《艺术概论》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程代码，170492 课程名称：艺术概论 英文名称：Introduction to art 课程类别：学科基础课 学时：30课时 学 分：2学分 适用对象：艺术与设计学院各专业：全校各专业通识教有选修课 考核方式：考试 先修课程：美学概论 二、课程简介： 《艺术概论》包括三部分：第一部分为艺术总论，系统论述了艺术的本质与 特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术：第二部分为艺术种类，把 艺术分为5大部类（包括实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术） 16门艺术，从美学和文化学的角度进行了阐述：第三部分为艺术系统，对艺术创 作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。 本果注重从美学和文化学的角度来研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精 神，此外还借鉴了国内外最新的研究成果，在体系和内容上都有新的拓展：在授 课形式上配备了紧密结合课程内容的图音像资料、网络辅助教学课程和多媒体课 件：讲授深入浅出、例证丰富，能使学生从感性认识到理性升华，符合学生的认 知规律。 Introduction to Art consists of three parts.General Introduction to Art as Part 1 talks about,and character ,origins,functions and art in the lture sys Clasfcations ofParividednto ive(pppasti art.countenance art.comprehensive art and linguistic art)and sixteen classes in term of aesthetics and culturology.Part 3 is a system of art,which gives an overall introduction to the artistic creation. This course studies the artfr the angle of, hetics and culturology in order to explore and develop the humanistic spirit.Besides,it also develops its systematic structure and content by using achievements in the latest research abroad.Slide show and multimedia are widely used in the course delivery that help to explain the profound in simple terms and examples,which is in conformity with the learning pattern of students from perceptual knowledge to rational cognitior
1 《艺术概论》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程代码：170492 课程名称：艺术概论 英文名称：Introduction to Art 课程类别：学科基础课 学 时：30 课时 学 分：2 学分 适用对象：艺术与设计学院各专业；全校各专业通识教育选修课 考核方式：考试 先修课程：美学概论 二、课程简介： 《艺术概论》包括三部分：第一部分为艺术总论，系统论述了艺术的本质与 特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术；第二部分为艺术种类，把 艺术分为 5 大部类（包括实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术） 16 门艺术，从美学和文化学的角度进行了阐述；第三部分为艺术系统，对艺术创 作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。 本课注重从美学和文化学的角度来研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精 神，此外还借鉴了国内外最新的研究成果，在体系和内容上都有新的拓展；在授 课形式上配备了紧密结合课程内容的图音像资料、网络辅助教学课程和多媒体课 件；讲授深入浅出、例证丰富，能使学生从感性认识到理性升华，符合学生的认 知规律。 