全日制义务教育 美术课程标准 中华人民共和国教育部制订 第一部分前言 在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的 素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后，美术教育受到了空 前的重视，迎来了新的发展机遇，进入了重要的发展时期。同时我们也应该看到， 我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方，如课程综 合性和多样性不足：过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能：在一定 程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。这影响了美术教育功能 的充分发挥，制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展。因此，必须通过 课程改革，促进美术教育在我国基础教育体系中发挥更积极的作用，为国家培养 全面发展的现代公民。 《全日制义务教育美术课程标准》（以下简称《标准》）的制订，力求体现素 质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探 索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高 想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及 责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质与价值 美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段 全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：
全日制义务教育 美术课程标准 中华人民共和国教育部制订 第一部分 前 言 在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的 素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后，美术教育受到了空 前的重视，迎来了新的发展机遇，进入了重要的发展时期。同时我们也应该看到， 我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方，如课程综 合性和多样性不足；过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能；在一定 程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。这影响了美术教育功能 的充分发挥，制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展。因此，必须通过 课程改革，促进美术教育在我国基础教育体系中发挥更积极的作用，为国家培养 全面发展的现代公民。 《全日制义务教育美术课程标准》(以下简称《标准》)的制订，力求体现素 质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探 索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高 想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及 责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质与价值 美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段 全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：
(一)陶冶情操，提高学生的审美能力 现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为 情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课 程能陶治学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感， 并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。 (二)引导学生参与文化传承和交流 美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是 整个人类历史中的一种重要的文化行为，在现代社会中，随着信息化进程的加快， 图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。通过 对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言， 更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文 化的发展作出自己的贡献。 (三)促进学生感知觉和形象思维能力的发展 感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中， 大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际 事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美 术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。 (四)促进学生创新精神和技术意识的形成 在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过 程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的 环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的 影响。 技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了 技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。 (五)促进学生的个性形成和全面发展 尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学 习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个 性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保扩 和发展学生的个性。 人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的一个重
