大连大学：艺术设计（环境）专业课程教学大纲汇编（2010）.doc_大学文库

1 目录《艺术设计概论》教学大纲............................................3 《美术作品欣赏》教学大纲............................................5 《应用文写作》教学大纲..............................................9 《设计素描》教学大纲...............................................11 《设计色彩》教学大纲...............................................13 《建筑装饰制图》教学大纲...........................................15 《中国建筑史》教学大纲.............................................17 《二维形态构成》教学大纲...........................................19 《环境色彩构成》教学大纲...........................................21 《三维形态构成》教学大纲...........................................23 《装饰效果图表现》教学大纲.........................................25 《人体工程学与空间组织》教学大纲...................................27 《计算机美术设计基础 1》教学大纲 ...................................29 《计算机美术设计基础 2》教学大纲 ...................................31 《计算机美术设计基础 3》教学大纲 ...................................33 《世界现代设计史》教学大纲.........................................35 《世界建筑与室内设计史》教学大纲...................................38 《园林植物》教学大纲...............................................41 《家居空间设计》教学大纲...........................................43 《办公空间设计》教学大纲...........................................45 《建筑构造设计》教学大纲...........................................47 《餐饮空间设计》教学大纲...........................................49 《展示设计》教学大纲...............................................51 《建筑综合设计》教学大纲...........................................53 《小区景观设计》教学大纲...........................................55 《家具设计》教学大纲...............................................57 《商业空间设计》教学大纲...........................................59 《广场规划设计》教学大纲...........................................61 《主题设计》教学大纲...............................................63 《版式设计》教学大纲...............................................65

《艺术设计概论》教学大纲课程类别：学科基础课程性质：必修英文名称：Survey of Atistic Design 总学时：32讲授学时：32学时学分2 先修课程无适用专业：艺术设计开课单位：美术学院一、课程简介《艺术设计概论》是美术学院本科学生的一门必修课。本课程是对设计理论全面系统的阐述，内容涵盖了与艺术紧密相关的各科理论，涉及的知识面非常广通过该课程的学习不仅能够使学生掌握设计的基本理论，同时对学生的审美情操、道德境界的提高都有极大的帮助。二、教学内容及基本要求第一章：何谓设计(3学时) 教学内容：设计的基本涵义：设计与设计学。教学要求：要求学生了解设计的基本涵义：掌握设计与设计学的关系。授课方式：讲授、讨论、自学、研究性学习等第二章：设计的本质与特征(3学时) 教学内容：设计的本质：设计的特征。教学要求：要求学生掌握设计的本质、特征授课方式：讲授、讨论、自学、研究性学习第三章：设计形态 (3学时) 教学内容：何谓设计形态：设计形态的构成：设计形态的分类。教学要求：要求学生了解设计形态的构成与分类。授课方式：讲授、讨论、自学、研究性学习。第四章设计思维 (3学时】致学内容：设计思维的特征：设计思维的类型：设计思维的模式：设计思维的方法：设计过程。教学要求：要求学生理解并掌握设计思维的特征、类型、模式、方法。授课方式：讲授、讨论、自学、研究性学习等第五章：设计美学 (3学时) 教学内容：设计与美学：设计美的性质：中国设计美学思想：西方设计美学思想。教学要求：要求学生了解设计美的性质，掌握中国与西方的设计美学思想。授课方式：讲授第六章：设计风格学（3学时) 教学内容：设计风格：风格的类型与变迁教学要求：要求学生了解风格的类型与变迁授课方式：讲授、讨论、自学、研究性学习。第七章：设计与科学技术（3学时) 教学内容：设计与科技的关系；设计与材料：人机工程学；设计管理

