《色彩造型》课程实验教学大纲 一、课程基本信息（黑体/小四） 课程代码： 课程名称：色彩造型 英文名称：Color Moulding 实验总学时：64课时 适用专业：环境设计 课程类别：专业基础课 先修课程：造型基础 二、实验教学的总体目的和要求（黑体/小四） 色彩造型是艺术设计专业必修的一门专业基础课，是从事艺术设计及相关研究必 备的修养和不可缺少的重要工具。色彩、造型、材料是装饰设计的三要素，其中 色彩占据了最直接的地位，对色彩的研究和分析是提高设计能力和创新能力的必 修课程， 是 术设计学科的重要基础，对色彩规律及其运用的研究是每一个设计 者必备的条件。本课程的任务是通过学习色彩基础知识、构成原理等，掌握基本 配色方法和色彩设计原理学生通过本课程的学习，获得有关色彩体系、色的对 比、色的协调、色调、空间、构图等基本理论，结合不同内容的色彩静物写生训 练，使学生从理论和实践两方面提高对色彩的认识，掌握必要的用色造型的技巧， 提高技能水平， 具备艺 设计专 必备的色彩的使用修养，培养审美意识和创造 性思维方式，为后续课程奠定必要的基础。 理论与实践相结合，在实践中把握色彩，有机引入中国传统文化、中华传统元素 社会主义核心价值观等具有中国元素、中国文化、中国形象等文化元素，进一步 强化学生对主流价值的感性认识，围绕这一主题结合色彩情感等篇章进行艺术训 练，促成学生对社会主义核心价值观的感知和认识。 三、实验教学内容（黑体/小四） 实验名称：色彩造型 实验内容：
《色彩造型》课程实验教学大纲 一、课程基本信息（黑体／小四） 课程代码： 课程名称：色彩造型 英文名称: Color Moulding 实验总学时：64 课时 适用专业：环境设计 课程类别：专业基础课 先修课程：造型基础 二、实验教学的总体目的和要求 （黑体／小四） 色彩造型是艺术设计专业必修的一门专业基础课，是从事艺术设计及相关研究必 备的修养和不可缺少的重要工具。色彩、造型、材料是装饰设计的三要素，其中 色彩占据了最直接的地位，对色彩的研究和分析是提高设计能力和创新能力的必 修课程，是艺术设计学科的重要基础，对色彩规律及其运用的研究是每一个设计 者必备的条件。本课程的任务是通过学习色彩基础知识、构成原理等，掌握基本 配色方法和色彩设计原理 学生通过本课程的学习，获得有关色彩体系、色的对 比、色的协调、色调、空间、构图等基本理论，结合不同内容的色彩静物写生训 练，使学生从理论和实践两方面提高对色彩的认识，掌握必要的用色造型的技巧， 提高技能水平，具备艺术设计专业必备的色彩的使用修养，培养审美意识和创造 性思维方式，为后续课程奠定必要的基础。 理论与实践相结合，在实践中把握色彩，有机引入中国传统文化、中华传统元素、 社会主义核心价值观等具有中国元素、中国文化、中国形象等文化元素，进一步 强化学生对主流价值的感性认识，围绕这一主题结合色彩情感等篇章进行艺术训 练，促成学生对社会主义核心价值观的感知和认识。 三、实验教学内容（黑体／小四） 实验名称：色彩造型 实验内容：
1、色彩概念 【教学目的要求】 1、使学生明确理解色彩的基本知识 2、通过对色彩的基本知识的掌握，认识到色彩在生活和学习中的重要作用 3、掌握色彩混合中的多种规律 【教学内容】 1-1色彩的基本知识 1-2色彩的混合规律 【教学重点及难点】 1、如何使学生认识到色彩在绘画中发挥更好的作用 2、训练直观的视觉能力和表现能力的重要作用 3、怎样更好地掌握色彩混合规律 【教学方法及教学建议】 理论及示范 2、色彩的表现训练 【教学目的要求】 1、掌握写生色彩的造型能力 2、适应绘画的视觉规律 3、准确地观察出物体的质感并通过色彩很好地表现出来 【教学内容】 2-1色彩的观察与思考 2-2物体写生色彩表现中的变化规律 2-3色彩质感的表现 【教学重点及难点】
