教案（第14次课2学时）一、授课题目：北非音乐文化、中亚音乐文化二、教学目的和要求：让学生了解北非地区音乐文化的分类及代表音乐体裁的艺术特征；让学生掌握中亚代表乐器冬不拉、克比兹等音色及演奏特征。三、教学重点和难点：安达卢西亚音乐、中亚乐器四、教学过程：复习上周知识点。（5分钟）第一节课：北非音乐文化（一）北非地理概况（5分钟）北非即非洲大陆的北部地区，习惯上为撒哈拉沙漠以北的广大地区。北非70%以上为阿拉伯人，阿拉伯文化与伊斯兰教为北非重要人文特征。北部的埃及、苏丹和马格里布地区（利比里亚、突尼斯、阿尔及利亚、摩洛哥），县有浓厚的西亚音乐文化的色彩，从音乐文化区的角度看，这些地区和国家也应该包含在西亚、中亚音乐文化区内。课堂知识延伸：马格里布地区：非洲西北部一地区，阿拉伯语意为“日落之地”。该词在古代原指阿特拉斯山脉至地中海海岸之间的地区，有时也包括穆斯林统治下的西班牙部分地区，后逐渐成为摩洛哥、阿尔及利亚和突尼斯三国的代称。该地区传统上受地中海和阿拉伯文明影响同时也与撒哈拉沙漠以南的黑非洲地区有着密切的贸易往来，因此形成了独特的文化。19世纪末，该地区绝大部分成为法国殖民地，其余部分落入西班牙手中。今日，除休达和梅利利亚两个地区尚属于西班牙外，其他地区均已合并入摩洛哥、阿尔及利亚和突尼斯三国
教 案 （第 14 次课 2 学时） 一、授课题目：北非音乐文化、中亚音乐文化 二、教学目的和要求： 让学生了解北非地区音乐文化的分类及代表音乐体裁的艺术特 征； 让学生掌握中亚代表乐器冬不拉、克比兹等音色及演奏特征。 三、教学重点和难点： 安达卢西亚音乐、中亚乐器 四、教学过程： 复习上周知识点。（5 分钟） 第一节课：北非音乐文化 （一）北非地理概况（5 分钟） 北非即非洲大陆的北部地区，习惯上为撒哈拉沙漠以北的广大地 区。北非 70%以上为阿拉伯人，阿拉伯文化与伊斯兰教为北非重要人 文特征。北部的埃及、苏丹和马格里布地区（利比里亚、突尼斯、阿 尔及利亚、摩洛哥），具有浓厚的西亚音乐文化的色彩，从音乐文化 区的角度看，这些地区和国家也应该包含在西亚、中亚音乐文化区内。 课堂知识延伸： 马格里布地区：非洲西北部一地区，阿拉伯语意为“日落之地”。 该词在古代原指阿特拉斯山脉至地中海海岸之间的地区，有时也 包括穆斯林统治下的西班牙部分地区，后逐渐成为摩洛哥、阿尔及利 亚和突尼斯三国的代称。该地区传统上受地中海和阿拉伯文明影响， 同时也与撒哈拉沙漠以南的黑非洲地区有着密切的贸易往来，因此形 成了独特的文化。 19 世纪末，该地区绝大部分成为法国殖民地，其余部分落入西班 牙手中。今日，除休达和梅利利亚两个地区尚属于西班牙外，其他地 区均已合并入摩洛哥、阿尔及利亚和突尼斯三国
1989年，在卡扎菲的发起下，摩洛哥、阿尔及利亚、突尼斯和利比亚四国联合成立了阿拉伯马格里布联盟，其后毛里塔尼亚也加入该联盟。（二）北非音乐种类突尼斯和摩洛哥音乐有许多相同点。它们可被划分为上层阶级的古典艺术音乐，当代流行音乐，宗教或苏菲派音乐以及柏柏尔和其他土著群体的音乐。1、古典安达卢西亚（20分钟）北非（有时成为马格里布地区）的古典音乐在理论和技术上都同阿拉伯音乐相似。“安达卢西亚音乐”，又称“玛鲁夫音乐”，产生于阿拉伯音乐经由西班牙传到北非的路途中。安达卢西亚音乐主要为室内声乐合唱和器乐合奏，并使用传统阿拉伯乐器。在声乐体裁中，器乐演奏者的人数是合唱伴唱者的两倍。伴奏的弦乐器有瑞巴伯，乌德，卡侬，卡曼加。如今，竖在膝盖演奏的卡曼加已经开始取代小提琴或中提琴。打击乐器包括杯形鼓达拉布卡，手鼓塔尔，和单面定音鼓纳卡拉。管乐器包括竹笛乃依，以及到最近才使用的西方单簧管。欣赏：突尼斯“马路夫”《酒、杯与恋》这是流传于突尼斯首都安达卢斯音乐（马路夫音乐）团体表演的古典音乐。由领唱与齐唱交相应和，用传统的阿拉伯乐队伴奏。使用乐器有：乌德琴、纳依笛、单面鼓达拉普卡、坦布铃鼓的达尔鼓、郭形对鼓纳卡拉，以及小提琴、大提琴。欣赏：摩洛哥《黄昏》摩洛哥音乐大致分为世俗音乐和宗教音乐。世俗音乐成为阿拉，其中也包括古典音乐。马格里布地区一般称为安达鲁斯或马路夫的古典音乐，摩洛哥称为那乌巴。2、当代音乐（5分钟）如今，当代流行音乐充斥着大多数电台和电视节目。大街上大量销售的磁带灌录的都是著名歌手的演唱或电影音乐。这些磁带也进入了整个阿拉伯世界。使用乃依笛，盖塔唢呐，风笛或西方的单簧管，达拉布卡鼓和班
