普通高中美术课程标准 美术课程标准研制课题组
普通高中美术课程标准 美术课程标准研制课题组
目 录 第一部分前言.。 二课程轻质 课程的基本理念 三.课程设计思路 第二部分课程目标 第三部分内容标准 9 系列1：美术鉴赏 .9 系列2：绘画·雕塑. 系列3：设计·工艺. +11 系列4：书法·篆刻. +++12 系列5：现代媒体艺术. 4413 第四部分实施建议： 15 一.教学建议. .15 评价建议. *16 三.教科书编写建议. l6 四.课程资源的利用与开发建议. 044417
目 录 第一部分 前 言. 1 一．课程性质. 1 二．课程的基本理念. 4 三．课程设计思路. 5 第二部分 课程目标. 8 第三部分 内容标准. 9 系列 1：美术鉴赏. 9 系列 2：绘画·雕塑. 10 系列 3：设计·工艺. 11 系列 4：书法·篆刻. 12 系列 5：现代媒体艺术.13 第四部分 实施建议. 15 一．教学建议. 15 二．评价建议. 16 三．教科书编写建议.16 四．课程资源的利用与开发建议. 17
第一部分前言 美术课程是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质 发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。 1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》的颁布， 使美术课程正式进入普通高中课程体系，从而形成了我国基础教育美术课程相对 完整的格局。但是也应该看到，我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革 和完善，才能适应素质教有的要求。 制订新的《普通高中美术课程标准》，应力求体现我国普通高中教育的培 养目标，鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上 进一步学习基本的美术知识与技能，体验美术学习的过程和方法，形成有益于个 人和社会的情感、态度和价值观。通过课程改革，要构建符合基础教育要求的具 有时代性、基础性和选择性的美术课程体系，为不同兴趣和专长的学生提供进一 步发展的平台。 一、课程性质 普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程 既与义务教育阶段的美术课程相衔接，又具有自己的特点，是高一层次的美术课 程。普通高中美术课程具有人文学科的特征，能够帮助学生实现下列价值： (一)陶冶审美情操，提高生活品质 美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验 陶治审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。 普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识，提高对 美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识，使学生体验美术与生活的 关系，陶治审美情操，提高生活品质。 (二)传承美术文化，弘扬人文精神 我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其他国家和民族的美术共同 构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分，具有人文教育的功能 普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与社会、美 术与自然等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解美术文化，弘扬人文精神。 （三)激发创新精神，增强实践能力
第一部分 前 言 美术课程是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质， 发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。 1997 年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》的颁布， 使美术课程正式进入普通高中课程体系，从而形成了我国基础教育美术课程相对 完整的格局。但是也应该看到，我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革 和完善，才能适应素质教育的要求。 制订新的《普通高中美术课程标准》，应力求体现我国普通高中教育的培 养目标，鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上， 进一步学习基本的美术知识与技能，体验美术学习的过程和方法，形成有益于个 人和社会的情感、态度和价值观。通过课程改革，要构建符合基础教育要求的具 有时代性、基础性和选择性的美术课程体系，为不同兴趣和专长的学生提供进一 步发展的平台。 一、课程性质 普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程 既与义务教育阶段的美术课程相衔接，又具有自己的特点，是高一层次的美术课 程。