1、色彩概念 【教学目的要求】 1、使学生明确理解色彩的基本知识 2、通过对色彩的基本知识的掌握，认识到色彩在生活和学习中的重要作用 3、掌握色彩混合中的多种规律 【教学内容】 1-1 色彩的基本知识 1-2 色彩的混合规律 【教学重点及难点】 1、如何使学生认识到色彩在绘画中发挥更好的作用 2、训练直观的视觉能力和表现能力的重要作用 3、怎样更好地掌握色彩混合规律 【教学方法及教学建议】 理论及示范 2、色彩的表现训练 【教学目的要求】 1、掌握写生色彩的造型能力 2、适应绘画的视觉规律 3、准确地观察出物体的质感并通过色彩很好地表现出来 【教学内容】 2-1 色彩的观察与思考 2-2 物体写生色彩表现中的变化规律 2-3 色彩质感的表现 【教学重点及难点】
1、如何使学生认识到色彩在绘画中发挥更好的作用 2、掌握写生色彩的造型能力 3、如何地观察出物体的质感并通过色彩很好地表现出来 【教学方法及教学建议】 理论及示范 3、色彩的创造 【教学目的要求】 1、掌握写生色彩中画面色调的丰富变化 2、如何在色彩感觉训练中提高绘画中色彩的表现能力 3、如何提高绘画中色彩的联想创新能力 【教学内容】 3-1画面的色调 3-2色彩感觉训练与表现能力的提高 3-3色彩的联想象征及其表现 【教学重点及难点】 如何将对色彩造型的创造性思维真正的在绘画中体现出来 【教学方法及教学建议】 理论及示范 4、水彩画 【教学目的要求】 1、掌握水彩画写生中画面色调的丰富变化 2、如何在水彩画训练中提高绘画中色彩的表现能力 3、了解水彩画的三要素，掌握水彩画作画程序和方法 【教学内容】
1、如何使学生认识到色彩在绘画中发挥更好的作用 2、掌握写生色彩的造型能力 3、如何地观察出物体的质感并通过色彩很好地表现出来 【教学方法及教学建议】 理论及示范 3、色彩的创造 【教学目的要求】 1、掌握写生色彩中画面色调的丰富变化 2、如何在色彩感觉训练中提高绘画中色彩的表现能力 3、如何提高绘画中色彩的联想创新能力 【教学内容】 3-1 画面的色调 3-2 色彩感觉训练与表现能力的提高 3-3 色彩的联想象征及其表现 【教学重点及难点】 如何将对色彩造型的创造性思维真正的在绘画中体现出来 【教学方法及教学建议】 理论及示范 4、水彩画 【教学目的要求】 1、掌握水彩画写生中画面色调的丰富变化 2、如何在水彩画训练中提高绘画中色彩的表现能力 3、了解水彩画的三要素，掌握水彩画作画程序和方法 【教学内容】
4-1水彩画简史 4-2水彩画的材料 4-3水彩画的技法 4-4水彩画静物写生 4-5水彩画风景写生 4-6优秀水彩作品欣赏 【教学重点及难点】 1、水彩静物写生方法步骤 2、水彩风景写生 3、水彩画的艺术表现 4、水彩画的艺术表现 【教学方法及教学建议】 理论及示范 【实训安排】 1、分别临墓一张4开和8开的水彩静物画和一张水彩风景画 2、写生两张4开水彩静物画 柔的面数袋向终款米数长是致效限界的 4、临墓敦煌壁画 5、临幕中国传统装饰画 5、装饰色彩表达 【教学目的要求】 1、系统的了解装饰画艺术的原理，感受装饰的趣味