1989 年，在卡扎菲的发起下，摩洛哥、阿尔及利亚、突尼斯和利 比亚四国联合成立了阿拉伯马格里布联盟，其后毛里塔尼亚也加入该 联盟。 （二）北非音乐种类 突尼斯和摩洛哥音乐有许多相同点。它们可被划分为上层阶级的 古典艺术音乐，当代流行音乐，宗教或苏菲派音乐以及柏柏尔和其他 土著群体的音乐。 1、古典安达卢西亚（20 分钟） 北非（有时成为马格里布地区）的古典音乐在理论和技术上都同 阿拉伯音乐相似。“安达卢西亚音乐”，又称“玛鲁夫音乐”，产生于 阿拉伯音乐经由西班牙传到北非的路途中。 安达卢西亚音乐主要为室内声乐合唱和器乐合奏，并使用传统阿 拉伯乐器。在声乐体裁中，器乐演奏者的人数是合唱伴唱者的两倍。 伴奏的弦乐器有瑞巴伯，乌德，卡侬，卡曼加。如今，竖在膝盖 演奏的卡曼加已经开始取代小提琴或中提琴。打击乐器 包括杯形鼓 达拉布卡，手鼓塔尔，和单面定音鼓纳卡拉。管乐器包括竹笛乃依， 以及到最近才使用的西方单簧管。 欣赏：突尼斯“马路夫”《酒、杯与恋》 这是流传于突尼斯首都安达卢斯音乐（马路夫音乐）团体表演的 古典音乐。由领唱与齐唱交相应和，用传统的阿拉伯乐队伴奏。使用 乐器有：乌德琴、纳依笛、单面鼓达拉普卡、坦布铃鼓的达尔鼓、郭 形对鼓纳卡拉，以及小提琴、大提琴。 欣赏：摩洛哥《黄昏》 摩洛哥音乐大致分为世俗音乐和宗教音乐。世俗音乐成为阿拉， 其中也包括古典音乐。马格里布地区一般称为安达鲁斯或马路夫的古 典音乐，摩洛哥称为那乌巴。 2、当代音乐（5 分钟） 如今，当代流行音乐充斥着大多数电台和电视节目。大街上大量 销售的磁带灌录的都是著名歌手的演唱或电影音乐。这些磁带也进入 了整个阿拉伯世界。 使用乃依笛，盖塔唢呐，风笛或西方的单簧管，达拉布卡鼓和班
迪尔手鼓演奉的乡村音乐和器乐同样也很受欢迎。这种音乐对干入会仪式，婚礼和其他节日场合都是不可少的。在贝都因人，图阿雷格人以及突尼斯的柏柏尔人中也有类似的合奏音乐。3、宗教音乐（5分钟）在穆斯林神秘主义教派苏菲派中发现不少宗教音乐。由神秘主义者表演。从突尼斯的苏拉米纳起，在北非至少有十个不同的苏菲派，所有这些派别都有歌舞传统。神秘主义者通常在乃依笛、塔巴尔鼓，盖塔双簧管和班迪尔伴奏中转圈，试图达到宗教狂迷的境界。4、柏柏尔和格纳瓦音乐（10分钟）柏柏尔和其他土著音乐也不容忽视。柏柏尔人作为当地原居民，其音乐得以长久保存，虽然它的最初风格由于阿拉伯音乐的侵入而有所消亡。欣赏：17-4柏柏尔舞蹈这种舞蹈通常在柏柏尔（穆斯林）清真寺的寺院里表演。妇女们身着艳丽的民族服装排成一直线，一边静静地跳一边齐唱并按照节拍击掌。歌手使用近似豪叫的自然声。歌曲强劲有力，让人销魂，充满了活力。站在圈子中间穿白衣服的那些人大多是神秘主义者的门生，它们用塔尔手鼓和塔伯尔鼓敲击出节奏。这类舞蹈通常持续数小时。在舞蹈中，妇女们会突然精神恍，并时而发出尖叫，表示她们已经达到了宗教狂迷的境界。与之截然不同的是，阿尔及利亚和摩洛哥阿特拉斯山脉的柏柏尔人将其古代声乐传统保存了下来。这种不寻常的歌曲的歌舞活力四射。柏柏尔音乐注重声乐，特别是女声歌曲，不过它也有不少叙事歌曲。另一个主要的族群是几内亚的黑人种族格纳瓦人。格纳瓦有既会治病又会念咒语的职业音乐家。这些音乐家主要靠为下层阶级表演营生。同时，格纳瓦的吉普赛人在该地区漫游也有助于这种音乐文化的延续。突尼斯和摩洛哥不仅保存和传播了阿拉伯音乐文化和土著音乐传统，同时还深受法国的影响，在城市和上层阶级中保存传播了法国艺术歌曲和其他西方音乐传统