（一）陶冶情操，提高学生的审美能力 现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为 情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课 程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感， 并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。 （二）引导学生参与文化传承和交流 美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是 整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中，随着信息化进程的加快， 图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。通过 对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言， 更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文 化的发展作出自己的贡献。 （三）促进学生感知觉和形象思维能力的发展 感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中， 大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际 事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美 术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。 （四）促进学生创新精神和技术意识的形成 在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过 程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的 环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的 影响。 技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了 技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。 （五）促进学生的个性形成和全面发展 尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学 习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个 性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保护 和发展学生的个性。 人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的一个重
要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑 力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。 二、基本理念 (一)使学生形成基本的美术素养 实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能 都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求， 面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生 健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有 利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时， 要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普 遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形 成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。 (二)激发学生学习美术的兴趣 兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程 内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的课程内容呈 现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。 应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学 生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 (三)引导学生在文化情境中认识美术 美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕 的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文 化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类 社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样 性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱， 对世界多元文化的宽容和尊重。 (四)培养创新精神和解决问题的能力 现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重 视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性 和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养
要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑 力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。 二、基本理念 （一）使学生形成基本的美术素养 实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能， 都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求， 面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生 健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有 利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时， 要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普 遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形 成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。 （二）激发学生学习美术的兴趣 兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程 内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的课程内容呈 现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。 应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学 生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 （三）引导学生在文化情境中认识美术 美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕 的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文 化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类 社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样 性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱， 对世界多元文化的宽容和尊重。 （四）培养创新精神和解决问题的能力 现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重 视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性 和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养
使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导 学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力， 创造性地解决问题 (五)为促进学生发展而进行评价 在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评 价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮 助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术 的兴趣和能力。 三、设计思路 (一)以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合 性和探究性 本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进 学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，本《标准》 划分了“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个 学习领域。 美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。尽管创作和欣赏都涉及外化和内 化两种活动特征，但创作更倾向于外化，欣赏更偏重于内化。由于美术学习具有 操作性的特点，所以创作活动占有相当大的比重。为了便于学习，本《标准》将 创作活动再具体分为“造型·表现”和“设计·应用”两个学习领域。“造型·表 现”是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情 感和认识。“设计·应用”学习领域的活动方式既强调形成创意，又注意活动的 功能目的。外化性行为特征是上述两个学习领域的相同点，而区别在于前者更注 重自由性，后者更注重功能性。“欣赏·评述”这一学习领域则更注重通过感受、 欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。 综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应该具有的特征，也 是本次基础教有课程改革需要突破的一个难点。为此，本《标准》特别设置了“综 合·探索”这一新的学习领域。“综合·探索”学习领域提供了上述美术学习领 域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等方面相综合的活动，旨在发展学生 的综合实践能力和探究发现能力。 上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域各有侧重，又互相交融， 紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构
使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导 学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力， 创造性地解决问题。 （五）为促进学生发展而进行评价 在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评 价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮 助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术 的兴趣和能力。 三、设计思路 （一）以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合 性和探究性 本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进 学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，本《标准》 划分了“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索” 四个 学习领域。 美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。尽管创作和欣赏都涉及外化和内 化两种活动特征，但创作更倾向于外化，欣赏更偏重于内化。由于美术学习具有 操作性的特点，所以创作活动占有相当大的比重。为了便于学习，本《标准》将 创作活动再具体分为“造型·表现”和“设计·应用”两个学习领域。“造型·表 现”是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情 感和认识。“设计·应用”学习领域的活动方式既强调形成创意，又注意活动的 功能目的。外化性行为特征是上述两个学习领域的相同点，而区别在于前者更注 重自由性，后者更注重功能性。“欣赏·评述”这一学习领域则更注重通过感受、 欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。 综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应该具有的特征，也 是本次基础教育课程改革需要突破的一个难点。为此，本《标准》特别设置了“综 合·探索”这一新的学习领域。“综合·探索”学习领域提供了上述美术学习领 域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等方面相综合的活动，旨在发展学生 的综合实践能力和探究发现能力。 上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域各有侧重，又互相交融， 紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构