4-1 水彩画简史 4-2 水彩画的材料 4-3 水彩画的技法 4-4 水彩画静物写生 4-5 水彩画风景写生 4-6 优秀水彩作品欣赏 【教学重点及难点】 1、水彩静物写生方法步骤 2、水彩风景写生 3、水彩画的艺术表现 4、水彩画的艺术表现 【教学方法及教学建议】 理论及示范 【实训安排】 1、 分别临摹一张 4 开和 8 开的水彩静物画和一张水彩风景画 2、写生两张 4 开水彩静物画 3、认识敦煌壁画色彩，如敦煌一幅《鹿王本生故事》壁画。这是敦煌最早的横 条连环故事画，曾经获赞是“莫高窟最完美的连环画式本生故事”。 4、临摹敦煌壁画 5、临摹中国传统装饰画 5、装饰色彩表达 【教学目的要求】 1、系统的了解装饰画艺术的原理，感受装饰的趣味
2、通过讲授了解装饰艺术其中的文化品性及意义，可以使我们更清楚地看到它 与人的生活、与人的创造性劳动的关系。 【教学内容】 5-1装饰色彩的概念及特征 5-2装饰色彩的表现形式 5-3优秀装饰作品欣赏 【教学重点及难点】 1、了解装饰画的艺术原理 2、对装饰性的理解与表达 3、重点学习中国古典装饰画 6、《色彩造型》与主题的创作： 6-1在主题创作和艺术实践之中，掌握色彩规律，提高审美意识。有机引入中国 传统文化、中华传统元素等具有中国元素、中国文化、中国形象等文化元素，如 在敦煌壁画、器物、工艺制作等方面获得美的感受。 6-2以“社会主义核心价值观”为创作的内容，围绕这一主题结合色彩情感等篇 章进行艺术训练，促成学生对社会主义核心价值观的感知和认识。 6-3以美育人、以美化人，引导学生自觉传承和弘扬中华优秀传统文化 6-5选择某个历史题材或严肃宏大的题材进行创作，相关时事、历史背景等，梳 理创作脉络和主题方向，学生们领悟精神后提出艺术创意，再由老师审核，最后 形成作品。经过艺术创作，变成招贴设计、漫画、艺术装置等，成为符合当代人 审美的、传播性很强的艺术作品。 实验性质：艺术与设计模块中的专业必修课，属于艺术技能实践课程 实验学时：64课时 实验目的与要求：通过学习色彩基础知识、构成原理等，掌握基本配色方法和色 彩设计原理，学生通过本课程的学习，获得有关色彩体系、色的对比、色的协调、 色调、空间、构图等基本理论，结合不同内容的色彩静物写生训练，使学生从理 论和实我两方面提高对色彩的认识，堂握必要的用色造型的技巧，提高技能水平 要求学生掌握写生色彩中画面色调的丰富变化，在色彩感觉训练中提高绘画中色 彩的表现能力和联想创新能力，具备艺术设计专业必备的色彩的使用修养
2、通过讲授了解装饰艺术其中的文化品性及意义，可以使我们更清楚地看到它 与人的生活、与人的创造性劳动的关系。 【教学内容】 5-1 装饰色彩的概念及特征 5-2 装饰色彩的表现形式 5-3 优秀装饰作品欣赏 【教学重点及难点】 1、了解装饰画的艺术原理 2、对装饰性的理解与表达 3、重点学习中国古典装饰画 6、《色彩造型》与主题的创作： 6-1 在主题创作和艺术实践之中，掌握色彩规律，提高审美意识。有机引入中国 传统文化、中华传统元素等具有中国元素、中国文化、中国形象等文化元素，如 在敦煌壁画、器物、工艺制作等方面获得美的感受。 6-2 以“社会主义核心价值观”为创作的内容，围绕这一主题结合色彩情感等篇 章进行艺术训练，促成学生对社会主义核心价值观的感知和认识。 6-3 以美育人、以美化人，引导学生自觉传承和弘扬中华优秀传统文化。 6-5 选择某个历史题材或严肃宏大的题材进行创作，相关时事、历史背景等，梳 理创作脉络和主题方向，学生们领悟精神后提出艺术创意，再由老师审核，最后 形成作品。经过艺术创作，变成招贴设计、漫画、艺术装置等，成为符合当代人 审美的、传播性很强的艺术作品。 实验性质：艺术与设计模块中的专业必修课，属于艺术技能实践课程。 