普通高中美术课程具有人文学科的特征，能够帮助学生实现下列价值： （一）陶冶审美情操，提高生活品质 美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验， 陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。 普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识，提高对 美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识，使学生体验美术与生活的 关系，陶冶审美情操，提高生活品质。 （二）传承美术文化，弘扬人文精神 我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其他国家和民族的美术共同 构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分，具有人文教育的功能。 普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与社会、美 术与自然等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解美术文化，弘扬人文精神。 （三）激发创新精神，增强实践能力
美术实践是一种创造性的活动，在激发人的创新精神，发展动手能力和开 发潜能等方面具有独特的作用。 普通高中美术课程能使学生在美术活动中充分发挥个性和想象、思考、判 断等能力，接触各种工具、材料、操作方式和表现形式，获得丰富而独特的体验。 这种融鉴赏与创作为一体的学习活动，对激发创新精神、增强实践能力是十分有 益的。 (四)调节心理状态，促进身心健康 美术实践作为一种情感表达活动，能使人获得成功感和自信心，具有促进 人际交流，释放紧张或消极情绪，增强身心健康的作用。 普通高中美术课程能使学生在美术活动中直接抒发各种情绪，缓解心理压 力：获得成功体验，增强自信，升华情感：促进交流，沟通人际关系，从而形成 良好的身心状态与社会适应能力。 (五)拓宽发展空间，帮助人生规划 美术渗透于社会生活、生产的各个领域，在美化生活、提高物质产品的文 化品质等方面具有重要的应用价值。因此，各行各业的人都需要具有一定的美术 素养 普通高中美术课程既能为学生提供不同的美术基础知识和技能，培养学生 终身爱好美术的情感，发展美术方面的能力，也能为他们未来从事美术职业或其 他职业拓展发展空间
美术实践是一种创造性的活动，在激发人的创新精神，发展动手能力和开 发潜能等方面具有独特的作用。 普通高中美术课程能使学生在美术活动中充分发挥个性和想象、思考、判 断等能力，接触各种工具、材料、操作方式和表现形式，获得丰富而独特的体验。 这种融鉴赏与创作为一体的学习活动，对激发创新精神、增强实践能力是十分有 益的。 （四）调节心理状态，促进身心健康 美术实践作为一种情感表达活动，能使人获得成功感和自信心，具有促进 人际交流，释放紧张或消极情绪，增强身心健康的作用。 普通高中美术课程能使学生在美术活动中直接抒发各种情绪，缓解心理压 力；获得成功体验，增强自信，升华情感；促进交流，沟通人际关系，从而形成 良好的身心状态与社会适应能力。 （五）拓宽发展空间，帮助人生规划 美术渗透于社会生活、生产的各个领域，在美化生活、提高物质产品的文 化品质等方面具有重要的应用价值。因此，各行各业的人都需要具有一定的美术 素养。 普通高中美术课程既能为学生提供不同的美术基础知识和技能，培养学生 终身爱好美术的情感，发展美术方面的能力，也能为他们未来从事美术职业或其 他职业拓展发展空间
二、课程的基本理念 （一)体现时代性、基础性和选择性，满足发展的需求 普通高中美术课程要适应时代发展的要求，增设反映美术学科发展成果的 现代设计、现代媒体艺术等内容：注重对美术语言以及美术的发展规律等基础性 内容的学习：充分利用和开发校内外美术课程资源，增加课程的多样化，实行学 分管理，鼓励学生自主选择，为个性发展拓展空间，满足学生多样发展的需求。 (二)培养民族审美意识，尊重世界多元文化 普通高中美术课程要让学生较广泛地接触中外优秀美术作品，拓宽美术视 野，尊重世界多元文化，探索人文内涵，提高鉴别和判断能力，抵制不良文化的 影响。尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对中国优秀 文化的理解。 (三)注重学习方法和过程，提高美术素养 普通高中美术课程的实施要注重培养学生的独立精神，倡导自主学习、研 究性学习和合作学习，引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。通过美 术学习活动，让学生学会用艺术思维的方式认识世界，学习艺术表现和交流的方 法，提高美术素养。 (四)强调创新精神，培养解决问题的能力 普通高中美术课程要面向学生的生活和发展，引导学生逐步形成敏锐的洞 察力和乐于探究的精神，鼓励想象、创造和勇于实践，用美术及其与其他学科相 联系的方法表达与交流自己的思想和情感，培养解决问题的能力，促进美术和其 他学科的学习。 (五)提倡质性评价，促进个性发展 普通高中美术课程评价的主要目的是促进学生的发展，因此，评价标准要 体现多主体、开放性的特点。根据美术学习的特点，提倡使用表现性评价、成长 记录评价等质性评价的方式。强调培养学生自我评价的能力，帮助学生学会判断 自己美术学习的态度、方法与成果，确定自己的发展方向
