至少那些苏格兰的 男人们穿着华丽的紧身外套，插着羽毛的贝雷帽，红色的格子呢短裙 和长袜子时，这些装饰华美的剑成了他们身上一条亮丽的风景线，显 得喜气洋洋意气风发。苏格兰人一向高傲而好斗，在那个年代，决斗 可说是家常便饭。由于不再需要对抗铠甲，笼手剑几乎都是单手剑， 一手笼手剑一手小圆盾正是那个年代决斗中的苏格兰男子的注册商 标。当然，源自斩剑的设计，使得这些剑在决斗中依然是以挥砍为主。 作为一种民族性的武器和装饰品，笼手剑到今天一直可以在各个苏格
兰的民俗庆典中看到。而苏格兰传统的剑舞的道具，也正是这种象征着这个高地民族繁荣的华丽武器。正如同斩剑如同引领自由的十字架，笼手剑也有着象征丰收的篮子的意味在其中。和平时代的武器，和战乱时代的武器，也许也是一眼就可以看出来的吧。！2、爱尔兰里尔舞与吉格舞、号笛舞（25分钟）里尔舞：2/4、4/4是一种集体舞蹈，一堆堆舞伴变幻出原形、方形、双纵队等各种队形，以及滑步、和拖步等各种步法。吉格舞6/89/812/8轻松活泼，特点是穿木底鞋表演。现在也钉金属片替代。号笛舞4/4略为缓慢，连续的三连音节奏是其特点。表演者的上身保持不动，甚至脸部也没有表情流露，所有的情感仅是通过双腿的舞步来表达，尤其是靠脚底击打出的各种复杂节奏来释放如火的激情。20世纪80年代，一种名日“大河之舞”的群舞项刻间风靡全球。而它的嫡系血缘便是承袭自基格舞与号笛舞，又取了中东欧民间舞以及弗拉门戈舞的成分。舞的名称隐喻着爱尔兰的一种精神，似奔流不息的香农河水，源远流长。河舞的大型表演首度是1995年在都柏林进行的，接着是在伦敦，而后便在全世界范围内传播开来。河舞由青春男女集体表演，少女们将双手相互挽在身后，或一字儿排开，或穿插变换组合出各种队形，大腿大幅度的蹦踢，小腿轻快的弹跳、脚跟与脚尖灵活的变奏，身轻如燕、整齐划一、纹丝不乱。最具震撼力的节奏莫过于男子群舞中从脚底发出的变幻莫测动人心魄的节奏，似春雷滚过大地，如海涛涌动的回响。欣赏《大河之舞》（六）爱尔兰情歌（10分钟）与舞曲的热情相比，爱尔兰声乐则表现出一派宁静平和，犹如冰火两重天，然而却浑然天成，塑造出爱尔兰人性情特有的魅力。在爱尔兰的音乐传统中，歌唱是处于中心地位的。当今风靡全球的凯尔特歌唱纯净清丽，绵延的气息控制得犹如抽丝般纤细。此种歌唱被认为源于一种极优美且复杂的古老歌唱一一欣诺思。欣赏爱尔兰情歌《请不要说出我的名字》课堂小结（5分钟）
兰的民俗庆典中看到。而苏格兰传统的剑舞的道具，也正是这种象征 着这个高地民族繁荣的华丽武器。正如同斩剑如同引领自由的十字架， 笼手剑也有着象征丰收的篮子的意味在其中。和平时代的武器，和战 乱时代的武器，也许也是一眼就可以看出来的吧。! 2、爱尔兰里尔舞与吉格舞、号笛舞（25 分钟） 里尔舞：2/4、4/4 是一种集体舞蹈，一堆堆舞伴变幻出原形、方 形、双纵队等各种队形，以及滑步、和拖步等各种步法。 吉格舞 6/8 9/8 12/8 轻松活泼，特点是穿木底鞋表演。现在也钉 金属片替代。 号笛舞 4/4 略为缓慢，连续的三连音节奏是其特点。表演者的上 身保持不动，甚至脸部也没有表情流露，所有的情感仅是通过双腿的 舞步来表达，尤其是靠脚底击打出的各种复杂节奏来释放如火的激情。 