迪尔手鼓演奏的乡村音乐和器乐同样也很受欢迎。这种音乐对于入会 仪式，婚礼和其他节日场合都是不可少的。在贝都因人，图阿雷格人 以及突尼斯的柏柏尔人中也有类似的合奏音乐。 3、宗教音乐（5 分钟） 在穆斯林神秘主义教派苏菲派中发现不少宗教音乐。由神秘主义 者表演。从突尼斯的苏拉米纳起，在北非至少有十个不同的苏菲派， 所有这些派别都有歌舞传统。神秘主义者通常在乃依笛、塔巴尔鼓， 盖塔双簧管和班迪尔伴奏中转圈，试图达到宗教狂迷的境界。 4、柏柏尔和格纳瓦音乐（10 分钟） 柏柏尔和其他土著音乐也不容忽视。柏柏尔人作为当地原居民， 其音乐得以长久保存，虽然它的最初风格由于阿拉伯音乐的侵入而有 所消亡。 欣赏：17-4 柏柏尔舞蹈 这种舞蹈通常在柏柏尔（穆斯林）清真寺的寺院里表演。妇女们 身着艳丽的民族服装排成一直线，一边静静地跳一边齐唱并按照节拍 击掌。歌手使用近似嚎叫的自然声。歌曲强劲有力，让人销魂，充满 了活力。 站在圈子中间穿白衣服的那些人大多是神秘主义者的门生，它们 用塔尔手鼓和塔伯尔鼓敲击出节奏。 这类舞蹈通常持续数小时。在舞蹈中，妇女们会突然精神恍惚， 并时而发出尖叫，表示她们已经达到了宗教狂迷的境界。 与之截然不同的是，阿尔及利亚和摩洛哥阿特拉斯山脉的柏柏尔 人将其古代声乐传统保存了下来。这种不寻常的歌曲的歌舞活力四射。 柏柏尔音乐注重声乐，特别是女声歌曲，不过它也有不少叙事歌曲。 另一个主要的族群是几内亚的黑人种族格纳瓦人。格纳瓦有既会 治病又会念咒语的职业音乐家。这些音乐家主要靠为下层阶级表演营 生。同时，格纳瓦的吉普赛人在该地区漫游也有助于这种音乐文化的 延续。 突尼斯和摩洛哥不仅保存和传播了阿拉伯音乐文化和土著音乐 传统，同时还深受法国的影响，在城市和上层阶级中保存传播了法国 艺术歌曲和其他西方音乐传统
第二节课：中亚音乐文化（一）中亚概况（5分钟）中亚主要包括了亚洲大陆中部的土库曼斯坦、乌兹别克斯坦、塔吉克斯坦、吉尔吉斯斯坦、哈萨克斯坦。另外，从音乐文化区的角度看，中国西北部的新疆维吾尔自治区的音乐文化也是属于伊斯兰音乐文化，所以也应该包括在中亚范畴之内。宗教信仰方面，在历史上中亚地区就是以伊斯兰教为主的多宗教地区。伊斯兰教的信众占中亚人口的绝大部分，不仅各主体民族哈萨克、乌兹别克、土库曼、吉尔吉斯、塔吉克族信仰伊斯兰教，维吾尔人、东千人等也普遍信仰伊斯兰教。中亚地区的各民族都有各自民族固有的语言，同时由于苏维埃时期大量俄罗斯人的迁入，俄语在中亚各国也广泛使用。1917年后，俄语作为通用语言得到大力普及，而各民族固有语言逐渐弱化。这一时期，传统音乐的传承与发展也受到较大的影响，如引入了西洋音乐理论，运用五线谱记谱与编曲等。学校音乐教育中也致力于西洋音乐的普及，传统民族乐器不断改良以适应西洋管弦乐队合奏。1991年苏联解体后，中亚各国伊斯兰宗教思想出现复兴，音乐文化也发生着转变。（二）乌兹别克斯坦（5分钟）1、乌兹别克斯坦简介乌兹别克斯坦共和国（乌兹别克语：O'zbekistonRespublikasi或O'zbekistonJumhuriyati），简称乌兹别克斯坦，是一个位于中亚的内陆国家，1991年从原苏联独立。乌兹别克斯坦是一个内陆国家，与阿富汗、哈萨克斯坦、吉尔吉斯斯坦、塔吉克斯坦和土库曼斯坦接壤乌兹别克斯坦自然资源丰富，是独联体中经济实力较强的国家，经济实力次于俄罗斯，乌克兰，哈萨克斯坦。国民经济支柱产业是“四金”：黄金、“白金”（棉花）、“黑金”（石油）、“蓝金”（天然气）。课堂延伸：乌兹别克斯坦地狱之门：这个深不见底的大洞被当地人称为“地狱之门”位于乌兹别克斯