Introduction to Art consists of three parts. General Introduction to Art as Part 1 talks about its nature, and characters, origins, functions and art in the culture system. Classifications of Art as Part 2 are divided into five categories (i.e. applied art, plastic art, countenance art, comprehensive art and linguistic art) and sixteen classes in term of aesthetics and culturology. Part 3 is a system of art, which gives an overall introduction to the artistic creation, works of art and art appreciation. This course studies the art from the angles of aesthetics and culturology in order to explore and develop the humanistic spirit. Besides, it also develops its systematic structure and content by using achievements in the latest research abroad. Slide show and multimedia are widely used in the course delivery that help to explain the profound in simple terms and examples, which is in conformity with the learning pattern of students from perceptual knowledge to rational cognition
三、课程性质与教学目的 课程性质 “艺术概论”是教育部规定的高等院校素质教育的重点课程之一，也是广东 财经大学艺术学院各专业必修的学科基础课，同时还可以作为专业拓展课模块的 全校通识教育课程。本课程对于培养学生全面的艺术常识、较高的艺术修养以及 增强人文素质，提高创新能力，具有重要的作用。 教学目的 1了解并掌据艺术的基本原理和主要特征。 2.了解并熟悉16种主要艺术门类的基本知识，提高艺术鉴赏力与艺术修养 拓宽思维，增强人文素质：从中国传统艺术精华中感受爱国主义情怀，通过红色 经典艺术作品专题进行革命传统教育。 3从美学与文化学角度，了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。 四、教学内容及要求 上编艺术总论 第一章艺术的本质与特征 (一)目的与要求 1.了解艺术史上对艺术本质的几种主要看法，认识和理解马克思“艺术生产” 理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。 2.理解艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性等，从而加深对艺术的 基本认识和了解。 (一)数学内容 第一节 艺术的本质 中外艺术史上，对于艺术本质主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿 说”(“再现说”)等三种代表性的观点。马克思“艺术生产”理论将艺术看做是 种特殊的精神生产，为解决艺术本质问题奠定了科学的理论基础。 第二节梦术的特征 艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。艺术创作、艺术 作品与艺术鉴赏均具有主体性的特点。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现， 是真、善、美的结晶，艺术的审美性体现为内容美和形式美的统一。 (三)思考与实践 1、回答艺术史上对艺术本质的几种主要看法。 2、马克思“艺术生产”理论对于艺术学的研究有哪些重要启示？ 3、分析艺术的基本特征。 (见)数学方法与手段 本章教学主要采取课堂讲授、分组讨论与多媒体相结合的教学手段
2 三、课程性质与教学目的 课程性质 “艺术概论”是教育部规定的高等院校素质教育的重点课程之一，也是广东 财经大学艺术学院各专业必修的学科基础课，同时还可以作为专业拓展课模块的 全校通识教育课程。本课程对于培养学生全面的艺术常识、较高的艺术修养以及 增强人文素质，提高创新能力，具有重要的作用。 教学目的 1.了解并掌握艺术的基本原理和主要特征。 2.了解并熟悉 16 种主要艺术门类的基本知识，提高艺术鉴赏力与艺术修养， 拓宽思维，增强人文素质；从中国传统艺术精华中感受爱国主义情怀，通过红色 经典艺术作品专题进行革命传统教育。 3.从美学与文化学角度，了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。 四、教学内容及要求 上编 艺术总论 第一章 艺术的本质与特征 （一）目的与要求 1．了解艺术史上对艺术本质的几种主要看法，认识和理解马克思“艺术生产” 理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。 2．理解艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性等，从而加深对艺术的 基本认识和了解。 （二）教学内容 第一节 艺术的本质 中外艺术史上，对于艺术本质主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿 说”(“再现说”)等三种代表性的观点。马克思“艺术生产”理论将艺术看做是一 种特殊的精神生产，为解决艺术本质问题奠定了科学的理论基础。 第二节 艺术的特征 艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。艺术创作、艺术 作品与艺术鉴赏均具有主体性的特点。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现， 是真、善、美的结晶，艺术的审美性体现为内容美和形式美的统一。 （三）思考与实践 1、回答艺术史上对艺术本质的几种主要看法。 2、马克思“艺术生产”理论对于艺术学的研究有哪些重要启示？ 3、分析艺术的基本特征。 （四）教学方法与手段 本章教学主要采取课堂讲授、分组讨论与多媒体相结合的教学手段
第二章艺术的起源 (一)目的与要求 1.了解关于艺术起源的六种观点。 2.理解艺术起源与人类实践活动的密切关系，以及关于艺术起源问题的多元 决定论。 (二)教学内容 第一节关于艺术起源的几种观点 关于艺术的起源有多种说法，其中影响较大的主要是“模仿说”、“游戏说”、 “表现说”、“巫术说”、“生产劳动说”等五种，每种说法都有一定的道理，但又 都不够全面。第六种说法是“多元决定论”。 第二节人类实践与艺术起源的多元决定论 艺术的起源或艺术的发生，经历了一个由实用到审美，以巫术为中介，以劳 动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游 戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的，但是巫术说与劳动说更为重要。从根本 上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。 (三)思考与买践 1、艺术起源有那五种主要观占？何调“承术说”、“生立劳动说”？ 2、如何理解法国结构主义学者阿尔都塞关于艺术起源的“多元决定论。” 3、分析艺术起源于人类的社会实践活动。 (四)教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与课堂讨论相结合的教学方法。 第三章艺术的功能与艺术教育 (一）目的与要求 1.了解艺术具有多种多样的社会功能，而艺术的多种社会功能也只有在审美 价值的基础上才能发挥作用。 2.理解艺术教育是美育的核心，艺术教育是素质教育的重要组成部分，尤其 在当代，艺术教育更是具有极其重要的意义和作用。 3.掌握艺术教育的任务和目标。 (二)教学内 第一节 艺术的社会功能 艺术的社会功能有许多种，但其中最主要的是审美认知作用、审美教育作用 (红色经典艺术作品具有不可替代的审美教育作用)、审美娱乐作用三种 第二节之术教育 艺术教育是美育的核心，也是素质教育的重要组成部分，它的根本目标是培 养全面发展的人。在当代社会生活中，艺术教育尤其具有重要的意义与作用。艺 术教育的根本任务和目标，是培养全面发展的人才。 (三)思考与实践 3
3 第二章 艺术的起源 （一）目的与要求 1．了解关于艺术起源的六种观点。 2．理解艺术起源与人类实践活动的密切关系，以及关于艺术起源问题的多元 决定论。 （二）教学内容 第一节 关于艺术起源的几种观点 关于艺术的起源有多种说法，其中影响较大的主要是“模仿说”、“游戏说”、 “表现说”、“巫术说”、“生产劳动说”等五种，每种说法都有一定的道理，但又 都不够全面。第六种说法是“多元决定论”。 第二节 人类实践与艺术起源的多元决定论 艺术的起源或艺术的发生，经历了一个由实用到审美，以巫术为中介，以劳 动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游 戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的，但是巫术说与劳动说更为重要。从根本 上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。 （三）思考与实践 1、艺术起源有哪五种主要观点？何谓“巫术说”、“生产劳动说”？ 2、如何理解法国结构主义学者阿尔都塞关于艺术起源的“多元决定论。” 3、分析艺术起源于人类的社会实践活动。 （四）教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与课堂讨论相结合的教学方法。 第三章 艺术的功能与艺术教育 (一) 目的与要求 1．了解艺术具有多种多样的社会功能，而艺术的多种社会功能也只有在审美 价值的基础上才能发挥作用。 2．理解艺术教育是美育的核心，艺术教育是素质教育的重要组成部分，尤其 在当代，艺术教育更是具有极其重要的意义和作用。 3．掌握艺术教育的任务和目标。 (二) 教学内容 第一节 艺术的社会功能 艺术的社会功能有许多种，但其中最主要的是审美认知作用、审美教育作用 （红色经典艺术作品具有不可替代的审美教育作用）、审美娱乐作用三种。 第二节 艺术教育 艺术教育是美育的核心，也是素质教育的重要组成部分，它的根本目标是培 养全面发展的人。在当代社会生活中，艺术教育尤其具有重要的意义与作用。艺 术教育的根本任务和目标，是培养全面发展的人才。 （三）思考与实践