20 世纪 80 年代，一种名曰“大河之舞”的群舞顷刻间风靡全球。而 它的嫡系血缘便是承袭自基格舞与号笛舞，又汲取了中东欧民间舞以 及弗拉门戈舞的成分。舞的名称隐喻着爱尔兰的一种精神，似奔流不 息的香农河水，源远流长。河舞的大型表演首度是 1995 年在都柏林 进行的，接着是在伦敦，而后便在全世界范围内传播开来。河舞由青 春男女集体表演，少女们将双手相互挽在身后，或一字儿排开，或穿 插变换组合出各种队形，大腿大幅度的蹦踢，小腿轻快的弹跳、脚跟 与脚尖灵活的变奏，身轻如燕、整齐划一、纹丝不乱。最具震撼力的 节奏莫过于男子群舞中从脚底发出的变幻莫测动人心魄的节奏，似春 雷滚过大地，如海涛涌动的回响。 欣赏《大河之舞》 （六）爱尔兰情歌（10 分钟） 与舞曲的热情相比，爱尔兰声乐则表现出一派宁静平和，犹如冰 火两重天，然而却浑然天成，塑造出爱尔兰人性情特有的魅力。在爱 尔兰的音乐传统中，歌唱是处于中心地位的。当今风靡全球的凯尔特 歌唱纯净清丽，绵延的气息控制得犹如抽丝般纤细。此种歌唱被认为 源于一种极优美且复杂的古老歌唱——欣诺思。 欣赏爱尔兰情歌《请不要说出我的名字》 课堂小结（5 分钟）
板书设计英伦三岛音乐文化四、英伦三岛代表乐器一、欧洲简介(一风笛（二）竖琴二、欧洲音乐文化区划（三）民间小提琴三、英伦三岛简介五、英伦三岛代表舞蹈六、爱尔兰情歌一、授课题目：斯堪地纳维亚及波罗的海周边地区与中欧音乐二、教学目的和要求：1、使学生掌握斯堪地纳维亚及波罗的海周边地区的主要乐器、音乐体裁及音乐特征并了解该地区的文化环境。2、让学生掌握中欧音乐文化的主要音乐体裁与音乐特征。三、教学重点和难点：北欧民间提琴、约德尔、匈牙利五声民歌四、教学过程：复习上节课内容（2分钟）第一课时：斯堪的纳维亚及波罗的海周边地区的音乐文化。由于在历史发展进程中，斯堪的纳维亚地区的西部长期受丹麦文化的而影响，大西洋沿岸一些地区曾被俄罗斯和瑞典先后统治，导致北欧传统文化区域的划分大致为大西洋沿岸地区和波罗的海沿岸地区两部分。该地区有两大音乐传统：叙事歌曲表演传统与提琴文化传统。一、叙事歌传统（8分钟）著名的斯堪的纳维亚叙事歌，多由2或4个诗节组成，每首民歌都有副歌段，内容以叙事为主。在芬兰地区，“卡列瓦拉歌曲”是一种重要的叙事歌形式，传统社会生活的不同场合中人们都会演唱这种歌曲
板书设计 英伦三岛音乐文化 一、欧洲简介 二、欧洲音乐文化区划 三、英伦三岛简介 四、英伦三岛代表乐器 （一）风笛 （二）竖琴 （三）民间小提琴 五、英伦三岛代表舞蹈 六、爱尔兰情歌 一、授课题目：斯堪地纳维亚及波罗的海周边地区与中欧音乐 二、教学目的和要求： 1、使学生掌握斯堪地纳维亚及波罗的海周边地区的主要乐器、 音乐体裁及音乐特征并了解该地区的文化环境。 2、让学生掌握中欧音乐文化的主要音乐体裁与音乐特征。 三、教学重点和难点： 北欧民间提琴、约德尔、匈牙利五声民歌 四、教学过程： 复习上节课内容（2 分钟） 第一课时：斯堪的纳维亚及波罗的海周边地区的音乐文化。 由于在历史发展进程中，斯堪的纳维亚地区的西部长期受丹麦文 化的而影响，大西洋沿岸一些地区曾被俄罗斯和瑞典先后统治，导致 北欧传统文化区域的划分大致为大西洋沿岸地区和波罗的海沿岸地 区两部分。 该地区有两大音乐传统：叙事歌曲表演传统与提琴文化传统。 一、叙事歌传统（8 分钟） 著名的斯堪的纳维亚叙事歌，多由 2 或 4 个诗节组成，每首民歌 都有副歌段，内容以叙事为主。在芬兰地区，“卡列瓦拉歌曲”是一 种重要的叙事歌形式，传统社会生活的不同场合中人们都会演唱这种 歌曲
