第七章南唐北宋词 教学目 宏观把握南唐北未词的发展轨迹：掌握李煜、柳水、秦观在词史上的地位和他们的 作品的风格特征：。 教学重点 李煜《虞美人》、柳永《八声甘州》、秦观《踏莎行》 教学难 柳永其人与其作品的复杂性 教学方法 比较性理论讲授、课堂讨论、朗通及古诗词演吗欣赏 课时安排 3课时。 教学过程 第一节李煜及《虞美人》 一、 作者生平与创作概况 李煜，字重光，初名从嘉。徐州（今属江苏）人，一说湖州（今属浙江）人。南唐中主李 璟第六子。建隆二年(961)继位，史称后主。岁时，宋师长驱渡江，迫围金陵，明年城陷 降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后被宋太宗赵光义毒死。 南唐在中主后期，己称臣于未。李煜在位时，一直卑屈事宋，岁时贡献，府藏为之空竭。 但他仍不思振作，浮华奢侈，迷信佛教，终于为宋所灭。他在政治上是庸驽无能的皇帝，却 具有多方面的艺术才能，工书法、善绘画、精通音律，诗、文均有一定的造诣，词的成就尤 高。前期词多写宫廷享乐生活 风格柔摩：后期词反映亡国之痛，题材扩大 意境深远，感 情真挚，语言清新，极富艺术感染力。与其父南唐中主李璟、南唐宰相冯延巳，是南唐最有 成就的词人。三人中，后主成就最高。 关于李煜词的评价： 王国维在《人间词话》中曾经如此评论后主之词：①温飞卿之词，句秀也：韦端己之词， 骨秀也：李重光之词 神秀也。②尼采谓：“一切文学 余爱以血书者”后主之词，真所调 以血书者也。宋道君皇帝燕山亭词，亦略似之。然道君不过自道身世之威，后主则俨有释迦 基督担荷人类罪恶之意，其大小固不同矣。③词至后主眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词 而为士大夫之词。 清朝最出色的词人、生活在康熙年间的纳兰性德，曾经这样评说后主的词：花间之词， 如古玉器，贵重而不适用。宋词适用而少质重。李后主兼有其美，兼饶烟水迷离之致。 王鹏运说：李后主，以为词中之帝，当无愧色。 所有这些，从不同的角度给予李后主的评价，无不在说明，在词人之中，李后主的词， 是第一流的。他在词史上的贡献，不在于创造了新的词的形式，或者表现手法，而在于将词 的艺术境界，推进到了一个更高的层次。 李煜流传下来的作品并不多，根据后人的搜集整理，目前存词只有三十多首，然而这丝 毫不妨碍李后主在词史上的地位，就是因为这些词首首都达到 很高的艺术水平 二、《虞美人》 这首词，据说是李后主的绝笔之作。南唐被北宋所灭，后主作为俘虏，来到了东京汴梁
第七章 南唐北宋词 教学目标 宏观把握南唐北宋词的发展轨迹；掌握李煜、柳永、秦观在词史上的地位和他们的 作品的风格特征；。 教学重点 李煜《虞美人》、柳永《八声甘州》、秦观《踏莎行》 教学难点 柳永其人与其作品的复杂性 教学方法 比较性理论讲授、课堂讨论、朗诵及古诗词演唱欣赏 课时安排 3 课时。 教学过程 第一节 李煜及《虞美人》 一、 作者生平与创作概况 李煜，字重光，初名从嘉。徐州(今属江苏)人,一说湖州（今属浙江）人。南唐中主李 璟第六子。建隆二年(961)继位，史称后主。38 岁时，宋师长驱渡江，迫围金陵，明年城陷 降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后被宋太宗赵光义毒死。 南唐在中主后期，已称臣于宋。李煜在位时，一直卑屈事宋，岁时贡献，府藏为之空竭。 但他仍不思振作，浮华奢侈，迷信佛教，终于为宋所灭。他在政治上是庸驽无能的皇帝，却 具有多方面的艺术才能，工书法、善绘画、精通音律，诗、文均有一定的造诣，词的成就尤 高。前期词多写宫廷享乐生活，风格柔靡；后期词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，感 情真挚，语言清新，极富艺术感染力。与其父南唐中主李璟、南唐宰相冯延巳，是南唐最有 成就的词人。三人中，后主成就最高。 关于李煜词的评价： 王国维在《人间词话》中曾经如此评论后主之词：①温飞卿之词，句秀也；韦端己之词， 骨秀也；李重光之词，神秀也。②尼采谓：“一切文学，余爱以血书者”后主之词，真所谓 以血书者也。宋道君皇帝燕山亭词，亦略似之。然道君不过自道身世之戚，后主则俨有释迦 基督担荷人类罪恶之意，其大小固不同矣。③词至后主眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词 而为士大夫之词。 清朝最出色的词人、生活在康熙年间的纳兰性德，曾经这样评说后主的词：花间之词， 如古玉器，贵重而不适用。宋词适用而少质重。李后主兼有其美，兼饶烟水迷离之致。 王鹏运说：李后主，以为词中之帝，当无愧色。 所有这些，从不同的角度给予李后主的评价，无不在说明，在词人之中，李后主的词， 是第一流的。他在词史上的贡献，不在于创造了新的词的形式，或者表现手法，而在于将词 的艺术境界，推进到了一个更高的层次。 李煜流传下来的作品并不多，根据后人的搜集整理，目前存词只有三十多首，然而这丝 毫不妨碍李后主在词史上的地位，就是因为这些词首首都达到了很高的艺术水平。 二、《虞美人》 这首词，据说是李后主的绝笔之作。南唐被北宋所灭，后主作为俘虏，来到了东京汴梁