1、通过经典作品分析艺术的审美认知、审美教育与审美娱乐功能，并在此基 础上理解艺术社会功能的基础是审美价值。 2、简述中国优秀传统艺术作品所具有的审美教育功能。 3、简述德国18世纪著名美学家席勒的美育理论。 4、艺术教育的任务和目标是什么？艺术教育在当代社会生活中有哪些重要意 义？ (四)教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与鉴赏实践、课堂讨论与多媒体相结合的教学方 第四章文化系统中的艺术 (一)月的与要求 1.了解艺术与文化的关系，理解艺术在人类文化中的地位与作用。 .理解艺术与其他精神文化（如哲学、宗教、道德、科学）之间的相互关联 作用。 (二)教学内容 第一节作为文化现象的艺术 艺术作为一种独特的文化形态或文化现象，在整个人类文化大系统中占有极 其重要的地位。一方面，艺术参与和推动着人类文化的历史发展：另一方面，每 个民族或时代的艺术又深深植根于这个民族或时代的文化土壤之中。 第二节艺术与哲学 哲学主要通过美学这一中介对艺术产生巨大的影响。最突出的例证，便是西 方现代哲学对于西方现代派艺术所产生的巨大影响 第三节艺术与宗教 宗教对艺术的产生与发展有过直接的影响，与此同时，形形色色的宗教艺术 几乎遍及各个艺术门类，成为世界艺术史的重要组成部分。 第四节艺术与道德 艺术与道德的相互关系既体现在道德影响艺术，也体现在艺术影响道德。道 德题材（爱情、婚烟、家庭、伦理等）成为各门艺术永恒的主题。 第五节艺术与料学 艺术与科学之间既有密切的联系，又存在着一定程度的对立。现代科学技术 的迅猛发展，更对艺术产生了巨大的影响。 (三)思考与实践 1、艺术与文化的关系是什么？如何理解艺术在人类文化中的地位与作用。 2、如何理解艺术与哲学、宗教、道德、科学等彼此间的相互关联作用。 3、如何理解文化大系统与子系统的关系？艺术在文化大系统中是什么地位？ 4、分析与讨论现代科学技术条件下，计算机多媒体技术的广泛介入给绘画艺 术、设计艺术以及电影艺术的创作带来哪些影响？是利大还是弊大？ (四)教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授、分组讨论与多媒体相结合的教学方法
4 1、通过经典作品分析艺术的审美认知、审美教育与审美娱乐功能，并在此基 础上理解艺术社会功能的基础是审美价值。 2、简述中国优秀传统艺术作品所具有的审美教育功能。 3、简述德国 18 世纪著名美学家席勒的美育理论。 4、艺术教育的任务和目标是什么？艺术教育在当代社会生活中有哪些重要意 义？ （四）教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与鉴赏实践、课堂讨论与多媒体相结合的教学方 法 第四章 文化系统中的艺术 (一)目的与要求 1．了解艺术与文化的关系，理解艺术在人类文化中的地位与作用。 2．理解艺术与其他精神文化﹙如哲学、宗教、道德、科学﹚之间的相互关联 作用。 (二)教学内容 第一节 作为文化现象的艺术 艺术作为一种独特的文化形态或文化现象，在整个人类文化大系统中占有极 其重要的地位。一方面，艺术参与和推动着人类文化的历史发展；另一方面，每 个民族或时代的艺术又深深植根于这个民族或时代的文化土壤之中。 第二节 艺术与哲学 哲学主要通过美学这一中介对艺术产生巨大的影响。最突出的例证，便是西 方现代哲学对于西方现代派艺术所产生的巨大影响。 第三节 艺术与宗教 宗教对艺术的产生与发展有过直接的影响，与此同时，形形色色的宗教艺术 几乎遍及各个艺术门类，成为世界艺术史的重要组成部分。 第四节 艺术与道德 艺术与道德的相互关系既体现在道德影响艺术，也体现在艺术影响道德。道 德题材(爱情、婚姻、家庭、伦理等)成为各门艺术永恒的主题。 第五节 艺术与科学 艺术与科学之间既有密切的联系，又存在着一定程度的对立。现代科学技术 的迅猛发展，更对艺术产生了巨大的影响。 （三）思考与实践 1、艺术与文化的关系是什么？如何理解艺术在人类文化中的地位与作用。 2、如何理解艺术与哲学、宗教、道德、科学等彼此间的相互关联作用。 3、如何理解文化大系统与子系统的关系？艺术在文化大系统中是什么地位？ 4、分析与讨论现代科学技术条件下，计算机多媒体技术的广泛介入给绘画艺 术、设计艺术以及电影艺术的创作带来哪些影响？是利大还是弊大？ （四）教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授、分组讨论与多媒体相结合的教学方法
中编艺术种类 第五章实用艺术 (一)目的与要求 1.掌握艺术分类最基本的六种方法， 2.了解实用艺术的主要种类。 3.理解实用艺术的主要审美特征。 (二)教学内容 第一节实用艺术的主要种类 从艺术分类的美学原则来看，可以将艺术区分为五大类别，即：实用艺术（建 筑、园林、工艺美术与现代设计)、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术。 掌握建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计的主要艺术语言和文化内涵。 第二节实用艺术的审美特征 实用艺术具有实用性与审美性、表现性与形式美、民族性与时代性等美学特 征。 第三节中外实用艺术精品赏析 建筑艺术《北京故宫》、《悉尼歌剧院》：园林艺术《北京顾和园》、《苏州拙政 园》。 (三)思考与实践 1、结合自己的亲身经历，并通过作品分析建筑艺术的民族性与时代性特征。 2、以苏州园林或北京园林为例，分析在欣赏园林艺术时，不但要欣赏园林的 自然美与建筑美，更应欣赏蕴藏其中的文化美。 