一、授课题目：第二部分线条训练(7学时) 二、教学目的： 1、通过河东壁画的线条训练，让学生了解中国传统线描的艺术 魅力。 2、掌握墨的干湿浓淡变化，体会书法用笔的特点。 三、教学重点和难点： 1、线条的表现。 2、墨色的变化。 四、教学方法： 讲授法启发法 五、教学过程 导入：通过上节课对河东寺观壁画的学习与了解，同学们对传 统壁画的线条有何种认识与体会？。 (一)、准备线稿：临摹的线稿是非常重要的，一定要遵从 原作，力求精益求精，准确到位。因为时间关系，我们临摹 范围主要围绕永乐宫壁画及青龙寺壁画来临摹，这两座寺庙 1 ThisdocumentisproducedbytrialversionofPrint2Flash.Visitwww.print2flash.comformoreinformation
壁画主要是元代遗存下来的，线条生动、色彩丰富，保存较 好，具有很好的代表性，适合学生学习临墓。我们可以根据 画面需求，在电脑上设计好线稿，然后出图，放大或缩小根 据自己实际画面需求进行安排，首先选择不同临本的线描书 籍，可以根据彩图选择出线稿最为准确的临本来，推荐使用 范金鳌、张小琴、成文正出版的线描书籍。 (二)、校稿：在幻灯放大好的木炭条粗稿上面对原作（或 照片)，仍以木炭条细画校订。一笔笔校对，力求精确，粗 稿上不明确或未画出的部分要细心对临画准。如神像须发、 及环境道具装饰等细部线形。校稿是整个临摹过程中的基础 工作，必须严格、细心、耐心，在校稿过程中可以体验古代 画家在初创时对造型、用线以及整幅构图时的思理、灵感和 审美追求的心理气息。校稿过程即是传统精神、理念与思维 方式的认识理解和渐渐接受过程的开始，不可急躁。正稿用 木炭条严格校订后，张于画板，重墨勾成底稿备用。 (三)、正稿勾线：将事先制备好的临本画纸覆在底稿上依原 作拓临墨线。线描临摹要在线形、用笔、用墨及线描的精神气 This document is produced by trial version of Print2Flash.Visit www.print2flash.com for more information
息诸方面，都要体现出原作水准。线描成功，才有全画的开始。 此线描是全画的生命，故称“命线”，不可有半点懈怠和马虎。 因此在正式落笔前要充分读通原作，并热身练习，一旦落墨便 放松投入，一气呵成。 通读临本。永乐宫壁画是以墨线为重要形式语言的勾勒填 色的工笔重彩画法，画法程序严格，必在勾线后染底色，再分 别填染各种石色。填染后便在线描和色块的对比和谐中构成灿 烂辉煌的画面效果，故又称“大着色”画法。它的生动紧劲的 线描，既表现出物象的结构特征，又经过意象夸张，使线描本 身保持着用笔的畅达和节奏的律动，建立起生动的气氛。这线 描又是使色块构成个统一整体的机制。 三清殿壁画的线描，多灵动通达婉转劲力的长线，与发须 的短线或直线形成方圆结合、动静结合、节奏鲜明、震撼力极 强的线描交响曲。大至丈余长线，小到珠玉饰物，无不笔笔通 灵意趣完美。3米长线连绵紧劲，流畅自如不见丝毫接笔的圭 角和涩滞的痕迹，行笔中正坚实，圆浑渗透，充满张力，一气 呵成：短线用笔不苟，交结严实，藏锋出锋虑实得当，不露造作 3 This document is produced by trial version of Print2Flash.Visit www.print2flash.com for more information