3 《艺术设计概论》教学大纲课程类别：学科基础课程性质：必修英文名称：Survey of Atistic Design 总学时：32 讲授学时：32 学时学分：2 先修课程：无适用专业：艺术设计开课单位：美术学院一、课程简介《艺术设计概论》是美术学院本科学生的一门必修课。本课程是对设计理论全面系统的阐述，内容涵盖了与艺术紧密相关的各科理论，涉及的知识面非常广泛。通过该课程的学习，不仅能够使学生掌握设计的基本理论，同时对学生的审美情操、道德境界的提高都有极大的帮助。二、教学内容及基本要求第一章：何谓设计（3 学时）教学内容：设计的基本涵义；设计与设计学。教学要求：要求学生了解设计的基本涵义；掌握设计与设计学的关系。授课方式：讲授、讨论、自学、研究性学习等第二章：设计的本质与特征（3 学时）教学内容：设计的本质；设计的特征。教学要求：要求学生掌握设计的本质、特征。授课方式：讲授、讨论、自学、研究性学习。第三章：设计形态（3 学时）教学内容：何谓设计形态；设计形态的构成；设计形态的分类。教学要求：要求学生了解设计形态的构成与分类。授课方式：讲授、讨论、自学、研究性学习。第四章设计思维（3 学时）教学内容：设计思维的特征；设计思维的类型；设计思维的模式；设计思维的方法；设计过程。教学要求：要求学生理解并掌握设计思维的特征、类型、模式、方法。授课方式：讲授、讨论、自学、研究性学习等第五章：设计美学（3 学时）教学内容：设计与美学；设计美的性质；中国设计美学思想；西方设计美学思想。教学要求：要求学生了解设计美的性质，掌握中国与西方的设计美学思想。授课方式：讲授第六章：设计风格学（3 学时）教学内容：设计风格；风格的类型与变迁。教学要求：要求学生了解风格的类型与变迁。授课方式：讲授、讨论、自学、研究性学习。第七章：设计与科学技术（3 学时）教学内容：设计与科技的关系；设计与材料；人机工程学；设计管理

《美术作品欣赏》教学大纲课程类别：学科基础课程性质：必修英文名称：Appreciation of Artistic Works 总学时：64讲授学时：64 学分.4 先修课程：无适用专业：美术学、艺术设计开课单位：美术学院一、课程简介本课程是一门公共艺术课程，通过本课程的学习，使学生较系统地了解美术涵盖的范畴、美术的分类、指导学生进行美术欣赏。通过鉴赏美术作品、学习关术理论、参加美术活动等教学实践，使同学们树立正确的审美观念 ,培养高雅的审美品位，提高人文素养：了解、吸纳中外优秀艺术成果，理解并尊重多元文化：发展形象思维，培养创新精神和实践能力，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面和谐发展。、教学内容及基本要求第一章：引论 (8学时) 教学内容：艺术欣赏的概念：欣赏活动对人类的艺术实践活动所体现的重要意义：艺术发展过程中所产生的关于艺术欣赏的几种方法；艺术创作活动的概念及特征：艺术创作的理论观和艺术发展过程中的几种主要创作方法：艺术创作的条件：艺术创作的四个过程。教学要求：使学生能够了解引论章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：掌握相关的知识点并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握艺术欣赏与艺术创造。难点：艺术欣赏方法。授课方式：讲授、讨论第二章：建筑艺术欣赏 (8学时) 教学内容：建筑艺术的特性与建筑艺术语言建筑艺术欣赏方法：中外建筑艺术作品欣赏。教学要求：使学生能够了解建筑艺术章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握建筑艺术的特性与建筑艺术语言。难点：区别中外建筑艺术作品的区别。授课方式：讲授、讨论第三章：雕塑艺术欣赏 (8学时) 教学内容：雕塑艺术的特征：雕塑艺术的欣赏方法；中外雕塑艺术作品欣赏。教学要求：使学生能够了解雕塑艺术章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相天的知以点 ,并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握雕塑艺术的特征。难点：区别中外雕塑艺术作品的区别。授课方式：讲授、讨论。 5