3、说出艺术分类最基本的六种方法。 4、说出实用艺术的主要种类。闸述实用艺术的主要审美特征。 5、阐述现代设计在当代社会生产与生活中的重要作用。 (四)教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与分析、体验经典作品与多媒体相结合的教学手 段。 第六章造型艺术 (一)目的与要求 1. 了解造型艺术的主要种类，包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。 2.理解造型艺术的主要审美特征。 (二)教学内容 第一节造型艺术的主要种类 中国画与西方绘画各有自己的历史传统和基本特征。雕塑艺术是在三度空间 里创造出的立体形象。摄影艺术是一门建立在现代科学技术基础上的纪实性造型 艺术。书法艺术则是中华民族特有的一种传统艺术样式。 第二节造型艺术的审美特征 5
5 中编 艺术种类 第五章 实用艺术 (一)目的与要求 1．掌握艺术分类最基本的六种方法。 2．了解实用艺术的主要种类。 3．理解实用艺术的主要审美特征。 (二)教学内容 第一节 实用艺术的主要种类 从艺术分类的美学原则来看，可以将艺术区分为五大类别，即：实用艺术(建 筑、园林、工艺美术与现代设计)、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术。 掌握建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计的主要艺术语言和文化内涵。 第二节 实用艺术的审美特征 实用艺术具有实用性与审美性、表现性与形式美、民族性与时代性等美学特 征。 第三节 中外实用艺术精品赏析 建筑艺术《北京故宫》、《悉尼歌剧院》；园林艺术《北京颐和园》、《苏州拙政 园》。 （三）思考与实践 1、结合自己的亲身经历，并通过作品分析建筑艺术的民族性与时代性特征。 2、以苏州园林或北京园林为例，分析在欣赏园林艺术时，不但要欣赏园林的 自然美与建筑美，更应欣赏蕴藏其中的文化美。 3、说出艺术分类最基本的六种方法。 4、说出实用艺术的主要种类。阐述实用艺术的主要审美特征。 5、阐述现代设计在当代社会生产与生活中的重要作用。 （四）教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与分析、体验经典作品与多媒体相结合的教学手 段。 第六章 造型艺术 (一)目的与要求 1．了解造型艺术的主要种类，包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。 2．理解造型艺术的主要审美特征。 (二)教学内容 第一节 造型艺术的主要种类 中国画与西方绘画各有自己的历史传统和基本特征。雕塑艺术是在三度空间 里创造出的立体形象。摄影艺术是一门建立在现代科学技术基础上的纪实性造型 艺术。书法艺术则是中华民族特有的一种传统艺术样式。 第二节 造型艺术的审美特征
造型艺术具有造型性与直观性、瞬间性与永固性、再现性与表现性等美学特 征。 第三节中外造型艺术精品赏析 绘画艺术《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》、《最后的晚餐》、《蒙娜·丽莎》 《日出·印象》：雕塑艺术《巴尔扎克像》：摄影艺术《二次大战时的邱吉尔》：书 法艺术《兰亭集序》。 (三)思考与实践 1、通过作品比较中国画与油画各自不同的艺术特点。 2、通过作品分析雕塑有哪些主要特点？指出标志西方雕塑艺术的辉煌成就的 几个高峰时期。 3、造型艺术有哪些主要种类？如何理解造型艺术的主要审美特征？ 4、摄影艺术的美学特征与表现手法是什么？ 5、书法艺术的基本技法和表现形式是什么？ (四)教学方法与手段 本章教学主要采取课堂讲授与作品鉴赏、体验及多媒体相结合的教学手段。 第七章表情艺术 (一)目的与要求 1.了解表情艺术的主要种类，包括音乐与舞蹈在内的表情艺术能够最直接、 最强烈地抒发和表现内心情感。 2.理解表情艺术的主要审美特征。 (二)教学内容 第一节表情艺术的主要种类 音乐的分类方法很多，一般可将其分为声乐和器乐两大类。音乐的艺术语言 和表现手段非常丰富。中西方音乐均有着悠久的历史。舞蹈也有多种分类，特别 是艺术舞蹈、民族民间舞蹈、芭蕾舞和现代舞需要多加关注。 第二节表情艺术的审美特征 表情艺术具有抒情性与表现性、表演性与形象性、节奏性与韵律美等审美特 征。 第三节中外表情艺术精品赏析 音乐艺术《第三交响曲》、《第九交响曲》：歌剧《费加罗的婚礼》：舞蹈艺术 (芭蕾舞剧)《天鹅湖》。 (三)思考与实践 1、通过音乐作品的欣赏，体验音乐形象具有的多义性、模糊性、抽象性等特 点。 2、通过观赏舞蹈作品，把握舞蹈的节奏与韵律、抒情与表现等特点。 3、表情艺术的主要的种类有哪些？如何理解表情艺术的主要审美特征。 4、怎样欣赏交响乐和芭蕾舞？ (四)教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与作品欣赏、体验及多媒体相结合的教学手段。 6