最初为此类歌曲伴奉的是当地著名的坎特雷琴，后来此乐器独立发展。坎特雷琴：最早的坎特雷琴的琴身多为一整块木头挖空制成，或由一块空心的木头覆以薄木板而成。琴身上张有5根弦，且以五声音阶定弦。在发展过程中，为了扩大乐器的音乐表现力，坎特雷琴的琴弦逐渐增加。琴弦最初用马尾制成，后来出现了铜制、铁制和钢弦。坎特雷琴最初多为“卡列瓦拉歌曲”伴奏，后来出现一些大型坎特雷琴，多为舞曲伴奏，同样也用于器乐合奏和独奏。欣赏：坎特雷琴《羊儿小跑》二、提琴文化传统北欧地区有丰富的提琴文化传统。1、哈丹戈（10分钟）是流传在挪威一带的一种带和音弦的民间提琴，以其独特的乐器结构，称为该地区民间文化的一个重要标志。让学生观察课件中的哈丹戈的图片，回答该乐器和小提琴是否是相同的乐器。“哈丹戈”有9根弦，4根是旋律弦，另外5根是和音弦。此类乐器的构造与传统小提琴的差异主要是在弦的安置上。它的4根旋律弦与一般提亲相同，平置在指板上，另外5根和音弦却是从指板下面穿过，与旋律弦基本平行，但是由于被指板隔开而形成一定的空间距离。通常琴身上有非常精美的贝壳、云母等装饰，在指板和前后面板上有不同纹饰。哈丹戈音乐除了单独演奏以外，还为民间舞蹈伴奏。乐手们经常演奏的舞蹈旋律有：波尔卡、玛祖卡、波尔斯尔和华尔兹等。欣赏哈丹戈演奏2、尼克尔哈巴（10分钟）这是一种加键提琴，民间有多种乐器版本流传。当代最有特色的半音阶尼克尔哈巴琴有16根弦，3根是旋律弦，1根是持续音弦，另外12根是和音弦。在弦的下面按顺序排列了许多可以上下活动的击弦木槌，每一组横向排列的木都由一个专门的木键控制。演奏时，通过左手在不同把位的木键上下移动木槌，起到改变音高的作用。通
最初为此类歌曲伴奏的是当地著名的坎特雷琴，后来此乐器独立 发展。 坎特雷琴：最早的坎特雷琴的琴身多为一整块木头挖空制成，或 由一块空心的木头覆以薄木板而成。琴身上张有 5 根弦，且以五声音 阶定弦。在发展过程中，为了扩大乐器的音乐表现力，坎特雷琴的琴 弦逐渐增加。琴弦最初用马尾制成，后来出现了铜制、铁制和钢弦。 坎特雷琴最初多为“卡列瓦拉歌曲”伴奏，后来出现一些大型坎特雷 琴，多为舞曲伴奏，同样也用于器乐合奏和独奏。 欣赏：坎特雷琴《羊儿小跑》 二、提琴文化传统 北欧地区有丰富的提琴文化传统。 1、哈丹戈（10 分钟） 是流传在挪威一带的一种带和音弦的民间提琴，以其独特的乐器 结构，称为该地区民间文化的一个重要标志。 让学生观察课件中的哈丹戈的图片，回答该乐器和小提琴是否是 相同的乐器。 “哈丹戈”有 9 根弦，4 根是旋律弦，另外 5 根是和音弦。此类 乐器的构造与传统小提琴的差异主要是在弦的安置上。它的 4 根旋律 弦与一般提亲相同，平置在指板上，另外 5 根和音弦却是从指板下面 穿过，与旋律弦基本平行，但是由于被指板隔开而形成一定的空间距 离。