5 《美术作品欣赏》教学大纲课程类别：学科基础课程性质：必修英文名称：Appreciation of Artistic Works 总学时： 64 讲授学时：64 学分： 4 先修课程：无适用专业：美术学、艺术设计开课单位：美术学院一、课程简介本课程是一门公共艺术课程，通过本课程的学习，使学生较系统地了解美术涵盖的范畴、美术的分类、指导学生进行美术欣赏。通过鉴赏美术作品、学习美术理论、参加美术活动等教学实践，使同学们树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养；了解、吸纳中外优秀艺术成果，理解并尊重多元文化；发展形象思维，培养创新精神和实践能力，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面和谐发展。二、教学内容及基本要求第一章：引论（8 学时）教学内容：艺术欣赏的概念；欣赏活动对人类的艺术实践活动所体现的重要意义；艺术发展过程中所产生的关于艺术欣赏的几种方法；艺术创作活动的概念及特征；艺术创作的理论观和艺术发展过程中的几种主要创作方法；艺术创作的条件；艺术创作的四个过程。教学要求：使学生能够了解引论章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握艺术欣赏与艺术创造。难点；艺术欣赏方法。授课方式：讲授、讨论。第二章：建筑艺术欣赏（8 学时）教学内容：建筑艺术的特性与建筑艺术语言；建筑艺术欣赏方法；中外建筑艺术作品欣赏。教学要求：使学生能够了解建筑艺术章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握建筑艺术的特性与建筑艺术语言。难点；区别中外建筑艺术作品的区别。授课方式：讲授、讨论。第三章：雕塑艺术欣赏（8 学时）教学内容：雕塑艺术的特征；雕塑艺术的欣赏方法；中外雕塑艺术作品欣赏。教学要求：使学生能够了解雕塑艺术章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握雕塑艺术的特征。难点；区别中外雕塑艺术作品的区别。授课方式：讲授、讨论

第四章：工艺美术欣赏 (8学时) 教学内容，工艺羊术的特占，工艺羊术的欣营方法：中外工艺弟术作品欣营教学要求：使学生能够了解工艺美术章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：掌握相关的知识点并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握工艺美术的特点。难点：区别中外工艺作品的区别。授课方式：讲授、讨论第五章：绘画艺术欣赏一部分西方古代美术作品欣赏 (以下合计12学时) 第一章：欧洲文艺复兴时期美术 (4学时) 教学内容：意大利文艺复兴时期的美术尼德兰文艺复兴时期的美术：德国文艺复兴时期的美术：西班牙文艺复兴时期的美术。教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用。掌握相关的知识点并做到理论结合实际的运用知识。重点：学握意大利文艺复兴时期的美术。难点：区别各时期美术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。第二章：17、18世纪的欧洲美术 (4学时) 教学内容：17、18世纪的意大利美术：17世纪佛兰德斯美术：17世纪荷兰美术：17 18世西班牙美术：17 18世纪法国美术教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用。掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握17、18世纪的意大利美术难点：区别各时期美术作品的特征。授课方式：讲时论第三章：19世纪的欧洲及美国美术 (4学时) 教学内容：法国新古典主义美术：法国批判现实主义美术：法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术：19世纪的德国美术：18、19世纪英国美术：18、 19世纪俄罗斯美术教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术。难点：区别各时期美术作品的特征。授课方式：讲授、讨论第二部分：西方现代美术作品赏析 (6学时) 章：第次世界大战前的西方美术 (2学时) 教学内容：表现主义；立体主义；未米主义。教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握立体主义艺术特征」难占. 区别各时期美术作品的特征授课方式：讲授第二章、两次世界大战之间的西方美术 (2学时) 教学内容：构成主义和风格派：包豪斯和20世纪上半期的现代建筑：达达 6

6 第四章：工艺美术欣赏（8 学时）教学内容：工艺美术的特点；工艺美术的欣赏方法；中外工艺美术作品欣赏。教学要求：使学生能够了解工艺美术章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握工艺美术的特点。难点；区别中外工艺作品的区别。授课方式：讲授、讨论。第五章：绘画艺术欣赏第一部分：西方古代美术作品欣赏（以下合计 12 学时）第一章：欧洲文艺复兴时期美术（4 学时）教学内容：意大利文艺复兴时期的美术；尼德兰文艺复兴时期的美术；德国文艺复兴时期的美术；西班牙文艺复兴时期的美术。教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用。掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握意大利文艺复兴时期的美术。难点：区别各时期美术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。第二章：17、18 世纪的欧洲美术（4 学时）教学内容：17、18 世纪的意大利美术；17 世纪佛兰德斯美术；17 世纪荷兰美术；17、18 世纪西班牙美术；17、18 世纪法国美术。教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用。掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握 17、18 世纪的意大利美术难点：区别各时期美术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。第三章：19 世纪的欧洲及美国美术（4 学时）教学内容：法国新古典主义美术；法国批判现实主义美术；法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术；19 世纪的德国美术；18、19 世纪英国美术；18、 19 世纪俄罗斯美术。教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术。难点：区别各时期美术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。第二部分：西方现代美术作品赏析（6 学时）第一章：第一次世界大战前的西方美术（2 学时）教学内容：表现主义；立体主义；未来主义。教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握立体主义艺术特征。难点：区别各时期美术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。第二章、两次世界大战之间的西方美术（2 学时）教学内容：构成主义和风格派；包豪斯和 20 世纪上半期的现代建筑；达达