痕迹。全画用笔凝重，加之填染色块，修饰线描，形成铁划银 钩的金石之风。 线描注意形体和结构、整体和局部的完整与衬托的手法。 每一个人物及形体的外轮廓线描，严紧粗厚使形体完整突出， 而其形内诸线和形外（或后）的诸线则略细一些。即前实后虚， 外实内虚，线描已使形体结构清晰自然，体积突出，层次鲜明 饰物道具，行笔匀整，圆转藏锋，恰成木、石、金、玉的坚实 与精美质感，直线可以界尺完成。 (四)、线描技巧训练： (1)认真分析原作。从局部到整体，从一线到全线，用笔与线 形、形象、形体逐一分析读懂。 (2)训练线描基本功。原作线描精彩是心与艺，灵与笔在国面上 的高度统一，勾描难度大，必须有严格的技巧训练，尽快熟悉 笔路，使腕臂叉话，心手双畅，意到笔随或笔到意到，尤其人 物须发部位等排线描法要着意练习，勾熟后方能自如得意。 This document is produced by trial version of Print2Flash.Visit www.print2flash.com for more information
(3)放松。线猫的用心与放松是线描训练的两个方面，不用心描 不成，不放松描不好。用笔勾线要用心严格，矩毫发、厚精微， 准确生动，严格训练，专心精进，当为“用心”，而当画正稿 或试描时则要精神放松，不可劳其神于笔尖，不必矜矜要领于 笔端，而要放松精神，做到心随笔意、意到笔随，得心应手， 一气贯之，即为“放松”。如石涛所云“物与物蔽，尘与尘交， 我则心不劳”、“劳心者则画毁”就是放松的意思。切忌在上 正稿时，畏首畏尾，如负千斤，如临大阵，过分紧张，勾起线 来，神不守舍，适得其反，会使线描涩滞不畅，意趣索然。古 人所谓“规行步矩于笔墨，不能脱然无累..则作画必致有损无 益”（石涛画语录），要做到“脱然无累”，进退从容，必须在 画前做好精神准备。 (4)追寻笔意。分析原作具体行笔的思路和轨迹，追寻原作用 笔的习惯与心境，方能使线描运行通达，笔踪准确，使转自然， 气脉贯通，以臻原作笔意。不同结构材质用不同运笔方法，如 手、面等肌肤部位用线，以谈墨，用笔圆润精劲、柔韧。须发 用笔，虚起虚落，圆挺飘逸，排列有序，既装饰又写实，使达 5 This document is produced by trial version of Print2Flash.Visit www.print2flash.com for more information
蓬松飘动、毛根出肉的质感。道具（座床、几案等）要体现木质 硬度及规格。要知道原作对这些都曾特別着意。 (⑤)勾勒的顺序。可从短线到长线，从易到难，可先局部后整 体，先从装饰及花纹之类短笔入手，再入衣纹长线，随之手与 笔的造型，逐渐深入难处，最后解决手、面、肌肤及较高难度 的须发排线。如已得心应手即可不拘顺序，从人物五官起笔， 渐渐扩大开去，从主到次，直至完成。 (6)区别墨色。依照原作画中物件和色彩明度的不同而分别以 浓谈感色勾线，规律是凡淡色、浅色直到白色多用淡基，如肌肤、 面部、浅色衣物、立粉处、勾金处及彩云瑞气等用淡色，其他 以不同的浓墨、重墨画足。 (7)界画。原作中器物直线、装饰图案及佛光圆环等，可用界尺 界规画成。但依靠界尺、界规同样要注意行笔的圆润畅达和笔 锋藏露（注：界尺即直尺。界规则一绳线，一头套于笔杆下端， 与线描笔并执，依圆环半径大小，定好圆心，左手按绳头于圆 心，右手撑直线绳用笔画圆即可)。 6 This document is produced by trial version of Print2Flash.Visit www.print2flash.com for more information
(8)染墨。线描完成后，以中、谈墨分别晕染墨色。如须发及 黑色、灰质色部位底色，晕染须发以淡墨先分染结构（块、捋）。 大片蓬松飘逸的胡须从内（中）到外（边缘）渐淡染开。可几次染 成，依胡须之浓谈而定。黑灰底色则谈墨平染，可几遍完成。 六、课堂小结：通过这阶段课程的学习，谈谈个人对线条的独 特感受。 七、课后作业：四尺斗方线描两张。 八、参考资料：《中国古典工笔人物画临摹教程》，杨德树，江 苏美术出版社，2007 This document is produced by trial version of Print2Flash.Visit www.print2flash.com for more information