通常琴身上有非常精美的贝壳、云母等装饰，在指板和前后面板 上有不同纹饰。 哈丹戈音乐除了单独演奏以外，还为民间舞蹈伴奏。乐手们经常 演奏的舞蹈旋律有：波尔卡、玛祖卡、波尔斯尔和华尔兹等。 欣赏哈丹戈演奏 2、尼克尔哈巴（10 分钟） 这是一种加键提琴，民间有多种乐器版本流传。当代最有特色的 半音阶尼克尔哈巴琴有 16 根弦，3 根是旋律弦，1 根是持续音弦，另 外 12 根是和音弦。在弦的下面按顺序排列了许多可以上下活动的击 弦木槌，每一组横向排列的木槌都由一个专门的木键控制。演奏时， 通过左手在不同把位的木键上下移动木槌，起到改变音高的作用。通
常木键的数量为37个，演奏音域可达3个八度。3、约乌比科琴（10分钟）由一整块木头挖制而成，顶部有一把手，琴体上张有2-4弦不等，其中的两弦定音为F和G，余者为共鸣弦。演奏时右手持弓，左手紧握把手，琴置于演奏者的双腿之间。生活中，约乌比科琴多用于演奏舞曲。三、长号卢卢或牛角（10分钟）北欧北部地区的牧人在劳动过程中常吹奏长号卢卢或牛角。卢卢多用桦树皮和木片制成，长约1.5米到2米不等。牛角是经水煮清理过的，有3-5个不等的指孔。第二课时：中欧音乐文化中欧地区传统音乐指的是德国、瑞士、匈牙利、罗马尼亚、波兰、克罗地亚、斯洛文尼亚、捷克、斯洛伐克等国的传统音乐。中欧地区的传统音乐文化又可分为三个部分：（一）日耳曼文化体系。（20分钟）属于日耳曼体系的国家，如德国、奥地利、瑞士及荷兰。该地区的传统民歌，大多采用一些简单的音节，音乐语言简练，结构规整，旋律以大三和弦的一级、三级、五级为基础，歌唱的音域一般比较窄；传统乐器主要有手风琴、木槌扬琴、齐特琴、铜管乐器和一些膜鸣乐器。该地区代表音乐体裁为“约德尔”约德尔1、约德尔的起源传统阿尔卑斯地区的牧人们常常用号角和叫喊声来呼唤他们的羊群、牛群，也用歌声向对面山上或山谷中的朋友、情人传达各种信息。久而久之，这种呼喊竞发展出一种十分有趣而又令人惊叹的约德尔唱法。2、约德尔的唱法约德尔一词的原意是交换使用胸腔声和头腔声。它以延长中高、低音区真假声快速交替为特色，在歌曲的开头、中间或结尾处常常加入不含语意的字句或段落，歌手演唱这一段落时常常自由加花修饰，尽情地抒发自己的感情
常木键的数量为 37 个，演奏音域可达 3 个八度。 3、约乌比科琴（10 分钟） 由一整块木头挖制而成，顶部有一把手，琴体上张有2-4 弦不等， 其中的两弦定音为 F 和 G，余者为共鸣弦。演奏时右手持弓，左手紧 握把手，琴置于演奏者的双腿之间。生活中，约乌比科琴多用于演奏 舞曲。 三、长号卢卢或牛角（10 分钟） 北欧北部地区的牧人在劳动过程中常吹奏长号卢卢或牛角。卢卢 多用桦树皮和木片制成，长约 1.5 米到 2 米不等。牛角是经水煮清理 过的，有 3-5 个不等的指孔。 第二课时：中欧音乐文化 中欧地区传统音乐指的是德国、瑞士、匈牙利、罗马尼亚、波兰、 克罗地亚、斯洛文尼亚、捷克、斯洛伐克等国的传统音乐。 中欧地区的传统音乐文化又可分为三个部分： （一）日耳曼文化体系。（20 分钟） 属于日耳曼体系的国家，如德国、奥地利、瑞士及荷兰。该地区 的传统民歌，大多采用一些简单的音节，音乐语言简练，结构规整， 旋律以大三和弦的一级、三级、五级为基础，歌唱的音域一般比较窄； 传统乐器主要有手风琴、木槌扬琴、齐特琴、铜管乐器和一些膜鸣乐 器。