(二)在保证基本规定性的同时，给予教师的教学和教材的编写 更大的空间 义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接 受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每 个学生在自己原有的基础上有所发展。因此，本《标准》没有沿袭罗列具体知识 点的方法，而是制订导向性的内容标准，给予教材的编写更大的空间。《标准》 中提出的一些具体的学习活动建议，有助于教师引导学生向内容标准要求的方向 发展。不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些学习活动建议， 甚至还可以向学生提出其他学习活动建议，从而使教师的教学活动更加灵活，更 具主动性和创造性。 (三)注意《标准》实施的可行性 本《标准》所具有的弹性，增强了与不同的具体教学情境的适应性，从而使 之具有更强的可行性。应该认识到《标准》的作用是辩证的，一方面是尽量规范 各地的美术教学，另一方面也能够灵活地适应各地不同的教学实际。因此，不同 的地区，尤其农村或少数民族地区在尽量遵循本《标准》的基本理念和内容标准 的前提下，可以根据自己的情况，充分利用当地的文化、物质资源开展有特色的 美术教学活动。 第二部分 课程目标 一、总目标 课程总目标按“知识与技能”、“方法与过程”、“情感、态度和价值观”三个 维度设定如下： 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制 作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活 动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣：了解基本美术语言的表达方式和方法 表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神 发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶治高尚的审美情操，完善人格
（二）在保证基本规定性的同时，给予教师的教学和教材的编写 更大的空间 义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接 受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每 个学生在自己原有的基础上有所发展。因此，本《标准》没有沿袭罗列具体知识 点的方法，而是制订导向性的内容标准，给予教材的编写更大的空间。《标准》 中提出的一些具体的学习活动建议，有助于教师引导学生向内容标准要求的方向 发展。不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些学习活动建议， 甚至还可以向学生提出其他学习活动建议，从而使教师的教学活动更加灵活，更 具主动性和创造性。 （三）注意《标准》实施的可行性 本《标准》所具有的弹性，增强了与不同的具体教学情境的适应性，从而使 之具有更强的可行性。应该认识到《标准》的作用是辩证的，一方面是尽量规范 各地的美术教学，另一方面也能够灵活地适应各地不同的教学实际。因此，不同 的地区，尤其农村或少数民族地区在尽量遵循本《标准》的基本理念和内容标准 的前提下，可以根据自己的情况，充分利用当地的文化、物质资源开展有特色的 美术教学活动。 第二部分 课程目标 一、总目标 课程总目标按“知识与技能”、“方法与过程”、“情感、态度和价值观”三个 维度设定如下： 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制 作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活 动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法， 表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神， 发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格
二、阶段目标 本《标准》的阶段目标具体从“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述” 和“综合·探索”四个学习领域加以描述。 造型·表现 设计·应用 欣赏·评述 综合·探家 A登试不同丁且用 ▲尝试不同工具， ▲观赏自然和各类 ▲采用造型游戏 纸以及身边容易找到的 用身边容易找到的各 美术作品的形与色，用的方式。也可采用以 段 各种媒材。通过看看 种媒材，通过看看、智 简短的话语大胆表达 海别溢专与洪文名 画丽、做做等方法大胆、 相、画画、做做等方法 自己的成受。 乐等学科内容相结 自由地表现所见所闻、 讲行简单组合和装修。 合的方式，讲行无主 级) 或所粗。体验浩形 体验设计制作活动的 膜或有丰想的组象】 动的乐。 乐趣， 创作、表演和展示， ▲初步认识形、色与 。学习对比与和 ▲观营自然和各种 ▲采用造形游戏 筑 肌理笑单犬语言，学可 进过称与物衡续组 羊术作品的形.色与质 的方式结合酒文 使用各种工具，体验不 原迎，了解一此简易的 或。用口或书面语点 音乐、社合第学科内 后媒材的效里，通过看 创意和手工制作的方 对欣赏对象进行描述， 容，进行美术创作 (3- 看、画面、做做等方制 法。讲行简单的设计和 说出其特色，表达白后 表端和展示，并发去 4年 表现所见所闻、所成所 转饰，成受设计制作 的成受」 自己的作章图. 级) 想。激发丰富的相象力 其他美术活动的风别 与创造愿望 ▲运用形、色、肌 ▲运用对比与和 ▲欣赏、认识自然 ▲结合小学其 理和空间等美术语言 谐、对称与均衡、节势 关和美术作品的材料 他学科的知识、技 第 以描绘和立体造型的力 与韵体等组合原理，了 形式与内容等特征 能，结合学校和社区 选择适合于自己的 解一些简单的创意、设 过描述、分析与讨论等 的话动，进行策划 工具、材料，记求与 方法和媒材的加 方式 了解天术表现日 作、表演与展示 (5 现所见所用、所感所 万法，进行设计和表 多样性，用常用的美才 体会美术与生活 级) 发版美术思与创作的 饰，美化身边的环境 术语，衣达自已对美术 境、美术与传统文化 能力， 传递自已的思想 作品的感受和理解 的关系。 和情感 有意图地运用 ▲丁群王要的政 ▲多角度欣赏利 ▲结合初中 色、理 空间 英别 运用X 认识自然美和美术 他学科的知识、技 品的材圆 和内考 用多杆夫不的 的工 与韵 获得初步的审 规划 具有 化 与其 专递自己的思想利 初步的设计意识， 术作品和类术现等 了解美术与 行简短评述 文化、多元文化之间 的系 第三部分内容标准
二、阶段目标 本《标准》的阶段目标具体从“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述” 和“综合·探索”四个学习领域加以描述。 造型·表现 设计·应用 欣赏·评述 综合·探索 第 一 学 段 ︵1～ 2 年 级） ▲尝试不同工具，用 纸以及身边容易找到的 各种媒材，通过看看、 画画、做做等方法大胆、 自由地表现所见所闻、 所感所想，体验造型活 动的乐趣。 ▲尝试不同工具， 用身边容 易找到 的各 种媒材，通过看看、想 想、画画、做做等方法 进行简单组合和装饰， 体验设计 制作活 动的 乐趣。 ▲观赏自然和各类 美术作品的形与色，用 简短的话 语大胆 表达 自己的感受。 ▲采用造型游戏 的方式，也可采用以 造型游戏与语文、音 乐 等 学科 内容 相 结 合的方式，进行无主 题或有主题的想象、 创作、表演和展示。 第 二 学 段 （3～ -4 年 级） ▲初步认识形、色与 肌理等美术语言，学习 使用各种工具，体验不 同媒材的效果，通过看 看、画画、做做等方法 表现所见所闻、所感所 想，激发丰富的想象力 与创造愿望。 ▲学习对比与和 谐、对称与均衡等组合 原理，了解一些简易的 创意和手 工制作 的方 法，进行简单的设计和 装饰，感受设计制作与 其他美术活动的区别。 ▲观赏自然和各种 美术作品的形、色与质 感，用口头或书面语言 对欣赏对象进行描述， 说出其特色，表达自己 的感受。 ▲采用造型游戏 的方式，结合语文、 音乐、社会等学科内 容，进行美术创作、 表演和展示，并发表 自己的创作意图。 第 三 学 段 （5～ 6 年 级） ▲运用形、色、肌 理和空间等美术语言， 以描绘和立体造型的方 法，选择适合于自己的 工具、材料，记录与表 现所见所闻、所感所想， 发展美术构思与创作的 能力，传递自己的思想 和情感。 ▲运用对比与和 谐、对称与均衡、节奏 与韵律等组合原理，了 解一些简单的创意、设 计方法和 媒材的 加工 方法，进 行设计 和装 饰，美化身边的环境。 ▲欣赏、认识自然 美和美术作品的材料、 形式与内容等特征，通 过描述、分析与讨论等 方式，了解美术表现的 多样性，用常用的美术 术语，表达自己对美术 作品的感受和理解。 ▲结合小学其 他 学 科的 知识 、 技 能，结合学校和社区 的活动，进行策划、 创作、表演与展示， 体 会 美术 与生 活 环 境、美术与传统文化 的关系。 第 四 学 段 （7～ 9 年 级） ▲ 有 意 图 地 运 用 形、色、肌理、空间和 明暗等美术语言，选择 恰当的工具、材料，以 绘画和雕塑等形式，探 索不同的创作方法，发 展具有个性的表现能 力，传递自己的思想和 情感。 ▲了解主要的设 计类别、功能，运用对 比与和谐 、对称 与均 衡、节奏与韵律、多样 与统一等组合原理，利 用媒材特性，进行创意 和设计，美化生活，形 成初步的设计意识。 ▲多角度欣赏和 认识自然 美和美 术作 品的材质、形式和内容 特征，获得初步的审美 经验和鉴赏能力，初步 了解主要美术流派，尊 重人类文化遗产，对美 术作品和 美术现 象进 行简短评述。 ▲结合初中其 他 学 科的 知识 、 技 能，用多种美术的媒 材、方法和形式进行 记录、规划、创作、 表演与展示；了解美 术 与 其他 学科 之 间 的联系；了解美术与 人类生存环境、传统 文化、多元文化之间 的关系。 第三部分 内容标准
内容标准是本《标准》中最具体、丰富的部分，为了便于阅读，对其基本 特征和结构作如下说明： 1.本《标准》将美术学习活动方式分成四个领域，即“造型·表现”、“设 计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”：将九年义务教育阶段的美术学习 分成4个学段，即第一学段：1~2年级：第二学段：3~4年级：第三学段：5~ 6年级：第四学段：7~9年级。 2.如何处理四个学习领域在课时总量中比例关系的建议， 3.对内容标准基本组成部分及其相互关系的说明。 4.对四个学习领域的范围、意义、学习目标及学习方式的说明。 5.分学段提出各学习领域的内容标准以及相关学习活动建议和成就标准。 一、内容说明 本《标准》的四个学习领域，在比例上不作具体的规定，各地可根据情况灵 活安排。 各学习领域分别由标准、学习活动建议和成就标准三部分组成。标准是课程 总目标的具体化，体现与总目标的对应关系。学习活动建议针对标准提出一些更 为具体的、可操作的内容和学习方式。这些具体的内容和学习方式具有可选择性， 各地可根据自己的实际情况，选择和采纳其中的建议，实施教学活动，促进学生 向目标发展。成就标准则提出检测内容标准达成度的要点。总之，目标、内容、 学习方式和评价四方面构成了美术教学的完整过程。 【造型·表现】学习领域说明 “造型·表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和 思想的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指的是运用描 绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动。表现则是通过美 术创作活动来传达观念、情感的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面， 造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。 通过“造型·表现”领域的学习活动，学生应达到以下目标： 第一，认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素， 并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造 型活动，激发想象力和创新意识。 第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知 能力和造型表现能力。 第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣
内容标准是本《标准》中最具体、丰富的部分，为了便于阅读，对其基本 特征和结构作如下说明： 1．本《标准》将美术学习活动方式分成四个领域，即“造型·表现”、“设 计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”；将九年义务教育阶段的美术学习 分成 4 个学段，即第一学段：1～2 年级；第二学段：3～4 年级；第三学段：5～ 6 年级；第四学段：7～9 年级。 2．如何处理四个学习领域在课时总量中比例关系的建议。 3．对内容标准基本组成部分及其相互关系的说明。 4．对四个学习领域的范围、意义、学习目标及学习方式的说明。 5．分学段提出各学习领域的内容标准以及相关学习活动建议和成就标准。 一、内容说明 本《标准》的四个学习领域，在比例上不作具体的规定，各地可根据情况灵 活安排。 各学习领域分别由标准、学习活动建议和成就标准三部分组成。标准是课程 总目标的具体化，体现与总目标的对应关系。学习活动建议针对标准提出一些更 为具体的、可操作的内容和学习方式。这些具体的内容和学习方式具有可选择性， 各地可根据自己的实际情况，选择和采纳其中的建议，实施教学活动，促进学生 向目标发展。成就标准则提出检测内容标准达成度的要点。总之，目标、内容、 学习方式和评价四方面构成了美术教学的完整过程。 【造型·表现】学习领域说明 “造型·表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和 思想的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指的是运用描 绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动。表现则是通过美 术创作活动来传达观念、情感的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面， 造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。 通过“造型·表现”领域的学习活动，学生应达到以下目标： 第一，认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素， 并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造 型活动，激发想象力和创新意识。 第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知 能力和造型表现能力。 第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣
设置“造型·表现”学习领域旨在突出学生的学习活动方式，改变过于强调 学科特色的倾向。本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而要贴近学 生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型 表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造 型表现方法：不仅关注学生美术学习的结果，还要重视学生在“造型·表现”活 动中参与和探究的过程。 【设计·应用】学习领域说明 “设计·应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用 途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能 力的学习领域。本学习领域中“设计”一词包括与学生生活有关的现代设计基础 和传统工艺。 通过“设计·应用”领域的学习活动，学生应达到以下目标： 第一，了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法， 进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。 第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高 动手能力。 第三，了解艺术形式美感及其与功能的统一，提高对生活物品和自己周边环 境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。 第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度， 在义务教育阶段设置“设计·应用”学习领域的主要目的是培养学生形成设 计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展 规律，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系 社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。 【欣赏·评述】学习领域说明 “欣赏·评述”领域是指学生对自然美、美术作品和美术现象等视觉世界进 行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。除了通过欣 赏获得审美感受之外，还应用多种语言（如美术语言、口头语或书面语、肢体语 言等)等表达自己对自然美、美术作品和美术现象等视觉世界的感受、认识和理 解。 通过“欣赏·评述”领域的学习活动，学生应该达到以下目标： 第一，激发参与“欣赏·评述”活动的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美 和美术作品的材质、形式和内容特征，初步了解中外美术的优秀成果。 第二，逐步提高视觉感受能力，掌握运用多种语言表达自己的感受和认识的
设置“造型·表现”学习领域旨在突出学生的学习活动方式，改变过于强调 学科特色的倾向。本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而要贴近学 生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型 表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造 型表现方法；不仅关注学生美术学习的结果，还要重视学生在“造型·表现”活 动中参与和探究的过程。 【设计·应用】学习领域说明 “设计·应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用 途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能 力的学习领域。本学习领域中“设计”一词包括与学生生活有关的现代设计基础 和传统工艺。 通过“设计·应用”领域的学习活动，学生应达到以下目标： 第一，了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法， 进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。 第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高 动手能力。 第三，了解艺术形式美感及其与功能的统一，提高对生活物品和自己周边环 境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。 第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。 在义务教育阶段设置“设计·应用”学习领域的主要目的是培养学生形成设 计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展 规律，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系 社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。 【欣赏·评述】学习领域说明 “欣赏·评述”领域是指学生对自然美、美术作品和美术现象等视觉世界进 行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。除了通过欣 赏获得审美感受之外，还应用多种语言（如美术语言、口头语或书面语、肢体语 言等）等表达自己对自然美、美术作品和美术现象等视觉世界的感受、认识和理 解。 通过“欣赏·评述”领域的学习活动，学生应该达到以下目标： 第一，激发参与“欣赏·评述”活动的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美 和美术作品的材质、形式和内容特征，初步了解中外美术的优秀成果。 第二，逐步提高视觉感受能力，掌握运用多种语言表达自己的感受和认识的