也就是今天的开封，被封为违命侯。李后主文采风流，诗、词、文、书法、绘画俱佳，还有 很高的音乐修养。本不是人君之质，却被命运推到了那样的位置上。据说宋太祖赵匡胤遥望 见李后主走上金殿，曾经叹说“好 个翰林学 士 李后主虽然不是 称职的皇帝，却 是一个情感极端丰富的皇帝，国破家亡之悲时时侵蚀者他的心灵。被囚的屈辱，对故国的思 念，让他的汴京生涯成为“日夕以泪洗面”的痛苦时光。他将这样的悲痛心情写进词中，流 传于世，感动了当时以及后来的无数读者。虽然亡国之君总是可耻的，但是对于李煜，历史 舆论从来都是同情的。就是因为他用自己的生命，追悼若故国的破灭，用自己的生命赎者他 本无力担当却也无可推脱 的罪 的生日 是七月初七，据说 他在自己的生日之 命人在府邸之中演唱这首新作的《虞美人》，激怒了宋太宗，遂派人赐给他牵机毒药，将他 赐死。死时年四十二岁。后主的死讯传到江南，遗民痛哭失声。史书评价后主说：“虽仁爱 足感遗民，而卒不能保社稷。” 李后主的词，多采用白描的手法来表达情感。这首《虞美人》，是后主最薯名的词。语 言流畅，情感充沛，悲慨之深，几不可测。也是最能表现王国维所说的李后主词乃血书者的 作品。下面我们逐句来赏析下这首词 此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠短虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、 《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。 春花秋月何时了，往事知多少？“春花秋月”这些最容易勾起人们关好联想的事物知 使李煜倍添烦恼，他劈头怨问苍天：年年春花开，岁岁秋月圆，什么时候才能了结呢？一语 令人不胜好奇。但只要我们设身处地 去想象词人的处境，就不 理解了 个处于刀 俎之上的亡国之君，这些美好的事物只会让他触景伤情，勾起对往昔美好生活的无限追思 今昔对比，徒生伤感。问天天不语，转而自问，“往事知多少。”“往事”当指往昔为人君 时的美好生活，但是一切都己消逝，化为虚幻了。自然界的春天去了又来，为什么人生的春 天却一去不复返呢？ 小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中 ,“东风”带来春的讯总，却引起词人“不堪 回首”的嗟叹， 亡国之音哀以思”，大抵只能如此吧。让我们来想象：夜阑人静，明月晓 风，幽囚在小楼中的不眠之人，不由凭栏远望，对若故国家园的方向，多少凄楚之情，涌上 心头，又有谁能忍受这其中的况味？一“又”字包含了多少无奈、哀痛的感情！东风又入， 可见春花秋月没有了结，还要继续：而自己仍须苟延残喘，历尽苦痛折磨。“故国不堪回首 月明中”是“月明中不堪回首故国”的倒 “不堪回首”，但毕竟回首了 回首处“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜政”。想象中，故国的江山、旧日的宫殿都还在 吧，只是物是人非，江山易主：怀想时，多少悲恨在其中。“只是”二字以叹惋的口气，传 达出无限怅恨之感。 以上六句在结构上是颇具匠心的。几度运用两相对比和隔句呼应，反复强调自然界的轮 回更替和人生的短暂易逝，富有哲理意味，感慨深沉。 二两句春花秋月的无休无止和人间 事的 去难返对比 三四两句“又东风”和“故国不堪回首”对比：五六两句“应犹在”和 “改”对比。“又东风 “应犹在”又呼应“何时了”： “不堪回首 “朱颜改”又呼 应“往事”。如此对比和回环，形象逼真地传达出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平。 最后，词人的满腔幽愤再难控制，汇成了旷世名句“问君能有几多愁？恰似一江春水 向东流”。结句“一江春水向东流”，是以水响愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断， 无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城 子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁” ,则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以 说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和象征性 的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵一一怀念 昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态一一“恰似一江春水向东流。这样人
也就是今天的开封，被封为违命侯。李后主文采风流，诗、词、文、书法、绘画俱佳，还有 很高的音乐修养。本不是人君之质，却被命运推到了那样的位置上。据说宋太祖赵匡胤遥望 见李后主走上金殿，曾经赞叹说“好一个翰林学士！”李后主虽然不是一个称职的皇帝，却 是一个情感极端丰富的皇帝，国破家亡之悲时时侵蚀着他的心灵。被囚的屈辱，对故国的思 念，让他的汴京生涯成为“日夕以泪洗面”的痛苦时光。他将这样的悲痛心情写进词中，流 传于世，感动了当时以及后来的无数读者。虽然亡国之君总是可耻的，但是对于李煜，历史 舆论从来都是同情的。就是因为他用自己的生命，追悼着故国的破灭，用自己的生命赎着他 本无力担当却也无可推脱的罪愆。后主的生日，是七月初七，据说，他在自己的生日之夕， 命人在府邸之中演唱这首新作的《虞美人》，激怒了宋太宗，遂派人赐给他牵机毒药，将他 赐死。死时年四十二岁。后主的死讯传到江南，遗民痛哭失声。史书评价后主说：“虽仁爱 足感遗民，而卒不能保社稷。” 李后主的词，多采用白描的手法来表达情感。这首《虞美人》，是后主最著名的词。语 言流畅，情感充沛，悲慨之深，几不可测。也是最能表现王国维所说的李后主词乃血书者的 作品。下面我们逐句来赏析下这首词。 