二、课程的基本理念 （一）体现时代性、基础性和选择性，满足发展的需求 普通高中美术课程要适应时代发展的要求，增设反映美术学科发展成果的 现代设计、现代媒体艺术等内容；注重对美术语言以及美术的发展规律等基础性 内容的学习；充分利用和开发校内外美术课程资源，增加课程的多样化，实行学 分管理，鼓励学生自主选择，为个性发展拓展空间，满足学生多样发展的需求。 （二）培养民族审美意识，尊重世界多元文化 普通高中美术课程要让学生较广泛地接触中外优秀美术作品，拓宽美术视 野，尊重世界多元文化，探索人文内涵，提高鉴别和判断能力，抵制不良文化的 影响。尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对中国优秀 文化的理解。 （三）注重学习方法和过程，提高美术素养 普通高中美术课程的实施要注重培养学生的独立精神，倡导自主学习、研 究性学习和合作学习，引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。通过美 术学习活动，让学生学会用艺术思维的方式认识世界，学习艺术表现和交流的方 法，提高美术素养。 （四）强调创新精神，培养解决问题的能力 普通高中美术课程要面向学生的生活和发展，引导学生逐步形成敏锐的洞 察力和乐于探究的精神，鼓励想象、创造和勇于实践，用美术及其与其他学科相 联系的方法表达与交流自己的思想和情感，培养解决问题的能力，促进美术和其 他学科的学习。 （五）提倡质性评价，促进个性发展 普通高中美术课程评价的主要目的是促进学生的发展，因此，评价标准要 体现多主体、开放性的特点。根据美术学习的特点，提倡使用表现性评价、成长 记录评价等质性评价的方式。强调培养学生自我评价的能力，帮助学生学会判断 自己美术学习的态度、方法与成果，确定自己的发展方向
三、课程设计思路 《普通高中美术课程标准》的结构如下图所示： 第一部分前言 课程性质 二课程的基本理念 三课程设计思路 第二部分课程目标 第三部分内容标准 系列1 系列2 系列3 系列4 系列5 美术鉴赏 绘画·雕塑 没计·工艺 书法·篆刻 现代媒体艺术 1学习内容 1学习内容 1学习内容 1.学习内容 1.学习内容 2.成就标准 2.成就标准 2.成就标准 2.成就标准 2.成就标准 3数学资洞 第四部分实施建议 ·,教学建议 二.评价建议 教科书 四课程资源的利用与开发建议 （一)设置内容系列，提供多种选择机会
三、课程设计思路 《普通高中美术课程标准》的结构如下图所示： （一）设置内容系列，提供多种选择机会 第二部分 课程目标 第三部分 内容标准 系列 1 美术鉴赏 1.学习内容 2.成就标准 系列 3 设计·工艺 1.学习内容 2.成就标准 系列 4 书法·篆刻 1.学习内容 2.成就标准 系列 2 绘画·雕塑 1.学习内容 2.成就标准 系列 5 现代媒体艺术 1.学习内容 2.成就标准 3.教学资源 第四部分 实施建议 一.教学建议 二.评价建议 三.教科书编写建议 四.课程资源的利用与开发建议 第一部分 前言 一.课程性质 二.课程的基本理念 三.课程设计思路
由于兴趣、爱好和发展需求的不同，高中学生需要发展不同的美术能力 为了满足学生多方面发展的需求，普通高中美术课程设置了以下五个内容系列， 供学生自主选择： 系列1：美术鉴赏 系列2：绘画·雕塑 系列3：设计·工艺 系列4：书法·篆刻 系列5：现代媒体艺术 （二)实行学分管理，保证基础，力争拓展 普通高中美术课程实行学分管理，通过设定必修学分，让每个学生都能达 到基本的美术学习要求，在义务教育美术课程学习的基础上进一步提高自己的美 术素养。具体方法如下： (1)选择一个模块，修习18学时可获得1个学分，每个学生必须修习美 术课程54学时，以获得规定的3个基本学分。 (2)尽可能尊重学生的自主选择，但原则上以修习1个学分作为继续选修 和转换学习内容的基本单位。鉴于“美术鉴赏”对高中学生形成美术鉴赏能力、 提高审美素养具有主导性和基础性作用，建议在3个基本学分中采取“1十2”的 选课策略，即学生先选修“美术鉴赏”获得1个学分，再在其他内容系列中任意 选修两个模块内容获得另外2个学分。 (3)在取得必修的3个学分的基础上，学生可根据自己的兴趣和需要继续 修习以获得其他学分。所选模块不加规定。 (三)注重可行性，适应不同学校的美术教学条件 普通高中美术课程要适应全体学生的发展。普通高中美术课程不是高考的 平台，更不是为了培养少数专业美术家，因此，学习内容应符合高中学生的学习 兴趣，适应高中学生美术学习的实际能力和水平，不宜过高、过难、过于专业化： 由于美术课程受师资和设备条件的影响极大，因此高中美术课程必须具有 多样性和弹性，以适应不同学校的师资和设备条件。现阶段，各学校可根据自己 的师资状况和设备条件开设美术学习模块中的部分课程，但要制订规划，积极改 善高中美术师资的状况，配齐所有必需的设备和器材，力求在三至五年内开设全 部内容系列，为学生提供更大的选择空间。 虽然一位美术教师不可能胜任所有美术门类的教学，但也不能只开设自己 感兴趣和擅长的某一门课，让学生失去选择的机会。作为高中美术教师至少应该