主义和超现实主义。教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用学握相关的知识并做到理论结合实际的运用知识重点：掌握构成主义和风格难点：区别各时期美术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。第三章、第二次世界大战之后的西方美术 (2学时】教学内容绘画（抽象表现主义）： 1960年以后的综合艺术教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握绘画（抽象表现主义）。难点：区别各时期美术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。中国美术作品欣赏 (14学时) 第 ,魏晋南北朝时期的美术（2学时) 教学内容：山水画兴起的原因：代表作品欣赏。教学要求：使学生能够了解中国美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：堂山水画兴起的原因难点解魏晋南北朝时期美术作品的特征授课方式：讲授、讨论。第二章隋唐美术（2学时) 教学内容：唐代绘画较之前代的新特点：花鸟画兴起于唐的原因及水墨山水画的发展：代表作品欣赏。教学要求：使学生能够了解中国美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握花鸟画兴起于唐的原因及水墨山水画的发展。难点：了解隋唐时期代表画家及艺术作品的特征。授课方试：讲樱、讨论第三章五代两宋时期的美术 (4学时) 教学内容：宋代院画的艺术特征：宋代山水画的两种艺术境界：代表画家作品欣赏。教学要求：使学生能够了解中因美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握宋代院画的艺术特征。难占。解宋代时期代表画家及艺术作品的特征授课方式：讲授时论：第四章元代美术 (2学时) 教学内容：中国文人画形成的历史条件及共同特点：赵孟頫和元初画坛上的 “复古”思潮：代表画家和作品欣赏」教学要求：使学生能够了解中国美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：指州识点并做理论丝合实际的运用知识重点：掌握中国文人画形成的历史条件及共同特点。难点：了解元代时期代表画家及艺术作品的特征

7 主义和超现实主义。教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握构成主义和风格派难点：区别各时期美术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。第三章、第二次世界大战之后的西方美术（2 学时）教学内容：绘画（抽象表现主义）；1960 年以后的综合艺术。教学要求：使学生能够了解西方美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握绘画（抽象表现主义）。难点：区别各时期美术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。三、中国美术作品欣赏（14 学时）第一章魏晋南北朝时期的美术（2 学时）教学内容：山水画兴起的原因；代表作品欣赏。教学要求：使学生能够了解中国美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握山水画兴起的原因。难点：了解魏晋南北朝时期美术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。第二章隋唐美术（2 学时）教学内容：唐代绘画较之前代的新特点；花鸟画兴起于唐的原因及水墨山水画的发展；代表作品欣赏。教学要求：使学生能够了解中国美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握花鸟画兴起于唐的原因及水墨山水画的发展。难点：了解隋唐时期代表画家及艺术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。第三章五代两宋时期的美术（4 学时）教学内容：宋代院画的艺术特征；宋代山水画的两种艺术境界；代表画家作品欣赏。教学要求：使学生能够了解中国美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握宋代院画的艺术特征。难点：了解宋代时期代表画家及艺术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。第四章元代美术（2 学时）教学内容：中国文人画形成的历史条件及共同特点；赵孟頫和元初画坛上的 “复古”思潮；代表画家和作品欣赏。教学要求：使学生能够了解中国美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握中国文人画形成的历史条件及共同特点。难点：了解元代时期代表画家及艺术作品的特征