第二节课：中亚音乐文化 （一）中亚概况（5 分钟） 中亚主要包括了亚洲大陆中部的土库曼斯坦、乌兹别克斯坦、塔 吉克斯坦、吉尔吉斯斯坦、哈萨克斯坦。另外，从音乐文化区的角度 看，中国西北部的新疆维吾尔自治区的音乐文化也是属于伊斯兰音乐 文化，所以也应该包括在中亚范畴之内。 宗教信仰方面，在历史上中亚地区就是以伊斯兰教为主的多宗教 地区。伊斯兰教的信众占中亚人口的绝大部分，不仅各主体民族哈萨 克、乌兹别克、土库曼、吉尔吉斯、塔吉克族信仰伊斯兰教，维吾尔 人、东干人等也普遍信仰伊斯兰教。 中亚地区的各民族都有各自民族固有的语言，同时由于苏维埃时 期大量俄罗斯人的迁入，俄语在中亚各国也广泛使用。1917 年后， 俄语作为通用语言得到大力普及，而各民族固有语言逐渐弱化。这一 时期，传统音乐的传承与发展也受到较大的影响，如引入了西洋音乐 理论，运用五线谱记谱与编曲等。学校音乐教育中也致力于西洋音乐 的普及，传统民族乐器不断改良以适应西洋管弦乐队合奏。1991 年 苏联解体后，中亚各国伊斯兰宗教思想出现复兴，音乐文化也发生着 转变。 （二）乌兹别克斯坦（5 分钟） 1、乌兹别克斯坦简介 乌兹别克斯坦共和国（乌兹别克语：O'zbekiston Respublikasi 或 O'zbekiston Jumhuriyati），简称乌兹别克斯坦，是一个位于中亚的内 陆国家，1991 年从原苏联独立。乌兹别克斯坦是一个内陆国家，与 阿富汗、哈萨克斯坦、吉尔吉斯斯坦、塔吉克斯坦和土库曼斯坦接壤 乌兹别克斯坦自然资源丰富，是独联体中经济实力较强的国家， 经济实力次于俄罗斯，乌克兰，哈萨克斯坦。 国民经济支柱产业是 “四金”：黄金、“白金”（棉花）、“黑金”（石油）、“蓝金”（天然气）。 课堂延伸： 乌兹别克斯坦地狱之门： 这个深不见底的大洞被当地人称为“地狱之门”,位于乌兹别克斯
坦一个叫做达尔瓦兹的小镇附近。1974年，地质学家在钻探天然气时，意外发现一个地下洞穴，此洞穴实在太大太深了考察队将帐篷和所有设备都搬进洞穴才发现其深度无法测量。没有人敢深入这个洞穴因为里面充满了可燃气体。因此他们决定将气体点燃，等所有有毒气体都燃尽之后再进入。然而，从此以后，该洞穴就变成了地狱一般，大火熊熊燃烧了37年仍未熄灭。没有人知道这些年已经有多少吨优质气体被烧掉而且看起来，洞里的气体似乎是无穷无尽的。（三）哈萨克斯坦（5分钟）哈萨克斯坦共和国横跨亚欧两洲，国土包括中亚北部和东欧乌拉尔西南部，西濒临里海。国名取自其最大民族哈萨克族，原为苏联加盟共和国之一，1991年苏联解体后独立。北与俄罗斯、东与中华人民共和国、南与乌兹别克、土库曼等国接壤，并与伊朗，阿塞拜疆隔里海相望。国土面积相当庞大，排名世界第九，是欧亚地区的大国家。哈萨克已经成为后苏联国家中最具投资价值和较高生活水准的国家，拥有丰富的自然资源和较雄厚的工业基础；农业发达；是全球发展中的新兴经济体之一，亦是全球发展最快的国家之一；已经逐渐成为中亚及外高加索区域性大国。国名释义：哈萨克一词在斯拉夫语中的解释是“游牧战神，，为古突厥的一个直系分支民族。国名就取自其主体民族。“哈萨克亚草原”的名称最早出现在公元前6~7世纪的波斯文献中。罗马大帝康士坦丁留给儿子的遗嘱中说“·在那外围有着哈萨克亚大草原，再过哈萨克亚就是阿兰。”康士坦丁大帝913－959年代之间称帝之，古代哈萨克人泛指今中亚一代的古代游牧部落，如塞人，乌孙，月氏等等而这些古代游牧部落正是现代哈萨克人的祖先。（四）中亚乐器1、冬不拉（10分钟）冬不拉，又名东不拉、东布拉，是中亚地区的哈萨克，诺盖，卡拉卡尔波克等民族的传统弹拔乐器，在哈萨克斯坦以及中国新疆的哈萨克族中尤其流行。琴杆细长，音箱有瓢形和扁平的两种。一般用松