此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、 《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。 春花秋月何时了，往事知多少？“春花秋月”这些最容易勾起人们美好联想的事物却 使李煜倍添烦恼，他劈头怨问苍天：年年春花开，岁岁秋月圆，什么时候才能了结呢？一语 读来，令人不胜好奇。但只要我们设身处地去想象词人的处境，就不难理解了：一个处于刀 俎之上的亡国之君，这些美好的事物只会让他触景伤情，勾起对往昔美好生活的无限追思， 今昔对比，徒生伤感。问天天不语，转而自问，“往事知多少。”“往事”当指往昔为人君 时的美好生活，但是一切都已消逝，化为虚幻了。自然界的春天去了又来，为什么人生的春 天却一去不复返呢？ 小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。“东风”带来春的讯息，却引起词人“不堪 回首”的嗟叹，“亡国之音哀以思”，大抵只能如此吧。让我们来想象：夜阑人静，明月晓 风，幽囚在小楼中的不眠之人，不由凭栏远望，对着故国家园的方向，多少凄楚之情，涌上 心头，又有谁能忍受这其中的况味？一“又”字包含了多少无奈、哀痛的感情！东风又入， 可见春花秋月没有了结，还要继续；而自己仍须苟延残喘，历尽苦痛折磨。“故国不堪回首 月明中”是“月明中不堪回首故国”的倒装。“不堪回首”，但毕竟回首了。 回首处“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。想象中，故国的江山、旧日的宫殿都还在 吧，只是物是人非，江山易主；怀想时，多少悲恨在其中。“只是”二字以叹惋的口气，传 达出无限怅恨之感。 以上六句在结构上是颇具匠心的。几度运用两相对比和隔句呼应，反复强调自然界的轮 回更替和人生的短暂易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二两句春花秋月的无休无止和人间 事的一去难返对比；三四两句“又东风”和“故国不堪回首”对比；五六两句“应犹在”和 “改”对比。“又东风”、“应犹在”又呼应“何时了”；“不堪回首”、“朱颜改”又呼 应“往事”。如此对比和回环，形象逼真地传达出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平。 最后，词人的满腔幽愤再难控制，汇成了旷世名句“问君能有几多愁？恰似一江春水 向东流”。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断， 无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城 子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以 说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和象征性 的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念 昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人
们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思 虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大 于思想” ,李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以干古传诵了 间词话：“词人者，不失其赤子之心者也。故生于深宫之中，长于妇人之手，是后 主为人君所短处，亦即为词人所长处。 “客观之诗人不可不多阅世，阅世愈深则材料愈丰富、愈变化，《水浒传》、《红楼梦》 之作者是也。主观之诗人不必多闯世，闷世愈浅则性情愈直，李后主是也。” 第二节柳永与《八声甘州》 一、柳永的生平 柳永，原名三变，字耆卿。福建崇安（一作乐安）人。其生卒年未见史籍明载，据今人 唐圭璋《柳永事迹新证》，约生 宋 太宗雍熙四年 987 于宋仁宗皇佑五年( 053)。1 的文学活动期间约略相当于仁宗朝(1023~1063)。其年齿与晏殊相近。因排行第七，故也称 为柳七。宫至屯田员外郎，世称柳屯田。 他为后人所重视的，是他在宋词方面的贡献。他在这方面之所以有显著的成就，和他生 性放浪、风流個传的私生活有关。据宋人笔记，他因在〔鹤冲天】词中说过：“忍把浮名」 换了浅脚低唱”，为宋仁宗所不喜，说：“此人风前月下，好去‘浅脚低唱'，何要‘浮名？ 且填词去！”因此他屡试不中。直到他政名为“永”，才中了进士。又据说，因为仁宗对他的 批评，他就自称“奉圣旨填词”(《艺苑雌黄》)。 柳永年轻时是个风流才子，喜欢为秦楼楚馆的姑娘们和教坊的乐工们（演奏员）用当时 的口语为她们填词。写出她们的心更。柳永大概没有结婚，他死后没有家属为之营丧，由 歌女们聚资为他营葬，因此他变成了一个传奇人物：以后她们每年还为他举行“吊柳会”，《清 平山堂话本》中的《江楼记》即是敷衍此事成为小说 二、柳永的创作与贡献 柳永在词坛的地位：柳永是词史上一个具有里程碑意义的词人。在词的发展史上，温庭 药、李煜、柳水、苏轼、泰观、周邦度、姜夔、吴文英都是具有举足轻重意义的人物。柳水 对于词的发展，贡献巨大。 方面 他丰富了词体。在柳永之前 词人们大多习惯填写短 的令词，如《忆江南》、《菩萨蛮》、《蝶恋花》等。柳永因为精通音乐，又具有很高的文学创 作才能，所以他大量采用长调，填写慢词。