实验学时：64 课时 实验目的与要求：通过学习色彩基础知识、构成原理等，掌握基本配色方法和色 彩设计原理，学生通过本课程的学习，获得有关色彩体系、色的对比、色的协调、 色调、空间、构图等基本理论，结合不同内容的色彩静物写生训练，使学生从理 论和实践两方面提高对色彩的认识，掌握必要的用色造型的技巧，提高技能水平。 要求学生掌握写生色彩中画面色调的丰富变化，在色彩感觉训练中提高绘画中色 彩的表现能力和联想创新能力，具备艺术设计专业必备的色彩的使用修养
理论与实践相结合，在实践中把握色彩，有机引入中国传统文化、中华传统元素 强化了学生对主流价值的感性认识，围绕这 训练。 实验条件：线上及线下教学的结合 研究与思考： 1、认识和掌握色彩基础理论正确地认识色彩的理论、掌握色彩的形成因素、以 及变化规律是初学者的首要任务。 2、用正确的方法观察与表现色彩是掌握色彩规律的关键 3、理论与实践相结合在实践中把握色彩。 4、如何解决色彩关系与素描关系的统一问题 5、色彩教学应重视对学生审美意识的培养在主题创作和艺术实践之中，弘扬社 会美育，强化艺术担当，培养实践能力，要在课程教学中教育引导学生立足时代、 扎根人民、深入生活，树立正确的艺术观和创作观。 6、引导学生自觉传承和弘扬中华优秀传统文化，以美育人、以美化人。 实验项目二 四、考核方式与标准（黑体/小四） 1、考核方法：课程实行随堂考试。每阶段的最后一张作业作为期末作业 2、成绩评定：平时作业成绩(40%)+期末大作业(60%)。 五、推荐实验教材和教学参考书（黑体/小四） [1]《色彩》，顾振华、徐丽荣主编，东方出版中心出版，2012年4月第2版第 1次印刷： [2]《从色彩走向设计》许江主编中国美术学院出版社2000年3月第一版： [3]《色彩基础》陈家全编著上海人民美术出版社2004年1月第一版。 大纲修订人：谢玉婷 修订日期：2022年1月1日 大纲审定者： 审定日期：
理论与实践相结合，在实践中把握色彩，有机引入中国传统文化、中华传统元素、 社会主义核心价值观等具有中国元素、中国文化、中国形象等文化元素，进一步 强化了学生对主流价值的感性认识，围绕这一主题结合色彩情感等篇章进行艺术 训练。 实验条件：线上及线下教学的结合 研究与思考： 1、 认识和掌握色彩基础理论正确地认识色彩的理论、掌握色彩的形成因素、以 及变化规律是初学者的首要任务。 2、 用正确的方法观察与表现色彩是掌握色彩规律的关键。 3、理论与实践相结合在实践中把握色彩。 4、 如何解决色彩关系与素描关系的统一问题 5、 色彩教学应重视对学生审美意识的培养在主题创作和艺术实践之中，弘扬社 会美育，强化艺术担当，培养实践能力，要在课程教学中教育引导学生立足时代、 扎根人民、深入生活，树立正确的艺术观和创作观。 6、引导学生自觉传承和弘扬中华优秀传统文化，以美育人、以美化人。 实验项目二 四、考核方式与标准（黑体／小四） 1、考核方法：课程实行随堂考试。每阶段的最后一张作业作为期末作业 2、成绩评定：平时作业成绩（40%）+ 期末大作业（60%）。 五、推荐实验教材和教学参考书（黑体／小四） [1]《色彩》，顾振华、徐丽荣主编，东方出版中心出版，2012 年 4 月第 2 版第 1 次印刷； [2]《从色彩走向设计》 许江主编 中国美术学院出版社 2000 年 3 月第一版； [3]《色彩基础》 陈家全 编著 上海人民美术出版社 2004 年 1 月第一版。 大纲修订人：谢玉婷 修订日期:2022 年 1 月 1 日 大纲审定者： 审定日期: