动画角色表演 一一黄大为 动国角色设计目求 Chapter01动画舟色设计概论 1.角色设计的概念 角色设计也称为造型设计 2.角色设计的前期L作 厨本与角色 素材的收集 角色设计清单：是动可角色设计师在阅读刷本的基础上，对将要完成的角色设计任 务所制定的内容总表。 3.角色设计的形式和风格 A.写实风格和浸画风格：写实风格（动匠人物符合显示中人体的骨骼、肌肉结构： 造型复杂，立体感强)、夺张风格《迹型是给子真实的奇大和变形，不拘泥与 真实的比例，从而达到种有趣的风格)、符号化风格（简单，无拘束，造型 抽象，符号化，随意性比较强)： B.表现手段不同 三推动画角色设计存在写实和写意两个力问 定格动而的制作：粘土动而、木偶动而、剪粘动西，沙十动而以及各种动可等。 (角色设计装简洁：角色针路奶于弯折：) 游戏造型设计梅点（设计形式有其特有的特点区别于二雏动画设计） Chapter2动面角色设计基蝴 1.设计训练 素描：表现形体的混觉表象，对形体的理解： 如果你无法画，那莱放弃印，你就等同于缺了四啦的演员一样！一一动西师亚特巴 比特 动可角色设计素描训练的几个方面： 一角色的结构 一空问的透视关系 一面都表情的变化 一角色的着装效果 一角色的光影效果 Chapter3动面角色设计规范和是本要素 1,动可角色设计规范 2,动画角色设计构思 Chapt.cr4人物角色动态表情和夸张模式 州毛 眼晴 梨了子 嘴 耳朵 胡子等 烧型与五官的组合
动画角色表演 ――黄大为 动画角色设计目录 Chapter01 动画角色设计概论 1. 角色设计的概念 角色设计也称为造型设计 2. 角色设计的前期工作 剧本与角色 素材的收集 角色设计清单：是动画角色设计师在阅读剧本的基础上，对将要完成的角色设计任 务所制定的内容总表。 3. 角色设计的形式和风格 A． 写实风格和漫画风格：写实风格（动画人物符合显示中人体的骨骼、肌肉结构； 造型复杂，立体感强）、夸张风格（造型是给予真实的夸大和变形，不拘泥与 真实的比例，从而达到一种有趣的风格）、符号化风格（简单，无拘束，造型 抽象，符号化，随意性比较强）； B． 表现手段不同 三维动画角色设计存在写实和写意两个方向 定格动画的制作：粘土动画、木偶动画、剪贴动画，沙土动画以及各种动画等。 (角色设计要简洁；角色骨骼易于弯折；……) 游戏造型设计特点（设计形式有其特有的特点区别于二维动画设计） Chapter02 动画角色设计基础 1. 设计训练 素描：表现形体的视觉表象，对形体的理解； 如果你无法画，那就放弃吧，你就等同于缺了四肢的演员一样！――动画师 亚特·巴 比特 动画角色设计素描训练的几个方面： －角色的结构 －空间的透视关系 －面部表情的变化 －角色的着装效果 －角色的光影效果 Chapter03 动画角色设计规范和基本要素 1． 动画角色设计规范 2． 动画角色设计构思 Chapter04 人物角色动态表情和夸张模式 眉毛 眼睛 鼻子 嘴 耳朵 胡子等 脸型与五官的组合
头发的造型可以反快人物身份、性格等 Chapter05角色服饰和道具 1,服饰的考证与设计 2,道具设计 角色表演 表演：“表”和“演” 1,动猛专业为什么要学习表流？ 一里造角色 一丰富白己的知识和对人类复桑情感的认知 一学会观察生活，为创迹人物积黑生活素材，激发塑象力 2,开始学习表流之前： 放松一一塑象一一注意力集中 一解放天性 一当众扮演角色 3.表演的特征 假定性：创作面峰虚构 表滴天性与游戏够（游戏是孩提时代的艺术，艺术是形式成熟的游戏：） 一表演与天性 一几童游戏中的真实与信念 4.三种演测体系 一斯坦尼斯拉夫斯基体系：反映生活，跟造话人。包括美学基健，导演工作的革新，滴 员工作体系： 一不莱希特体系：“间离”、“陌生化”演员与角色情感上保持更离，双重自我形象出现 一“梅兰芳”藏：表演技巧美的观其、使用、程式化：观众观赏不在注重侧情知何发展， 如何叙述故事，观众的焦点是演员的技巧风格等等。 5,影视表演的三个层次 表演艺术 电影表演 现代电影表演 美学追求一一表润 痕迹的酒失 6影视表演与舞台表演 相同点：综合性视所艺术，话侧演员和电影演员从运用自身表现角色。 不同点：表现形式、创作过程的手段和观众观赏艺术成效
头发的造型可以反映人物身份、性格等 Chapter05 角色服饰和道具 1.服饰的考证与设计 2.道具设计 角色表演 表演：“表”和“演” 1.动画专业为什么要学习表演？ －塑造角色 －丰富自己的知识和对人类复杂情感的认知 －学会观察生活，为创造人物积累生活素材，激发想象力 2.开始学习表演之前： 放松――想象――注意力集中 －解放天性 －当众扮演角色 3.表演的特征 假定性：创作面临虚构 表演天性与游戏感（游戏是孩提时代的艺术，艺术是形式成熟的游戏！） －表演与天性 －儿童游戏中的真实与信念 － 4.三种演剧体系 －斯坦尼斯拉夫斯基体系：反映生活，塑造活人。包括美学基础、导演工作的革新、演 员工作体系； －不莱希特体系：“间离”、“陌生化”演员与角色情感上保持距离，双重自我形象出现； －“梅兰芳”派：表演技巧美的观赏、使用、程式化；观众观赏不在注重剧情如何发展， 如何叙述故事，观众的焦点是演员的技巧风格等等。 5.影视表演的三个层次 6.影视表演与舞台表演 相同点：综合性视听艺术，话剧演员和电影演员从运用自身表现角色。 不同点：表现形式、创作过程的手段和观众观赏艺术成效。 表演艺术 电影表演 现代电影表演 美学追求――表演 痕迹的消失
7.创作者一一演员的综合素质 一演员的素质：先天条件、创作素质： 创作素质的七种能力： a.敏脱而又细政的观察力 b,积极而又稳定的注意力 c.丰富而又活跃的想象力 山.敏能真华的感受力 巴.真实、准确、合理的判断力和恩考力 f.灵敏细腻的适应力 ?,鲜明的形体与语言的表现力 四种感觉：真实感、形象感、幽默感、节奏场 表演的核心元素一一行动 一表演艺术是行动的艺术： 一人在生活中的行动有其规律性和特点 情境、日的、过程、结果 行动三要素：at(做什么)一任务、y(为什么做)一目的动机，m(怎么酸》一 一具体的： 动作分析：行动是一个活动的过程，是时间和空间的饶一：行动的过程与环节 表演基础练习 一作用和目的：逐步建立正确的创作的自我感觉（内部/外部）：开据创作天性与个性魅 力：学会观察生活，感受生活。 一要求：准确性，分寸感、真实感！ 一演员的类型
7.创作者――演员的综合素质 －演员的素质：先天条件、创作素质； 创作素质的七种能力： a.敏锐而又细致的观察力 b.积极而又稳定的注意力 c.丰富而又活跃的想象力 d.敏锐真挚的感受力 e.真实、准确、合理的判断力和思考力 f.灵敏细腻的适应力 g.鲜明的形体与语言的表现力 四种感觉：真实感、形象感、幽默感、节奏感 表演的核心元素――行动 －表演艺术是行动的艺术； －人在生活中的行动有其规律性和特点 情境、目的、过程、结果 行动三要素：what（做什么）－任务、why（为什么做）－目的动机、how（怎么做）－ －具体的…… 动作分析：行动是一个活动的过程，是时间和空间的统一；行动的过程与环节 表演基础练习 －作用和目的：逐步建立正确的创作的自我感觉（内部/外部）；开掘创作天性与个性魅 力；学会观察生活、感受生活。 －要求：准确性、分寸感、真实感！ －演员的类型 －