如我们中学时候，学习过的《雨霖铃》，还有今 天要学习的《八声甘州》等，都是长调。慢词与小令，不仅仅是篇幅的差别，做法上也有很 大的不同。小令如绝句，风格上要求含蓄不尽，有余韵。慢词因为篇幅加长了，构思布局方 面就有了很多的不同。就柳永的词来说，最鲜明的变化是： 于铺叙。写景叙事，层次井然 脉络分明。而所有的这一切手法， 又都是为了抒发词人心中之情。 在词的主题上，柳永词也有很明显的变化。在柳永之前，词的主题，概括起来就是“春 女善怀”，写深闺中的女子思念之苦。而柳永词，主题却变成了“秋士易感”。什么是秋士易 感？就是有才华和志向的人，感慨自己没有机会实现理想，实现壮志的心情。从战国时期 楚国的宋玉，在九辨中写下了“悲哉，秋之为气也”，悲秋，就成为中国文学一个重要的主 题。而在词的创作中，把这个主题，写得最好的人，就是柳水。柳水的名篇佳作，大多数名 和悲秋的主题有关。 前人曾经总结柳永的词，说他的词，“音律谐婉，语意妥帖，承平气象，形容曲尽，尤 工于羁旅行役。”还有人说，柳永的词，“铺叙委婉，言近意远，森秀幽谈之趣在骨。”这些
们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思 虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大 于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。 《人间词话》：“词人者，不失其赤子之心者也。故生于深宫之中，长于妇人之手，是后 主为人君所短处，亦即为词人所长处。” “客观之诗人不可不多阅世，阅世愈深则材料愈丰富、愈变化，《水浒传》、《红楼梦》 之作者是也。主观之诗人不必多阅世，阅世愈浅则性情愈真，李后主是也。” 第二节 柳永与《八声甘州》 一、柳永的生平 柳永，原名三变，字耆卿。福建崇安（一作乐安）人。其生卒年未见史籍明载，据今人 唐圭璋《柳永事迹新证》，约生于宋太宗雍熙四年 (987)，卒于宋仁宗皇佑五年(1053)。他 的文学活动期间约略相当于仁宗朝(1023～1063)。其年齿与晏殊相近。因排行第七，故也称 为柳七。官至屯田员外郎，世称柳屯田。 他为后人所重视的，是他在宋词方面的贡献。他在这方面之所以有显著的成就，和他生 性放浪、风流倜傥的私生活有关。据宋人笔记，他因在〔鹤冲天〕词中说过：“忍把浮名， 换了浅斟低唱”,为宋仁宗所不喜,说：“此人风前月下,好去‘浅斟低唱’,何要‘浮名’？ 且填词去！”因此他屡试不中。直到他改名为“永”，才中了进士。又据说，因为仁宗对他的 批评，他就自称“奉圣旨填词”(《艺苑雌黄》)。 柳永年轻时是个风流才子，喜欢为秦楼楚馆的姑娘们和教坊的乐工们（演奏员）用当时 的口语为她们填词，写出她们的心思。柳永大概没有结婚，他死后没有家属为之营丧葬,由 歌女们聚资为他营葬,因此他变成了一个传奇人物;以后她们每年还为他举行“吊柳会”,《清 平山堂话本》中的《江楼记》即是敷衍此事成为小说。 二、柳永的创作与贡献 柳永在词坛的地位：柳永是词史上一个具有里程碑意义的词人。在词的发展史上，温庭 筠、李煜、柳永、苏轼、秦观、周邦彦、姜夔、吴文英都是具有举足轻重意义的人物。柳永 对于词的发展，贡献巨大。一方面，他丰富了词体。在柳永之前，词人们大多习惯填写短小 的令词，如《忆江南》、《菩萨蛮》、《蝶恋花》等。柳永因为精通音乐，又具有很高的文学创 作才能，所以他大量采用长调，填写慢词。如我们中学时候，学习过的《雨霖铃》，还有今 天要学习的《八声甘州》等，都是长调。慢词与小令，不仅仅是篇幅的差别，做法上也有很 大的不同。小令如绝句，风格上要求含蓄不尽，有余韵。慢词因为篇幅加长了，构思布局方 面就有了很多的不同。就柳永的词来说，最鲜明的变化是：长于铺叙。写景叙事，层次井然， 脉络分明。而所有的这一切手法，又都是为了抒发词人心中之情。 在词的主题上，柳永词也有很明显的变化。在柳永之前，词的主题，概括起来就是“春 女善怀”，写深闺中的女子思念之苦。而柳永词，主题却变成了“秋士易感”。什么是秋士易 感？就是有才华和志向的人，感慨自己没有机会实现理想，实现壮志的心情。从战国时期， 楚国的宋玉，在九辨中写下了“悲哉，秋之为气也”，悲秋，就成为中国文学一个重要的主 题。而在词的创作中，把这个主题，写得最好的人，就是柳永。柳永的名篇佳作，大多数都 和悲秋的主题有关。 前人曾经总结柳永的词，说他的词，“音律谐婉，语意妥帖，承平气象，形容曲尽，尤 工于羁旅行役。”还有人说，柳永的词，“铺叙委婉，言近意远，森秀幽淡之趣在骨。”这些
话，综合起来，基本上就是词史上对于柳永词好处的评价了 用我们今天的话来总结一下，柳永词的长处 1、是音律谐婉。这是勿庸置疑的。柳水精通音乐，他所采用的词牌，最多，而且很多 词牌，都只有他一个人的作品。虽然今天词的音乐早已经失传，但是只要把柳水的词朗读出 来，音律上的美感，很鲜明。 2、长于铺叙。我们中学时期学过的柳永《雨霖铃》就是一个很好的例子。那首词，写 别时情员，别后思念， 一层层写下来，渲染已足，再一句画龙点睛的“杨柳岸晓风残月”， 遂成千古绝唱 3、擅长的题材， 一是前面己经说过的羁旅行役，就是为谋生而四处奔波的心情：二是 描写北宋都市的繁华景象，柳永所生活的北宋仁宗时期，是北宋最繁盛的时期。而柳水，通 过他的词，将这个时期的社会风貌、承平气象描画得栩栩如生。这对于以抒情为主要目标的 中国诗歌而言，不能不说是一个奇迹。而且，柳永的描写非常成功，自有一种繁华的气度。 这方面的代表作是著名的描写杭州风光的词 《望海 4、柳永的词，风格幽森秀淡。而且这种风格不是通过语言表达出来的，而是渗透在作 品的言辞之中的。 下面我们具体来分析一下柳永的这首《八声甘州》，来看一看柳永的词，如何表达羁旅 行役之情，如何幽森秀淡，如何善于铺叙。 八声甘州 柳永 对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧、关河冷落、残照当楼。是处红衰翠减 苒物华休。唯有长江水，无语东流 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼颗望， 误几回、天际识归舟？争知我，倚阑干处，正恁凝愁？ 对于这首词，最经典、也最权威的评价，是苏轼的一段话：世言柳者卿曲俗，非也。如 八声甘州云：“渐霜风凄紧、关河冷落、残照当楼。”此语于诗句不减唐人高处。这首词不仅 能情景交融，而且意境开阔、博大、高远。 前面我们己经说过，柳永词，将春女善怀的传统。改弯为秋十易成。这秋十易成的情感 在柳水的笔下，表现为特别善于描写秋天，特别是花 雨的景色。如果你翻开柳永的词集 会以为柳永的人生，都是在秋天度过的。我们来看柳永这首词，是怎样描写秋色的。《八声 甘州》这个词牌，共押八韵。“对潇满暮雨洒江天，一番洗清秋。”是第一句，也就是第 韵。暮雨清秋，江天辽阔之景色秋风萧瑟之感伤，就都已经在眼前了。接下来，就是苏轼所 赞美的那一句：“渐霜风凄紧、关河冷落、残照当楼”。这是接着写雨后的景色。大家注意 下，这句话，是五 四、四的句式，实际上， 一个五字句也可以分为一、四的句式。开头 的这个“渐”字，不仅统领若霜风凄紧，而且统领着下面的关河冷落、残照当楼。这样的字 在词学批评中，称为领字。柳永善于写长调慢词，其中的一大特点，就是他善于使用领字， 而且使用领字，也是柳永的首创。渐，就是逐渐的意思，表达的是景物季候变化的时间感觉。 泣染的是那秋天迟暮的感受。霜风凄紧，霜，给人的感觉就是寒冷，是寂突，霜风，凄冷的
话，综合起来，基本上就是词史上对于柳永词好处的评价了。 用我们今天的话来总结一下，柳永词的长处： 1、是音律谐婉。这是勿庸置疑的。柳永精通音乐，他所采用的词牌，最多，而且很多 词牌，都只有他一个人的作品。虽然今天词的音乐早已经失传，但是只要把柳永的词朗读出 来，音律上的美感，很鲜明。 2、长于铺叙。我们中学时期学过的柳永《雨霖铃》就是一个很好的例子。那首词，写 别时情景，别后思念，一层层写下来，渲染已足，再一句画龙点睛的“杨柳岸晓风残月”， 遂成千古绝唱。 3、擅长的题材，一是前面已经说过的羁旅行役，就是为谋生而四处奔波的心情；二是 描写北宋都市的繁华景象，柳永所生活的北宋仁宗时期，是北宋最繁盛的时期。而柳永，通 过他的词，将这个时期的社会风貌、承平气象描画得栩栩如生。这对于以抒情为主要目标的 中国诗歌而言，不能不说是一个奇迹。而且，柳永的描写非常成功，自有一种繁华的气度。 这方面的代表作是著名的描写杭州风光的词——《望海潮》。 4、柳永的词，风格幽森秀淡。而且这种风格不是通过语言表达出来的，而是渗透在作 品的言辞之中的。 下面我们具体来分析一下柳永的这首《八声甘州》，来看一看柳永的词，如何表达羁旅 行役之情，如何幽森秀淡，如何善于铺叙。 八 声 甘 州 柳永 对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧、关河冷落、残照当楼。是处红衰翠减， 苒苒物华休。唯有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼颙望， 误几回、天际识归舟？争知我，倚阑干处，正恁凝愁？ 对于这首词，最经典、也最权威的评价，是苏轼的一段话：世言柳耆卿曲俗，非也。如 八声甘州云：“渐霜风凄紧、关河冷落、残照当楼。”此语于诗句不减唐人高处。这首词不仅 能情景交融，而且意境开阔、博大、高远。 前面我们已经说过，柳永词，将春女善怀的传统，改变为秋士易感。这秋士易感的情感， 在柳永的笔下，表现为特别善于描写秋天，特别是秋雨的景色。如果你翻开柳永的词集，你 会以为柳永的人生，都是在秋天度过的。我们来看柳永这首词，是怎样描写秋色的。《八声 甘州》这个词牌，共押八韵。“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。”是第一句，也就是第一 韵。暮雨清秋，江天辽阔之景色秋风萧瑟之感伤，就都已经在眼前了。接下来，就是苏轼所 赞美的那一句：“渐霜风凄紧、关河冷落、残照当楼”。这是接着写雨后的景色。大家注意 下，这句话，是五、四、四的句式，实际上，第一个五字句也可以分为一、四的句式。开头 的这个“渐”字，不仅统领着霜风凄紧，而且统领着下面的关河冷落、残照当楼。这样的字， 在词学批评中，称为领字。柳永善于写长调慢词，其中的一大特点，就是他善于使用领字， 而且使用领字，也是柳永的首创。渐，就是逐渐的意思，表达的是景物季候变化的时间感觉。 渲染的是那秋天迟暮的感受。霜风凄紧，霜，给人的感觉就是寒冷，是寂寞，霜风，凄冷的