该地区代表音乐体裁为“约德尔” 约德尔 1、约德尔的起源 传统阿尔卑斯地区的牧人们常常用号角和叫喊声来呼唤他们的 羊群、牛群，也用歌声向对面山上或山谷中的朋友、情人传达各种信 息。久而久之，这种呼喊竟发展出一种十分有趣而又令人惊叹的约德 尔唱法。 2、约德尔的唱法 约德尔一词的原意是交换使用胸腔声和头腔声。它以延长中高、 低音区真假声快速交替为特色，在歌曲的开头、中间或结尾处常常加 入不含语意的字句或段落，歌手演唱这一段落时常常自由加花修饰， 尽情地抒发自己的感情
3、约德尔的乐器伴奏传统的约德尔歌唱一般不用乐器伴奏，或只用牛玲伴奏，后来开始用手风琴、长笛或小伙做伴奏。4、约德尔的旋律特征约德尔歌曲的骨干旋律常为分解主和弦或属七和弦，多为二至三声部。欣赏传统约德尔歌唱、《牛仔约德尔》、约德尔风格的蓝调感受不同的约德尔，并体会对传统的创新。（二）边缘文化（2分钟）欧洲中部地区的一些国家和由于其所处的地理位置恰恰是在西欧日耳曼文化与东欧斯拉夫文化的交界处，因此具有边缘文化的特征。这一现象在克罗地亚、斯洛文尼亚、捷克、斯洛伐克和波兰等地区的传统音乐中较多地被表现出来。（三）匈牙利、罗马尼亚1、匈牙利五声民歌（15分钟）匈牙利许多传统民歌的旋律都使用五声音阶，而且在上下句结构关系上常常是五度关系，他们的风格与欧洲许多民族的音乐截然不同。在传统生活中，由职业乐手组成的吉普赛人乐队，活跃在各类表演场合，或是为舞蹈伴奏，或是为节日助兴。欣赏匈牙利的五声民歌感受其与中国民歌的相似度。并分析其与中国民歌相似的深层原因。欣赏匈牙利“恰尔达什舞曲”。2、罗马尼亚音乐（10分钟）罗马尼亚的传统音乐融入了大量的匈牙利、土耳其和吉普赛文化元素。在传统生活中，有不少职业或半职业的音乐家，其中有许多是吉普赛人。当地吉普赛音乐的表演风格主要表现在即兴演奏和装饰性很强的声乐演唱技术。排箫，或称之为“籁”，在古代中国、南美和欧洲均有流传。在欧洲，当以罗马尼亚的排箫著称。这是一件与古希腊传说中山林水泽之神绪任克斯和牧神有关的乐器，不知为什么，它最终离开故土选择了这山水之乡的罗马尼亚。当然，排箫在罗马尼亚的历史也不算短了
3、约德尔的乐器伴奏 传统的约德尔歌唱一般不用乐器伴奏，或只用牛玲伴奏，后来开 始用手风琴、长笛或小伙做伴奏。 4、约德尔的旋律特征 约德尔歌曲的骨干旋律常为分解主和弦或属七和弦，多为二至三 声部。 欣赏传统约德尔歌唱、《牛仔约德尔》、约德尔风格的蓝调感受不 同的约德尔，并体会对传统的创新。 （二）边缘文化（2 分钟） 欧洲中部地区的一些国家和由于其所处的地理位置恰恰是在西 欧日耳曼文化与东欧斯拉夫文化的交界处，因此具有边缘文化的特征。 这一现象在克罗地亚、斯洛文尼亚、捷克、斯洛伐克和波兰等地区的 传统音乐中较多地被表现出来。 （三）匈牙利、罗马尼亚 1、匈牙利五声民歌（15 分钟） 匈牙利许多传统民歌的旋律都使用五声音阶，而且在上下句结构 关系上常常是五度关系，他们的风格与欧洲许多民族的音乐截然不同。 在传统生活中，由职业乐手组成的吉普赛人乐队，活跃在各类表演场 合，或是为舞蹈伴奏，或是为节日助兴。 