由于兴趣、爱好和发展需求的不同，高中学生需要发展不同的美术能力。 为了满足学生多方面发展的需求，普通高中美术课程设置了以下五个内容系列， 供学生自主选择： 系列 1：美术鉴赏 系列 2：绘画·雕塑 系列 3：设计·工艺 系列 4：书法·篆刻 系列 5：现代媒体艺术 （二）实行学分管理，保证基础，力争拓展 普通高中美术课程实行学分管理，通过设定必修学分，让每个学生都能达 到基本的美术学习要求，在义务教育美术课程学习的基础上进一步提高自己的美 术素养。具体方法如下： （1）选择一个模块，修习 18 学时可获得 1 个学分，每个学生必须修习美 术课程 54 学时，以获得规定的 3 个基本学分。 （2）尽可能尊重学生的自主选择，但原则上以修习 1 个学分作为继续选修 和转换学习内容的基本单位。鉴于“美术鉴赏”对高中学生形成美术鉴赏能力、 提高审美素养具有主导性和基础性作用，建议在 3 个基本学分中采取“1＋2”的 选课策略，即学生先选修“美术鉴赏”获得 1 个学分，再在其他内容系列中任意 选修两个模块内容获得另外 2 个学分。 （3）在取得必修的 3 个学分的基础上，学生可根据自己的兴趣和需要继续 修习以获得其他学分。所选模块不加规定。 （三）注重可行性，适应不同学校的美术教学条件 普通高中美术课程要适应全体学生的发展。普通高中美术课程不是高考的 平台，更不是为了培养少数专业美术家，因此，学习内容应符合高中学生的学习 兴趣，适应高中学生美术学习的实际能力和水平，不宜过高、过难、过于专业化。 由于美术课程受师资和设备条件的影响极大，因此高中美术课程必须具有 多样性和弹性，以适应不同学校的师资和设备条件。现阶段，各学校可根据自己 的师资状况和设备条件开设美术学习模块中的部分课程，但要制订规划，积极改 善高中美术师资的状况，配齐所有必需的设备和器材，力求在三至五年内开设全 部内容系列，为学生提供更大的选择空间。 虽然一位美术教师不可能胜任所有美术门类的教学，但也不能只开设自己 感兴趣和擅长的某一门课，让学生失去选择的机会。作为高中美术教师至少应该
具备开设三个模块课程的能力，例如开设美术鉴赏课程的能力、开设一门绘画（或 雕塑)类课程的能力和开设一门设计（或工艺）类课程的能力。 (四)传承民族文化，反映学科最新发展 在普通高中美术课程中设置了“书法·篆刻”内容系列，在“绘画·雕塑 内容系列中设有中国画内容，在“设计·工艺”内容系列中设有传统工艺美术等 内容，以加强学生对中国传统文化的理解。 普通高中美术课程也体现了美术学科在理论方面的新动向，例如强调美术 的人文性质，重视美术与生活、美术与文化的联系等。高中美术课程还关注了美 术创作活动中观念、材料、方法和技术方面的新发展，例如在“绘画·雕塑”内 容系列中增设了综合材料造型的内容，导入了现代艺术观念和环保的意识：增设 了现代科学技术与艺术相结合的“现代媒体艺术”内容系列
具备开设三个模块课程的能力，例如开设美术鉴赏课程的能力、开设一门绘画（或 雕塑）类课程的能力和开设一门设计（或工艺）类课程的能力。 （四）传承民族文化，反映学科最新发展 在普通高中美术课程中设置了“书法·篆刻”内容系列，在“绘画·雕塑” 内容系列中设有中国画内容，在“设计·工艺”内容系列中设有传统工艺美术等 内容，以加强学生对中国传统文化的理解。 普通高中美术课程也体现了美术学科在理论方面的新动向，例如强调美术 的人文性质，重视美术与生活、美术与文化的联系等。高中美术课程还关注了美 术创作活动中观念、材料、方法和技术方面的新发展，例如在“绘画·雕塑”内 容系列中增设了综合材料造型的内容，导入了现代艺术观念和环保的意识；增设 了现代科学技术与艺术相结合的“现代媒体艺术”内容系列
第二部分课程目标 以个人或集体合作的方式参与美术学习活动，进一步学习美术知识与技能， 运用观察、想象、直觉和多种思维形式以及美术的方法进行艺术创造活动：学会 分析、评价美术作品及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念：理解美术与 其他学科之间的联系，并将美术语言运用于研究性学习之中：养成对美术终身爱 好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化，尊重世界多元文化。 1.深入学习和理解造型语言，了解美术创作的过程与方法，选用相关材料、 技法或现代媒体创造性地进行表现、设计或制作，表达自己的思想和情感以及美 化生活。 2.学会描述、分析、解释、评价美术作品和美术现象的方法，了解美术某 一门类的特征和发展，获得有关的美术知识，理解美术作品的文化含义和风格特 征：陶治情操，热爱祖国优秀的传统文化，尊重并理解世界文化的多样性。 3.学会通过多种渠道收集有关信息，认识美术活动与其他学科的关系，以 及与社会、自然的联系：发展想象力，促进思维方式的灵活性和多样性，学会用 美术的方式或结合其他方式解决学习和生活中的问题。 4.学会运用美术展示的知识和方法，有创意地展现美术学习的成果，增强 自我表达的意识，学会自我评价，学会评价他人美术学习的成果：通过以视觉艺 术为主的艺术交流，架起与他人思想和情感沟通的桥梁
第二部分 课程目标 以个人或集体合作的方式参与美术学习活动，进一步学习美术知识与技能， 运用观察、想象、直觉和多种思维形式以及美术的方法进行艺术创造活动；学会 分析、评价美术作品及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念；理解美术与 其他学科之间的联系，并将美术语言运用于研究性学习之中；养成对美术终身爱 好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化，尊重世界多元文化。 1．深入学习和理解造型语言，了解美术创作的过程与方法，选用相关材料、 技法或现代媒体创造性地进行表现、设计或制作，表达自己的思想和情感以及美 化生活。 2．学会描述、分析、解释、评价美术作品和美术现象的方法，了解美术某 一门类的特征和发展，获得有关的美术知识，理解美术作品的文化含义和风格特 征；陶冶情操，热爱祖国优秀的传统文化，尊重并理解世界文化的多样性。 3．学会通过多种渠道收集有关信息，认识美术活动与其他学科的关系，以 及与社会、自然的联系；发展想象力，促进思维方式的灵活性和多样性，学会用 美术的方式或结合其他方式解决学习和生活中的问题。 4．学会运用美术展示的知识和方法，有创意地展现美术学习的成果，增强 自我表达的意识，学会自我评价，学会评价他人美术学习的成果；通过以视觉艺 术为主的艺术交流，架起与他人思想和情感沟通的桥梁
第三部分内容标准 系列1：美术鉴赏 美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分 析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。 “美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育 阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术 鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力， 形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。 1、学习内容 本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。 内容建议 学习活动建议 ·美术语言及鉴赏方法 鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代 鉴赏 从美术与自我、美术与社会、美 特色和文化内涵的近现代美术作品以及 基础 术与自然等方面认识美术的价 与生活经验相关联的美术作品 值和作用 ■ 学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情州 认识美术作品的意义、形式和风格特征。 ■ 用美术术语描述以及通过造型、表演等多 ·中国古代、近现代优秀美术作品 种方式表达对艺术作品的感受与理解。 进行自主学习、研究性学习与合作学习 鉴赏 通过包括网络在内的多种途径收集与美 内容 术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴 赏学习活动。 ·外国古代、近现代优秀美术作品 充分利用当地的文化资源和自然资源，参 观美术馆、博物馆、艺术作坊等，调查 考察美术现象，并写出考察报告。 2、成就标准 通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：
第三部分 内容标准 系列 1：美术鉴赏 美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分 析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。 “美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育 阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术 鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力， 形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。 1、学习内容 本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。 内容建议 学习活动建议 鉴赏 基础 ·美术语言及鉴赏方法 ·从美术与自我、美术与社会、美 术与自然等方面认识美术的价 值和作用 ◼ 鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代 特色和文化内涵的近现代美术作品以及 与生活经验相关联的美术作品。 ◼ 学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境 认识美术作品的意义、形式和风格特征。 ◼ 用美术术语描述以及通过造型、表演等多 种方式表达对艺术作品的感受与理解。 ◼ 进行自主学习、研究性学习与合作学习， 通过包括网络在内的多种途径收集与美 术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴 赏学习活动。 ◼ 充分利用当地的文化资源和自然资源，参 观美术馆、博物馆、艺术作坊等，调查、 考察美术现象，并写出考察报告。 鉴赏 内容 ·中国古代、近现代优秀美术作品 ·外国古代、近现代优秀美术作品 2、成就标准 通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：