风，与前面的“潇潇”相呼应，写秋天风雨的交互侵袭，那种以一己之躯，承受整个自然、 宇宙的压力和凄凉的感觉，就出来了。关河冷落，关，关塞：河，江河。陆地的关塞，水面 的江河，都冷落了，整个的大自然。 阵秋风之后，都冷落 下来 所有的 是“残照当楼” 只有斜阳的余晖，映照着词人所仁立的高楼 种悲高的感觉，就在这样 的景色之中，透进了读者的心灵。“是处红衰率减，荐苒物华休。”是处，到处的意思。红 表示花，绿，代表叶。红花销残，绿叶调落，这就是眼前的景色。以花与叶的衰残，来写时 光的流逝与生命的无成，是诗人词人常常采用的手法。如南唐中主李璟的名作《浣溪纱》第 句就是“菡萏香消翠叶残，西风愁起绿波间 也是通过荷花与荷叶的调零，来写时光的 流逝，以及生 命的洛空 李璟只是写荷花的调零，柳永写的是所有的花叶都残了，落了，所 有美好的东西都消失了，那悲哀就更深了一层。“苒苒物华休”，“蒋蒋”，是慢慢的移动，物 华，万物的芳华，原本是多么美好的事物，然而，一个休字，却把所有的都抹煞了。世间所 有美好的事物，都慢慢地到了尽头了，生命无常，事业落空的悲哀，就在“物华休”这三个 多表达业米了。古时候的诗人词人很喜数用◆ 比喻生命的美好，用花草的调零来表达 事物的 引发 中的悲 花朵的生命是最 美好的，也是很短暂的。所以古时候的人，对于人生的思考，总是喜欢通过花开花落来表现 《诗经》的《桃天》，用“桃之天天”，来写新嫁娘的美好：《古诗十九首》的“冉冉孤生竹 也用“伤彼蕙兰花，含英扬光辉。过时而不采，将随秋草萎”来写美人迟暮之悲。柳永在这 里，也沿用了这一古老的比兴手法，通过物华的调落，来写人生的一事无成。 “唯有长江水， 无语东流。”世间万物，莫不凋零，唯有滔的江水，依旧无语东流者。 这一句，是写景，也是写情。前面我们曾经说过李白的“唯见长江天际流”，李后主的《虞 美人》也说“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。无语东流的长江水， 一去不返。有 一个华人女学者叶嘉莹说这句的无语是表达无语的冷漠，说永远不改变的是冷漠的无情的长 江水之东流不返，而这个东流是永不回头的长浙的悲哀」 上半阙写才人志士那种生命短暂、志意落空的悲哀，将这样的悲哀与悲秋的传统、与秋 天的景物完全融合在 起 悲凉慷概，境界辽阔，有唐人高处 下半阕写他对故乡与家人的怀念。“不忍登高临远，望故乡融邀，归思难收。叹年来踪 迹，何事苦淹留？”。用世的志意无法实现，归乡的念头在心中时时浮现，却无法实现 因为故乡砂邈。是什么缘故让他回不去呢？谋生糊口的压力，是口腹之役，迫使他四处行走 不能还乡。这两句词，含义十分悲慨。陶渊明当年就是不愿意忍受这样的屈辱，毅然归隐田 园。他也很强烈地感受到了这样的悲慨。 面的“想佳人妆楼顺望， 误几回天际识归舟？” 是自己悬想家人对自己的思念。在古典诗词中，这是很常见的表达手法。如杜甫的《月夜 中就说：“今夜廊州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。”明明是自己思念妻子，却 反过来说是妻子思念自己。五代时期的一个著名词人韦庄，在他的《浣溪纱》中也说“夜夜 相思更漏残，伤心明月凭栏干，想君思我锦衾寒。”相信自己在思念他的时候，他也在思念 者自己。这样的手法，常常能增加感情的深厚。颗望，就是向着远方张望、跳望的神情。柳 永在这里揣测自己的爱人也日日在江边楼头跳望远方，曾经多少次误以为那天边的归帆之 中，有我的身影。这一句，与温庭绮《忆江南》“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是 斜晖默默水悠悠，肠断白萍州”所抒发的情感很相似。只是温庭筠是专就思远的妇人落笔， 而柳永是身在外而思念家人。他深深地理解家人的情感，但是他不知道，“争知我，倚佩干 处，正恁愁？”那独守空房的思妇，是不是也能知道，他此时此刻，也倚靠在栏杆边，正 凝望悬想远方的家乡 ,而无法归去呢？这几句不仅仅是写两地相思，更加强了上半阕所写 的生命志意落空的悲哀之感。 第三节秦观与《踏莎行》
风，与前面的“潇潇”相呼应，写秋天风雨的交互侵袭，那种以一己之躯，承受整个自然、 宇宙的压力和凄凉的感觉，就出来了。关河冷落，关，关塞；河，江河。陆地的关塞，水面 的江河，都冷落了，整个的大自然，在一场秋雨、一阵秋风之后，都冷落了下来，所有的， 是“残照当楼”，只有斜阳的余晖，映照着词人所伫立的高楼。一种悲慨的感觉，就在这样 的景色之中，透进了读者的心灵。“是处红衰翠减，苒苒物华休。”是处，到处的意思。红， 表示花，绿，代表叶。红花销残，绿叶凋落，这就是眼前的景色。以花与叶的衰残，来写时 光的流逝与生命的无成，是诗人词人常常采用的手法。如南唐中主李璟的名作《浣溪纱》第 一句就是“菡萏香消翠叶残，西风愁起绿波间”，也是通过荷花与荷叶的凋零，来写时光的 流逝，以及生命的落空。李璟只是写荷花的凋零，柳永写的是所有的花叶都残了，落了，所 有美好的东西都消失了，那悲哀就更深了一层。“苒苒物华休”，“苒苒”，是慢慢的移动，物 华，万物的芳华，原本是多么美好的事物，然而，一个休字，却把所有的都抹煞了。世间所 有美好的事物，都慢慢地到了尽头了，生命无常，事业落空的悲哀，就在“物华休”这三个 字中表达出来了。古时候的诗人词人很喜欢用花草来比喻生命的美好，用花草的凋零来表达 生命落空的悲哀。越是美好事物的消逝，越是容易引发人心中的悲叹之情。花朵的生命是最 美好的，也是很短暂的。所以古时候的人，对于人生的思考，总是喜欢通过花开花落来表现。 《诗经》的《桃夭》，用“桃之夭夭”，来写新嫁娘的美好；《古诗十九首》的“冉冉孤生竹” 也用“伤彼蕙兰花，含英扬光辉。过时而不采，将随秋草萎”来写美人迟暮之悲。柳永在这 里，也沿用了这一古老的比兴手法，通过物华的凋落，来写人生的一事无成。 “唯有长江水，无语东流。”世间万物，莫不凋零，唯有滔滔的江水，依旧无语东流着。 这一句，是写景，也是写情。前面我们曾经说过李白的“唯见长江天际流”，李后主的《虞 美人》也说“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。无语东流的长江水，一去不返。有 一个华人女学者叶嘉莹说这句的无语是表达无语的冷漠，说永远不改变的是冷漠的无情的长 江水之东流不返，而这个东流是永不回头的长逝的悲哀。 上半阕写才人志士那种生命短暂、志意落空的悲哀，将这样的悲哀与悲秋的传统、与秋 天的景物完全融合在一起，悲凉慷慨，境界辽阔，有唐人高处。 