授课方式：讲授、讨论。第五章明清美术 (2学时) 数学内容阳两代的公画特占，代表画家及作品改教学要求：使学生能够了解中国美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握明清两代的绘画特点。难点：了解明清时期代表画家及艺术作品的特征。授课方试，进授论第六章激流中的中国近代美术 (2学时) 教学内容：中国近代美术不同于以往的特点：赵之谦、蔡元培的美育思想教学要求：使学生能够了解中国美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用：掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握中国近代美术不同于以往的特点。难占了解赵之谦、蔡元培的美育思想。授课方式讲授讨论三、其他教学环节安排本课程64学时，课程中间可以结合实际参观博物馆、美术馆、各类美术展览等。结合多媒体及图书资料理解关于艺术概论的基本理论知识。四、老核方式本门课程的考核方式课后提交论文、课程成绩的评定按论文成绩和平时成绩相结合作为最终考核成绩，考试成绩按百分制来计算，比例分配为论文占70%平时成绩占30% (1)平时成绩：(30%) 比例分配形式课堂考核10分课堂提问、讨论等出勤 20分旷课、早退、迟到、病假、事假 (2)期末考核：(70%)考核方式为提交论文、以论文成绩作为评定标准。五、教材及主要参考书 (1)教材：杨辛谢孟主编.《艺术欣赏教程》.北京：北京大学出版社.2008 中央美院美术史系中因美术史教研室编著《中国美术简史》北京：中国青年出版社.2002. 中央美院外美史教研室编著。《外国美术简史》，北京：高等教育出版社.1998. (2)主要参考书：贡布里希著范景中译林夕校.艺术发展史.天津：天津人民美术出版社.1996. 丹纳著，傅雷译.艺术哲学.安徽：安徽文艺出版社.2000. 王伯敏著.中国美术史北京：高等数音出版社，2003 撰写人：冯利源温晓镭审核人：冯利源课程负责人：冯利源

8 授课方式：讲授、讨论。第五章明清美术（2 学时）教学内容：明清两代的绘画特点；代表画家及作品欣赏。教学要求：使学生能够了解中国美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握明清两代的绘画特点。难点：了解明清时期代表画家及艺术作品的特征。授课方式：讲授、讨论。第六章激流中的中国近代美术（2 学时）教学内容：中国近代美术不同于以往的特点；赵之谦、蔡元培的美育思想。教学要求：使学生能够了解中国美术作品章节中重点的基本知识并能做到合理的运用；掌握相关的知识点、并做到理论结合实际的运用知识。重点：掌握中国近代美术不同于以往的特点。难点：了解赵之谦、蔡元培的美育思想。授课方式：讲授、讨论。三、其他教学环节安排本课程 64 学时，课程中间可以结合实际参观博物馆、美术馆、各类美术展览等。结合多媒体及图书资料理解关于艺术概论的基本理论知识。四、考核方式本门课程的考核方式课后提交论文、课程成绩的评定按论文成绩和平时成绩相结合作为最终考核成绩，考试成绩按百分制来计算，比例分配为论文占 70% 平时成绩占 30% （1）平时成绩：（30%）比例分配形式课堂考核 10 分课堂提问、讨论等出勤 20 分旷课、早退、迟到、病假、事假（2）期末考核：（70%）考核方式为提交论文、以论文成绩作为评定标准。五、教材及主要参考书（1）教材：杨辛谢孟主编.《艺术欣赏教程》.北京：北京大学出版社.2008 中央美院美术史系中国美术史教研室编著.《中国美术简史》.北京：中国青年出版社．2002. 中央美院外美史教研室编著.《外国美术简史》.北京：高等教育出版社. 1998. （2）主要参考书：贡布里希著范景中译林夕校.艺术发展史.天津：天津人民美术出版社.1996. 丹纳著，傅雷译.艺术哲学. 安徽：安徽文艺出版社. 2000. 王伯敏著.中国美术史.北京：高等教育出版社.2003. 撰写人：冯利源温晓镭审核人：冯利源课程负责人：冯利源