欣赏匈牙利的五声民歌感受其与中国民歌的相似度。并分析其与 中国民歌相似的深层原因。 欣赏匈牙利“恰尔达什舞曲”。 2、罗马尼亚音乐（10 分钟） 罗马尼亚的传统音乐融入了大量的匈牙利、土耳其和吉普赛文化 元素。在传统生活中，有不少职业或半职业的音乐家，其中有许多是 吉普赛人。当地吉普赛音乐的表演风格主要表现在即兴演奏和装饰性 很强的声乐演唱技术。 排箫，或称之为“籁”，在古代中国、南美和欧洲均有流传。在 欧洲，当以罗马尼亚的排箫著称。这是一件与古希腊传说中山林水泽 之神绪任克斯和牧神有关的乐器，不知为什么，它最终离开故土选择 了这山水之乡的罗马尼亚。当然，排箫在罗马尼亚的历史也不算短了
公元2、3世纪就曾出现在南部奥尔特尼亚的石雕中。排箫的音色悠扬缭绕、沁人心牌。罗马尼亚排箫约有20根左右的音管，由长至短渐次排列，构成优美的弧形。（见课件图片）凡尼卡卢察为近现代最著名的排箫大师，而出生于1936年的丹米尔.卢察则继承了家族的渊源，成为罗马尼亚知名的排箫演奏家。以排箫来吹奏多依娜民歌，别有一番柔美之情。扬琴常用来为排伴奏，两者直接和如行云流水，低吟高回。丹米尔吹奏的多依娜《森林的呼唤》令人豁然开朗，心旷神怡，那飘逸的音色久久索绕在心头，给人以无尽的遐想。欣赏排箫《森林的呼唤》课堂小结（3分钟）板书设计北欧音乐文化中欧音乐文化一、叙事歌一、日耳曼文化体系约德尔丹麦“卡列瓦拉”歌曲伴奏坎特雷琴二、边缘文化体系三、匈牙利、罗马尼亚二、北欧民间提琴（一）尼克尔哈巴（一）匈牙利五声民歌（二）哈丹戈（二）罗马尼亚排箫（三）约乌比科琴三、长角卢卢、牛角一、授课题目：伊比利亚半岛地区音乐文化二、教学目的和要求：使学生了解伊比利亚半岛地区主要的两个音乐体裁：弗拉门戈与法多的音乐特征。并掌握这两个音乐体裁的特色伴奏乐器西班牙吉他与葡萄牙吉他的音色与演奏特征。三、教学重点和难点：弗拉门戈、法多四、教学过程：
公元 2、3 世纪就曾出现在南部奥尔特尼亚的石雕中。排箫的音色悠 扬缭绕、沁人心脾。罗马尼亚排箫约有 20 根左右的音管，由长至短 渐次排列，构成优美的弧形。（见课件图片）凡尼卡.卢察为近现代最 著名的排箫大师，而出生于 1936 年的丹米尔.卢察则继承了家族的渊 源，成为罗马尼亚知名的排箫演奏家。 以排箫来吹奏多依娜民歌，别有一番柔美之情。扬琴常用来为排 箫伴奏，两者直接和如行云流水，低吟高回。丹米尔吹奏的多依娜《森 林的呼唤》令人豁然开朗，心旷神怡，那飘逸的音色久久萦绕在心头， 给人以无尽的遐想。 欣赏排箫《森林的呼唤》 课堂小结（3 分钟） 板书设计 北欧音乐文化 一、叙事歌 丹麦“卡列瓦拉”歌曲 伴奏坎特雷琴 二、北欧民间提琴 （一）尼克尔哈巴 （二）哈丹戈 （三）约乌比科琴 三、长角卢卢、牛角 中欧音乐文化 一、日耳曼文化体系 约德尔 二、边缘文化体系 三、匈牙利、罗马尼亚 （一）匈牙利五声民歌 （二）罗马尼亚排箫 一、授课题目：伊比利亚半岛地区音乐文化 二、教学目的和要求： 使学生了解伊比利亚半岛地区主要的两个音乐体裁：弗拉门戈与 法多的音乐特征。并掌握这两个音乐体裁的特色伴奏乐器西班牙吉他 与葡萄牙吉他的音色与演奏特征。 三、教学重点和难点： 弗拉门戈、法多 四、教学过程：