下半阕写他对故乡与家人的怀念。“不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪 迹，何事苦淹留？”。用世的志意无法实现，归乡的念头在心中时时浮现，却无法实现—— 因为故乡渺邈。是什么缘故让他回不去呢？谋生糊口的压力，是口腹之役，迫使他四处行走， 不能还乡。这两句词，含义十分悲慨。陶渊明当年就是不愿意忍受这样的屈辱，毅然归隐田 园。他也很强烈地感受到了这样的悲慨。下面的“想佳人妆楼颙望，误几回天际识归舟？” 是自己悬想家人对自己的思念。在古典诗词中，这是很常见的表达手法。如杜甫的《月夜》 中就说：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。”明明是自己思念妻子，却 反过来说是妻子思念自己。五代时期的一个著名词人韦庄，在他的《浣溪纱》中也说“夜夜 相思更漏残，伤心明月凭栏干，想君思我锦衾寒。”相信自己在思念他的时候，他也在思念 着自己。这样的手法，常常能增加感情的深厚。颙望，就是向着远方张望、眺望的神情。柳 永在这里揣测自己的爱人也日日在江边楼头眺望远方，曾经多少次误以为那天边的归帆之 中，有我的身影。这一句，与温庭筠《忆江南》“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是， 斜晖默默水悠悠，肠断白萍州”所抒发的情感很相似。只是温庭筠是专就思远的妇人落笔， 而柳永是身在外而思念家人。他深深地理解家人的情感，但是他不知道，“争知我，倚阑干 处，正恁凝愁？”那独守空房的思妇，是不是也能知道，他此时此刻，也倚靠在栏杆边，正 凝望悬想着远方的家乡，而无法归去呢？这几句不仅仅是写两地相思，更加强了上半阕所写 的生命志意落空的悲哀之感。 第三节 秦观与《踏莎行》
一、秦观生平简介 秦观，字少游， 字太虚，号淮海居士，江苏高邮人。北宋著名词人，历代公认的最本 色词人。早年以文章受知于苏轼，与黄庭坚、晁补之、张未同为苏门四学士。虽然才名早播， 但坎坷于科考之途，元丰八年，因为苏轼力荐，终于及第，授国史编修，撰写《神宗实录》。 后因为党争牵连，屡遗贬谪，先后贬于处州、郴州、横州、雷州等地，后被招还，在北返的 途中，于藤州谢世而去。 二、词作 秦观是北宋以后几百年被视为词坛第一流的正宗婉约作家。秦词以描写男女恋情和哀叹 本人不幸身世为主，感伤色彩较为浓重。他极善于把男女的思恋怀想、悲欢离合之情，同个 人的坎坷际遇自然地结合在一起，运用含蓄的手法、淡雅的语言，通过柔婉的乐律、幽冷的 场景、鲜明新颖的形象 ,抒发出来，达到情韵兼胜，回味 清朝冯煦《宋六十 一家词选·序例》谓： “淮海、小山， 古之伤心人也，其淡语皆有味 浅语皆有致。 “他人之词，词才也：少游，词心也。得之于内，不可以传。虽子瞻之明 俊，耆卿之幽秀，犹若有瞠乎后者，况其下耶？” 踏莎行 秦观 雾失楼台，月迷津度，桃源望新无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。 驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？ 这首《踏莎行》，是秦观后期的代表作，也是宋词之中极有分量的一篇作品。王国维人 间词话说：“少游词境，最为凄婉，至‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮'，则变而凄厉矣。” 而苏轼，因为与少游的深厚情谊，绝爱此词结尾两句，曾自书于扇， 云：“少游已矣，虽万 人何赎：” 雾失楼台，月迷津度，桃源望断无寻处。前三句写旅社所见，以“桃源”的避世之地 寓身世之感。雾失两句写春夜景色，楼台消隐于漫漫浓雾内，渡口迷失在朦胧的月色中。隐 含有出路难寻的象征意义。桃源句是说避世的桃花源己找不到了。 可堪孤馆闭春寒，杜鹏声里斜阳暮。“可堪”二句，“馆”己“孤”，“春寒”又“闭” 可见旅愁之言 “杜鹃 “斜阳” 片愁景愁声 驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。下片这三句写与友人之间的书信来往。“驿寄 梅花”，南朝时期，陆凯写诗赠范晔：“折梅逢驿使，寄子陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。 鱼传尺素，汉朝古诗：客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。尺素，用来写 信的白绢。一束梅花，一方素绢，寄托若友人之间的情谊，代表者人间的温暖 因头出 奏观是被贬谪的 所以与他之间的联络，很可能是会被牵连的。然 ,友人的情谊，却无法 化解他心头的深悲 砌成此根无重数，反而越发刺激了他敏感的心灵中对于贬谪处境的愁 怨。 个砌字，将愁之坚、恨之固，表达得异常强烈。 下面是东坡深爱的两句：郴江幸自绕郴山，为推流下潇湘去？不易解，却极有情。郴 山本是郴江的发源地，是它的家乡，郴江何其有幸可以环绕着郴山流淌，可是它为什么不能