《应用文写作》教学大纲课程类别：综合教育课程性质：必修英文名称：Applied Writing 总学时：32讲授学时：32 学分2 先修课程：无适用专业：美术学、艺术设计开课单位：美术学院一、课程简介该课程是针对美术学和艺术设计专业的特点开设的一门专业基础课程。该课程将对于美术专业与艺术设计专业的各种形式的实习报告、毕业创作说明等具体的论文作以详细的讲解并展开训练，使学生对于美术专业以及艺术设计专业的论文形式有更加清楚的了解，培养学生的写作能力。二、教学内容及基本要求第一意：科技论文写作概论 (2学时) 教学内容：应用文写作的内涵：应用论文的特点：美术专业论文与其他专业论文的区别。第二章：实习报告的写作（4学时) 教学内容：实习报告的写作意义：实习报告的写作要求。教学要求：本章要求学生从理论上对于美术专业论文的写作有所了解，因而，必须掌握美术专业论文的写作要求与格式。授课方式：讲授。第三章：毕业创作（设计）过程说明开题报告的写作 (4学时) 教学内容：讲授开题报告的写作要求与注意事项。教学要求：本章通过开题报告的写作要求的讲授，使学生清楚地了解开题报告的写法，基本能够使用顺畅的语言写出符合要求的开题报告。授课方式：排樱与白主学习相结合第四章：毕业创作（设计）过程管理手册的填写 (2学时) 教学内容：毕业创作（设计）任务书：毕业创作（设计）进度检查表。教学要求：毕业创作（设计）的任务书与进度检查表的填写在毕业创作（设计)的过程中是必须填写的内容，因此这部分的内容是必须掌握的。授课方式：讲授与自主学习相结合。第五章：毕业创作（设计）过程说明的写作教学内容：毕业创作（设计）过程说明的写作格式：毕业创作（设计）过程说明的写作要求：导师在毕业创作（设计）中的作用。教学要求：本章的内容是毕业创作（设计）中的主要环节，因此关于毕业创作（设计）过程说明的写作格式与写作要求都是必须掌握的：对于导师的作用可以了解授课方式：讲授与自主学习相结合第六章：图例类型与要求 (6学时) 教学内容：美术专业的毕业创作（设计）过程说明中涉及到图片的使用与说明，对于图例的类型与要求的明确，利于毕业创作（设计）过程说明的规范

9 《应用文写作》教学大纲课程类别：综合教育课程性质：必修英文名称：Applied Writing 总学时：32 讲授学时：32 学分：2 先修课程：无适用专业：美术学、艺术设计开课单位：美术学院一、课程简介该课程是针对美术学和艺术设计专业的特点开设的一门专业基础课程。该课程将对于美术专业与艺术设计专业的各种形式的实习报告、毕业创作说明等具体的论文作以详细的讲解并展开训练，使学生对于美术专业以及艺术设计专业的论文形式有更加清楚的了解，培养学生的写作能力。二、教学内容及基本要求第一章：科技论文写作概论（2 学时）教学内容：应用文写作的内涵；应用论文的特点；美术专业论文与其他专业论文的区别。第二章：实习报告的写作（4 学时）教学内容：实习报告的写作意义；实习报告的写作要求。教学要求：本章要求学生从理论上对于美术专业论文的写作有所了解，因而，必须掌握美术专业论文的写作要求与格式。授课方式：讲授。第三章：毕业创作（设计）过程说明开题报告的写作（4 学时）教学内容：讲授开题报告的写作要求与注意事项。教学要求：本章通过开题报告的写作要求的讲授，使学生清楚地了解开题报告的写法，基本能够使用顺畅的语言写出符合要求的开题报告。授课方式：讲授与自主学习相结合。第四章：毕业创作（设计）过程管理手册的填写（2 学时）教学内容：毕业创作（设计）任务书；毕业创作（设计）进度检查表。教学要求：毕业创作（设计）的任务书与进度检查表的填写在毕业创作（设计）的过程中是必须填写的内容，因此这部分的内容是必须掌握的。授课方式：讲授与自主学习相结合。第五章：毕业创作（设计）过程说明的写作（6 学时）教学内容：毕业创作（设计）过程说明的写作格式；毕业创作（设计）过程说明的写作要求；导师在毕业创作（设计）中的作用。教学要求：本章的内容是毕业创作（设计）中的主要环节，因此关于毕业创作（设计）过程说明的写作格式与写作要求都是必须掌握的；对于导师的作用可以了解。授课方式：讲授与自主学习相结合。第六章：图例类型与要求（6 学时）教学内容：美术专业的毕业创作（设计）过程说明中涉及到图片的使用与说明，对于图例的类型与要求的明确，利于毕业创作（设计）过程说明的规范