6 造型艺术具有造型性与直观性、瞬间性与永固性、再现性与表现性等美学特 征。 第三节 中外造型艺术精品赏析 绘画艺术《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》、《最后的晚餐》、《蒙娜·丽莎》、 《日出·印象》；雕塑艺术《巴尔扎克像》；摄影艺术《二次大战时的邱吉尔》；书 法艺术《兰亭集序》。 （三）思考与实践 1、通过作品比较中国画与油画各自不同的艺术特点。 2、通过作品分析雕塑有哪些主要特点？指出标志西方雕塑艺术的辉煌成就的 几个高峰时期。 3、造型艺术有哪些主要种类？如何理解造型艺术的主要审美特征？ 4、摄影艺术的美学特征与表现手法是什么？ 5、书法艺术的基本技法和表现形式是什么？ （四）教学方法与手段 本章教学主要采取课堂讲授与作品鉴赏、体验及多媒体相结合的教学手段。 第七章 表情艺术 (一)目的与要求 1．了解表情艺术的主要种类，包括音乐与舞蹈在内的表情艺术能够最直接、 最强烈地抒发和表现内心情感。 2．理解表情艺术的主要审美特征。 (二)教学内容 第一节 表情艺术的主要种类 音乐的分类方法很多，一般可将其分为声乐和器乐两大类。音乐的艺术语言 和表现手段非常丰富。中西方音乐均有着悠久的历史。舞蹈也有多种分类，特别 是艺术舞蹈、民族民间舞蹈、芭蕾舞和现代舞需要多加关注。 第二节 表情艺术的审美特征 表情艺术具有抒情性与表现性、表演性与形象性、节奏性与韵律美等审美特 征。 第三节 中外表情艺术精品赏析 音乐艺术《第三交响曲》、《第九交响曲》；歌剧《费加罗的婚礼》；舞蹈艺术 ﹙芭蕾舞剧﹚《天鹅湖》。 （三）思考与实践 1、通过音乐作品的欣赏，体验音乐形象具有的多义性、模糊性、抽象性等特 点。 2、通过观赏舞蹈作品，把握舞蹈的节奏与韵律、抒情与表现等特点。 3、表情艺术的主要的种类有哪些？如何理解表情艺术的主要审美特征。 4、怎样欣赏交响乐和芭蕾舞？ （四）教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与作品欣赏、体验及多媒体相结合的教学手段
第八章综合艺术 (一)目的与要求 1.了解综合艺术的主要种类，包括戏剧、戏曲、电影、电视艺术等。 2.理解综合艺术的主要审美特征。 (二)教学内容 第一节综合艺术的主要种类 戏剧艺术历史悠久、种类繁多，仅西方戏剧史上的悲剧，就有“命运悲剧” “性格悲剧”、“社会悲剧”、“现代悲喜剧”等多种类型。中国戏曲是世界上三种 历史最悠久的戏剧艺术之一，戏曲艺术具有综合性、虚拟性、程式化等审美特征。 影视艺术是现代科技与艺术相结合的产物，也是当代最具有影响力的大众艺术。 第二节综合艺术的审美特征 综合艺术具有综合性与独特性、情节性与人物性、文学性与表演性等美学特 征。 第三节中外综合艺术精品赏析 戏刷艺术《哈姆雷特》、《老妇还乡》、《雷雨》：戏曲艺术《窦娥冤》：电影艺 术《一江春水向东流》、《卧虎藏龙》、《罗生门》、《现代启示录》。 (三)思考与实践 1、通过西方话剧与中国戏曲的比较，阐释它们作为综合艺术的共性以及各自 具有的审美特性。 2、综合艺术有哪些主要种类？如何理解综合艺术的主要审美特征。 3、中国戏曲独具的审美特征是什么？ 4、阐述影视艺术基本的艺术语言、表现手法、文化特征和艺术特征。 四)教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与作品欣赏、体验及多媒体相结合的教学方法。 第九章语言艺术 (一)目的与要求 1.了解语言艺术就是指文学，包括诗歌、散文、小说、剧本等各种体裁。 2.理解语言艺术的主要审美特征。 (二)教学内容 第一节语言艺术的主要体裁 文学采用语言作为媒介和手段，与其他艺术在性质上产生了重大的区别。作 为语言艺术的文学，本身是一个艺术种类，它又可分为诗歌、散文、小说、剧本 等各种不同的体裁或样式： 第二节语言艺术的审美特征 由于文学以语言作为媒介和手段，使得语言艺术形成了许多自身独具的审美 >
7 第八章 综合艺术 (一)目的与要求 1．了解综合艺术的主要种类，包括戏剧、戏曲、电影、电视艺术等。 2．理解综合艺术的主要审美特征。 (二)教学内容 第一节 综合艺术的主要种类 戏剧艺术历史悠久、种类繁多，仅西方戏剧史上的悲剧，就有“命运悲剧”、 “性格悲剧”、“社会悲剧”、“现代悲喜剧”等多种类型。中国戏曲是世界上三种 历史最悠久的戏剧艺术之一，戏曲艺术具有综合性、虚拟性、程式化等审美特征。 影视艺术是现代科技与艺术相结合的产物，也是当代最具有影响力的大众艺术。 第二节 综合艺术的审美特征 综合艺术具有综合性与独特性、情节性与人物性、文学性与表演性等美学特 征。 第三节 中外综合艺术精品赏析 戏剧艺术《哈姆雷特》、《老妇还乡》、《雷雨》；戏曲艺术《窦娥冤》；电影艺 术《一江春水向东流》、《卧虎藏龙》、《罗生门》、《现代启示录》。 （三）思考与实践 1、通过西方话剧与中国戏曲的比较，阐释它们作为综合艺术的共性以及各自 具有的审美特性。 2、综合艺术有哪些主要种类？如何理解综合艺术的主要审美特征。 3、中国戏曲独具的审美特征是什么？ 4、阐述影视艺术基本的艺术语言、表现手法、文化特征和艺术特征。 （四）教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与作品欣赏、体验及多媒体相结合的教学方法。 第九章 语言艺术 (一)目的与要求 1．了解语言艺术就是指文学，包括诗歌、散文、小说、剧本等各种体裁。 2．理解语言艺术的主要审美特征。 (二)教学内容 第一节 语言艺术的主要体裁 文学采用语言作为媒介和手段，与其他艺术在性质上产生了重大的区别。作 为语言艺术的文学，本身是一个艺术种类，它又可分为诗歌、散文、小说、剧本 等各种不同的体裁或样式： 第二节 语言艺术的审美特征 由于文学以语言作为媒介和手段，使得语言艺术形成了许多自身独具的审美