基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。 第三，逐步形成崇尚文明、珍视优秀的民族民间美术与文化遗产、尊重世界 多元文化的态度。 “欣赏·评述”学习领域的教学应注重学生的积极参与，努力激发学生的主 体意识，克服以往以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。同时， 着重培养学生掌握美术欣赏最基本的方法，不断提高学生的欣赏和评述的能力。 应该说明的是，评述并非一种高不可攀的行为，其方式是多种多样的，并因 年级的高低有不同的要求，每个学生都可以对自然美、美术作品和美术现象等视 觉世界作出自己的评述。 “欣赏·评述”教学要充分利用当地的文化资源，使学生更好地了解美术与 社会、美术与历史、美术与文化的关系，涵养人文精神。 【综合·探索】学习领域说明 “综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、 创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：①融美术各学习领域 (“造型·表现”、“设计·应用”和“欣赏·评述”)为一体：②美术与其他学科 相综合：③美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。 通过“综合深索”领域的学习活动，学生应达到以下目标： 第一，了解美术学科与其他学科的联系，进行探究性、综合性的美术活动， 并以各种形式发表学习成果。 第二，认识美术与人类生存环境、传统文化、多元文化之间的关系，发展综 合解决问题的能力。 第三，开阔视野，拓展想象的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的 愉悦与成功感。 “综合探索”学习领域的教学要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科 美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的“综合·探索”领域的课程。 在教学过程中，应特别注重以学生为主体的研讨和探索，引导学生积极探索美术 与其他学科、美术与社会生活相结合的方法，开展跨学科学习活动
基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。 第三，逐步形成崇尚文明、珍视优秀的民族民间美术与文化遗产、尊重世界 多元文化的态度。 “欣赏·评述”学习领域的教学应注重学生的积极参与，努力激发学生的主 体意识，克服以往以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。同时， 着重培养学生掌握美术欣赏最基本的方法，不断提高学生的欣赏和评述的能力。 应该说明的是，评述并非一种高不可攀的行为，其方式是多种多样的，并因 年级的高低有不同的要求，每个学生都可以对自然美、美术作品和美术现象等视 觉世界作出自己的评述。 “欣赏·评述”教学要充分利用当地的文化资源，使学生更好地了解美术与 社会、美术与历史、美术与文化的关系，涵养人文精神。 【综合·探索】学习领域说明 “综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、 创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：①融美术各学习领域 （“造型·表现”、“设计·应用”和“欣赏·评述”）为一体；②美术与其他学科 相综合；③美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。 通过“综合·探索”领域的学习活动，学生应达到以下目标： 第一，了解美术学科与其他学科的联系，进行探究性、综合性的美术活动， 并以各种形式发表学习成果。 第二，认识美术与人类生存环境、传统文化、多元文化之间的关系，发展综 合解决问题的能力。 第三，开阔视野，拓展想象的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的 愉悦与成功感。 “综合·探索”学习领域的教学要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科、 美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的“综合·探索”领域的课程。 在教学过程中，应特别注重以学生为主体的研讨和探索，引导学生积极探索美术 与其他学科、美术与社会生活相结合的方法，开展跨学科学习活动
二、内容标准 第一学段(1~2年级) 【造型·表现】学习领域 。尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画 做做等方法大胆、自由地表现所见所闻、所感所想，体验造型活动的乐趣。 学习活动建议 ·以游戏等多种方式，体验不同工具和材料的表现效果，开展造型表现活动， 并借助语言表达自己的想法。 尝试用线条、形状和色彩进行绘画表现活动，认识常用颜色。 ·尝试用纸材、泥材等多种材料以及简便的工具，通过折叠、揉、搓、压等方 法，进行造型活动。 ·尝试实物拓印，体验拓印活动的乐趣。 成就标准 通过第一学段的“造型·表现”学习活动，学生能够 ·对造型表现活动感兴趣并积极参与。 ·通过造型表现活动，大胆、自由地表达自己的观察、感受和想象，创作若干 件能反映自己学习水平的作品。 辨别12种以上的颜色。 【设计·应用】学习领域 。尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、 做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 学习活动建议 以游戏的方式，尝试用简单工具和易于找到的媒材，进行组合和装饰练习。 用硬质媒材，通过拼摆、堆积、组合等方法进行简单制作。 ·采用折、剪、撕、拼贴等方法，进行纸材等平面造型练习。 ·观察生活，感受物品造型与用途的关系。 成就标准 通过第一学段的“设计·应用”学习活动，学生能够： ·感受物品造型与用途的关系，对设计制作活动感兴趣。 ·在作业中表现出大胆的想象
二、内容标准 第一学段（1～2 年级） 【造型·表现】学习领域 尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、 做做等方法大胆、自由地表现所见所闻、所感所想，体验造型活动的乐趣。 学习活动建议 ⚫ 以游戏等多种方式，体验不同工具和材料的表现效果，开展造型表现活动， 并借助语言表达自己的想法。 ⚫ 尝试用线条、形状和色彩进行绘画表现活动，认识常用颜色。 ⚫ 尝试用纸材、泥材等多种材料以及简便的工具，通过折叠、揉、搓、压等方 法，进行造型活动。 ⚫ 尝试实物拓印，体验拓印活动的乐趣。 成就标准 通过第一学段的“造型·表现”学习活动，学生能够： ⚫ 对造型表现活动感兴趣并积极参与。 ⚫ 通过造型表现活动，大胆、自由地表达自己的观察、感受和想象，创作若干 件能反映自己学习水平的作品。 ⚫ 辨别 12 种以上的颜色。 【设计·应用】学习领域 尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、 做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 学习活动建议 ⚫ 以游戏的方式，尝试用简单工具和易于找到的媒材，进行组合和装饰练习。 ⚫ 用硬质媒材，通过拼摆、堆积、组合等方法进行简单制作。 ⚫ 采用折、剪、撕、拼贴等方法，进行纸材等平面造型练习。 ⚫ 观察生活，感受物品造型与用途的关系。 成就标准 通过第一学段的“设计·应用”学习活动，学生能够： ⚫ 感受物品造型与用途的关系，对设计制作活动感兴趣。 ⚫ 在作业中表现出大胆的想象