教学要求：明确掌握。授课方式：讲授第七意：毕业创作（设计）过程说明的学术规范 (2学时) 教学内容本章将毕业创作设过程说明中的所引用的文献资料、图片资料的具体注释方法，对于参考书目的列举方式进行讲授，实现毕业创作（设计)过程说明的学术规范。教学要求：为了实现毕业创作（设计）讨程说明的学术规范，木章内容也是需要明确堂握的授课方式：讲授第八章：毕业创作（设计）过程说明的答辩与要求 (2学时) 教学内容：毕业创作（设计）过程说明的答辩的过程中也有一些要求与程序上的安排，通过本章的讲授，使学生对于答辩的相关内容有所了解。教学要求：本章的设置是为了是学生对于答辩过程有所了解，使答辩过程更加顺利，因而了解即可。授课式：讲授第九章：毕业创作（设计）过程说明常见问题分析 (4学时) 教学内容：本章对毕业创作（设计）过程说中的常见的结构问题、行文问题、学术规范等问题进行讲授，为了使学生对毕业创作（设计）过程说明的写作更加明确，避免一些常见问题的发生。教学要求对于毕业创作 (设计)过程说明中常见的问题有所了解，能够避免低级错误发生在毕业创作（设计）过程说明的写作当中。授课方式：讲授。三、其他教学环节安排本课程的授课方式以讲授为主，讨论为辅，不设其他教学环节四考核方课程的考试成绩按百分制纪录。 (1)平时成绩：出勤占总分数的15%：课程讲授的过程中，将布置两次作业，成绩占总成绩的20%：在课堂讨论的过程中，依据表现给出成绩，占总成绩的5%. (2)期末考核：以论文的形式进行，依据论文完成的质量给出成绩，占总成绩的60%。五、教材及主要参考书 (1)教材：胡国正.美术论文写作教程.郑州：河南大学出版社，2004 ())主要参老书. 皮道坚.美术创作与论文指导.北京：高等教育出版社，2002 撰写人：马静婷审核人：冯利源课程负责人：冯利源 0

10 教学要求：明确掌握。授课方式：讲授第七章：毕业创作（设计）过程说明的学术规范（2 学时）教学内容：本章将毕业创作（设计）过程说明中的所引用的文献资料、图片资料的具体注释方法，对于参考书目的列举方式进行讲授，实现毕业创作（设计）过程说明的学术规范。教学要求：为了实现毕业创作（设计）过程说明的学术规范，本章内容也是需要明确掌握的。授课方式：讲授。第八章：毕业创作（设计）过程说明的答辩与要求（2 学时）教学内容：毕业创作（设计）过程说明的答辩的过程中也有一些要求与程序上的安排，通过本章的讲授，使学生对于答辩的相关内容有所了解。教学要求：本章的设置是为了是学生对于答辩过程有所了解，使答辩过程更加顺利，因而了解即可。授课方式：讲授第九章：毕业创作（设计）过程说明常见问题分析（4 学时）教学内容：本章对毕业创作（设计）过程说中的常见的结构问题、行文问题、学术规范等问题进行讲授，为了使学生对毕业创作（设计）过程说明的写作更加明确，避免一些常见问题的发生。教学要求：对于毕业创作（设计）过程说明中常见的问题有所了解，能够避免低级错误发生在毕业创作（设计）过程说明的写作当中。授课方式：讲授。三、其他教学环节安排本课程的授课方式以讲授为主，讨论为辅，不设其他教学环节。四、考核方式本课程的考试成绩按百分制纪录。（1）平时成绩：出勤占总分数的 15%；课程讲授的过程中，将布置两次作业，成绩占总成绩的 20%；在课堂讨论的过程中，依据表现给出成绩，占总成绩的 5%。（2）期末考核：以论文的形式进行，依据论文完成的质量给出成绩，占总成绩的 60%。五、教材及主要参考书（1）教材：胡国正．美术论文写作教程．郑州：河南大学出版社，2004．（2）主要参考书：皮道坚．美术创作与论文指导．北京：高等教育出版社，2002．撰写人：马静婷审核人：冯利源课程负责人：冯利源