一、秦观生平简介 秦观，字少游，一字太虚，号淮海居士，江苏高邮人。北宋著名词人，历代公认的最本 色词人。早年以文章受知于苏轼，与黄庭坚、晁补之、张耒同为苏门四学士。虽然才名早播， 但坎坷于科考之途，元丰八年，因为苏轼力荐，终于及第，授国史编修，撰写《神宗实录》。 后因为党争牵连，屡遭贬谪，先后贬于处州、郴州、横州、雷州等地，后被招还，在北返的 途中，于藤州谢世而去。 二、词作 秦观是北宋以后几百年被视为词坛第一流的正宗婉约作家。秦词以描写男女恋情和哀叹 本人不幸身世为主，感伤色彩较为浓重。他极善于把男女的思恋怀想、悲欢离合之情，同个 人的坎坷际遇自然地结合在一起，运用含蓄的手法、淡雅的语言，通过柔婉的乐律、幽冷的 场景、鲜明新颖的形象，抒发出来，达到情韵兼胜，回味无穷。 清朝冯煦《宋六十一家词选·序例》谓：“淮海、小山，古之伤心人也，其淡语皆有味， 浅语皆有致。” “他人之词，词才也；少游，词心也。得之于内，不可以传。虽子瞻之明 俊，耆卿之幽秀，犹若有瞠乎后者，况其下耶？” 踏 莎 行 秦观 雾失楼台，月迷津度，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。 驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？ 这首《踏莎行》，是秦观后期的代表作，也是宋词之中极有分量的一篇作品。王国维人 间词话说：“少游词境，最为凄婉，至‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’，则变而凄厉矣。” 而苏轼，因为与少游的深厚情谊，绝爱此词结尾两句，曾自书于扇，云：“少游已矣，虽万 人何赎！” 雾失楼台，月迷津度，桃源望断无寻处。前三句写旅社所见，以“桃源”的避世之地 寓身世之感。雾失两句写春夜景色，楼台消隐于漫漫浓雾内，渡口迷失在朦胧的月色中。隐 含有出路难寻的象征意义。桃源句是说避世的桃花源已找不到了。 可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。“可堪”二句，“馆”已“孤”，“春寒”又“闭”， 可见旅愁之苦，“杜鹃”、“斜阳”、“暮”，一片愁景愁声。 驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。下片这三句写与友人之间的书信来往。“驿寄 梅花”，南朝时期，陆凯写诗赠范晔：“折梅逢驿使，寄予陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。” 鱼传尺素，汉朝古诗：客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。尺素，用来写 信的白绢。一束梅花，一方素绢，寄托着友人之间的情谊，代表着人间的温暖——因为当时 秦观是被贬谪的，所以与他之间的联络，很可能是会被牵连的。然而，友人的情谊，却无法 化解他心头的深悲——砌成此恨无重数，反而越发刺激了他敏感的心灵中对于贬谪处境的愁 怨。一个砌字，将愁之坚、恨之固，表达得异常强烈。 下面是东坡深爱的两句：郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？不易解，却极有情。郴 山本是郴江的发源地，是它的家乡，郴江何其有幸可以环绕着郴山流淌，可是它为什么不能
长留在郴山的怀抱之中，为什么竟然离开了郴山，流向了潇湘去呢？为了谁而去的呢？这两 句，极深刻地写出了对人世间美好事物的不能保有，而为命运所播弄的悲哀。 艺术特点： 1、比兴手法。开头三句明为写景，实为象征。 2、借景现情。《人间词话》：有有我之境，有无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过 秋干去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，有我之境也。“采菊东篱下，悠然见南 山”，“寒波渔渔起，白鸟悠悠下”，无我之境也。有我之墙，以我观物，故物皆著我之色 彩。无我之境，以物观物 故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多。然 未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳 作业： 》)中的 (、( ）“不减唐人高处”。 3、秦观《踏莎行》中苏轼最感概的句子是()()，而王国维则以为()()最佳。 4、解释“驿寄梅花，鱼传尺素”的典故。 5、赏析柳永《八声甘州》。 6、常析李得《皮美人》。 7、背诵《虞美人》、《八声甘州》、《踏莎行》
长留在郴山的怀抱之中，为什么竟然离开了郴山，流向了潇湘去呢？为了谁而去的呢？这两 句，极深刻地写出了对人世间美好事物的不能保有，而为命运所播弄的悲哀。 艺术特点： 1、比兴手法。开头三句明为写景，实为象征。 2、借景现情。《人间词话》：有有我之境，有无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过 秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，有我之境也。“采菊东篱下，悠然见南 山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”，无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆著我之色 彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多。然 未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。 作业： 1、词史上号称词中之帝的是（ ）。 2、苏轼赞美柳永（《 》）中的（ ）、（ ）、（ ）“不减唐人高处”。 3、秦观《踏莎行》中苏轼最感慨的句子是（）（），而王国维则以为（）（）最佳。 4、解释“驿寄梅花，鱼传尺素”的典故。 5、赏析柳永《八声甘州》。 6、赏析李煜《虞美人》。 7、背诵《虞美人》、《八声甘州》、《踏莎行》