坦一个叫做达尔瓦兹的小镇附近。 1974 年,地质学家在钻探天然气时,意外发现一个地下洞穴,此洞 穴实在太大太深了,考察队将帐篷和所有设备都搬进洞穴才发现其深 度无法测量。 没有人敢深入这个洞穴,因为里面充满了可燃气体。因此,他们决 定将气体点燃,等所有有毒气体都燃尽之后再进入。 然而,从此以后,该洞穴就变成了地狱一般,大火熊熊燃烧了 37 年 仍未熄灭。没有人知道这些年已经有多少吨优质气体被烧掉,而且看 起来,洞里的气体似乎是无穷无尽的。 （三）哈萨克斯坦（5 分钟） 哈萨克斯坦共和国横跨亚欧两洲，国土包括中亚北部和东欧乌拉 尔西南部，西濒临里海。国名取自其最大民族哈萨克族，原为苏联加 盟共和国之一，1991 年苏联解体后独立。北与俄罗斯、东与中华人 民共和国、南与乌兹别克、土库曼等国接壤，并与伊朗，阿塞拜疆隔 里海相望。国土面积相当庞大，排名世界第九，是欧亚地区的大国家。 哈萨克已经成为后苏联国家中最具投资价值和较高生活水准的国家， 拥有丰富的自然资源和较雄厚的工业基础；农业发达；是全球发展中 的新兴经济体之一，亦是全球发展最快的国家之一；已经逐渐成为中 亚及外高加索区域性大国。 国名释义：哈萨克一词在斯拉夫语中的解释是‘游牧战神’，为古 突厥的一个直系分支民族。国名就取自其主体民族。“哈萨克亚草原”的 名称最早出现在公元前 6~7 世纪的波斯文献中。罗马大帝康士坦丁留给儿 子的遗嘱中说：“.在那外围有着哈萨克亚大草原，再过哈萨克亚就是 阿兰。”康士坦丁大帝 913 - 959 年代之间称帝之，古代哈萨克人泛指今 中亚一代的古代游牧部落，如塞人，乌孙，月氏等等. 而这些古代游牧 部落正是现代哈萨克人的祖先。 （四）中亚乐器 1、冬不拉（10 分钟） 冬不拉，又名东不拉、东布拉，是中亚地区的哈萨克，诺盖，卡 拉卡尔波克等民族的传统弹拨乐器，在哈萨克斯坦以及中国新疆的哈 萨克族中尤其流行。琴杆细长，音箱有瓢形和扁平的两种。一般用松
木或柔木制作，琴颈即指板，过去多用整木所成。音箱上有发音小孔，张羊肠弦两根，琴身有羊肠弦品位。是哈萨克斯坦人的传统乐器。冬不拉音量不大，但音色优美。演奏的基本方法是弹与挑，一般弹用于重拍，挑用于轻拍。运用冬不拉不同的演奏技巧，能够形象地表现草原上宗宗的泉水、清脆的鸟鸣、欢腾的羊群和骏马疾行的蹄声等。指法有一弹一挑、两弹两挑、两弹一挑、一弹两挑、连奏、拨奏等，还可演奏泛音、滑音、和音(外弦奏旋律内弦配和音)。弹奏的力度和速度可有多种变化。尤宜于表现快速乐曲。冬不拉弹唱是哈萨克族人民最喜爱的艺术表演形式，演唱者既可用于自弹自唱，也可用于独奏或乐器合奏，表现力非常丰富。而且它轻便，易于携带，适合于草原上迁徙不定的生活，故深受人们的喜爱。欣赏冬不拉弹唱2、克比兹（库布孜）（10分钟）据民间艺人相传：远在古代，库布孜与宗教有着密切关系，它是哈萨克族巫师给人们占下和治病必用的乐器。巫师在哈萨克族占有相当重要的地位，但他不是万能的，而是由天神来主宰一切。巫师在请神过程中，要先用库布孜演奏神灵爱听的曲调，神灵才下凡附于巫师之身，并借巫师之口回答各种问卜。库布孜成了巫师与神灵沟通的工具，巫师演奏库布孜的技巧越高、曲调越动听，神灵出现的就越早，库布孜也就成了巫师必须学好的一种技艺。每逢哈萨克族的节日或喜庆之时，巫师就演奏民间乐曲助兴，它又是群众娱乐的乐器。虽然文献史籍不载其产生年代，但从古代哈萨克族人民与蒙古族、柯尔克孜族人民睦邻而居，库布孜与蒙古族弹弦乐器托甫秀尔、柯尔克孜族拉弦乐器克亚克形制相似、渊源密切来看，也可见其历史的悠久。欣赏克比兹演奏3、都塔尔（5分钟）都塔尔"的琴声清脆、悠扬，是新疆的维吾尔族、哈萨克族钟情的也是唯一的民间弹弦乐器。它的名字来源于波斯语“dutar"，“独”意为“二”，“它尔”是“琴弦”之意，即两条弦的乐器。汉语译音也写为“都他尔、都塔尔、独塔尔”等。新疆的民族乐器都具有两重性，不但可作伴奏的乐器弹奏音乐，还可做为一件精美华丽的工艺品来展示，乐
木或桑木制作，琴颈即指板，过去多用整木斫成。音箱上有发音小孔， 张羊肠弦两根，琴身有羊肠弦品位。是哈萨克斯坦人的传统乐器。 冬不拉音量不大，但音色优美。演奏的基本方法是弹与挑，一般 弹用于重拍，挑用于轻拍。运用冬不拉不同的演奏技巧，能够形象地 表现草原上淙淙的泉水、清脆的鸟鸣、欢腾的羊群和骏马疾行的蹄声 等。指法有一弹一挑、两弹两挑、两弹一挑、一弹两挑、连奏、拨奏 等，还可演奏泛音、滑音、和音(外弦奏旋律内弦配和音)。弹奏的力 度和速度可有多种变化。尤宜于表现快速乐曲。冬不拉弹唱是哈萨克 族人民最喜爱的艺术表演形式，演唱者既可用于自弹自唱，也可用于 独奏或乐器合奏，表现力非常丰富。而且它轻便，易于携带，适合于 草原上迁徙不定的生活，故深受人们的喜爱。 欣赏冬不拉弹唱 2、克比兹（库布孜）（10 分钟） 据民间艺人相传：远在古代，库布孜与宗教有着密切关系，它是 哈萨克族巫师给人们占卜和治病必用的乐器。巫师在哈萨克族占有相 当重要的地位，但他不是万能的，而是由天神来主宰一切。巫师在请 神过程中，要先用库布孜演奏神灵爱听的曲调，神灵才下凡附于巫师 之身，并借巫师之口回答各种问卜。库布孜成了巫师与神灵沟通的工 具，巫师演奏库布孜的技巧越高、曲调越动听，神灵出现的就越早， 库布孜也就成了巫师必须学好的一种技艺。每逢哈萨克族的节日或喜 庆之时，巫师就演奏民间乐曲助兴，它又是群众娱乐的乐器。虽然文 献史籍不载其产生年代，但从古代哈萨克族人民与蒙古族、柯尔克孜 族人民睦邻而居，库布孜与蒙古族弹弦乐器托甫秀尔、柯尔克孜族拉 弦乐器克亚克形制相似、渊源密切来看，也可见其历史的悠久。 欣赏克比兹演奏 3、都塔尔（5 分钟） 都塔尔”的琴声清脆、悠扬，是新疆的维吾尔族、哈萨克族钟情 的也是唯一的民间弹弦乐器。它的名字 来源于波斯语“dutar”，“独” 意为“二”，“它尔”是“琴弦”之意，即两条弦的乐器。汉语译音也写为“都 他尔、都塔尔、独塔尔”等。新疆的民族乐器都具有两重性，不但可 作伴奏的乐器弹奏音乐，还可做为一件精美华丽的工艺品来展示，乐
器经过主人的手工制作和装饰，显得简单古朴，高贵典雅。传统的都塔尔，构造与弹布尔相似，外形像个长柄的大水瓢，由共鸣箱、琴头、琴杆、弦轴、琴马和琴弦等部分组成，制作材料多采用经过自然千燥的柔木、否木或核桃木，规格尺寸按照男士、女士和儿童的不同分类而定，通常分为大、中、小三种。大的柄上用丝弦缠17个品位，小的有14个品位，适合男女弹奏。演奏时右手五指并用，缺一不可，或拨或挑，或挑或扫，弹奏出来的琴音声音虽小但音色却很柔美，弹奏者尽可通过琴声淋漓尽致的抒发感情，所以维吾尔族的妇女尤其喜欢用都塔尔自弹自唱。欣赏都塔尔演奏4、热瓦普（5分钟）热瓦普，又称拉瓦波、喇巴卜。维吾尔族、乌孜别克族弹弦乐器。流行于新疆维吾尔自治区塔什库尔干塔吉克自治县、莎车、泽普、叶城和皮山等地。?相传创制于十四世纪。清代被列入宫廷的回部乐。《律吕正义后编》（公元1746年成书）收录称喇巴卜。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《乐师史》中记载，热瓦普起源于南疆喀什。热瓦普琴身为木制，音箱为半球形，以羊皮、驴皮、马皮或蟒皮蒙面。琴颈细长，顶部弯曲。欣赏热瓦普演奏课堂小结（5分钟）板书设计北非音乐文化中亚音乐文化一、北非概况一、中亚概况二、北非音乐种类二、中亚乐器（一）冬不拉（一）古典音乐（二）克比兹（二）当代音乐（三）宗教音乐（三）都塔尔（四）土著音乐（四）热瓦普五、作业：
器经过主人的手工制作和装饰，显得简单古朴，高贵典雅。 传统的都塔尔，构造与弹布尔相似，外形像个长柄的大水瓢，由 共鸣箱、琴头、琴杆、弦轴、琴马和琴弦等部分组成，制作材料多采 用经过自然干燥的桑木、杏木或核桃木，规格尺寸按照男士、女士和 儿童的不同分类而定，通常分为大、中、小三种。大的柄上用丝弦缠 17 个品位，小的有 14 个品位，适合男女弹奏。 演奏时右手五指并用，缺一不可，或拨或挑，或挑或扫，弹奏出 来的琴音声音虽小但音色却很柔美，弹奏者尽可通过琴声淋漓尽致的 抒发感情，所以维吾尔族的妇女尤其喜欢用都塔尔自弹自唱。 欣赏都塔尔演奏 4、热瓦普（5 分钟） 热瓦普，又称拉瓦波、喇巴卜。维吾尔族、乌孜别克族弹弦乐器。 流行于新疆维吾尔自治区塔什库尔干塔吉克自治县、莎车、泽普、叶 城和皮山等地。?相传创制于十四世纪。清代被列入宫廷的回部乐。 《律吕正义后编》（公元 1746 年成书）收录称喇巴卜。毛拉·艾斯木 吐拉穆吉孜《乐师史》中记载，热瓦普起源于南疆喀什。 热瓦普琴身为木制，音箱为半球形，以羊皮、驴皮、马皮或蟒皮 蒙面。琴颈细长，顶部弯曲。 欣赏热瓦普演奏 课堂小结（5 分钟） 板书设计 北非音乐文化 一、北非概况 二、北非音乐种类 （一）古典音乐 （二）当代音乐 （三）宗教音乐 （四）土著音乐 中亚音乐文化 一、中亚概况 二、中亚乐器 （一）冬不拉 （二）克比兹 （三）都塔尔 （四）热瓦普 五、作业：
论述玛卡姆的艺术特征六、主要参考资料：王耀华.外国民族音乐M].上海：上海音乐出版社，2008、9王耀华，王州.世界民族音乐概论M.北京：人民教育出版社，2004、10.陈自明.世界民族音乐地图[M]北京：人民音乐出版社，2007、9.《JVC世界音乐与舞蹈录像集锦》（南京师范大学音乐学院内部资料)七、课后记
论述玛卡姆的艺术特征 六、主要参考资料： 王耀华.外国民族音乐[M].上海：上海音乐出版社，2008、9. 王耀华，王州.世界民族音乐概论[M].北京:人民教育出版社，2004、 10. 陈自明.世界民族音乐地图[M]. 北京：人民音乐出版社，2007、 9. 《JVC 世界音乐与舞蹈录像集锦》（南京师范大学音乐学院内部 资料） 七、课后记
教案（第15次课2学时）一、授课题目：非洲歌舞与非洲节奏特征二、教学目的和要求：让学生了解非洲著名的舞蹈种类，并掌握非洲舞蹈的基本动律特征。掌握非洲节奏特征。三、教学重点和难点：代表性非洲舞蹈与非洲交叉节奏、复节奏。四、教学过程：复习上节课内容。（2分钟）观看央视介绍非洲舞蹈的视频，让学生对非洲舞蹈有大概的认识。（20分钟）（一）非洲代表歌舞赏析1、利比亚舞蹈一恩格列（8分钟）恩格列ngele，是一种典型的非洲鼓作为伴奏的乡村舞蹈。作为集体舞的恩格列舞是以竞争精神为基础而举行的舞蹈邀请赛。2、科特迪瓦一一夸（5分钟）这是丹族年轻人的舞蹈。舞蹈的特色在于巧妙地步伐。音乐中使用平行三度关系组合的旋律。3、乍得一一巴尔洽特（8分钟）舞蹈在村外的空地上进行，正中由3名鼓师担任伴奏，使用有调音绳的筒形双面鼓。舞蹈参加者根据社会地位排成队列，按逆时针方向进行。舞蹈者和着歌声变化身体方向，手臂左右各摆动一次，配合着脚的两次动作（4拍），成为一个组合。多数是在第5次动作组合时变化身体的方向。注意：非洲舞蹈中的“屈曲姿势”：膝向前弯曲，腰向后突出，两肩与地面成水平状，胳膊肘稍弯曲，以舒适的状态踏着舞步。这是西
教 案 （第 15 次课 2 学时） 一、授课题目：非洲歌舞与非洲节奏特征 二、教学目的和要求： 让学生了解非洲著名的舞蹈种类，并掌握非洲舞蹈的基本动律特 征。 掌握非洲节奏特征。 三、教学重点和难点： 代表性非洲舞蹈与非洲交叉节奏、复节奏。 四、教学过程： 复习上节课内容。（2 分钟） 观看央视介绍非洲舞蹈的视频，让学生对非洲舞蹈有大概的认识。 （20 分钟） （一）非洲代表歌舞赏析 1、利比亚舞蹈——恩格列（8 分钟） 恩格列 ngele，是一种典型的非洲鼓作为伴奏的乡村舞蹈。 作为集体舞的恩格列舞是以竞争精神为基础而举行的舞蹈邀请 赛。 2、科特迪瓦——夸（5 分钟） 这是丹族年轻人的舞蹈。舞蹈的特色在于巧妙地步伐。音乐中使 用平行三度关系组合的旋律。 3、乍得——巴尔洽特（8 分钟） 舞蹈在村外的空地上进行，正中由 3 名鼓师担任伴奏，使用有调 音绳的筒形双面鼓。舞蹈参加者根据社会地位排成队列，按逆时针方 向进行。舞蹈者和着歌声变化身体方向，手臂左右各摆动一次，配合 着脚的两次动作（4 拍），成为一个组合。多数是在第 5 次动作组合 时变化身体的方向。 注意：非洲舞蹈中的“屈曲姿势”：膝向前弯曲，腰向后突出，两 肩与地面成水平状，胳膊肘稍弯曲，以舒适的状态踏着舞步。这是西
非舞蹈的典型姿势之一。被认为是后来爵士舞的主要姿势。4、加纳舞蹈“丰多姆弗罗姆”（10分钟）是阿散蒂人和其他阿肯系民族，王和最高长官在宫廷里表演的礼仪性音乐舞蹈。应用多种鼓，进行合奏表演。5、加纳舞蹈“阿格巴扎”（7分钟）阿格巴扎是住在加纳东南部的埃维族人最古老、最欢迎的音乐舞蹈形式之一。几乎应用于所有社会活动，特别用于葬礼演出。6、加纳舞蹈“波波波”（8分钟）是埃维人中发展起来的音乐舞蹈。波波波在20世纪50至60年代的政治集会中演出。组织学生讨论非洲舞蹈的动作特征及与当代舞蹈种类的联系，并思考为什么当代舞蹈动作会借鉴那么多的非洲动作元素？（20分钟）（二）非洲的节奏特征（10分钟）复杂多样而富有变化的节奏是非洲黑人对世界音乐的很总要贡献之一。复节奏的音乐思维在黑人非洲十分普遍，如西非、中非一带，存在着二拍子与五拍子交替、并置的复节奏。这种多节奏交替、并置的复节奏，可以由一个人，也可以由几个人来演奏。由一个人演奏时，其歌唱用一种节奏，击鼓却用另一种节奏，各自独立，有条不紊。由多人演奏时，各人操持一种乐器，按顺序先后进入，各自演奏一种固定节奏型并即兴发挥。还有一种交又节奏，这是复数节奏同时进行而产生的节奏现象，或者是几个人合奏时，错开同一牌子构造节奏的起点，形成声部间的节奏卡农式的组合；或者是由多人同时演奏，各自保持自己的速度、节拍、节奏，作精巧的即兴装饰变奏，形成多种节奏纵横交错的状态；再有就是在演奏中，所关心的不是每一个节奏型，而是这些节奏型组合起来产生的一种节奏形态，因而形成了相互交叉的合称节奏型。观看课件中关于非洲节奏的谱例分析。课堂小结（2分钟）板书设计
非舞蹈的典型姿势之一。被认为是后来爵士舞的主要姿势。 4、加纳舞蹈“丰多姆弗罗姆”（10 分钟） 是阿散蒂人和其他阿肯系民族，王和最高长官在宫廷里表演的礼 仪性音乐舞蹈。应用多种鼓，进行合奏表演。 5、加纳舞蹈“阿格巴扎”（7 分钟） 阿格巴扎是住在加纳东南部的埃维族人最古老、最欢迎的音乐舞 蹈形式之一。几乎应用于所有社会活动，特别用于葬礼演出。 6、加纳舞蹈“波波波”（8 分钟） 是埃维人中发展起来的音乐舞蹈。波波波在 20 世纪 50 至 60 年 代的政治集会中演出。 组织学生讨论非洲舞蹈的动作特征及与当代舞蹈种类的联系，并 思考为什么当代舞蹈动作会借鉴那么多的非洲动作元素？（20 分钟） （二）非洲的节奏特征（10 分钟） 复杂多样而富有变化的节奏是非洲黑人对世界音乐的很总要贡 献之一。复节奏的音乐思维在黑人非洲十分普遍，如西非、中非一带， 存在着二拍子与五拍子交替、并置的复节奏。这种多节奏交替、并置 的复节奏，可以由一个人，也可以由几个人来演奏。由一个人演奏时， 其歌唱用一种节奏，击鼓却用另一种节奏，各自独立，有条不紊。由 多人演奏时，各人操持一种乐器，按顺序先后进入，各自演奏一种固 定节奏型并即兴发挥。 还有一种交叉节奏，这是复数节奏同时进行而产生的节奏现象， 或者是几个人合奏时，错开同一牌子构造节奏的起点，形成声部间的 节奏卡农式的组合；或者是由多人同时演奏，各自保持自己的速度、 节拍、节奏，作精巧的即兴装饰变奏，形成多种节奏纵横交错的状态； 再有就是在演奏中，所关心的不是每一个节奏型，而是这些节奏型组 合起来产生的一种节奏形态，因而形成了相互交叉的合称节奏型。 观看课件中关于非洲节奏的谱例分析。 课堂小结（2 分钟） 板书设计