特征，集中体现在情感性与思想性、间接性与广阔性、结构性与语言美等几个方 面。 第三节中外语言艺术精品赏析 诗歌《离骚》：史诗《荷马史诗》：长篇小说《红楼梦》、《安娜·卡列尼娜》。 (三)思考与实践 1、通过诗与画的比较，探讨“诗中有画、画中有诗”的意境。 2、通过小说与主题性绘画的比较，探讨艺术作品的思想性。 3、语言艺术的主要体裁是什么？怎样理解语言艺术的主要审美特征。 4、散文的重要特征主要是什么？小说的“三要素”的内涵是什么？ (四)教学方法与手段 本章教学主要采取课堂讲授与作品欣赏、体验及多媒体相结合的教学手段。 下编艺术系统 第十章艺术创作 (一)目的与要求 了解艺术创作的主体是艺术家，而艺术家具有许多自己的特点，艺术家与 生活有着十分密切的关系。 2.掌握艺术创作的过程，了解艺术创作的几个阶段。 3.理解艺术创作心理 4.理解艺术风格、艺术流派和艺术思潮。 (二)教学内容 第一节 艺术创作主体一 一艺术家 艺术家是艺术产品的创造者，艺术家至少具有五个方面的特点。作为艺术创 作的主体，艺术家与社会生活有着十分密切的关系。艺术家应当具有艺术才能与 文化修养。 第一节艺术作时程 艺术创作过程大致可分为艺术体验、艺术构思、艺术传达这样三个阶段。 第三节艺术创作心理 艺术创作心理中，以意识活动为主，但也有无意识活动：既以形象思维为主， 又离不开抽象思维和灵感思维，这使得艺术创作心理蕴藏着多种心理因索。 第四节艺术风格、艺术流派、艺术思潮 艺术风格是指艺术家在创作总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术 特色。艺术流派则是指创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的 艺术派别。艺术思潮是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺 术潮流。 (三)思考与实践 1、通过郑板桥画竹的三个过程来理解艺术创作的三个阶段 2、艺术家作为艺术创作的主体有哪些主要的特点？
8 特征，集中体现在情感性与思想性、间接性与广阔性、结构性与语言美等几个方 面。 第三节 中外语言艺术精品赏析 诗歌《离骚》；史诗《荷马史诗》；长篇小说《红楼梦》、《安娜·卡列尼娜》。 （三）思考与实践 1、通过诗与画的比较，探讨“诗中有画、画中有诗”的意境。 2、通过小说与主题性绘画的比较，探讨艺术作品的思想性。 3、语言艺术的主要体裁是什么？怎样理解语言艺术的主要审美特征。 4、散文的重要特征主要是什么？小说的“三要素”的内涵是什么？ （四）教学方法与手段 本章教学主要采取课堂讲授与作品欣赏、体验及多媒体相结合的教学手段。 下编 艺术系统 第十章 艺术创作 (一)目的与要求 1．了解艺术创作的主体是艺术家，而艺术家具有许多自己的特点，艺术家与 生活有着十分密切的关系。 2．掌握艺术创作的过程，了解艺术创作的几个阶段。 3．理解艺术创作心理。 4．理解艺术风格、艺术流派和艺术思潮。 (二)教学内容 第一节 艺术创作主体——艺术家 艺术家是艺术产品的创造者，艺术家至少具有五个方面的特点。作为艺术创 作的主体，艺术家与社会生活有着十分密切的关系。艺术家应当具有艺术才能与 文化修养。 第二节 艺术创作过程 艺术创作过程大致可分为艺术体验、艺术构思、艺术传达这样三个阶段。 第三节 艺术创作心理 艺术创作心理中，以意识活动为主，但也有无意识活动；既以形象思维为主， 又离不开抽象思维和灵感思维，这使得艺术创作心理蕴藏着多种心理因素。 第四节 艺术风格、艺术流派、艺术思潮 艺术风格是指艺术家在创作总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术 特色。艺术流派则是指创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的 艺术派别。艺术思潮是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺 术潮流。 （三）思考与实践 1、通过郑板桥画竹的三个过程来理解艺术创作的三个阶段。 2、艺术家作为艺术创作的主体有哪些主要的特点？
3、解释艺术创作心理。 4、简要闸释艺术风格、艺术流派和艺术思潮 5、如何理解形象思维的三个特点。 6、什么叫无意识？ 7、艺术风格多样性的原因是什么？ 8、艺术流派形成的三种类型是什么？ 9、后现代主义与现代主义的比较。 (四)教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与课堂讨论、作品分析与调查研究、多媒体相结 合的教学手段。 第十一章艺术作品 (一)目的与要求 1.理解艺术作品是一个完整的有机体，但在分析时又可把它分为三个层次来 进行研究。 2.通过中外优秀艺术作品的赏析来理解典型与意境。 3.了解中国传统艺术精神。 (二)教学内容 第一节艺术作品的层次 如果对艺术作品进行分析，我们会发现文字、声音、线条、色彩、画面等构 成了艺术语言的层次：艺术形象的层次则可区分为视觉形象、听觉形象、综合形 象与文学形象等：优秀的艺术作品还应当具有第三个层次，即艺术意蕴，它是作 品具有不朽艺术魅力的根本原因 第二节典型和意境 典型，又称典型人物、典型性格或典型形象，是指艺术作品中塑造得成功的 人物形象。 意境是一种情景交融的境界，它是若有若无的朦胧美、有限无限的超越美和 不设不施的自然美 第三节中国传统艺术精神 中国传统艺术深深植根于中华民族传统文化的丰厚土壤之中，体现出中华民 族的文化心理和审美意识。中国传统艺术精神十分丰富，可大致将其概括为：道、 气、心、舞、悟、和等六个方面。 (三)思考与实践 1、什么是艺术意蕴？通过优秀的艺术作品体验作品的艺术意蕴。 2、从中外优秀艺术作品的赏析来理解典型与意境。 3、通过东西方经典的美术作品，分析艺术意境与艺术典型之间的不同与联系 4、试通过唐代三位著名诗人的比较，了解儒、道、禅三家美学对中国传统文 学艺术的影响。 5、从哪几方面说艺术作品是一个完整的有机体？ 9
9 3、解释艺术创作心理。 4、简要阐释艺术风格、艺术流派和艺术思潮。 5、如何理解形象思维的三个特点。 6、什么叫无意识？ 7、艺术风格多样性的原因是什么？ 8、艺术流派形成的三种类型是什么？ 9、后现代主义与现代主义的比较。 （四）教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与课堂讨论、作品分析与调查研究、多媒体相结 合的教学手段。 第十一章 艺术作品 (一)目的与要求 1．理解艺术作品是一个完整的有机体，但在分析时又可把它分为三个层次来 进行研究。 2．通过中外优秀艺术作品的赏析来理解典型与意境。 3．了解中国传统艺术精神。 (二)教学内容 第一节 艺术作品的层次 如果对艺术作品进行分析，我们会发现文字、声音、线条、色彩、画面等构 成了艺术语言的层次；艺术形象的层次则可区分为视觉形象、听觉形象、综合形 象与文学形象等；优秀的艺术作品还应当具有第三个层次，即艺术意蕴，它是作 品具有不朽艺术魅力的根本原因。 第二节 典型和意境 典型，又称典型人物、典型性格或典型形象，是指艺术作品中塑造得成功的 人物形象。 意境是一种情景交融的境界，它是若有若无的朦胧美、有限无限的超越美和 不设不施的自然美。 第三节 中国传统艺术精神 中国传统艺术深深植根于中华民族传统文化的丰厚土壤之中，体现出中华民 族的文化心理和审美意识。中国传统艺术精神十分丰富，可大致将其概括为：道、 气、心、舞、悟、和等六个方面。 （三）思考与实践 1、什么是艺术意蕴？通过优秀的艺术作品体验作品的艺术意蕴。 2、从中外优秀艺术作品的赏析来理解典型与意境。 3、通过东西方经典的美术作品，分析艺术意境与艺术典型之间的不同与联系。 4、试通过唐代三位著名诗人的比较，了解儒、道、禅三家美学对中国传统文 学艺术的影响。 5、从哪几方面说艺术作品是一个完整的有机体？
6、如何理解中国传统艺术精神。 (四)教学方法与手段 本章教学主要采取课堂讲授与课堂讨论、作品分析与调查研究、多媒体相结 合的教学方法。 第十二章艺术鉴赏 (一)目的与要求 1.了解艺术鉴赏的意义与作用，以及接受美学的基本知识。 2.懂得如何培养与提高艺术鉴赏力。 3.了解艺术鉴赏的审美心理。 4.理解艺术鉴赏的审美过程。 5.理解艺术批评的作用和特征。 (二)教学内容 第一节艺术鉴赏的一般规律 艺术鉴赏是一种审美的再创造活动。接受美学认为艺术接受是整个艺术活动 十分重要的有机组成部分。艺术鉴赏力的培养与提高需要经过多方面的努力。 第二节艺术鉴赏的审美心理 艺术鉴赏的审美心理包含着注意、感知、联想、想象、情感、理解等基本要 素，形成了动态的审美心理结构。 第三节艺术鉴赏的审美过程 艺术鉴赏是一个完整的、动态的审美过程，但它在一定程度上可以区分为审 美直觉、审美体验和审美升华三个阶段。 第四节 艺术鉴赏与艺术批评 艺术批评具有十分重要的意义和作用。艺术批评具有科学性与艺术性统一的 二重性特点 (三)思考与实践 1、艺术鉴赏的意义与作用是什么？ 2、如何培养和提高艺术鉴赏力？ 3、艺术批评的作用和特征是什么？结合红色经典艺术作品的赏析撰写艺术评 论文章。 4、什么是接受美学？ 5、阐释艺术鉴赏的审美心理。 6、阐释艺术鉴赏的审美过程 (四)教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与课堂讨论、作品分析与社实践、多媒体相结合 的教学方法。 10
10 6、如何理解中国传统艺术精神。 （四）教学方法与手段 本章教学主要采取课堂讲授与课堂讨论、作品分析与调查研究、多媒体相结 合的教学方法。 第十二章 艺术鉴赏 (一)目的与要求 1．了解艺术鉴赏的意义与作用，以及接受美学的基本知识。 2．懂得如何培养与提高艺术鉴赏力。 3．了解艺术鉴赏的审美心理。 4．理解艺术鉴赏的审美过程。 5．理解艺术批评的作用和特征。 (二)教学内容 第一节 艺术鉴赏的一般规律 艺术鉴赏是一种审美的再创造活动。接受美学认为艺术接受是整个艺术活动 十分重要的有机组成部分。艺术鉴赏力的培养与提高需要经过多方面的努力。 第二节 艺术鉴赏的审美心理 艺术鉴赏的审美心理包含着注意、感知、联想、想象、情感、理解等基本要 素，形成了动态的审美心理结构。 第三节 艺术鉴赏的审美过程 艺术鉴赏是一个完整的、动态的审美过程，但它在—定程度上可以区分为审 美直觉、审美体验和审美升华三个阶段。 第四节 艺术鉴赏与艺术批评 艺术批评具有十分重要的意义和作用。艺术批评具有科学性与艺术性统一的 二重性特点。 （三）思考与实践 1、艺术鉴赏的意义与作用是什么？ 2、如何培养和提高艺术鉴赏力？ 3、艺术批评的作用和特征是什么？结合红色经典艺术作品的赏析撰写艺术评 论文章。 4、什么是接受美学？ 5、阐释艺术鉴赏的审美心理。 6、阐释艺术鉴赏的审美过程。 （四）教学方法与手段 本章教学主要采用课堂讲授与课堂讨论、作品分析与社实践、多媒体相结合 的教学方法
